Jau pirmdien, 24.septembrī, valsts oficiālajā brīvdienā VEF Kultūras pilī ar ģenerālsponsora “Organiq” atbalstu izskanēs Maestro Raimonda Paula, solistes Kristīnes Prauliņas un spožā Latvijas Radio Bigbenda koncerts “Kontrasti” ar melodijām par latviešiem un skaisto Latviju gaidāmo valsts svētku noskaņās.

Koncerta programmā iekļautas gan Maestro un Guntara Rača kopīgi radītās dziesmas no maijā klajā nākušā albuma “Kontrasti”, gan labi zināmas melodijas no iepriekšējā Prauliņas kopdarba ar Maestro un Raču – ierakstu albuma “Melns ar baltu”, kā arī vairāki Maestro solo skaņdarbi, kā “Depresija” un “Kādas pilsētas ugunis”.

Raimonds Pauls: “Kristīne ir ļoti izaugusi kā dziedātāja. Man šķiet, ka dziesmas un ieraksts ir izdevies, jo strādāt ar Latvijas Radio bigbendu ir bauda. Tam ir ļoti augsts profesionālais līmenis, un domāju, ka šis ir labi padarīts darbs.”

Jaunās dziesmas no albuma “Kontrasti” ar Guntara Rača vārdiem reizēm tiek dēvētas par “mīlestības vēstulēm Latvijai”. Viens no lielākajiem hitiem “Kamēr tev ir mīla” pagājušajā gadā iekļuvis Muzikālās bankas 15 vērtīgāko dziesmu sarakstā, bieži radio ēterā skanējušas arī “Strauts un jūra”, “Veca mīlestība nerūs” un “Kamēr Latvija būs”. No Kristīnes Prauliņas debijas albuma izskanēs tādas iemīļotas dziesmas kā “Melns ar baltu”, “Kad esmu viena”, “Sahāra” un citas.

Guntars Račs: “Es esmu ļoti gandarīts par rezultātu un pašam šķiet, ka jauno dziesmu stāsti ir izdevušies, bet Kristīne pa šo laiku, starp šiem diviem albumiem, ir ieguvusi jaunu spēku, pieredzi un nopietnu briedumu, kļūstot par šī brīža labāko dziedātāju šavā žanrā.”

Kristīne Prauliņa: “Maestro rokraksts ir nerimstoša enerģija, ar kādu viņš ģenerē arvien jaunu mūziku un idejas. Iespēja būt kopā ar Latvijas Radio Bigbendu, muzicējot koncertos un ikdienā, ir liela dzīves svētība. Kopā ar mūziķiem centāmies katrai dziesmai izstrādāt melodijai, domai un muzikālajam tekstam atbilstošu noskaņu. Ļoti priecājos, ka šī kopā būšana ir ieskaņota un nu tai būs pamatīgs vēsturisks apliecinājums!”

Koncertā VEF Kultūras pilī būs iespēja iegādāties  jauno albumu par īpašu cenu. Pēc koncerta – autogrāfu sesija kopā ar Kristīni Prauliņu, Guntaru Raču un Maestro Raimondu Paulu. Biļetes uz albuma “Kontrasti” prezentācijas koncertu 24. septembrī plkst. 19.30 VEF Kultūras pilī pieejamas Biļešu servisa kasēs un internetā.

Populārais Rīgas dīdžejs un mūzikas producents Rodions Gordins turpina pārsteigt savus sekotājus un pirmo reizi atkāpies no deju mūzikas žanra. Kārtējo reizi viņš atklājis vēl vienu jauno talantu un ierakstījis dziesmu ar Katyu Meiju, kurai šis ir kā pirmais solo singls kopš dalības grupā EuphoriaOK.

“Iedvesmu savai jaunajai dziesmai es smēlos vasarā, kad biju kalnos Spānijā. Tieši tur es ierakstīju pirmo demo versiju uz iPad. Man ļoti gribējās nodot savu tā brīža sajūtu caur mūziku. Es uzskatu, ka šī ir skaistākā dziesma, ko es jebkad esmu ierakstījis. Ceru, ka to novērtēs arī visi mani sekotāji un klausītāji!” stāsta Rodions.

Dziesmas “So Far Away” mūzikas un melodijas autors ir pats Rodions, taču vēl viens interesants fakts -  dziesmas vārdu autores ir populārās māsas jeb duets Dvīnes, ar kurām Rodions jau vairākas reizes sadarbojies pie viņu dueta dziesmām.

«Ar Rodionu sadarbojāmies jau iepriekš un bijām priecīgas pielikt savu pirkstu pie viņa jaunā projekta teksta autoru lomā. Kad dzirdējām sākotnējo melodijas uzmetumu un izrunājām ar Rodionu par ko saturiski varētu vēstīt dziesma, idejas tekstam atnāca ļoti ātri!» stāsta Dvīnes

Dziesmas vokāliste Katya Meija ir zināma mūzikas industrijā kā viena no dalībniecēm, kas pirms 8 gadiem bija populārās grupā EuphoriaOK sastāvā ar kuru toreiz strādāja zviedru menedžments. Tāpēc Katyai jau bija zināmi augsti darba standarti pie kura pieturās arī Rodions.

“Šī ir mana pirmā sadarbība ar Rodionu un man bija liels prieks iedziedāt viņa jaunu dziesmu. Strādāt ar viņu bija tik viegli, ka laiks paskrēja nepamanot. Gribējās dziedāt vēl un vēl, bet viss jau bija gatavs!” – tā Katya Meija.

Atgādinām, ka vasaras sākumā Rodions Gordins izlaida savu pirmo dziesmu Latviešu valodā kopā ar šova X-Faktor Latvija zvaigzni Adrianu Miglāni. Pirms tam viņš sadarbojies ar Marku Rivu, Rassell, Edvardu Griezi un daudziem citiem Latvijas populārajiem māksliniekiem.

Jaunais singls “So Far Away” jau ir pieejams visos straumēšanas servisos visā pasaulē!

Dziesma ierakstīta un nomāsterēta Rīgā, Labo Ierakstu Studijā kopā ar zināmajiem Latvijas producentiem Lotaru Lodziņu un Jāni Kalve. 

Latviešu mūziķis Markus Riva šodien, 20. septembrī izdevis piekto albumu savā kajerā ar nosaukumu “I Can”, kurā apkopotas 11 oriģnāldziesmas angļu valodā. Katra dziesma ir stāsts no mūziķa pieredzes pēdējo 3 gadu laikā. Albuma tapšanā piedalījušies producenti no Latvijas, ASV un Ukrainas. Albuma tituldziesma, ar kuru Markus piedalījies arī LTV konkursā “Supernova”, veltīta mūziķa mammai, kura pēdējo gadu laikā cīnījās ar vēzi. 

Albumā “I Can” iekļautas arī  “Supernovas” dziesmas “This Time” un “Take Me Down” akustiskā versija, kurā piedalās arī dziedātāja Dināra Rudāne. Pārējais albuma materiāls ir jauni un līdz šim vēl nedzirdēti skaņdarbi pop, r&b stilā.

“Dažas no dziesmām ir radušās tikai augusta beigās un septembra sākumā, izkonkurējot citus darbus, kurus iespējams, kādreiz iekļaušu kādā citā albumā”, par jaunajām dziesmām stāsta Markus. “Katrā dziesmā ir kāds personisks stāsts un pārdzīvojums, lasot rindiņas un starp tām, klausītāji var vilkt paralēles ar notikumiem manā dzīvē. Radīt mūziku man nozīmē atstāt pēdas šajā pasaulē. Tas ir maģisks process, kurā es runāju par notikumiem savā dzīvē, bet tajā pašā laikā esmu pārliecināts, ka tā ir jutušies daudzi no mums.”

No iepriekšējiem albumiem “I Can” atšķiras ar to, ka tas ir pats personiskākais mūziķa karjerā. “Esot savos 30, man ir vairāk drosmes runāt par to, ko jūtu, jo iepriekšējos albumos bieži domāju par to, vai klausītājs mani nepārpratīs. Es vairs nebaidos atzīt to, ka arī es raudu un mēdzu būt vājš - esmu izgājis cauri depresīvam posmam savā dzīvē, ne vienmēr esmu visiem smaidīgais un draudzīgais Markus. Arī no mūžīgā pozitīvisma es pats mēdzu nogurt. Jo īpaši pārdzīvojot vienu no smagākajiem brīžiem manā dzīvē - tuva cilvēka zaudēšanu”, atzīst Markus.

Albuma radīšanā piedalījušies - Kaspars Ansons, Edgars Jass, Reinis Ašmanis, Gints Stankēvičs, Jānis Kalve, Dināra Rudāne, Edgars Krastiņš, Andis Ansons, Ansis Kolbergs, PK (ASV), Quinzy Thompson (ASV), Vlad Palagin (Ukraina).  

Albums tied izdots sadarbojoties ar inovatīvu igauņu mūzikas platformu “Fanvestory”, kurā iespējams iegādāties blakustiesības mūzikas skaņdarbiem un saņemt īpašus bonusus un komunikāciju no mākslinieka. Fanvestory un Markus Riva kopporjekts noslēgsies 24.septembrī un tas šobrīd ir savācis jau teju 3000 EUR. 

Albums no 20. septembra ir pieejams Spotify, iTunes, Deezer un citās mūzikas straumēšanas vietnēs.

16. augustā producenta Ten Walls skaņu ierakstu leibls Runemark Records izdevis jauno Rīgas dueta Taran & Lomov  EP ierakstu «Shimmer». Galveno treku, kuru papildina otrs oriģināls skaņdarbs «Video Home System», remiksējuši Atapy no Rumānijas un Orbe no Spānijas.

«Mums patīk labs kino, īpaši zinātniskā fantastika un post-apokaliptiskas tēmas, un, noskatoties kārtējo šī žanra filmu, izdomājām arī pirmā treka „Shimmer“ nosaukumu: iztēlojieties noslēpumainu, pamestu pilsētu, kurā norisinās neizprotamas lietas, – par izdoto minialbumu stāsta Taran & Lomov. – Dīdžeju setos parasti balansējam starp house un techno mūziku, tāpēc otrā EP tēma, – kas arī sasaucas ar mūsu mīlestību pret kino, – „Video Home System“ atrodas starp šiem žanriem».

«Shimmer» remiksus ierakstījuši divi Runemark Records pastāvīgie mākslinieki – Atapy un Orbe. Rumānis Atapy savu versiju veidojis dziļu, minimālisma stilā ieturētu un tumšu, savukārt spānis Orbe palicis uzticīgs savai techno manieres atmosfērai.

Taran & Lomov, kuri popularizē elektronisko mūziku ar sava leibla, radio šova un Amber Muse ballīšu palīdzību, tuvāko mēnešu laikā laidīs klajā vēl divus EP britu skaņu ierakstu leiblos Wired un W&O Street Tracks.

No 16. augusta «Shimmer» EP ieraksts ir pieejams visos vadošajos tiešsaistes mūzikas veikalos.

26. septembrī pulksten 19.00 klubā One One klasiskā rokgrupas sastāvā notiks Imanta Dakša jaunā albuma “Ass” prezentācijas koncerts.

Imants Daksis - ekspresīvs, ekstravagants un vienmēr mainīgs - unikāla parādība Latvijas mūzikā, kas lauž ierastos priekšstatus par jēdzienu "dziesminieks". Jaunākais studijas albums "Ass" ir 12 Imanta Dakša sarakstītu dziesmu kompozīcija, kas balansē starp post-punk un psihedēlisko roku, un ir ierakstīts pilnā instrumentācijā. Jaunā ieraksta un tā prezentācijas koncerta skanējums būs pārsteigums arī tiem, kas ar Imanta mūziku jau ir pazīstami, kā arī pats dziesminieks šoreiz uzstāsies bez ģitāras. Pasākuma iesildošās daļas viesmāksliniece būs Evija Vēbere.

"Stāsts par vistumšāko dzīves noslēpumu – pašdestrukcijas brīnumu, ļaušanos iznīcinošai ekstāzei, sakāpinātai baudai, kas cilvēcisku būtni noved atkarības gūstā, kur skaudra cerība brīžiem robežojas ar galēju sabrukumu. Šis ir stāsts, kura robežas radām mēs paši. Katrs pats…”, tā par albuma tematiku stāsta Imants.

Koncerta grupas sastāvs: Imants Daksis - balss, Mārtiņš Krastiņš - basģitāra, Miķelis Vanags - elektriskā ģitāra, Raitis Viļumovs - sitamie instrumenti.

Biļetes uz “Ass” koncertu iepriekšpārdošanā nopērkamas fienta.com, kā arī uz vietas pirms pasākuma. Klubs One One atrodas Šarlotes ielā 18a, Rīgā. Albums būs pieejams CD un lejupielādei un dienu pirms koncerta tiks publicēts “Spotify” un citās populārākajās mūzikas straumēšanas platformās.

Jauniešu seriāls “16+” jau 21. septembrī sāks ceļu pie skatītājiem savā YouTube kanālā. “16+” unikāls ne vien ar to, ka Latvijas Televīzija pirmo reizi veido šāda formāta produktu jauniešu auditorijai, un to, ka seriāls vispirms tiks publicēts tikai YouTube, bet arī ar seriāla skaņu celiņu.

Seriālā tikusi izmantota tikai un vienīgi Latvijā radīta mūzika, un stāstam piemērotākos izpildītājus un dziesmas atlasījis Latvijas Radio Pieci.lv ētera personība Toms Grēviņš. Seriālā skanēs Viņas, Carnival Youth, Fakta, Triana Park, Sudden Lights, Justa, Kārļa Kazāka, Popkorna lietus, Kreisā krasta, Singapūras satīna, Gacho, Instrumentu, Ryga, Makree, Niklāvz un citu latviešu mūziķu darbi.

Savukārt seriāla YouTube kanālā publicēta dziesma “Vai tu mani dzirdi?”, ko iedziedājusi viena no seriāla galvenajām varonēm Māra, jeb īstajā vārdā Helēna Kuple. Īpaši seriālam dziesmu sacerējis Juris Kaukulis.

Atgādinām, ka seriāls tā YouTube kanālā sāksies 21. septembrī. Sēriju publicēšanas laiki tiks ik nedēļu izziņoti tā sociālo tīklu kontos un Latvijas Radio Pieci.lv ēterā.

“Varbūt šodien, varbūt rīt” ir pirmais DJ Rudd un Aijas Andrejevas kopdarbs. Mūzikas autori ir DJ Rudd, Aija Andrejeva Elvijs Grafcovs(Very Cool People) un Lisbee Stainton, taču vārdu autors ir Jānis Holšteins-Upmanis, plašāk pazīstams kā Goran Gora. Lirikas video autore ir Madara Dzintare.

Aija Andrejeva dziesmu komentē šādi: “Dziesmas tapšanas process dziesmu rakstīšanas nometnē “RIGaLIVE” man bija pilnīgi jauna un nebijusi pieredze. Tikām salikti šādā kompānijā, paši to nezinot - nezinot arī to, kas dienas beigās no tā sanāks. Paveicās ar to, ka ar visiem komandas dalībniekiem bijām absolūti uz viena viļņa. Sakrita gan noskaņojums, gan tas, ko muzikāli vēlamies pateikt. Mums izdevās radīt kustīgu, lipīgu un pozitīvu dziesmu rudens tumšajiem vakariem!”

DJ Rudd, savukārt, ir priecīgs, ka beidzot ir izdevies sastrādāties ar Aiju: “Par to paldies jāsaka dziesmu rakstīšanas nometnes “RIGaLIVE” organizatoriem. Sākotnēji dziesma radās angliski kopā ar “Elviju no “Very Cool People” un britu dziesminieci Lisbee Stainton, bet pēcāk pasaucām talkā mūsu kopīgo draugu Goran Gora un tapa "Varbūt šodien, varbūt rīt".”

Dziesma arī ir tikusi izvēlēta kā “Olimpiskās Dienas 2018” himna, kurai ir radīts īpašs vingrojumu komplekss, kuru izpildīt kopā ar DJ Rudd un Aiju Andrejevu pasākuma ietvaros tiek aicināti visi, 21. septembrī plkst. 9:50 pie Rīgas Hanzas vidusskolas.

“Varbūt šodien, varbūt rīt” ir otrā dziesma, kas ir tapusi otrajā dziesmu rakstīšanas nometnē “RIGaLIVE” un tiek nodota klausītājiem. Kā jau ziņots iepriekš, pirmā publicētā otrās dziesmu rakstīšanas nometnes “RIGaLIVE” dziesma – anša un Kristīnes Pāžes “Zemes stunda” sasniedza pirmās vietas digitālajās mūzikas straumēšanas platformās Latvijā. Dziesmu rakstīšanas nometne jau trešo reizi norisināsies šī̄ gada oktobrī, ar mērķi veicināt vietējo un starptautisko mūzikas industrijas pārstāvju savstarpējo sadarbību, celt profesionalitātes līmeni, kā arī apmainīties ar pieredzi. Dziesmu rakstīšanas nometnes “RIGaLIVE” organizē “Latvijas Mūzikas attīstības biedrība/Latvijas Mūzikas eksports”, iepriekšējās sesijās līdz šim ir piedalījušies tādi mūziķi kā Jānis Aišpurs, Dons, Linda Leen, ansis, Aija Andrejeva, Justs, Markus Riva un citi.

Foto:Miks Kļaviņš

B OPTIMIST piedāvā atmosfērisku videoklipu dziesmai „Atpakaļ mājās”, kas ir viens no grupas mierīgākajiem skaņdarbiem. Tas iekļauts iepriekš izdotajā mini albumā „Kopā”, kas ietvēra arī singlus „Starp simtiem” un „Lodes”.

Dziesma „Atpakaļ mājās” ierakstīta Valmierā, „Hodila records” studijā. Ierakstīja, miksēja un producēja Arnis Račinskis. Māsterēja Andis Ansons. Mūzikas un teksta autori: B OPTIMIST. Video: Gatis Levins.

Mini albumā „Kopā” iekļautās dziesmas caurvij vienots stāsts par satikšanos, ilgošanos, mirkļa izbaudīšanu, avantūrām un sevis piepildījumu. Katra dziesma veltīta kādai no šīm sajūtām un dzīves notikumiem.

Grupas mūzika ir dzirdama Spotify, Bandcamp, iTunes, Youtube un citās straumēšanas vietās. Šobrīd apvienība strādā pie jauna materiāla. Jaunumiem un aktuālajiem koncertiem var sekot grupas Facebook lapā un mājaslapā.

Rokgrupa B OPTIMIST izveidota 2013. gadā Ogres novadā, Suntažos. B OPTIMIST spēlē enerģisku un emocionālu rokmūziku latviešu valodā.

B OPTIMIST: Valters Levins, Roberts Levins, Linards Liepa, Roberts Lonerts

Andrejs Osokins nupat atgriezies Latvijā pēc Mocartam veltītā koncerta Monšavas (Monschau) pilsētā Vācijā. Kopā ar Berlīnes Camerata kamerorķestri Osokins izpildīja 12. Volfganga Amadeja Mocarta Koncertu klavierēm ar orķestri La mažorā. Spēlēt Mocartu Andrejam Osokinam vienmēr šķiet liels izaicinājums: “Mocarta mūzika ir kā lidojums nevis uz Mēnesi vai Marsu, bet uz Sauli. Tas ir tik silti un patīkami, bet arī bīstami, jo tu vari sadegt neīstenojis vīziju, ko redzēja Mocarts — iespējams, lielākais pasaules ģēnijs un visapdāvinātākais mūziķis. Tāpēc man ir īpašs prieks par to, ka šis koncerts Vācijā guva panākumus un klausītāji ar tik lielu entuziasmu uztvera manu Mocarta redzējumu.”

Berlīnes kamerorķestris, ar ko spēlējis pianists, tika dibināts 2001. gadā, un Alessandro Kapones (Alessandro Cappone) vadībā repertuārā iekļauj mūziku no Baroka līdz mūsdienām, Šuberta un Bēthovena darbu aranžijas, Mendelsona, Brāmsa un Šēnberga kompozīcijas stīgu sekstetiem un oktetiem. Orķestris regulāri uzstājas kopā ar Mišu Maiski (Mischa Maisky), Albrehtu Meieru (Albrecht Mayer), Vencelu Fuksu (Wenzel Fuchs), un Tatjanu Vasiljevu (Tatjana Vassiljewa), kā arī koncertē Francijā, Itālijā, Japānā un citur.

“Mani iedvesmo septembris,” saka pianists Andrejs Osokins, atbildot uz jautājumu par saspringto darba grafiku šomēnes. “Pēc vasaras, pilnas ar ceļojumiem, koncertiem un festivāliem, septembris ir laiks, kad arī citi apkārt fokusējas uz mācībām un darbu — šādā atmosfērā būt ir ļoti patīkami.” Zīmīgi, ka no šī septembra Andrejs Osokins vada savu klavieru klasi Latvijas Mūzikas akadēmijā.

Septembra beigās Andrejs Osokins atskaņos spēcīgo Ludviga van Bēthovena Fantāziju do minorā klavierēm, korim un orķestrim Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijas simfoniskā orķestra sezonas atklāšanas koncertos. Diriģenta Kaspara Ādamsona vadībā 27. un 28.  septembrī tiks atskaņota arī Jura Karlsona, Karla Marijas fon Vēbera un Pētera Plakida mūzika.

Jaunais latviešu mūzikas producents Jānis Jačmenkins jeb JJ LUSH sadarbojoties ar
dziedātāju Justu publisko savu debijas singlu “Head High”. Jānis ir arī dziesmas mūzikas un vārdu autors.

“Dziesmas pamatideja ir izlaušanās no tā rāmja, ko paši esam sev uzcēluši. Katram no mums galvā ir neskaitāmas idejas, kas mēs gribētu būt un ko gribētu sasniegt, bet bieži vien tās tiek apslāpētas, jo baidāmies no neizdošanās.

“Šī dziesma simbolizē manu personīgo izlaušanos no sava rāmja, beidzot parādoties plašākai auditorijai ne tikai kā taustiņniekam un sesijas mūziķim, bet arī kā mūzikas producentam,” stāsta Jānis.

Sadarbība starp dziesmas autoru JJ LUSH un dziedātāju Justu notikusi jau iepriekš, kad abi divi ir kāpuši uz vienas skatuves, kā arī studējuši kopā Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijā.

Dziesmas pēcapstrāde (mikss un māsters) tika uzticēta skaņu inženierim Andim Ansonam, ieraksts tapis studijā “Mute”.