Mūzikas autori, dziesmu tekstu autori, izpildītāji un dziesmu producenti tiek aicināti pieteikt savu dalību dziesmu rakstīšanas nometnei ar radošajām meistarklasēm “RIGaLIVE #4”, kas norisināsies no 2. līdz 4. aprīlim Rīgā.

Šobrīd tiek izsludināta pieteikšanās dziesmu rakstīšanas darbnīcai, kur trīs dienu laikā līdz 10 darba grupās tiks strādāts pie jaunu dziesmu radīšanas. Katra darba grupa sastāvēs no trīs dalībniekiem – mūzikas autora, izpildītāja un producenta. Katru dziesmu darbnīcas norises dienu darba grupa strādā astoņas stundas, lai radītu dziesmas demo versiju, ko pēc tam izvērtēs eksperti, kas sastāv no starptautiskās un vietējās mūzikas industrijas profesionāļiem. Dalībnieku mērķis ir radīt dziesmas, kas varētu būt potenciāli hiti.

Nometnes norises plāns:
2/04 - iepazīšanās ar meistarklases dalībniekiem, radošā meistarklase;
3/04 - dziesmu rakstīšanas sesija; klausīšanās un vērtēšana;
4/04 - dziesmu rakstīšanas sesija; klausīšanās un vērtēšana.

 “RIGaLIVE” izdoto dziesmu Spotify pleiliste ŠEIT.

Pieteikums dalībai jāaizpilda līdz 5.03.2019,dziesmu rakstīšanas darbnīcas dalībnieki tiks izziņoti līdz marta beigām.

Dalības maksa - 50 €

PIESAKIES "RIGaLIVE#4" ŠEIT!

Atskats uz "RIGaLIVE#3".

Projektu atbalsta: Kultūras ministrija, LaIPA

Ir dzimis jauns vārds latviešu mūzikā - dziedātāja KATŌ sevi piesaka ar mūzikas videoklipu debijas singlam “Es gāju par tālu”. Dziesma veltīta tiem “trakajiem” kuri izvēlas klausīt savai sirdsbalsij.

Dziesma “Es gāju par tālu” ir par lēmumu, kas, šķiet, nav lemts veiksmīgam iznākumam. “Emociju vadīti mēs reizēm zaudējam kontroli pār veselo saprātu un esam gatavi rīkoties, pēc principa - “šeit un tagad” - nedomājot par sekām. Tādējādi mēdzam sāpināt sevi un nereti arī tos, kuri mums tuvi un mīļi. Bet nekad jau nevar zināt – iespējams, ar sirdi, nevis prātu pieņemtais lēmums izmainīs dzīvi.” – par dziesmu stāsta KATŌ.

Dziedātājas pseidonīms primāri radies no angļu valodas vārda “cut” (“kat” - griezt), kas simboliski iezīmē jaunu ceļa sākumu mūzikā un mākslinieciskajā daiļradē. KATŌ tēls veidots sadarbībā ar Image Art Agency un Elizabeti Džeinu Rubeni. “Jau pirms tēla radīšanas, zināju, kā gribu izskatīties. Šajā tēlā es esmu es pati. Augsti papēži un vakarkleitas – tas laikam nav priekš manis!” atzīst KATŌ.

 

13.februārī “Laska bar” norisinājās dziedātāja Aleksa Silvera jaunās dziesmas “Laiks” prezentācija. Mākslinieks prezentēja dziesmu īpašā ballītē, kuru viesi apmeklēja sarkanā apģērbā.

Dziedātāja Aleksa Silvera sarkanais Eirovīzijas nacionālās atlases pusfināla tērps radīja lielu nesapratni apkārtējos. Pats dziedātājs uzskata savu skatuves tērpu par veiksmīgu un kopš uzstāšanās tā iemīlējis sarkano krāsu, ka rīkoja īpašu sarkano uzvalku ballīti.

Vakara vadītāja loma tika uzticēta pieredzējušajam pasākumu vadītājam Edgaram Toretto.

Viesi uz pasākumu ieradās sarkanos tērpos vai izmantojot kādu sarkanu apģērba gabalu savā stilā. Pats Alekss uz skatuves kāpa melnas krāsas apģērbā, jo uzskata, ka apkārt bija tik daudz sarkanā, ka viņam bija jāvelk citas krāsas apģērbs lai izceltos.

Slavenais Eirovīzijā redzētais uzvalciņš ieņēma goda vietu pasākumā, tas bija izvietots īpašā stendā un izrotāts ar sarkaniem baloniem.

Viesiem bija iespēja fotografēties īpašā foto būdā un uzreiz iegūt skaistas fotogrāfijas kā atmiņu no lieliskā vakara. Tāpat ikviens varēja izveidot īpašu pastkartīti, uzrakstīt vēlējumu sev mīļajam cilvēkam un jau nākamajā dienā šie cilvēki saņēma īpašas pastkartes.

Vakara lieliskākais moments bija jaunās dziesmas “Laiks” prezentēšana. Dziesmas vārdus sarakstījusi Diāna Lasinska, toties mūziku Alekss Silvers.

“Jaunā balāde ir par mīlestību, attiecībām un laika ietekmi uz jūtām. Ilgām pēc kā neaizsniedzama, bet ļoti vēlama. Emociju sprādziens apzinoties ka mīli, bet nespēj to cilvēku “aizsniegt”, laiks iet, tu ilgojies un iekšēji mīlestība “izdeg”,” skaidro Alekss.

Ballītes apmeklētāji ar aplausiem sagaidīja arī dziesmu “Fireworks”, kuras laikā dejoja un nebeidza līksmot.

Pasākuma neoficiālajā daļā mākslinieks kopā ar viesiem atcerējās labākos momentus no Eirovīzijas atlases, kā arī apsprieda sarkano krāsu, seksualitāti un veltīja laiku jaunā hīta slavēšanai. “Sarkanajā” ballītē Alekss Silvers prezentē savu jauno singlu “Laiks”

Latviešu populārās tautas mūzikas grupa “Ducele”, kura mēdz sevi dēvēt arī par ekoloģiskā/ folk/hipster/svingerroka orķestri, šonedēļ izdod savu otro studijas albumu un dodas vērienīgā Latvijas koncertturnejā, kuras ietvaros uzstāsies Ludzā (15.02), Liepājā (23.02), Rīgā (6.03), Madonā (8.03), Kuldīgā (15.03), Kalnu k/n (16.03) un Alūksnē (24.03).

Jaunajā albumā iekļautas 13 latviešu tautasdziesmu apdares. Ierakstā piedalījušies visi grupas dalībnieki Arnis Veisbārdis (balss, ģitāra), Andris Alviķis (balss, kontrabass, perkusijas, bungas), Artūrs Uškāns (balss, akordeons, kokle, dūdas, stabules, vargāns, mutes ermoņikas) un Mārcis Kalniņš (bandžo, buzuki, ģitāra, balss). Tāpat  ierakstā piedalījušies viesmūziķi Inga Zeile (vijole), Ansis Pavasaris (klarnete). Dziesmas “Balta roze” ierakstā piedalījušās “Tautumeitu” dalībnieces Asnate un Aurēlija Rancānes, kā arī dziedātājas Ieva Kerēvica, Aija Vītoliņa – Freimane, Aija Andrejeva, Līga Rīdere, Alise Haijima un vokālās grupas “Oranžās meitenes” dalībnieces. Dziesmas “Nu ar Dievu, Vidzemē” piedalījušies Aigars Grāvers, Ingus Ulmanis, Juris Kaukulis, Mārcis Judzis, Arturs Gruzdiņš, Atis Ieviņš, Ivars Cinkus un vīru kopa “Vilki”.

Viss albuma materiāls ierakstīts “Siguldas skaņu studijā”. Ieraksta producenti Mārcis Kalniņš un Andris Alviķis. Dziesmas aranžējuši visi grupas dalībnieki.

Arnis Veisbārdis: “Albuma rakstīšanas laikā tā nosaukums bija “Kā i, tā i”. Atteicāmies no šī nosaukuma, jo tas izklausās pēc tādas deguna nokāršanas, kas latviešiem tik raksturīga. Gribējām turpināt tēmu, kas bija pirmajā albumā, tāpēc arī palikām pie “Tā viš’ i 2″. Laiki mainās, bet labais un ļaunais vienmēr ir līdzās. Mācēt paraudāt un dzīvot tālāk. Tās ir pārdomu dziesmas, bet pietiekami drastiskas. Jāmāk pasmieties pašiem par sevi dažādās situācijās”.

Par gaidāmajiem koncertiem grupas galvenais runas vīrs Arnis piebilst: ”Mēs dziedāsim, spēlēsim un runāsimies no visas sirds, tā kā mēs mākam un attiecīgajā mirklī jūtam. Neviens koncerts nekad nav sanācis precīzi tāds pats kā iepriekšējais. Mums ļoti patīk pašiem par sevi iesmiet, kas iepriecina arī klausītājus. Laikam tas nav īpaši raksturīgi mūsdienu Latvijas vidusmēra cilvēkam, taču latvietis izsenis ir mācējis ar drastisku un nerātnu teicienu uzmundrināt, iekniebt un paskubināt. Gaidām ikvienu koncertos, lai viens otru iepriecinātu”.

CD jau pieejams Rīgā, “Mūzikas salonā “Mikrofons”, T/K “Spice” otrajā stāvā, Jāņa Rozes grāmatnīcās un mūzikas veikalos. CD varat pasūtīt MicRec mājaslapā.

Šogad 31. maijā norisināsies jau otrais dzīvās elektroniskās mūzikas festivāls ‘’Kontaktor’’, ko rīko pašmāju sintezatoru ražotāji ‘’Erica Synths’’. Šī gada festivālā, kurš norisināsies Rīgas Tirdzniecības Ostas galvenajā ēkā Eksporta ielā, starp citiem pasaules līmeņa mūziķiem uzstāsies Detroitas elektro pionieri AUX 88, eksperimentālās elektronikas apvienība Emptyset un agresīvā tehno panks T.Raumschmiere. Pirmās biļetes ierobežotā daudzumā ir pieejamas ‘’Biļešu servisa’’ kasēs un internetā par īpaši izdevīgu ‘’early bird’’ cenu.

Erica Synths ir viens no pasaulē lielākajiem un zināmākajiem modulāro sintezatoru ražotājiem – Latvijā ražotos mūzikas instrumentus izmanto gan Martins Gors no grupas Depeche Mode, filmu mūzikas komponisti Hanss Cimmers un Džeikobs Šea, arī tādas elektroniskās mūzikas superzvaigznes kā Aphex Twin un Ričijs Havtins. Nelielā vietējā tirgus dēļ - no saražotā gandrīz viss tiek eksportēts, tāpēc festivāla rīkošana un vietējās elektroniskās mūzikas popularizēšana ar projektu ‘’Erica Synths Garage’’ ir darbības veids, kas vērsts tieši uz Latviju.

Festivāla programma klausītājiem piedāvās dzīvo elektronisko mūziku robežās no neparasta tehno, bezkompromisu industriālās un ekscentriskas trokšņu mūzikas līdz pat leģendāra elektro skanējumam un novatorai deju mūzikai. Pulcējot pasaules mēroga zvaigznes un spilgtākos vietējos talantus, šogad īpašs uzsvars likts uz aizraujošiem un performatīviem priekšnesumiem, rosinot apmeklētājus ne tikai klausīties un dejot, bet arī iesaistīties, kļūstot par aktīvu daļu no mūzikas baudīšanas pieredzes un atgādinot sev - ko nozīmē īsti utopisks reiva piedzīvojums.

Festivāla galvenā nakts norisināsies līdz šim publikai nepieejamajā Rīgas Tirdzniecības Ostas ēkā blakus Andrejsalai Daugavas tuvumā, taču tā otrais vakars industriālās un metāla mūzikas klubā Melnā Piektdiena. Šogad festivāla programma dienas laikā piedāvās apmeklēt elektroniskās mūzikas interesentiem saistošas lekcijas un meistarklases. Informācija par festivāla norisēm un dalībniekiem tiks papildināta.

Festivāla dalībnieki alfabētiskā secībā:

 

Arma Agharta (Lietuva)

asterisk untitled (Latvija)

AUX88 (ASV)

Banyek (Ungārija)

Baseck un Feliša Ledesma ar projektu Cruel World II (ASV)

Coast2c (ASV)

Echochorus (Latvija)

Emptyset (Apvienotā Karaliste)

KODEK (Latvija)

Metapattern (Austrālija)

Multilux (Latvija)

Nene H. (Vācija)

Noroeste & Shri (Francija, Indija)

OGJ (Čehija)

SKD (Latvija)

Tatsuja Takahaši (Japāna)

Tobiass Fon Hofstens (Zviedrija)

T.Raumscmiere (Vācija)

Wickiss (Latvija)

Festivāla partneri un atbalstītāji: Erica Synths, Gētes institūts Rīgā, FACT Magazine, T-Studio, Aristīds, Klubs Melnā Piektdiena, Dirty Deal Audio, Walter Werner Design

Klasiskās mūzikas huligāni DAGAMBA kā īpašu sveicienu Valentīna dienā laiž klajā jaunu videoversiju skaņdarbam Romeo & Juliet no grupas jaunākās koncertprogrammas. Šis ir jau otrais singls no pavasarī gaidāmā albuma un lielkoncerta DAGAMBA feat TCHAIKOVSKY, kas 12. aprīlī notiks Arēnā Rīga.

Skaņdarba Romeo & Juliet iedvesmas pamatā ir Pētera Čaikovska simfoniskā darba Romeo un Džuljeta mīlas tēma, kas, caurvijoties DAGAMBAS oriģinālmūzikai, pakāpeniski no liriskas apgarotības pāraug enerģiskā emociju izvirdumā. 

Kompozīcijas autors un DAGAMBAS līderis Valters Pūce skaidro: “Šis skaņdarbs ir unikāls ar to, ka pirmo reizi vienā priekšnesumā katram grupas dalībniekam ir sava solo partija jeb, šajā gadījumā, sava interpretācija par mīlestību. Mūzika savā būtībā ir mīlestība, mīlestība pret savu mūzikas instrumentu, ar kura palīdzību mēs radām emocijas gan cilvēkos, gan sevī. DAGAMBAI patīk ierastas lietas darīt neierastā veidā, tāpat mēs uzskatām, ka mīlestība var būt ne tikai trausla, bet tikpat labi arī monumentāla un suģestējoša.”

Romeo & Juliet videoversija uzņemta jaunā albuma tapšanas procesā. Darbu “Sound Divison” ierakstu studijā iemūžināja videomākslinieks Kārlis Kempels. Albuma DAGAMBA feat TCHAIKOVSKY prezentācija notiks marta beigās.

Jau ziņots, ka 12. aprīlī klasiskās mūzikas huligāni grupa DAGAMBA ar līdz šim vērienīgāko šovu koncertprogrammā DAGAMBA feat TCHAIKOVSKY uzstāsies Arēnā Rīga. Biļetes pieejamas “Biļešu serviss” tīklā.

Janvāra izskaņā Svētciemā pie jūras grupai „Ceļojums” tapa jauns video klips dziesmai „Vējainā meitene”. Grupas solists un dziesmas autors  Jānis Krūmiņš stāsta,  ka šajā balādē tiek izdziedātas apslēptas sajūtas un skaisti atmiņu mirkļi. Dziesmas video versijas radīšana tika uzticēta novadniekam, grupas „Apvedceļš” līderim Jānim Krūmiņam, kurš starp dziesmu rakstīšanu nodarbojas arī ar filmēšanu un montēšanu.

Grupa „Ceļojums” nesen izdeva savu debijas albumu „Pirmā pietura”, ko bez maksas iespējams lejupielādēt grupas bandcamp profilā. Grupa, kas nāk no Vidzemes pilsētas Smiltenes, deviņu gadu laikā ir izdancinājusi cilvēkus visā Latvijā gan kāzās, gan zaļumballēs.

Mūziķe Aija Andrejeva klausītājiem nodod jaunu singlu “Bāc”, kas ir kā ķecerīgs sveiciens dāmām Valentīna dienā. Dziesmas teksta un mūzikas autors Kaspars Ansons,  producents Jānis Aišpurs.

“Pagājušā gada sākumā ar grupu devāmies uz radošo nometni gatavoties koncerttūrei ‘'Mēs pārejam uz TU’'. Brīvbrīžos, protams, kā jau radošā kompānijā pienākas, turpinājām muzicēt, kā rezultātā tapa dziesma ‘'Bāc'', ko izlēmām atskaņot arī koncertos. Publikas reakcija viennozīmīgi liecināja par to, ka šī dziesma ir jārealizē kā singls. Un Valentīna diena tam ir īstais brīdis. Šo dziesmu gribu veltīt, dāmas, Jums. Katrai no mums ir savs stāsts, caur kuru identificēties ar dziesmas tekstu un mūziku. Lai šī ir dziesma, kas kalpo par enerģijas un prieka avotu Jums, daiļās, “ komentē Aija.

“Bāc” šīs nedēļas sākumā ar jaudīgu priekšnesumu tika prezentēts mūzikas ierakstu gada balvas “Zelta Mikrofons” ceremonijā, kurā Aijas pagājušajā gadā izdotais studijas ieraksts  “Mēs pārejam uz Tu” bija nominēts kategorijā “Popmūzikas albums” līdzās grupas “Prāta Vētra”, “Instrumenti” “The Sound Poets” un Dona albumiem.

Dziesmas autors Kaspars Ansons, kas stāvējis līdzās vairākiem Aijas ierakstiem, stāsta: “Aija ir cilvēks, kura kurpēs jau spēju iekāpt, rakstot dziesmas. Tas ir radies ilgās sadarbības rezultātā. Pat nedomājot līdzi, es rakstu sieviešu dzimtē un par viņas aktuālajām problēmām.” Abu mākslinieku singls “Blēņas” nupat atzīts par septīto vērtīgāko pagājušā gada dziesmu “Latvijas Radio 2” aptaujā “Muzikālā banka”.

Sagaidot Valentīna dienu, visu mīlētāju svētkus, Ainars Virga (Līvi) sacerējis himnu mīlestībai, par pamatu ņemot svētajos rakstos atrodamo apustuļa Pāvila vēstuli korintiešiem, kurā kristietības sludinātājs apdziedājis mīlestības spēku un skaistumu. Dziesmas “Mīlestība” ierakstā piedalījusies virkne Latvijas rokmūzikas un populārās mūzikas smagsvaru.

Ainars Virga: ”Neviens, kuram zvanīju neatteica, visi piekrita uzreiz un arī uzreiz atbrauca uz studiju. Es biju sajūsmā par tādu attieksmi.”

Tādā veidā pie Ainara studijā uz dziesmas ierakstu sapulcējās dziedātāji Dināra Rudāne, Ieva Akuratere, Jānis Bukums, Alex, Atis Ieviņš, Jānis Buķelis, Uldis Marhilevičs (klavieres), Guntars Mucenieks (ērģeles), Kārlis Indrišoks (bungas), Raitis Kalniņš (bungas) un papildus vokālisti Kristaps Čimbars un Zane Biķe. Pats Ainars ieskaņojis gan ģitāras, gan arī basa partijas.

Ieraksts tapis Mārtiņa Burkevica studijā Rīgā, bet dziesma miksēta ASV, Kalifornijā sadarbībā ar Geriju Santkelēru (Gary St. Clair ).

Šī gada 18. Aprīlī koncertzālē “Lielais dzintars” notiks Ainara Virgas 55 gadu jubilejas koncerts. Piedalīsies grupa “Līvi”.

Vakar, 13.februāra vakarā Latvijas Nacionālajā bibliotēkā izskanēja mūziķa Chris Noah līdz šim lielākais solokoncerts. Koncerts ticis izpārdots jau janvārī.

Pusotru stundu garajā koncertā klausītāji varēja baudīt gan akustiski izpildītas mākslinieka dziesmas, gan tādus zināmus singlus kā “Spark”, “Fall Through”, “Rain Is Still Falling Down” pilnā skanējumā. Koncerta laikā klausītāji tika iepazīstināti arī ar jaunāko singlu “Inside out”, kas iznāks 28. februārī, kā arī ar citām dziesmām, kuras plānots izdot 2019. gadā.

Koncerta otrajā daļā mūziķis skatītājiem sagādājis pārsteigumu, singlu “River” izpildot kopā ar koncerta viesmākslinieci - Aminatu Savadogo. Šīs dziesmas laikā vienaldzīgs nepalika gandrīz neviens, un tikai reti kurais pamanījās šo izpildījumu nenofilmēt savā viedierīcē un ievietot kādā no sociālajiem tīkliem.

Par koncertu Chris Noah stāsta: “Ir liels prieks uzstāties savai auditorijai, kas jau ir iepazinušies ar manu daiļradi un pazīst manu skanējumu. Protams, ļoti priecājamies par izpārdotu koncertu – tas ir jauns atspēriena punkts, kas dod spēku turpināt iesākto. Šobrīd aktīvi strādājam pie jauniem ierakstiem, ko klausītājiem nodosim pirms vasaras.”

Pateicamies draugiem.lv par informatīvo atbalstu un afišas.lv par reklāmas materiālu druku.