Poproka grupa “Bukte” šajā Valentīndienā nāk klajā ar jaunu dziesmu “Stokholmas Sindroms”, kas nu jau ir trešā izdotā dziesma no gaidāmā albuma.
Grupa “Bukte” iepriekšējā gada laikā ir ieskandinājusi visu Latviju ar savu enerģiju un humoru. 14. februāris ir zīmīgs datums grupas darbībā, jo tā ir ne tikai mīlestības diena, bet arī Buktes dzimšanas diena un debijas albuma “Bēdu Ieleja” izlaišanas diena. Tā iemesla dēļ viņi arī šogad turpina pārsteigt savus klausītājus ar jaunu skaņdarbu.
Dziesma “Stokholmas Sindroms” ir stāsts par pieķeršanos un iemīlēšanos savā pāri darītājā. Liriskais “es” nespēj atturēties no atkarību izraisošām vielām un ir iemīlējies tajā, kas viņu iznīcina. “Mūsuprāt, dziesmas būtība ir tāda, ka katrs klausītājs “Stokholmas Sindromu” var interpretēt pa savam – mīlestība pret nepareizo cilvēku, pieķeršanās nelabvēlīgiem paradumiem, ieslīgšana ikdienas rutīnā un citas dzīves situācijas, ar ko cilvēkiem šie dziesmu vārdi personīgi rezonē”, stāsta grupa.
“Ideja par dziesmu tapa jau augustā, salīdzinoši ātrā improvizācijas veidā, tomēr pagāja laiks, līdz paši sapratām, kā šo dziesmu vēlamies veidot un kādu stāstu gribam izstāstīt, nonākot līdz versijai, par kuru esam saviļņoti”, atklāj Bukte. Dziesmas žanrs sākotnēji bijis drastiski atšķirīgs no gala versijas, jo tā bija plānota blūza stilā, tomēr Bukte uzskata, ka veica pareizo lēmumu žanra izmaiņā.
Dziesma “Stokholmas Sindroms” ir pieejama visās lielākajās mūzikas straumēšanas platformās.
Šī gada 2.aprīlī koncertzālē “Angārs” norisināsies divu godalgotu mūziķu, anša un ģitārista Ginta Smukā, koncerts. Klausītājus priecēs vienreizēja akustiskā programma ar nosaukumu “Akustiskais Angārs”, kurā skanēs anša dziesmu akustiskās aranžijas. Šis būs pirmais anša un Ginta Smukā kopīgais koncerts, kuru papildinās vērienīga koncertprogramma, dažādi īpašie viesi un citi pārsteigumi.
“Ar Gintu esam saspēlējušies jau iepriekš un jau ilgi plānojām, ka vajag iegriezties kādu laiku neapciemotajā akustiskā repa teritorijā ar kopēju programmu. Vienu gadu domājām, divus, trīs… Turpinām domāt arī tagad, bet jau par kaut ko citu, jo par “Angāra” koncertu mums beidzot viss ir skaidrs. Turklāt piedāvājam jums ideālu pēdējā brīža dāvanu Valentīndienā (nav par ko). Būs Ginta jaunā ģitāra, būs mani divi mikrofoni un, protams, mēs paši, un pārsteidzošā kārtā ar to vairāk nekā pietiks. Nāciet” — ansis.
Biļetes pieejamas bilesuserviss.lv
ansis (īstajā vārdā — Ansis Kolmanis) ir viens no pazīstamākajiem un godalgotākajiem pašmāju hip-hop māksliniekiem. Vairākkārtējs Zelta Mikrofona ieguvējs, un pirmais reperis, kas ir prestižās Austras balvas laureāts. Puse no hip-hop producentu dueta “Netīrās Cilpas”, kuru pirmais albums “Melnezera grāmata” atzīts par 2023. gada labāko repa ierakstu Latvijā.
Gints Smukais ģitāru spēlē jau no 14 gadu vecuma, un ir studējis un meistarīgi apguvis perkusīvā fingerstyle stila ģitārspēli, par ko liecina arī vairākas uzvaras prestižos starptautiskos konkursos ASV un Kanādā. Gints regulāri uzstājas koncertos gan viens pats, izpildot savus skaņdarbus, gan sadarbojas ar Latvijā un pasaulē zināmiem mūziķiem kā akadēmiskās, tā arī populārās mūzikas vidē.
Bītmeikers, Rolands Sīpols, jeb plašāk Latvijas Hip Hop skatuvē zināms kā Domino, aka DoBiiti, pēc vairāk kā dekādes radošā klusuma, atgriežas ar jaunu signlu, kuru radījis kopā ar Mārtiņu Leju, lai svinīgi atdzīvinātu savas saknes stilam, kurš pasaules mērogā 2023. gada 11. augustā sagaidīja savu 50. pastāvēšanas gada dienu.
Kā paši izpildītāji saka – Mēs gribam svinēt šo stilu un par godu tā jubilejai atsākām darboties tīra prieka vadīti! DoBiiti un Leja, tas ir gan jauns vārds, gan, iespējams, labi zināms, aizmirsts. Un kā jau slaistiem gadās, jāsavācas un jāmauc atkal no starta. Tik šoreiz jau ar pieredzi. Obligāti jāsaka liels paldies Edgaram Staunem, kurš dabūja veco labo VHS video kameru, lai Slaistus iemūžinātu tādus, kādiem tiem jābūt – ar savu 90. gadu pieskaņu, līdz ar to arī dizaina identitāti aicinājām veidot Ginteram Vilciņam, jeb zināmam kā Wolfsleep, kura unikalitāte slēpjas burtiskā nozīmē vinreizējos tintes darbos, kas arī savā ziņā raksturo to kā tika radīta mūzika, strādājot pie DoBiiti & Leja albuma. Noteikti vēl jāmin arī Ilze Muciņa, zīmola MUCINA radošā direktore, kuras radītā jaka un džemperi, kuru rotā Wolfsleep dizains, ja labi ieskatās, ir redzami dziesmas Slaisti video versijā un noteikti būs manāmi arī vēl nmākamajos darbos.
Domino, jeb DoBiiti, vēsturiski savu rokrakstu kaldinājis kā bītmeikers, strādājot kopā ar tādiem pašmāju izpildītājiem un apvienībām kā Full Clipp, Riga Records, Austrumu Bloks, Ozols, Kurts, Gacho, Āķis, Klusais Centrs, AnD, Fakts, Grafomāns, NBC , Fiņķis un daudzām citām zināmām Latvijas mēroga Hip Hop zvaigznēm. Savukārt Mārtiņš Leja, jeb vienkārši – Leja, ir pazīstams kā multiinstrumentālists, dziedātājs, dažādu žanru un izpildītāju dziesmu autors kā arī mūzikas producents, kurš kopš sava radošā cikla sākuma, paspējis piedalīties ar savu klātbūtni gandrīz 30 muzikālajos albumos. Šobrīd aktuālākais no projektiem, kurā Leja ņem dalību kā basģitārists, ir roka trio Indygo, kura vēl tik tikko bija nominēta Zelta Mikrofonam kā labākais roka albums 2024. gadā.
DoBiiti & Leja: Tas nav tikai viena singla projekts. Būs albums. Faktiski ir jau gatavs. Tāds kārtīgs un 90. gadu stilā ieturēts. Ar savu rūdījumu. Jāmin fakts, ka Leja šoreiz, strādājot pie šī gara darba albuma ietvaros, beidzot izkāpa no komforta, lai piepildītu savu ilgi loloto sapni – paņemt savus pierakstus, kuri tapuši gadiem, noslīpētu ar šodienas viedumu, pierakstītu ko jaunu un paņemtu miķi rokās, lai tā balss ieskanas arī kā Hip Hop izpildītājam, jo tur ir, kas tāds, kas nav pieradināts. Turpretim Domino par sevi šoreiz – Man šķiet, es savā laikā izgāzos, pametot bītu radīšanu. Laiks kļūdu labojumam. Svinam Hip Hopu, slaisti…
DoBiiti un Leja slēpjas arī zem nosaukuma DoStudija, kurā abi mākslinieki, sākot no 2010. gada, apvienojot savas zināšanas un vēlmi radīt ko svaigu, tapināja albumus, dziesmas un projektus dažādiem māksliniekiem, kuri guvuši atzinību visā Latvijā. Te var minēt arī tādus vārdus kā Marta Ritova, Bad Habbits vai FUND, kas sevi pieteica 2016. gadā kā apmeklētākais projekts “Batās Naktis” ietvaros. Šobrīd DoStudija gatavo pārsteigumu un sola, ka šis gads būs jaunrades pārpilns., bet tagad – baudām DoBiiti & Leja – Slaisti arī visos plašajos straumēšanas servisos.
Gaidot Visu mīlētāju dienu, mūziķe Katrīna Dimanta izdod dziesmu “Ej prom”. Tā patiks mīlētājiem un sniegs mierinājumu salauztām sirdīm.
Dziesma “Ej prom” nav autobiogrāfiska pieredze, bet gan mirkļa impulss, ko Katrīna Dimanta sākumā dungojusi telefonā. Lai gan dziesma nav likusi mieru, pēc tās pabeigšanas dziesma tika noglabāta atvilktnē uz diviem gadiem, līdz sagaidījusi īsto izdošanas brīdi.
“Dziesma iznāk Valentīndienas nedēļā, kad visapkārt virmo mīlestība, bet aktuālas kļūst arī mīlestības sāpes. Tādēļ ar šo dziesmu vēlos palīdzēt cilvēkiem justies labi arī tajos brīžos, kad šķiet, ka iekšā kaut kas ir salauzts,” saka Katrīna Dimanta, atklājot arī to, ka tikko iemīlējušies pārīši dziesmu “Ej prom” uztver kā koķetēriju.
Dziesma ieturēta popfolka stilistikā, veidojot Katrīnas balss un ukuleles duetu.
Mūzikas un vārdu autore ir Katrīna Dimanta.
Skaņas ierakstā piedalās grupa ZELTRAČI: Reinis Briģis (ģitāra), Kristaps Strods (bass), Rolands Zelčs (akordeons), Matīss Uškāns (bungas), Katrīna Dimanta (vokāls, ukulele). Studijas producents: Reinis Briģis.
Dziesmas videoklipā ir izmantots ieraksts no bērnu folkloras nometnes Viļķenē, 2002. gadā, kurā Katrīna un Krišjānis izspēlēja vienu no latviešu tradīcijām – dzīves godus jeb vedības.
2025. gadā Katrīna Dimanta ir TV šova “Koru kari” Baldones “Rozā kora” vadītāja. Tāpat mūziķe gatavojas XIII Latvijas Skolu jaunatnes dziesmu un deju svētkiem – komponē skaņdarbus deju uzvedumam, kā arī veido tematisko programmu un organizē koru, publikas sadziedāšanos Mežaparka Lielajā estrādē. Paralēli tiek strādāts arī pie nākamā studijas albuma un notiek aktīva koncertdarbība.
Saldū, Kalnsētas parkā, arī šovasar, no 25. jūlija vakara līdz 27. jūlija rītam notiks mūzikas festivāls “Saldus Saule”. Šis festivāls ir kā sirdī dziļi iesakņojusies tradīcija, kas šogad atgriezīsies ar vēl lielāku jaudu – jauniem mūziķiem, jauniem piedzīvojumiem un, protams, ar īpašo un nenovērtējamo festivālam raksturīgo kopā būšanas, mūzikas, vasaras un dzīves svinēšanas sajūtu, ko tik labi pazīst visi “Saldus Saule” apmeklētāji.
Mīlestības nedēļā, “Saldus Saule” rīkotāji izziņo daļu no festivāla māksliniekiem, kuri priecēs mūs ar savu mūziku. Jau zināms, ka šogad uz skatuves kāps Chris Noah, Carnival Youth, Sub Scriptum, Kautkaili, Fiņķis, Līvi, Dzelzs Vilks un Pienvedēja Piedzīvojumi. Mākslinieku saraksts vēl tiks papildināts, tāpēc noteikti varam gaidīt vēl daudzus pārsteigumus! Pilna programma tiks izziņota tuvāk festivālam.
Festivāls “Saldus Saule” – tā nav tikai mūzika! Šogad, paplašinot iespējas, būs vairāk atrakciju nekā jebkad agrāk, un tās ikvienam piedāvās kaut ko jaunu – gan tiem, kas meklē aizraujošus piedzīvojumus, gan tiem, kas vienkārši vēlas atpūsties un vērot notikumus no malas. No piektdienas vakara līdz svētdienas pusdienu laikam pļavā pie Cieceres upes būs pieejama festivāla telšu pilsētiņa, notiks atrakcijas, būs gan festivāla gadatirgus, gan Silent Disco, bāri un ēdinātāji. Festivāla rīkotāji stāsta, ka ar katru jauniem piedzīvojumiem un smiekliem piepildītu mirkli, “Saldus Saule” ir vieta, kur visi, neatkarīgi no vecuma, var atklāt jaunas emocijas un izveidot neaizmirstamas atmiņas.
Ja vēl neesi iegādājies biļetes, tad ir īstais laiks to darīt – jo tuvāk festivālam biļetes kļūs dārgākas. Biļetes uz festivālu pieejamas festivāla mājas lapā www.saldussaule.lv, kā arī biļešu tirdzniecības vietās – aula.lv un bilesuserviss.lv.
Atgādinam, ka pirmais festivāls “Saldus Saule” notika tālajā 1987. gadā, savukārt iepriekšējais, 2024. gadā notikušais festivāls pulcēja īpaši lielu apmeklētāju skaitu.
Festivālu atbalsta “Mežpils alus” un Saldus novada pašvaldība. Aktuālā informācija par festivālu būs pieejama mājas lapā www.saldussaule.lv
Populārais influenceris Deniss Jerjomins turpina sevi apliecināt arī mūzikas pasaulē, izdodot divas jaunas dziesmas – “Liesma” un “Mini”. Viņa muzikālais ceļš kļūst arvien spilgtāks, piesaistot arvien lielāku auditorijas uzmanību un emocionālu atsaucību.
Dziesma “Liesma” jau ir iekarojusi daudzu sekotāju sirdis, īpaši pateicoties tās emocionāli piesātinātajiem vārdiem – “Liesma tava dažādi brīžiem pārskan”. Šis skaņdarbs atspoguļo Denisa personīgos pārdzīvojumus un ir tapusi vienā no viņa dzīves grūtākajiem brīžiem, padarot to vēl autentiskāku un dziļāku. Klausītāji atzīst, ka dziesmas lirika un melodija aizkustina un rezonē ar viņu pašu pieredzi.
Savukārt otrā dziesma “Mini” ir veltījums kādai īpašai, sabiedrībā zināmai meitenei, kura spējusi iekarot Denisa sirdi, un atbalstījusi Denisu grūtākajā dzīves posmā. Šis skaņdarbs izceļas ar romantisku un noslēpumainu noskaņu, liekot klausītājiem aizdomāties par īstas mīlestības spēku un negaidītu simpātiju burvību.
Deniss Jerjomins turpina pārsteigt savu auditoriju, parādot sevi ne tikai kā harizmātisku influenceri, bet arī kā daudzsološu mūziķi. Viņa dziesmas ne tikai skan, bet arī aizkustina – pierādot, ka viņa muzikālais ceļš vēl tikai sākas.
Producents un autors: Deniss Jerjomins
Vai Deniss turpinās priecēt klausītājus ar jauniem skaņdarbiem? JĀ! 14.02.2025., gaidāma jauna dziesma – “Tante”.
Seko Denisam Jerjominam sociālajos medijos, lai būtu pirmais, kas uzzina par jaunumiem un notikumiem. Klausīties, dalīties un atbalsti jauno talantu!”
Sestdien tiešraidē noskaidrots, ka Latvijas Televīzijas (LTV) dziesmu konkursa “Supernova” finālā uzvarēja “Tautumeitas”, kuras jau 15. maijā ar dziesmu “Bur man laimi”pārstāvēs Latviju 69. starptautiskā Eirovīzijas dziesmu konkursa otrajā pusfinālā Bāzeles pilsētā Šveicē.
Konkursa “Supernova” finālā aiz “Tautumeitām” ierindojās Emilija, bet 3. – “Citi Zēni”, 4. – The Ludvig, 5. – Chris Noah, 6. – “Bel Tempo” un LEGZDINA, 7. – PALÚ, 8. – Markus Riva, 9. – “Sinerģija” un 10. – “Tepat”.
“Tautumeitas” ir etno un popa mūzikas grupa, kas apvieno latviešu tautasdziesmu melodijas un tekstus ar mūsdienīgiem bītiem, radot spēcīgu latvisko skanējumu. Grupa radoši izpaužas, veidojot savu vizuālo tēlu, kur tērpi un kroņi atspoguļo, cik tuvas mūziķēm ir gan tradicionālās, gan futūristiskās vērtības. Vairākas dalībnieces ir studējušas etnomuzikoloģiju, tāpēc grupas mūzikā jūtama dažādu valstu tautas mūzikas ietekme. Grupas debijas albums “Tautumeitas”2018. gadā ieguva “Zelta mikrofona” balvu kā gada tautas/pasaules mūzikas albums, savukārt albums “Dziesmas no Aulejas” 2020. gadā saņēma balvu kā labākais folk/pasaules mūzikas albums. Grupa ir koncertējusi ne tikai Latvijā, bet arī Ķīnā, Japānā, Dienvidkorejā, Šveicē, Austrālijā, Vācijā, Francijā un Polijā.
Konkursa “Supernova” uzvarētāju noteica skatītāju un žūrijas balsojuma kopvērtējumā. Detalizētus balsojuma rezultātus ar žūrijas piešķirtajām vietām un skatītāju vērtējumu LTV publicēs drīzumā. Savukārt konkursa žūrijas sastāvu LTV atklās maijā, kad būs noslēdzies starptautiskais Eirovīzijas dziesmu konkurss.
Izlozē noskaidrots, ka konkursa “Supernova” uzvarētāja dziesma Eirovīzijas konkursā izskanēs otrajā pusfinālā. Tajā kopā ar Latviju šogad piedalīsies arī Armēnija, Austrālija, Austrija, Grieķija, Īrija, Lietuva, Melnkalne, Čehija, Dānija, Somija, Gruzija, Izraēla, Luksemburga, Malta un Serbija. Otrais pusfināls notiks 15. maijā, bet fināls – 17. maijā.
Latviešu audiovizuālās mākslas un elektroniskās mūzikas izpildītājs un producents Rick Feds jeb Rihards Fedotovs nupat atgriezies no dalības pasaulē lielākajā mūzikas instrumentu izstādē NAMM, kas janvāra nogalē notika Losandželosas piepilsētā Anahaimā, ASV, un kurā piedalījās arī daudzi pasaulslaveni mūziķi.
NAMM izstāde Anahaimā norisinās ik gadu un tajā sevi prezentē dažādu mūzikas iekārtu un instrumentu ražotāji no visas pasaules. Tiek veidotas ekspozīcijas, lai tajās efektīgi izrādītu jaunākos izgudrojumus šajā jomā.
Jau trešo reizi šajā festivālā piedalījās arī Rick Feds. Pirmoreiz viņš NAMM izstādē sabija 2022. gadā, kad mūzikas producēšanas kompānija “Ableton” uzaicināja Rihardu kopā ar hiphopa mūzikas grandu Kanjes Vesta un Kendrika Lamāra skatuves producentiem – attiecīgi Loru Eskudiju un Dionu Frailiju – piedalīties paneļdiskusijā par elektroniskās mūzikas izpildījuma nākotni.
2023. gadā Rick Feds jau kā viens no hedlaineriem jeb galvenajiem māksliniekiem uzstājās NAMM izstādes noslēguma koncertā uz galvenās skatuves “Yamaha Grand Plaza Stage”, piedāvājot audiovizuālu šovu ar “Ableton Push” instrumentu. Vēl Rihards sniedza audiovizuālu priekšnesumu arī latviešu kompānijas “Sonarworks” stendā.
Neskatoties uz joprojām aktīvo un netālu no norises vietas plosošos ugunsgrēku, šogad NAMM izstādi apmeklēja 65 000 cilvēki no 125 valstīm un tajā uzstājās tādi pasaulē zināmi izpildītāji kā Stīvijs Vonders, Džeikobs Koljers, Korijs Henrijs un vēl daudzi citi, ieskaitot arī mūsu pašu Rick Feds. Šajā izstādē viņš prezentēja franču kompānijas “Embodme” jaunāko izgudrojumu – “Erae Touch 2”, kura izveidē piedalījies arī pats.
“Erae Touch 2” ir revolucionārs mūzikas instruments, kas darbojas līdzīgi kā planšete. Katrs to var pārveidot par savu unikālo instrumentu, ar ko iziet ārpus ierastajiem taustiņinstrumentu iespēju rāmjiem. “Tā tiek uzskatīta par elektroniskās mūzikas pietuvināšanos klasiskās mūzikas izpildījuma iespējām, piedāvājot niansētāku un dziļāku cilvēka pausto emociju gammu,” saka Rihards. “Jau kopš 2023. gada ik pa laikam uzturos Parīzē, kur testēju un palīdzu pilnveidot šo lielisko mūzikas instrumentu.”
Rick Feds joprojām ir viens no pasaulē spēcīgākajiem finger-drumming jeb pirkstu bungošanas spēlētājiem. Īpaši tiek izcelta viņa tiekšanās tehnoloģisko inovāciju virzienā un spēja ar pirkstiem vienlaikus pārvaldīt visu elektroniskās mūzikas aranžējuma paleti komplektā ar vizualizācijām un gaismu iekārtām. To novērtējušas tādas tehnoloģiju kompānijas kā “Ableton”, “Embodme”, “Dolby” un citas, ar kurām Feds izstrādā jaunus instrumentus un skaņas pārvaldīšanas sistēmas. Viņš strādā arī pie jaunas mācību programmas vienai no pasaulē populārākajām mūzikas augstskolām – Bērklija Mūzikas koledžai, Bostonā, ASV.
Grupa “MUUD” izlaidusi videoklipu dziesmai “Nepieradināma”, kura ir viena no 2024. gada nogalē izdotā grupas debijas albuma ar tādu pašu nosaukumu “MUUD”. Dziesmu producējis viens no grupas mūziķiem Henrijs Mucenieks, bet videoklipa autors ir grupas video un grafiskā dizaina meistars Toms Rings.
Dziesma “Nepieradināma” stāsta par sievieti, kura ir brīva, grūti saprotama un, iespējams, nedaudz neparedzama. Viņas noslēpumainība rada spriedzi un vilinājumu, kas attiecībām piešķir dinamiku. Tā ir spēka spēle, kur abas puses ir spēcīgas personības, un viņu mijiedarbība kļūst par izaicinājumu. Tā ir dziesma par attiecībām, kurās nevienam no partneriem nav viegli iekļauties ierastajos rāmjos. Par varu, brīvību un vēlmi noturēties līdzsvarā.
Jaunais videoklips ir mazliet neierasts veltījums visām spēcīgajām, neatkarīgajām un mežonīgajām dāmām, kas ne tikai apbūrušas grupas puišus, bet ikdienā iekaro jaunas sirdis visā pasaulē.
Videoklips tapis sadarbībā ar ilgtspējīgas modes un mākslas centra Bourzma apģērbu dizaineri Ievu Purviņu un Rockstar Museum dizaina maskām.
Dziesma “Nepieradināma” ir pieejama visās mūzikas straumēšanas platformās, bet videoklips pieejams grupas YouTube kanālā.
Dziedātāja un dziesmu autore DIONA izdod savu jaunāko singlu “Paradīze”, kas ir enerģiska pop/house mūzikas kompozīcija ar dziļu emocionālo vēstījumu. Dziesma vēsta par zaudējumu, ilgām un iekšējo cīņu, kas paliek kā neatņemama daļa no cilvēka iekšējās pasaules.
“Tas ir ļoti personīgs stāsts no manas dzīves – kā jau visas manas dziesmas,” atklāj Diona. “Paradīze manā izpratnē ir tās eiforijas piepildītās emocijas un sajūtas, ko spēj sniegt kāds tuvs cilvēks, tomēr tas reizēm ir teju kā cilvēces paradokss – sākam novērtēt iegūto tikai tad, kad tas vairs nav klātesošs. Nereti tikai pēc attiecību beigām ir iespējams saprast, cik ļoti tās ikdienas steigā netika novērtētas. Dziesma ir par ilgām, atmiņām un cīņu starp vēlmi aizmirst un nespēju to izdarīt. Tā arī atklāj to, cik grūti ir pilnībā atbrīvoties no šīm sajūtām, jo tās paliek kā neatņemama daļa no cilvēka iekšējās pasaules,” skaidro Diona.
“Paradīze” piedāvā unikālu klausīšanās pieredzi – tās ritmiskā un enerģiskā pop/house mūzika ar EDM pieskaņu, kas arī pašas Dionas izpildījumā ir jaunums, kontrastē ar smeldzīgo vēstījumu, radot sajūtu, kur vienlaikus iespējams gan dejot, gan ļauties dziļām pārdomām. Dziesma atspoguļo emocionālu ceļojumu, kurā liriskais “es” cenšas atbrīvoties no pagātnes un sāpīgām atmiņām, tomēr nespēj pilnībā izrauties no tām. Un nav noslēpums, ka bieži vien emocijas cilvēkos rada diezgan tēlainu sajūtu – krāsainās atmiņas dzīvo tālāk, bet realitātē tās pārtop melnbaltos kadros.
Dziesmas “Paradīze” pirmsākumi meklējami pirms trim gadiem, bet tā tika pabeigta tikai šī gada sākumā, ienesot tajā izstrādātu, mūsdienīgu skanējumu. Dziesmas vārdu un mūzikas autore nemainīgi ir pati Diona, bet savu artavu devis arī reperis Grafomāns (Artūrs Breģis), sniedzot tekstam papildu dziļumu.
