Šodien klajā tiek laista anša un Kristīnes Pāžes kopdarbs “Zemes stunda”, kuru producējis Kaspars Ansons. 

Ansis, kurš šogad saņēma “Zelta mikrofona” balvu par gada labāko hip-hop albumu “Balzams”, dziesmu komentē šādi: “Vispār nometnē piedalījos kā dziesmu tekstu autors, nevis izpildītājs, bet dziesmā repot mani pierunāja komanda. Sākām ar piedziedājumu, no kura pamazām atvasinājām dziesmas melodiju un ritmu, tad es izgāju "trimdā" uz gaiteni, pasēdēju pāris stundas uz palodzes un atnācu atpakaļ ar pabeigtu tekstu. Tāds ir stāsts par to, kā es pirmoreiz mūžā uzrakstīju dziesmu par mīlestību.”

K. Pāže, viena no dziesmas izpildītājām, par dziesmas tapšanas procesu izsakās šādi: “Process bija ļoti patīkams un pozitīvs. Mūsu mērķis bija uztaisīt labu latviešu repa gabalu un, manuprāt, mums tas izdevās kā cerēts.”

“Zemes stunda” tika radīta dziesmu rakstīšanas nometnes “RIGaLIVE” 2. sesijas ietvaros, kura norisinājās šī gada pavasarī ar mērķi veicināt vietējo un starptautisko mūzikas industrijas pārstāvju savstarpējo sadarbību, celt profesionalitātes līmeni, kā arī apmainīties ar pieredzi. “RIGaLIVE” 2. sesija norisinājās trīs dienas, kurās dalībnieki tika sadalīti komandās, lai katra komanda vienā dienā radītu kādas jaunas dziesmas demo versiju. Tajā piedalījās 24 mūziķi, to starpā Jānis Aišpurs, Aija Andrejeva, Linda Leen, ansis, Arnis Račinskis un Markus Riva. No 16 nometnē tapušajām kompozīcijām “Zemesstunda” ir pirmā dziesma, kura tiek nodota klausītājiem.
“Zemesstunda” pašu “RIGaLIVE” dalībnieku starpā tika atzīta kā nometnes labākā dziesma. Balvā par šo visiem trim dziesmas autoriem no Red Bull tiek dāvināts pilnībā apmaksāts brauciens uz Polijas mūzikas festivālu “Open’er”.

Grupa “Jāņa Ruņģa Klātbūtne” piedāvā jau ceturto priekšvēstnesi debijas albumam “Ārpus Prātus”, kas nāks klajā šogad. Jaunā, jestrā dziesma saucas “Ē” un tai tapis arī nostalģiskā VHS stilistikā ieturēts videoklips.

Taču VHS formāts videoklipam izvēlēts ne tikai nostalģijas pēc. Nofilmētais materiāls patiesībā ir piepildīts ar vizuālu daili, jo lenta darba procesā paveic neparedzamus brīnumus un piešķir attēlam siltuma gammu un mājas video piegaršu. Mūzikas video režisors ir Rihards Gēcis no video studijas “Komūna 7”, bet operatora lomā iejutās Reinis H. Aristovs. Daiļā brunete klipā ir talantīgā un savdabīgā latviešu dziedātāja Evija Vēbere, kura šeit piedalās kā aktrise. Jaunais video tika filmēts Kandavā – dīvainā, bet vietējiem ikdienišķā lokācijā. Jānim ar Rihardu šis meža ieskautais, publiskais peldbaseins ir vienojošs bērnības elements, jo abiem lauki ir Kandavā. Runā, ka visiem esot bijis jautri, galvenokārt tāpēc, ka vietējiem bērniem video filmēšanas process likās interesants un arī viņi vēlējās iesaistīties, kas arī tika ļauts.

Jānis Ruņģis un Rihards Gēcis par jauno darbu saka: “Mūzikas video jēgas un uztveres diapazons nav viennozīmīgs. Katrai lietai vai notikumam piešķirot dažādus iespējamos iznākumus, meklējam jēgu procesā, nevis iznākumā. Zināmā veidā varam to saukt par “Brīvās asociācijas metodi”, kas tiek pielietota psihoanalīzē un psihodinamikā. Tās pamatjēga ir ļaut pacientam runāt ar sevi, meklējot savas atbildes, nevis izmantojot analītiķa idejas.”
 
Jaunā mūzikas video estētika ir pielīdzināma sirreālismam. “Galvenais ir prāta un uztveres mainība jeb, kā tautā saka: ”Kā uz to paskatās...”,” dziesmas video estētikas filozofiju turpina izklāstīt abi vīri. “Un paskatīties uz lietām varam dažādi. Mūsu garastāvoklis vai pagātnē uzkrātā pieredze ir mainīgie lielumi, kas ļauj izdarīt konsekvenci. Vienalga viss paliek subjektīvs, jo priekšā ir jau nākamais grābeklis. Vai varbūt banāna miza?”

Jaunais singls tiek pieteikts kā nosapņots dokumentālisms. “Ē” ir neapzinātas vai apzinātas domāšanas frekvence, kad cilvēkam beidzies sakāmais, bet tas jāturpina un uzrodas “Pag... ēēē, ko es tikko redzēju?” motīvs. Savukārt pats skaņdarbs ir, iespējams, jestrākais drīzumā iznākošajā albumā un rada asociācijas ar eksperimentāli piesātinātu drum’n’bass stilistiku, latviski psihedēlisku mantru, vēl jo vairāk iezīmējot “Jāņa Ruņģa Klātbūtnes” neprognozējamos, bet aizraujošos skaņu pasaules līkločus.

Jānis Ruņģis ir skaņdarba “Ē” mūzikas un teksta autors, kā arī pats iespēlēja akustisko ģitāru, basklarneti un “Moog” sintezatoru. Dziesmas ierakstā piedalījās arī bundzinieks Rūdolfs Dankfelds. Pie “Tru Music Studio” miksēšanas pults darbojās un ar saviem padomiem līdzēja Gatis Zaķis.

Līdz šim grupa “Jāņa Ruņģa Klātbūtne” pērnā gada novembrī prezentēja gaidāmā albuma dziesmu “Gara garšas”, kuras video versiju režisēja Uģis Olte, decembrī tika laists klajā singls “Dies’”, kurā tika izmantots Aivara Neibarta jeb Ņurbuļa teksts, bet šā gada maijā dienasgaismu ieraudzīja skaņdarbs “Laika Telpa”, kas vēstīja par vientulības pārdzīvojumu.

Grupa “Jāņa Ruņģa Klātbūtne” radās 2012. gadā, kad Jānis Ruņģis Rīgas Doma kora skolā “uzdžemoja” kopā ar bundzinieku Ivaru Arutjunjanu un basistu Jāni Rubiku. Toreiz tapa jaunā trio tituldziesma “Ruņģa Klātbūtne”. “Jāņa Ruņģa Klātbūtni” var uzskatīt arī par galvenā vaininieka soloprojektu, taču viņš to tomēr uztver kā grupu, kuras dalībnieki mēdz pamainīties. Grupas nosaukums radās, kad caur ārpusprātu izskrēja vārds “klātbūtne”, kas iepatikās ar savu daudznozīmīgumu un dziļumu.

Šī gada aprīlī tika publiskots pirmais singls “Man nav žēl (Dziesma par Ērikonkuli)” no topošā Normunda Rutuļa solo albuma, kurā būs apkopotas 12 jaunas maestro Raimonda Paula dziesmas.

Lai noteiktu, kura no topošā albuma dziesmām jāpublicē nākamā, sociālajā vidē tika sarīkota aptauja, viedokli jautājot sabiedrībai. No trim piedāvātajām jaunajām dziesmām klausītāji priekšroku deva dziesmai ar Jāņa Petera vārdiem – “Atskrien raiba dievgosniņa”.  

Normunds Rutulis: “Pauls man teica: “Tu tur ar to elektroniku daries, ņem un ieraksti vienu tādu dziesmu tautai!” – es tā arī izdarīju!” Raimonds Pauls: “Vasarā cilvēki grib izklaidēties un nelauzīt galvu par problēmām. Tāpēc arī tapa šī dziesma ar Petera vārdiem. Nezinu, ko tieši Peters ar šiem dziesmu vārdiem vēlējies pateikt, bet ir sanācis gan dikti indīgi, gan dikti priecīgi vienā laikā!”
Lotars Lodziņš un Jānis Kalve: “Esam gandarīti par tādu iespēju kopā strādāt ar Maestro dziesmām. Dzirdējām, ka viņš sev raksturīgajā ironiskajā attieksmē esot norūcis, ka esot sanācis tīri labi! Par ko mēs arī visvairāk priecājamies!”

Topošā albuma ierakstos savu roku pielikuši arī taustiņinstrumentālists Kārlis Indrišonoks, mūziķis Normunds Jakušonoks, dziedātājas Rūta Dūduma un Anmary, kā arī repa meistars Mixmaster AG.
Albums klajā nāks 2019. gada pavasarī, kam sekos koncerttūre tā paša gada septembra un oktobra mēnesī.

Pirmsjāņu laikā iznākusi mūziķa Jura Kaukuļa un jaunfolka grupas “JJO” (Jauno Jāņu Orķestris) albuma “Ieviņa” vinila skaņuplates versija. Plates ieskandināšanas koncerts notiks 19. jūnijā, atklājot Siguldas pils kvartālu un Valmiermuižas vēstniecību Siguldā.

Šajā pavasarī mūziķis Juris Kaukulis un jaunfolka grupa “JJO” (Jauno Jāņu Orķestris) izdeva grupas otro studijas albumu “Ieviņa”. Gan skaņuplates, gan CD versijā albumā iekļautas 12 dziesmas ar dainu vārdiem un jaunu oriģinālmūziku. Albumu ieskaņojis un producējis Aldis Zaļūksnis, vinila plates pēcapstrāde – Lauri Līvaks (Igaunija).

Albuma “Ieviņa” atklāšanas koncerts 30. aprīlī raisīja vētrainas publikas ovācijas pārpildītā mūzikas namā “Daile”. Singli “Salti pūta ziemas vēji” un “Ieviņa” jau iekļuvuši pašmāju raidstaciju mūzikas topos. Šobrīd aktuālais singls “Ieviņa” ieņēmis vietu labāko trijniekā gan “Muzikālā banka” iknedēļas topā, gan “Latvijas Radio 2” nedēļas klausītāko dziesmu topā, gan arī ierindojoties 1. vietā Radio “NABA” LV Top10.

“Ir interesanti paklausīties, kā sen tapušas četrrindes organiski savienojas ar mūsdienīgu skanējumu kā kāja ar zeķi, līdz ar to radot neparasti māksliniecisku izteiksmes veidu, kas brīžiem gan uzjautrina, gan kvalitatīvi saskumdina. Emociju spektrs ir plašs, brīžiem nonākot pat nerātno dainu apcirkņos [..].” (Kaspars Zaviļeiskis, “Delfi”).

19. jūnijā plkst. 19.00 ar “JJO” koncertu tiks atklāta pirmā no atjaunotajām Siguldas pils kvartāla ēkām un Valmiermuižas vēstniecība Siguldā. Koncertā izskanēs jaunās skaņuplates dziesmas un “JJO” labi zināmās dziesmas ielīgošanas noskaņā. Uz skatuves grupa muzicēs grupa pilnā sastāvā: Juris Kaukulis, Ieva Strode, Artis Orubs, Kaspars Tobis, Andris Veinbergs un Valērijs Cīrulis. Ieeja pasākumā – bez maksas.

“Ieviņa” skaņuplates un CD formātā iegādājama mūzikas veikalā “Upe tuviem un tāliem” (R. Vāgnera ielā 5), Siguldas pils kvartāla atklāšanā, “JJO” mājas lapā www.jjo.lv, kā arī koncertos.
“JJO” ielīgošanas koncertos:
19. jūnijs, 19.00, Siguldas pils kvartāls;
20. jūnijs, 21.00, Rīga, Mazjumpravas muižas parks, kultūras telpa “Strops”;
21. jūnijs, 20.00, Jēkabpils;
22. jūnijs, 19.00, Jelgava, Uzvaras parka estrāde;
23. jūnijs 20.00, Vecpiebalga, Līgo festivāls.

Albums tapis ar VKKF, Siguldas novada pašvaldības un “Zemgus poligrāfijas servisa” atbalstu.

Šodien, 15. jūnijā, un rīt, 16 jūnijā, Siguldas pilsdrupu estrādē izskanēs grupas “Instrumenti” koncerti, kas rīkoti par godu pērnā gada nogalē izdotajam albumam “Atkala”.

Grupas dalībnieki un radošā komanda sagatavojusi vizuāli iespaidīgu un oriģinālu koncerta programmu, kas, sekojot “Instrumentu” tradīcijām, veidota ar ievērojamām ambīcijām gan kvalitātes, gan estētikas ziņā.

"Puiši šobrīd ir dziļi iekšā procesā, un, visdrīzāk, paši nemaz neapzinās, cik jaudīgs šis koncerts būs – un neapzinās, ka šis nenovēršami būs līdz šim augstākais sasniegtais punkts," saka grupas producents Gatis Zaķis.

Skatuves scenogrāfiju izstrādājis Mārtiņš Blanks , kas ar ansambli sadarbojies jau kopš grupas pirmā albuma perioda, kopā ar Kristu Zankovski, Dāvi Līcīti, radošo risinājumu aģentūru “Tribe” un “BlankBlank” zīmolu.

“Motīvu, pie kura kopīgi nonācām koncerta sakarā, raksturo aizgājušo laiku godība, skaistums, vasara, tāda ēteriska sajūta. Video projekciju vietā veidojām analogu scenogrāfiju, kuru – mūsdienu digitālajā laikmetā – dinamisku padarīt bija izaicinājums. Bet izstrādātā ideja ļoti organiski saslēdzas kopā ar apkārtējo vidi, ar pilsdrupām. Koncerts būs jūtīgs, būs vecie labie jaunie gabali,” stāsta Blanks.

Koncertu norises dienās Siguldas pils dārzā būs iespējams apskatīt Džemmas Skulmes gleznu, kas tapušas sadarbībā ar grupu “Instrumenti” un izmantotas albuma “Atkala” noformējumā, reprodukcijas.

“Instrumenti” izsaka pateicību Siguldas novada pašvaldībai un Rīgas Brīvostas pārvaldei.

Praktiska informācija koncerta apmeklētājiem:

Ieeja pasākuma teritorijā no plkst. 19:00, koncerta sākums ap 21:00. Lai izvairītos no sastrēgumiem un drūzmēšanās pie biļešu pārbaudes punkta, koncerta organizatori aicina cilvēkus ierasties laikus. Pēdējās 100 biļetes uz sestdienas koncertu būs iespējams iegādāties “Biļešu Serviss” kasē Siguldas pilsdrupu teritorijā pirms koncerta. Piektdien un sestdien no Siguldas uz Rīgu būs iespējams doties ar AS "Pasažieru vilciens" īpaši norīkotu vilcienu, kas no Siguldas stacijas aties plkst. 23:45. Koncerta organizatori atgādina, ka 17. jūnija koncerts organizatorisku apstākļu dēļ nenotiks, taču uz to iegādātās biļetes derīgas uz jebkuru no abiem pārējiem koncertiem. Jauna biļete nav nepieciešama.

"Skleroze" ir Sniedzes Prauliņas dziesma, kuras pamatā ir strīdos dzirdēti vārdi, frāzes un pārmetumi. Grupai "Jūk" šis ir pavisam oficiāls pieteikums eksistencei - pirmā dziesma, kas ierakstīta pilnā sastāvā, jau domājot par pirmo albumu.

Blakus Sniedzei grupā "Jūk" muzicē un dziesmas raksta Oskars Jansons, Edgars Šubrovskis, Raitis Viļumovs un Dina Skreitule (arī "Manta", "Mortons", "Suņa stunda" un "Hospitāļu iela" dalībnieki). Grupas tumšā folk-country stilistiku galvenokārt iedvesmojis Oskars Jansons, kurš žanra prasmes izkopis, ierakstot solo albumus "Montserrat" un "Cockroach Prophets". Dziesmu “Skleroze” miksējis un ierakstījis Ingus Baušķenieks studijā BicycleSystems, māsterējis Edgars Skrāģis.

"Jūk" aicina uz koncertiem ceļojošajā festivālā "Vadātājs", kura šīsvasaras pieturas sestdien, 16. jūnijā, būs Raunas Mazā skola, bet svētdien, 17. jūnijā - Ziemeru pils muiža. Tiem, kuriem izdosies apmeklēt abus pasākumus, būs iespēja redzēt arī mūziķus Elizabeti Balčus, Edgaru Mākenu, Kārli Kazāku un Maiju Ušču, Nadjas Bokovikovas dejas izrādi "Dievs vārdā Ņižinskis", kinospeciālistes Lieni Lindi un Agnesi Loginu ar lekciju par nenovērtētajām latviešu filmām, komiķus Aivu Birbeli un Rūdolfu Kugrēnu, LKA studentu filmu izlasi un arī grupu “Jūk”. Abi pasākumi ir bez maksas!

Ceļojošais mūzikās un mākslas festivāls “Vadātājs” ir draudzīgs gan ģimenēm ar bērniem, gan jauniešiem. Ieeja pasākumā ir bez maksas, un festivāls gaida ikvienu, kuram ir interese par mūsdienu kultūras aktualitātēm. Festivālu organizē biedrība “HI” un to atbalsta Valsts Kultūrkapitāla fonds.

Jaunā dziedātāja Katrīna Bindere, kura šobrīd, aprūpējot savu janvārī dzimušo dēliņu Elvisu, ne mirkli nav pārstājusi muzicēt, un kopā ar grupu “Saldās sejas” apceļojusi visu Latviju, ar prieku piedalījusies arī Latvijas mūziķu veltījumu albuma “Mans draugs – Mārtiņš Freimanis” ierakstā. Tas ir albums, kurā savās versijās Freimaņa dziesmas ieskaņojuši tādi mākslinieki kā Musiqq, Rīgas Modes, Aija Andrejeva, Ivo Fomins, Refleksija un Artūrs Gruzdiņš, Labvēlīgais Tips un Elza Rozentāle, grupa Līvi un daudzi citi. Katru nedēļas piektdienu, nu jau vienpadsmit piektdienas pēc kārtas, tiek publicēta kāda no albuma dziesmām.

Pēc ilgāka pārdomu laika un dažādu versiju izskatīšanas, Katrīnai vistuvākā šķita Mārtiņa Freimaņa, savulaik TV šova “Talantu fabrika” 1. sezonas uzvarētājai Chilli (Ilva Šeškauska-Štāla) īpaši rakstītā dziesma “Kā aizdejot līdz rītam”, kura tika pirmo reizi ieskaņota 2003. gadā. Pati Chilli jau kopš 2011.gada dzīvo Norvēģijā un šī dziesma līdz šim dzīvo vien ieraksta versijā. Tagad šī dziesma, kurai jaunu skanējumu piešķīris producents Gints Stankevičs, skanēs ne vien jaunajā veltījumu albumā, bet arī albuma koncertos šī gada rudenī.

Katrīna Bindere šobrīd, ar pašas rakstīto dziesmu “Piespied Stop!” ļoti veiksmīgi piedalās “Muzikālās bankas” dziesmu aptaujā, pagājušajā nedēļā ierindojoties augstajā 4. pozīcijā un mazpamazāmieņemot savu vietu uz Latvijas populārās mūzikas skatuves.

Katrīna: “Lai arī ar Mārtiņu Freimani personīgi nebiju pazīstama, man šķiet, ka viņš bija lielisks cilvēks, par ko liecina viņa skaistās dziesmas un vispārzināmā mīlestība pret dzīvniekiem. Atceros, ka vienīgā reize, kad viņu satiku, bija Ventspilī, kur notika Muzikālā Banka, toreiz lūdzu viņam autogrāfu. Nesen klausoties dažādas Freimaņa dziesmas, tieši šī mani uzrunāja visvairāk. Tāpēc esmu bezgala priecīga par iespēju piedalīties šajā projektā. Ceru, ka jums patiks!”

Kā nākamā dziesma, nākamajā piektdienās  tiks publicēta Kārļa Būmeistera izpildītā Mārtiņa dziesma “Līdz Himalaju mākoņiem”, kura pavisam akustiskā versijā ierakstīta Kārļa mājas virtuvē, un ieraksta fonā dzirdamie sadzīves trokšņi un dēlēna Edvarta balss, piedod ierakstam īpašu ticamību un patiesumu, bet par to jau pēc nedēļas.

Labas ziņas - Latvijas mūzika iekaro Lietuvas radio topu virsotnes - 1. vietās šonedēļ atrodas K. Ansona, V.Sprūdža,K.Prauliņas un Jurgas “Be Žodžių” Alītas radio “FM99”, dziesmas angliskā versija tika radīta dziesmu rakstīšanas nometnes "RIGaLIVE" 2017. gada rudens sesijā.

Tops skatāms šeit:http://www.fm99.lt/top-10/

Kā arī grupa "Prāta vētra" ar “Wonderful Day”, jau 3. nedēļu pēc kārtas - Klaipēdas populārākajā radio “Laluna”.

Tops skatāms šeit:http://www.laluna.lt/muzika/

Kā arī šonedēļ Lietuvā iespējams dzirdēt grupu “Carnival Youth” dzīvajā - šodien Viļņā, klubā Loftas, un rīt - Alītas pilsētas svētkos.

Ceturto albumu izdod beļģu-latviešu ansamblis “How Town”.

5 vokālu un 2 stīgu instrumentu radītā mūzika vislabāk raksturojama kā smalki izstrādātu folk/singer-songwriter dziesmu satikšanās ar džezam raksturīgu spontanitāti un laikmetīgās eksperimentālās mūzikas improvizācijām. Grupa sniedz koncertus kā lielās augstas raudzes koncertzālēs, tā arī šauros pagrīdes klubos un mākslas telpās, tādējādi nojaucot barjeras starp elitāro un ikdienišķo. 

"I Want To Watch A Tree Grow" (2018) ir grupas jaunākais, ceturtais albums - stilistiski daudzveidīgākais. Tajā dzirdamas visu piecu grupas dalībnieku kompozīcijas ar tekstiem četrās valodās - angļu, latviešu, krievu un franču. Kormūzikas harmonijas sastop traki savītus basa ritmus un ģitāras skaņas, lai pēc brīža pārtaptu par tautasdziesmu, kuras melodija Tavā galvā skanēs vēl nedēļu. Vēl pēc brīža Tu klausies skaistā, romantiskā balādē, kuras ritmisko pulsu nosaka ping ponga bumbiņas atsitienu ritms, un Tu jautā sev: "Kas te notiek?" Bet, How Town kompānijā vērojot, kā "aug koks", šis jautājums kļūst aizvien mazāk nozīmīgs.

Albuma prezentācijas koncertu grafiks:

jūnijs plkst 20:00 Kaņepes Kultūras Centrā (Skolas iela 15, Rīga) jūnijs plkst. 19:00 Von Stricka Villā (Aristida Briāna iela 9, Rīga) jūnijs plkst. 19:00 Kalnciema Kvartālā (Kalnciema iela 35, Rīga)

Grupa How Town uzstājusies daudzviet Eiropā, Nīderlandē, Francijā, Itālijā, Vācijā, Slovēnijā, Horvātijā, Austrijā, Polijā, Lietuvā, Latvijā, Beļģijā, piedalījusies prestižos festivālos: Rotterdam Jazz International (Nīderlande), Match & Fuse (Anglija), Theater Aan Zee (Beļģija). How Town ieguvusi uzvaras vairākos konkursos, tajā skaitā Keep An Eye "The Records" 2017 and Jong Muziek prize at Theater Aan Zee 2014.

Grupas dalībnieki:

Laura Polence - balss, Sarah Klenes - balss, Elīna Silova - balss, Matīss Čudars - balss, ģitāra, Lennart Heyndels - balss, kontrabass.

Jūnija sākumā bungu ražotājs Pearl Drums publiskojuši jauno elektronisko bungu “EMERGE” video, kurā redzams arī latviešu mūziķis un producents Rick Feds. Šī gada februārī Rick Feds piedalījās instrumenta izstrādāšanā un testēšanā, kā arī noslēdza sadarbības līgumu, kļūstot par Pearl Drums mākslinieku.

 “Šī sadarbība man ir bērnības sapņa piepildīšanās. Bērnībā tu skaties mūzikas katalogus, žurnālus un video rullīšus, kur džeki spēlē uz vislabākajiem instrumentiem. Protams, mēs visi tad sapņojām nonākt šajos žurnālos un kādreiz pārstāvēt instrumentu ražotāju kompāniju. Bet tagad Pearl Drums jautā manu viedokli - tā ir fantastiska sajūta!” saka Rick Feds.

“Pearl Drums elektroniskās bungas ir jauns pavērsiens šāda veida instrumentu attīstībā. Šīs bungas būs patīkamas arī tiem cilvēkiem, kas pieraduši spēlēt akustisko bungu komplektu,“ turpina mūziķis. Kā nākamo Pearl Drums tirgū laidīs vibrofonu/MIDI kontrolieri- Mallet Station, kas arī tapis ar Rick Feds līdzdalību.

Rick Feds pārstāv ne vien Pearl Drums, bet arī tādas kompānijas: Ableton, Arturia, Melodics un uzsāks sadarbību arī ar  ROLI. Atzinīgi novērtējot Rick Feds unikālo pieeju elektroniskās mūzikas radīšanā, mūzikas tehnoloģiju kompānijas iesaista Rick Feds instrumentu izstrādes procesā. Savukārt ar kompāniju sociālo tīklu platformu starpniecību mūziķa radītais sasniedz klausītājus visā pasaulē. 

Latviešu mūziķis, komponists producents Rick Feds ir viens no pasaulē labākajiem “finger-drummer” (pirkstu bungošanas) pārstāvjiem, kura meistarību regulāri izceļ pasaulē vadošais mūzikas programatūras izstrādātājs Ableton. 2018. gada februārī Rick Feds ar deviņiem koncertiem uzstājās ASV, tajā skaitā festivālā “South By Southwest”, kur futūristiska priekšnesuma ietvaros demonstrēja tehnoloģiju plašās iespējas. Vēlāk mūziķis koncertēja Vācijā un Igaunijā. Rick Feds priekšnesumus raksturo neordināra pieeja, virtuozs izpildījums un individuālisms. Mūziķis uzstājas arī tandēmā ar vizuālajiem māksliniekiem Mārtiņu Dāboliņu un amerikānieti Dejha Ti.