Detlef jaunākais skaņdarbs “Tā bijis jau” ir ceturtais vēstnesis no drīzumā gaidāmā albuma, kas straumēšanas un lejupielādes platformās būs pieejams jau februārī. Savukārt 5. aprīlī koncertzālē “Palladium Rīga” notiks jaunā albuma “Atmiņas par nenotikušiem notikumiem” atvēršanas koncerts, kurā būs pieejamas arī albuma fiziskās kopijas.
Koncertā izskanēs gan dziesmas no jaunā albuma “Atmiņas par nenotikušiem notikumiem” gan arī visi labākie līdz šim izdotie Detlef skaņdarbi.
No iepriekšējā albuma pagājuši teju 18 gadi. Detlef debijas albums “Tu izliecies par sevi” iznāca 2004. gadā, savukārt 2007. gadā jau ar grupu “Detlef Zoo” tapa otrais albums “Skapī”, bet 2008. gadā tika izdota albuma versija angļu valodā “If It Makes Us Happy”.
Biļetes uz Detlef koncertu “Atmiņas par nenotikušiem notikumiem” 5. aprīlī koncertzāle “Palladium Rīga” iegādājamas ekase.lv
Mūziķis Chris Noah laiž klajā dziesmu angļu valodā “Romance Isn’t Dead” jeb “Romantika nav mirusi”, lai cīnītos par iespēju šogad pārstāvēt Latviju starptautiskajā Eirovīzijas dziesmu konkursā Bāzelē, Šveicē.
Tikai dažas dienas pēc albuma “Atvadas nav skumjas, ja zinām ka drīz tiksimies” pabeigšanas, Chris Noah jau ķērās klāt Eirovīzijas dziesmas rakstīšanai. Dziesma tapusi britu producenta Kristofera Harisa (Kristofer Harris) studijā viņa dzimtajā pilsētā Mārgeitā (Marget) Anglijā, kur Chris viesojās nedēļu garā radošajā sesijā. Ierakstā Latvijā un Anglijā jau ierasti piedalījušies Chris Noah skatuves partneri un draugi – bundzinieks Jēkabs Zemzaris, taustiņinstrumentālists Krists Krūskops un ģitārists Kaspars Vizulis.
“Reizēm man tik ļoti pietrūkst īstas romantikas: ne tikai attiecību kontekstā, bet arī ikdienas ierastajās darbībās – romantizējot gūtos iespaidus, pieredzes un stāstus. Šī iemesla dēļ dziesmā savā veidā paužu vilšanosu par sabiedrībā pieņemtajām normām un ierasto dienaskārtību, kas ir diezgan paredzama un var būt nudieni bezpersoniska. Piedziedājums “Romance isn’t dead” ir kā apgalvojums, kuram ļoti gribu ticēt, bet to izdarīt kļūst arvien grūtāk.,” dziesmu raksturo Chris Noah.
Šī nav pirmā reize, kad Chris Noah raksta dziesmu Eirovīzijai. 2023. gadā mūziķa kopdarbs ar latviešu producentu JJ Lush – dziesma “Stay” lietuviešu mūziķes Monikas Linkites (Monika Linkyte) izpildījumā triumfēja Lietuvas Eirovīzijas nacionālajā atlasē, bet Eirovīzijas finālā Liverpūlē, Anglijā ierindojās augstajā 11. vietā. Tāpat Chris Noah pagājušajā gadā uz 68. Eirovīzijas dziesmu konkursu Malmē, Zviedrijā devās kopā ar Donu, lai dziesmai “Hollow” izpildītu papildvokāla partiju.
Dalībai Latvijas Televīzijas dziesmu konkursa “Supernova” pusfinālā žūrija izvēlējusies 20 dalībniekus, kuri 2025. gada 1. februārī tiešraidē sacentīsies par iekļūšanu 8. februāra finālā. Konkursa uzvarētājs gūs iespēju šī gada maijā pārstāvēt Latviju 69. starptautiskajā Eirovīzijas dziesmu konkursā Bāzelē, Šveicē.
Akustiskie ģitāristi Ians Ītans Keiss un Gints Smukais klajā laiduši skaņdarbu “From The Ice” (“No ledus”) un tā videoklipu, kas filmēts Bostonā ASV. Vienlaikus viņi izziņojuši arī abu jaunās koncertprogrammas “Landscapes” koncertsēriju Latvijas un Igaunijas koncertzālēs. Publicētais skaņdarbs ir pirmais singls no 2024. gadā Bostonā ierakstītā Iana Ītana Keisa un Ginta Smukā oriģinālmūzikas albuma, kas tiks izdots šī gada pavasarī. Tajā iekļautos skaņdarbus klausītājiem būs iespējams dzirdēt drīzumā gaidāmajos koncertos, kur tos bagātinās dabasskatu projekcijas, kas aizvedīs klausītājus ainavu pilnā audiovizuālā ceļojumā uz dažādiem kontinentiem.
Skaņdarba “From The Ice” komponists Ians Ītans Keiss stāsta, ka, to rakstot, domājis par nezināmo, kas iesprostots ledājos un polārajos reģionos vai zem tiem – lietām, ar kurām tuvākajās desmitgadēs mēs arvien biežāk varētu nonākt saskarē. Mūziķis atzīst, ka ilgi apslēptā ieraudzīšana ir pat mazliet biedējoša. Vienlaikus Ians Ītans Keiss salīdzina šo procesu ar to, ko viņš kā komponists piedzīvo, mēģinot mūzikā atklāt idejas, kas ir jaunas viņam un cerams arī citiem cilvēkiem, bet kas metaforiskā nozīmē ir gulējušas visu laiku. “Es uzskatu, ka nav tādas lietas kā “radīt” mūziku – tā ir mūsu privilēģija katru dienu atklāt mazliet vairāk no šīs bezgalīgās pasaules, ja vien mēs izvēlamies to meklēt,” saka Ians Ītans Keiss.
Īans Ītans Keiss, kurš ir akustiskās dubultā grifa ģitāras virtuozs, vēsta, ka, neraugoties uz viņa radīto blīvo skaņdarba “From The Ice” skaņu ainavu, Gints Smukais, to aranžējot, esot atradis ideālus veidus, kā kompozīciju bagātināt. Šobrīd pat esot grūti iedomāties, kā to varētu izpildīt bez Ginta. “Šis ir īsts dueta skaņdarbs, kas ļāva vēl padziļinātāk sadarboties ar Gintu, strādājot pie kaut kā pavisam jauna,” stāsta mūziķis.
Videoklipā liela loma atvēlēta Islandē filmētiem dabasskatiem, kuru autori ir videogrāfi Kristaps Ungurs un Annija Mangale. Tie īpaši izvēlēti gan tādēļ, ka tur ir atrodamas ainavas ar ledājiem un ūdenskrātuvēm, kas iet roku rokā ar autora vēstījumu par skaņdarbu, gan tādēļ, ka Islande atrodas tieši starp abiem kontinentiem, kuros dzīvo Gints un Ians. Tādējādi šajā videoklipā abi mūziķi tuvojas viens otram ne tikai caur mūziku, bet arī ģeogrāfiski.
Videoklips filmēts baznīcā Bostonā ASV. Lai tajā radītu koncerta sajūtu, kādu izbaudīs koncertsērijas skatītāji Latvijā un Igaunijā, telpa tika apklāta ar lieliem, melniem palagiem un papildināta ar ekrāniem, kuros redzamas dabasskatu projekcijas. Videoklips ir īpašs arī ar to, ka tajā dzirdams dzīvais Iana Ītana Keisa un Ginta Smukā izpildījums, kas ierakstīts videoklipa filmēšanas laikā. Video ieraksta skaņu režisors ir Ians Ītans Keiss.
Gints Smukais atzīst, ka viņš vēl arvien nespēj noticēt tam, ka izdevies izveidot tik lielisku sadarbību ar Ianu Ītanu Keisu, neskatoties uz lielo attālumu, kas abus šķir. “Man joprojām ir prātam neaptverams fakts, ka man ir iespēja sadarboties ar tik muzikālu cilvēku, uz kuru es agrāk skatījos kā uz vienu no saviem elkiem ģitārspēles pasaulē. Turklāt Ians jau kļuvis arī par manu draugu. Atrodoties pie viņa Bostonā, mēs nevienu brīdi netērējām velti – katru dienu rakstījām mūziku, gatavojām jauno koncertprogrammu, likām kopā video projekcijas vai filmējām videoklipus, kas bija patiešām aizraujoši. Šis bija neticami produktīvs laiks!” stāsta Gints Smukais.
Gaidāmā Iana Ītana Keisa un Ginta Smukā koncertsērija “Landscapes” būs jau otrā reize, kad mūziķi tiksies ar skatītājiem Latvijā un Igaunijā. Ians Ītans Keiss atzīst, ka abu pirmā kopīgā koncertsērija Latvijā un Igaunijā, kas notika 2023. gada rudenī, atstājusi uz viņu neaizmirstamu iespaidu: “Šis viennozīmīgi man bija ļoti nozīmīgs pēdējo gadu notikums – grūti pat izteikt vārdos, cik daudz tas nozīmēja. Gan tādēļ, ka man bija iespēja vairāk iepazīt Latviju, gan tādēļ, ka spēlēt ar Gintu man ir liels gods. Viņš ir viens no maniem absolūti mīļākajiem solo akustiskajiem ģitāristiem pasaulē. Turklāt publika mūs brīnišķīgi uzņēma, tādēļ es esmu ļoti motivēts darīt labāko, ko spēju, strādājot pie šī projekta, jo jūtu, ka skatītāji patiešām ir pelnījuši absolūti labāko, ko varam sniegt.”
Koncertos tiks atskaņota pavasarī gaidāmajā albumā iekļautā oriģinālmūzika, citi abu mūziķu skaņdarbi, kā arī zināmas latviešu un ārzemju melodijas. To izpildījums atklās skatītājiem Ginta un Iana meistarīgi pārvaldīto ģitāras pirkstu spēles stila smalko mūzikas pasauli. Virtuozo ģitāristu izpildītā mūzika savīsies ar vizuālām projekcijām, kuras filmējuši latviešu videogrāfi Kristaps Ungurs, Annija Mangale, amerikānis Čārlijs Voris (Charley Voorhis) un citi. Gatavojot projekcijas, ģitāristi radījuši neaizmirstamu skaņas ainavu pasauli, kas sniegs iespēju klausītājiem daudz dziļāk izbaudīt mūziku un aizvedīs virtuālā ceļojumā uz dažādiem kontinentiem. Šī būs jauna pieredze Latvijas instrumentālās ģitārspēles koncertu kontekstā.
Koncertsērijas “Landscapes” koncerti izskanēs no 2. līdz 19. februārim Valmierā, Jēkabpilī, Salacgrīvā, Alūksnē, Ogrē un Pelvā Igaunijā. To noslēgs vērienīgākais no visiem koncertiem, kas notiks Tallinas Kvartāla koncertzālē “Angārs” Rīgā.
Koncerti norisināsies:
februārī plkst. 16.00 Valmieras Kultūras centrā;
februārī plkst. 19.00 Pelvas kultūras centrā Igaunijā;
februārī plkst. 19.00 Jēkabpils Tautas namā;
februārī plkst. 19.00 Salacgrīvas Kultūras centrā;
februārī plkst. 17.00 Alūksnes Kultūras centrā;
februārī plkst. 19.00 Ogres novada Kultūras centrā;
februārī plkst. 19.00 Tallinas Kvartāla koncertzālē “Angārs” Rīgā.
Latvijas pop-roka grupa “Midnight Projects” ar prieku paziņo par jauna singla “Love Untamed” izdošanu. Dziesma, kas ir gan emocionāls, gan muzikāls stāsts, ir grupas kopdarbs, kurā katrs dalībnieks sniedzis savu ieguldījumu.
Ar šo singlu grupa pārtrauc teju trīs gadus ilgušo klusumu, kā laikā augusi un pārmaiņas piedzīvojusi gan pati grupa, gan katrs tās dalībnieks individuāli, kopīgi radot unikālu skaņu ar spēcīgām sintroka un ģitārmūzikas elementiem.
Dziesma “Love Untamed” ir emocionāls stāsts par iekšējo cīņu starp vientulību un ilgošanos pēc patiesas un nesavtīgas mīlestības. Tajā tiek paustas dvēseles sāpes un nedrošība, vienlaikus tiecoties pēc pieņemšanas un saiknes ar otru cilvēku. Vārdi atklāj iekšējo ievainojamību, cilvēka vēlmi tikt saprastam un atbrīvoties no pagātnes kļūdām. Dziesma atgādina, cik svarīgi ir pieņemt savu cilvēcību un meklēt īstu saikni, neskatoties uz iepriekšējām pieredzēm. “Love Untamed” tapšana bijusi grupas izaugsmes ceļa daļa, kurā “Midnight Projects” daļēji iedvesmojušies no sev tuvas grupas “Nothing but Thieves”, piešķirot dziesmai savu unikālo skanējumu.
“Mēs esam atraduši veidu, kā apvienot savu enerģiju un pieredzi vienotā skaņā. Albums, kas sekos “Love Untamed”, būs ne tikai par mūsu mūzikas ceļu, bet arī par pieaugšanu un spēju palaist vaļā visu lieko,” stāsta grupa.
“Midnight Projects” savu darbību sāka 2019. gadā un, pēc vairākiem sastāva un skanējuma meklējumu gadiem, grupa atradusi savu vietu mūzikas pasaulē un gatavojas izdot ilgi gaidīto debijas albumu. Albuma iznākšana plānota 2025. gada vasaras sākumā, un tas būs ceļojums cauri cilvēka dzīves pieredzēm – no kārdinošas mīlestības līdz pašatklāsmei. Diskogrāfijas klusuma periodā grupa paguva iestrādāt jauno sastāvu tādu festivālu ietvaros kā “Fāze”, “Summer Sound” un “Ezīšfests”, kā arī pierādīja sevi pagājušā gada jauno grupu konkursa “Nemiera Blice” finālā.
Grupa apvieno spēcīgus instrumentālos izpildītājus un emocionālu vokālu. Sastāvā: Kristers Ķeveris (vokāls), Jurģis Funts (ģitāra), Marius Beks (bass), Valters Kriškāns (taustiņi) un Matīss Kokins (bungas).
2026. gada 11. jūlijā Mežaparka “Sidraba birzī” notiks vērienīgs Maestro Raimonda Paula kora mūzikas koncerts.
Mežaparka Lielajā estrādē – “Sidraba birzī” pulcēsies 12 000 kora dziedātāju un Vispārējo Dziesmu svētku virsdiriģenti, izcili solisti, Latvijas Radio bigbends un citi populāri mūziķi, lai apvienotos grandiozā koncertā, kurā izskanēs Maestro Raimonda Paula sacerētās dziesmas korim un viņa populārākās melodijas dažādu komponistu aranžijās.
Vērienīgais koncerts būs unikāls notikums, kas atklās Raimonda Paula mūzikas spēku, vienojot latviešus gan dzimtenē, gan citviet pasaulē. Maestro mūzika jau vairāk nekā piecdesmit gadus iedvesmo un spēcina latviešu tautu un ir kļuvusi par neatņemamu mūsu identitātes daļu.
Koncertprogrammā skanēs gan tautā iemīļotas Raimonda Paula kompozīcijas kā “Svētvakars”, “Tautasdziesma”, “Teic, kur zeme tā”, “Manai dzimtenei”, gan arī latviešu tautasdziesmu aranžijas un īpaši šim koncertam radīti Maestro mūzikas pārlikumi korim. Pēc koncerta ikviens tiks aicināts piedalīties īpašā sadziedāšanās naktī, lai kopā izdziedātu visu laiku populārākās Raimonda Paula dziesmas.
Radošo komandu veido komponists Jānis Ķirsis – lielkoncerta mākslinieciskais vadītājs, aktrise un režisore Dita Lūriņa – koncerta režisore, Dziesmu svētku virsdiriģents Mārtiņš Klišāns un koncerta scenogrāfs Mārtiņš Vilkārsis.
Koncerta mākslinieciskais vadītājs Jānis Ķirsis: “Raimonda Paula dziesmu svētkos “Manai Dzimtenei” mēs cildināsim Maestro un viņa mūziku, kas pāri laikiem kļuvusi par mūsu identitātes atspulgu. Esmu patiesi laimīgs, ka varu būt klātesošs svētku veidošanā, un aicinu ikvienu Maestro mūzikas mīļotāju pievienoties kopkorim, lai kopā radītu īpašus svētkus!”
Koncerta režisore Dita Lūriņa: “Viņa piesitienu taustiņiem nakts vidū atpazīs arī tie, kam notis ir tikai bumbulīši ar kātiņiem. Vibrējoša, mutuļojoša enerģija, kas nekad neapstājas, tai nekad nav miera, tā mūžam raujas uz priekšu, neviena uzvara nav iemesls apstāties.”
Koncertā piedalīsies un Raimonda Paula dziesmas atskaņos izcili solisti un Latvijas Radio bigbends. Koncerta kopkorī aicināti piedalīties Latvijas un diasporas kori. Kopkora muzikālā vadība uzticēta izcilākajiem Latvijas koru diriģentiem: Vispārējo Dziesmu svētku virsdiriģentiem Mārtiņam Klišānam, Mārim Sirmajam, Airai Birziņai, Jurģim Cābulim, Romānam Vanagam, Sigvardam Kļavam, Intam Teterovskim, Ilzei Valcei, Jānim Ozolam un Kasparam Ādamsonam.
Koncertā aicināts piedalīties ikviens jauktais, sieviešu, vīru vai senioru koris no Latvijas, kā arī diasporas koru kolektīvi. Kori, kas vēlas piedalīties kopkorī, aicināti pieteikties līdz 2025. gada 31. maijam, aizpildot pieteikumu vietnē www.manaidzimtenei.lv (Pieteikties )
Biļešu tirdzniecība uz Raimonda Paula dziesmu svētkiem “Manai Dzimtenei” sāksies 2025. gada 1. martā vietnē www.bilesuparadize.lv un SIA Biļešu Paradīze kasēs.
Koncerts top sadarbībā ar fondu “Manai Dzimtenei”, Latvijas Pašvaldību savienību un Latvijas Nacionālo kultūras centru.
Grupa “Nielslens Lielsliens” laiž klajā video jaunākajam singlam “Ūdens aerobika”. Grupa aicina klausītājus izkustēties, skatoties nevis video klipu, bet īpaši veidotu ūdens aerobikas nodarbību trenera vadībā. “Nielslena Lielsliena” un Vijas Moores jaunākais albums “Negaidīti varoņi” iekļauts žurnāla “IR” gada Latvijas albumu Top 3 un nominēts “Zelta Mikrofonam”.
Katrs klausītājs ir aicināts sev ērtā laikā un vietā piedalīties 7 minūšu ūdens aerobikas treniņā, kam iedvesmu un tempu dod dziesma “Ūdens aerobika 36”. Vingrojumus zemas līdz augstas intensitātes nodarbībai sadarbībā ar “Nielslenu Lielslienu” radījis hoerogrāfs Oskars Moore, kurš redzams vadām īstu treniņu baseinā Daugmalē.
“Dziesmas idejas avots ir frāze, ko dzirdēju frizētavā, Valmieras pusē,” stāsta grupas “Nielslens Lielsliens” dalībnieks. “Friziere, griežot man matus, negaidīti teica: “Tu zini, cik ir grūti noturēt to nūdeli zem ūdens?” Es apstulbu un pajautāju, par ko viņa runā. Noskaidrojās, ka friziere apmeklē ūdens aerobikas nodarbības. Tās esot ļoti grūtas ar peldošu priekšmetu turēšanu zem ūdens, taču vērtīgas figūrai,” turpina grupas dalībnieks.
No frizieres stāstījuma citātiem “Nielslens Lielsliens” un Vija Moore izveidojuši romantisku un dejojamu dziesmu, kas līdzīgi kā viss “Negaidītu varoņu” albums, ir ieskaņots ar unikālu instrumentu salikumu. Ir dzirdams balafons, gembri, balsis, kā arī “Kilimandžāro” bungu un perkusiju komplekts. Dziesmas “Ūdens aerobika 36” balafona pavadījuma iedvesmas avots ir ginejiešu dziesma “Trente-six 36 (Kuku No 2)“.
“Mēs paši vingrojam, “jogojam” un dejojam “YouTube” treneru vadībā. Tādēļ šoreiz, dziesmai par cilvēku piedzīvojumiem un jūtām baseina treniņā likās atbilstošāk veidot sporta video nodarbību, nevis mūzikas video klipu,” īstenoto ieceri skaidro grupa.
“X Faktora” aizvadītās sezonas uzvarētāja Emilija (Emilija Bērziņa) laidusi klajā savu pirmo dziesmu angļu valodā “Heartbeat”, ar kuru piedalīsies šī gada konkursā “Supernova”. Plānots, ka “Heartbeat” pirmo reizi uz lielās skatuves dzīvajā izpildījumā izskanēs jau šo sestdien, 18. janvārī, mūzikas ierakstu gada balvas “Zelta Mikrofons” pasniegšanas ceremonijā.
Emilija par dziesmu: “”Heartbeat” jeb “Sirdspuksti” ir par to, cik reizēm mums ir grūti ieklausīties pašiem sevī. Mēs pieķeramies pagātnes notikumiem un reizēm izniekojam laiku bēdājoties par to, kas jau sen noticis un aizgāji. Ar šo dziesmu vēlos iedrošināt klausītājus būt brīviem no raizēm. Ir sācies jauns gads – veidojiet dzīvi tādu, kādu paši to vēlaties!”
Daļu no TV šovā “X Faktrs” iegūtās naudas balvas māksliniece izmantoja savas karjeras attīstībai – dototies uz dziesmu rakstīšanas nometnēm un iegādājoties mūzikas apratūru. Dziesma “Heartbeat” uzrakstīta jau 2024. gada gada aprīlī dziesmu rakstīšanas nometnē “Writers Off The Block’’, Nīderlandē. Māksliniece nedevās uz Nīderlandi ar skaidru mērķi uzrakstīt dziesmu konkursam “Supernova”, taču pēc trīs darbīgām nometnes dienām kopā ar mūziķiem no visas pasaules, tapa tieši “Heartbeat”. Dziesmas tapšanā Emilijai palīdzēja vēl divi līdzautori – Nils Sako (Niel Sakko) no Nīderlandes un Kaija Kampbela (Kaiya Campbell) no Anglijas.
Latvijas Televīzijas dziesmu konkursa “Supernova” pusfinālā kvalificējušies 20 dalībnieki un jau 2025. gada 1. februāra tiešraidē noskaidrosies finālisti, kuri par ceļazīmi uz Eirovīziju sacentīsies konkursa finālā 8. februārī.
“Tā nav saule” ir grupas “dzirnavnieki” debijas albums, kurā apkopoti deviņi oriģināl skaņdarbi. Tas ir jaudīgs, bet tajā pašā laikā sirsnīgs muzikāls vēstījums, ar ko grupa vēlas nodot pozitīvo lādiņu saviem klausītājiem. Ikviens no mums ir ne reizi vien skatījies zvaigznēs un gaidījis, lai kāda no tām krīt, lai piepildītu kādu kvēlu vēlēšanos. “Tā nav saule” ir tā zvaigzne, kas katram no mums nozīmē kaut ko citu.
Katra albuma dziesma pauž savu unikālo stāstu, ko ir izdzīvojis kāds no grupas dalībniekiem. Albumā ir stāsti par mīlestību, bezrūpību, dzīves atklāsmēm, kā arī attieksmi un viegli dumpiniecisku skatījumu uz apkārt notiekošo. Albums tapis sadarbībā ar diviem izciliem producentiem – Armandu Varslavānu un Kasparu Ansonu; dziesmas “Manā plaukstā” tapšanā piedalījies arī Rūdolfs Ozols. Grupas “dzirnavnieki” smeļ iedvesmu no starptautiski atzītiem māksliniekiem, piemēram, “The Black Keys,” “Kings of Leon” un “Michael Kiwanuka.” Rezultāts ir krāšņs, emocionāls un enerģisks skanējums, kas apvieno roka, popa un mūsdienu alternatīvās mūzikas elementus.
Pirms debijas albuma “dzirnavnieki” jau bija iepazīstinājuši klausītājus ar četrām dziesmām – “Rutīna,” “Vējā,” “Luksofori” un “Melnās atslēdziņas,” kas guvušas klausītāju atsaucību un radījušas interesi par grupas pilno albumu. Ar videoklipu dziesmai “Melnās atslēdziņas” “dzirnavnieki” nojauca robežas starp tradicionālu un mūsdienīgu vizuālo vēstījumu – Roks + tautudejas, atgādinot, ka mums nevajag aizmirst mūsu saknes, tradīcijas un mūsu senču senās gudrības.
Albuma nosaukuma skaņdarbs “Tā nav saule” ir viena no emocionālākajām dziesmām, kas aicina klausītājus atgriezties pie sajūtām, kas rodas jaunu attiecību sākumā. Tā ir dziesma par iemīlēšanās burvību un neziņu, kur šis ceļš var aizvest. Savukārt “Vēja zirgi” ir viena no albuma dinamiskākajām dziesmām, tā aicina aizdomāties par dzīves daudzveidīgajām krustcelēm. Tā iedrošina sekot savam izvēlētajam virzienam ar pārliecību un drosmi.
Grupa “dzirnavnieki” tika izveidota 2023. gada pavasarī, un tās sastāvā ir:
Kaspars Pizāns (vokāls un ritma ģitāra)
Ritvars Lauža (vokāls un solo ģitāra)
Ivars Janpaulis (bass)
Edžus Kravalis (bungas)
Jānis Zālītis (ģitāra)
Ar albumu “Tā nav saule” grupa “dzirnavnieki” pieklauvē pie klausītāju un Latvijas mūzikas industrijas durvīm. Pirmais etaps ir noslēdzies, un grupa uzsākusi darbu pie sava otrā studijas albuma. Sekojiet grupai “dzirnavnieki” sociālajos tīklos, lai uzzinātu vairāk par albumu, koncertiem un visiem jaunumiem, kas saistīti ar grupas daiļradi.
Grupa “Carnival Youth” izdod jaunu dziesmu “Brīvajā laikā”. Tā stāsta par to, kas mums kā cilvēkiem ir viena no svarīgākajām lietām – kopā būšana ar tiem, kuri māca mums pasmaidīt. “Veidot karjeras, censties un strādāt mūsdienu sabiedrībā, protams, ir būtiski, taču ne mazāk svarīgi ir prast apstāties un novērtēt to, kas jau ir, sevi atalgojot ar brīdi, ko katrs izvēlamies pavadīt tā, kā mums patīk,” stāsta “Carnival Youth” dalībnieks Roberts Vanags. “Ja tomēr šķiet, ka ikdienas steigā nekam nepietiek laika, uzliec “Brīvajā laikā”, un, iespējams, vismaz uz dažām minūtēm pasaule pagaidīs,” aicina Roberts.
Dziesmu papildina video klips, kas sešpadsmit svētdienu garumā dokumentē rīdzinieku brīvā laika nodarbes. Klipa režisors un “Carnival Youth” dalībnieks Edgars Kaupers, kuram šis ir nu jau otrais grupas režisētais video, atklāj: “Studējot režiju, gribēju izveidot dokumentālo filmu par brīvību, bet kā lai to satver, kur lai sāk? Izdomāju, ka filmēšu cilvēkus tikai svētdienās. Varētu teikt “brīvajā laikā”. Pēc pāris gadiem dzima šī dziesma un safilmētais materiāls pats uzprasījās, lai tiktu pievienots. Klips ir kolāža, kurā, savienojot nesaistītus kadrus, veidojas jauna nozīme, paralēli rotaļājoties ar dziesmas tekstu.”
“Carnival Youth” šī gada 1. februāri aicina klausītājus uz koncertu Valmieras “Multiklubs” un fanus Lietuvā 6. februārī uz Viļņas klubu “Tamsta”. Savukārt 8. martā grupa sniegs koncertu Liepājas kultūras namā “Wiktorija”, kas kļuvusi jau par pavasara tradīciju. “Nu jau trešo gadu pēc kārtas pavasarī atgriežamies mūsu mīļajā “Wiktorijā”. Kad ir nospēlēts koncerts Liepājā, ir sajūta, ka jaunā sezona ir patiešām sākusies!” atklāj grupas dalībnieks Emīls Kaupers.
“Carnival Youth” mūzika ir aizraujošu melodiju, gaišas enerģijas un sapņainu skaņu sajaukums. 2024. gadā “Carnival Youth” izdeva dziesmu “Līdz pat bezgalībai” un tās angļu dvīni “Empire of temptations”. Oktobrī grupa devās gan savā pirmajā koncerttūrē Dienvidkorejā un Japānā, gan svinēja sava debijas albuma “No Clouds Allowed” desmit gadu jubileju izpārdotā koncertā koncertzālē “Palladium”. 2025. gadā grupai plānoti gan vairāki koncerti, gan jauna mūzika. Aktuālāko informāciju var iegūt grupas sociālajos tīklos vai pievienojoties grupas fanu klubam vietnē “Patreon” –https://www.patreon.com/CarnivalYouth
“Carnival Youth” ir Emīls Kaupers, Edgars Kaupers, Roberts Vanags un Kristiāns Kosītis.
Pašmāju grupa “Bel Tempo” un mūziķe LEGZDINA (Elīza Legzdiņa) apvienojas dziesmā “The Water”, ar ko piedalīsies konkursā “Supernova”. Tāpat mākslinieki izziņo koncertu koncertzālē “Angārs” 7. martā.
Lo-fi un indie-soul žanros ieturētā dziesma “The Water” ir jau otrais mākslinieku kopdarbs. “Gandrīz vienmēr, kad Elīza ir Rīgā, mēs tiekamies studijā un rakstām jaunu mūziku. Mēs esam labi draugi un kopā strādāšana vienmēr ir bijusi patīkama,” atklāj “Bel Tempo” solists Jūlijs Melngailis. Dziesma “The Water” radās dabīgi un no sirds.”
LEGZDINA par dziesmas nozīmi stāsta: ““The Water” sākuma daļa vēsta par bailēm no nodevības. Tomēr dziesmas piedziedājuma kulminācijā ir atziņa, ka mēs nedrīkstam zaudēt mīlestību dzīves izaicinošākajos brīžos; mīlestība ir mūsu katra neatņemama sastāvdaļa!”
Pēc dalības konkursā “Supernova” “Bel Tempo” un LEGZDINA aicina klausītājus 7. martā uz kopīgu koncertu koncertzālē “Angārs”. “Ar Jūliju jau vairāk kā gadu strādājam pie materiāla jaunajam albumam un ar lielu prieku daļu no tā atrādīsim saviem klausītājiem “Angārā”. Būs vakars bez robežām!” aicina producents un “Bel Tempo” dalībnieks Andis Ansons.
“Uzstāties Latvijā man vienmēr paticis visvairāk. Viss liekās mazliet maģiskāk,” stāsta LEGZDINA. “ Nevaru sagaidīt, kad to varēšu darīt kopā ar draugiem “Bel Tempo!”.”
“Bel Tempo” ir indie/elektroniskās mūzikas grupa no Rīgas, kuras sastāvā darbojas producents Andis Ansons un mūziķis Jūlijs Melngailis. 2022. gadā apvienība izdeva savu pirmo minialbumu “Pessimismus”, kurā iekļautā dziesma “DeepBluSea” ir pirmais kopdarbs ar LEGZDINA. Minialbums saņēmis divas nominācijas Mūzikas ierakstu gada balvai “Zelta Mikrofons” – kā labākais elektroniskās un deju mūzikas albums un kā gada debijas albums.
LEGZDINA ir Latvijā dzimusi, Londonā dzīvojoša māksliniece un dziesmu autore, kura pazīstama ar savu enerģisko repa vokālu. Viņa sadarbojusies ar tādiem māksliniekiem kā Idris Elba, Rudimental, Lau.ra un Pītu Tongu (Pete Tong) un savā mūzikā apvieno elektroniskus ritmus ar indie žanram raksturīgu dziesmu rakstīšanas stilistiku.
