“Carnival Youth” izziņo koncertu Mežaparka Zaļajā teātrī

Grupa “Carnival Youth” izziņo savu līdz šim vērienīgāko brīvdabas koncertu, kas norisināsies Mežaparka Zaļajā teātrī 2026. gada 4. jūlijā. 

“Par godu jaunajam albumam, kas tiks izdots 2026. gada pavasarī, rīkosim svinības, kur vietas būs vairāk, skaņa jaudīgāka un emocijas vēl spilgtākas,” stāsta grupas dalībnieki. Grupa uzsver, ka šis būs vienīgais lielais 2026. gada vasaras koncerts Rīgā: “Mēs vēlamies, lai tas kļūst par tādu vasaras vakaru, ko gribas atcerēties! Jaunas dziesmas, īpaša skatuve, gaismas, vizualizācijas, viesi. Mēs ticam, ka tas būs grandiozi! Būt kopā ar mums šajā koncertā varētu būt labākā doma pasaulē!”

Pirmās biļetes uz koncertu iegādājamas par īpašu cenu visās ‘Biļešu Serviss” kasēs un internetā – https://bit.ly/cy-mezaparks Pieejamas arī fanu zonas biļetes, kas nodrošina vietu tuvāk skatuvei un īpašu suvenīru no grupas. 

Jūlijā grupa kopā ar dziedātāju Eviju Vēberi izdeva dziesmu “Labākā doma pasaulē” – pirmo grupas singlu, kurā piedalās viesmākslinieks. Dziesmai tapis arī video klips, kā režisori ir “Carnival Youth” dalībnieki Edgars un Emīls Kauperi, bet galveno lomu atveido grupas taustiņinstrumentālists Roberts Vanags. 

Šovasar grupu būs iespējams redzēt koncertos 16. augustā Līgatnē, “Zeit” un 22. augustā “Ezīsfestā”, Rīgā. 

“Carnival Youth” mūzika ir aizraujošu melodiju, gaišas enerģijas un sapņainu skaņu sajaukums, kurā savijas kustīgi deju ritmi ar jauneklīgu melanholiju. Grupa ir pierādījusi sevi gan uz Latvijas, gan starptautiskām skatuvēm, turpinot pārsteigt ar autentisku un dzīvu pieeju alternatīvajai poproka ainavai.

“Carnival Youth” ir Emīls Kaupers, Edgars Kaupers, Roberts Vanags un Kristiāns Kosītis.

Baltijas fokusa programma iepazīstinās ar Latvijas, Igaunijas un Lietuvas talantiem un mūzikas industriju “Ireland Music Week 2025”

Music Latvia, Music Estonia un Lietuvas Mūzikas Biznesa asociācija oktobrī prezentēs pirmo Baltijas fokusa programmu Ireland Music Week (IMW) ietvaros. Programmā piedalīsies trīs mākslinieki – mariin k. no Igaunijas, Plié no Lietuvas un Vultura no Latvijas –, kā arī vairāk nekā 20 Baltijas mūzikas industrijas pārstāvju delegācija.

Baltijas fokusa programma “Baltic Focus at Ireland Music Week” pievērsīs uzmanību Latvijas, Lietuvas un Igaunijas mūzikas tirgu daudzveidībai, prezentējot jaunos māksliniekus, kas 2. oktobrī uzstāsies Dublinā. Programmā paredzēti arī tematiskie paneļi un tīklošanās pasākumi nozares profesionāļiem. Iniciatīvas mērķis ir veidot saikni starp Baltijas talantiem un starptautisko mūzikas industriju, piedāvāt padziļinātu ieskatu katras valsts mūzikas vidē un veicināt kultūras dialogu starp Baltiju un Īriju.

Latviju pārstāvēs elektroniskās mūzikas māksliniece Vultura, kura savā balvu ieguvušajā albumā Not Your Typical Fairytale apvieno drum’n’bass, art pop un darkwave, radot vienu no lielākajiem Latvijas mūzikas pārsteigumiem. Igaunijas talantu pārstāvēs sapņainā popa apvienība mariin k., kas ar savu kaskādējošo reverbu rada vietu šūgeiza atdzimšanā; viņu nesenais debijas albums rose skin izpelnījies atzinību kā “grezns, introspektīvs ceļojums”. Lietuvas pārstāvji Plié Dublinā atvedīs neapturamu hardcore enerģijas sprādzienu ar industriāliem un avangarda akcentiem, kuru hipnotiskās uzstāšanās lielākajos Eiropas festivālos izraisa klausītājos dzīvniecisku enerģiju.

“Mēs esam patiesi priecīgi, ka šī gada “Ireland Music Week” programmā būs īpaša vieta Baltijas fokusam,” saka Music Latvia izpilddirektore un Baltijas fokusa projekta vadītāja Agnese Cimuška-Rekke. “Tas ir nozīmīgs notikums visam mūsu reģionam un lieliska iespēja parādīt Baltijas māksliniekus plašākai pasaulei. Ar Baltijas Kultūras fonda, kā arī Latvijas, Lietuvas un Igaunijas vēstniecību atbalstu mēs vēlreiz apliecinām, cik spēcīga ir mūsu sadarbība un cik ļoti vēlamies, lai Baltijas mūzika sasniegtu jaunas auditorijas.”

IMW direktore Andžela Dorgana piebilst: “Mēs ar lielu prieku uzņemsim māksliniekus un nozares profesionāļus no Latvijas, Igaunijas un Lietuvas “Ireland Music Week 2025” ietvaros. Priecājamies sniegt iespēju delegātiem iepazīties ar starptautisku auditoriju un veidot jaunas sadarbības ar Īrijas māksliniekiem. Tāpat ļoti ceram satikt arī Baltijas mūzikas cienītājus, kuri dzīvo Īrijā, un sniegt viņiem iespēju sajust, kāds spēcīgs un daudzveidīgs talants šobrīd aug Baltijas reģionā.”

Baltijas fokusa programmu kopīgi īsteno Music Latvia, Music Estonia un Lietuvas Mūzikas Biznesa asociācija. Galvenie partneri Igaunijā – Tallinn Music Week un e-Residency, mediju partneris – Postimees Culture. Galvenie partneri Latvijā – Riga Music Week, mediju partneris – LSM – Latvijas sabiedriskais medijs. Galvenie partneri Lietuvā – What’s Next in Music?, mediju partneris – LRT – Lietuvas Nacionālais Radio un Televīzija.

Iniciatīvu atbalsta Baltijas Kultūras fonds, Latvijas vēstniecība Īrijā, Igaunijas vēstniecība Īrijā un Lietuvas vēstniecība Īrijā.

Saglabā ritmu neizdegot! Notiks ikgadējais Mūziķu skrējiens.

Jau ceturto reizi norisināsies Mūziķu labdarības skrējiens, ko organizē nodibinājums “Fonds Līdzskaņa”. Ikgadējā pasākuma mērķis ir pievērst sabiedrības uzmanību mūzikas nozares dalībnieku fiziskajai un mentālajai veselībai, kas ir būtiski ilgstošai un nepārtrauktai radošajai darbībai. Mūziķu skrējiens 2025 ar saukli  “Saglabā ritmu neizdegot!” notiks 13. septembrī Rīgā, pie Māras dīķa. 

“Fonds Līdzskaņa” jau gandrīz desmit gadus aktīvi darbojas, sniedzot atbalstu mūziķiem, kuri nonākuši dažādās grūtībās un nespēj tās atrisināt pašu spēkiem. Palīdzība ir nepieciešama gan fiziskās un mentālās veselības jautājumos, gan sociālās drošības situāciju risināšanā.

Šogad Mūziķu skrējiena centrālā tēma ir profesionālā pārslodze un izdegšanas riski, tādēļ pasākuma sauklis ir “Saglabā ritmu neizdegot!”. Organizatori aicina ikvienu pievienoties šai nozīmīgajai iniciatīvai, lai kopīgiem spēkiem atbalstītu mūziķus un veicinātu izpratni par veselības nozīmi radošajā jomā.

Nodibinājuma “Fonds Līdzskaņa” valdes priekšsēdētāja, Latvijas Izpildītāju un producentu apvienības (LaIPA) izpilddirektore Liena Edvardsa uzsver: “Šis nav tikai skrējiens – tā ir kustība par cieņu, sapratni un mūziķu spēju turpināt iedvesmot. Tā ir iespēja draudzīgā vidē gan izkustēties pašiem, gan satikt savus iemīļotos mūziķus, vienlaikus pievēršot sabiedrības uzmanību tam, kas skatuves spožajās gaismās paliek nepamanīts – panākumi un atpazīstamība ir tikai viena no mūziķu dzīves pusēm, bet mūzika, tās radīšana, spēja “aiznest” līdz klausītājiem prasa garīgo piepūli, talantu, milzīgu darbu. Un tas nereti “iztukšo”, radot izdegšanu, stresu un ikdienas problēmas.”

Mūziķu labdarības skrējiens “Saglabā ritmu neizdegot!” norisināsies 13. septembrī no 10:30 līdz 14:00, Rīgā pie Māras dīķa. Ikviens dalībnieks varēs izvēlēties piemērotāko distanci – 1,3 km vai 5,2 km, un skrējienā var piedalīties ne tikai skrienot, bet arī ejot vai nūjojot. Distances tiks veiktas bez laika kontroles, tādējādi veicinot iekļaujošu un draudzīgu atmosfēru.  Papildus skrējienam pasākuma teritorijā notiks aktivitātes ģimenēm, būs iespēja izkustēties, tikties ar mūziķiem un baudīt muzikālus priekšnesumus.

Dalības maksa jeb ziedojums 10 eiro apmērā tiks pilnībā novirzīts “Fonda Līdzskaņa” mūziķu atbalsta programmām. Reģistrējoties iespējams arī palielināt ziedojuma summu, tādējādi sniedzot vēl būtiskāku ieguldījumu Latvijas mūzikas nozares dalībnieku atbalstam.

Reģistrācija Mūziķu labdarības skrējienam “Saglabā ritmu neizdegot!’ ir atvērta: https://lidzskana.lv/merkziedojums.

“Mūziķu skrējiens” ir aicinājums saglabāt ritmu arī dzīvē, kopīgi rūpējoties par tiem, kuri iedvesmo mūs ar savu mūziku. Aicinām piedalīties visus – gan mūziķus un viņu ģimenes, gan klausītājus, atbalstītājus un draugus. Reģistrācija “Mūziķu skrējienam 2025” ir atvērta: https://lidzskana.lv/merkziedojums.

Plašāka informācija par pasākumu un “Fonda Līdzskaņa” darbību pieejama:

https://www.lidzskana.lv/muzikuskrejiens

 

Aleksa Valtere publicē emocionālu dziesmu “Sirds nav spēļu laukums”

Dziedātāja un dziesmu autore Aleksa Valtere neatlaidīgi turpina ceļu uz savu debijas albumu, krāj dziesmas, filmē video un veido dažādas radošas savienības ar citiem mūziķiem. Šodien laiks jaunai dziesmai – “Sirds nav spēļu laukums”, kuram tapis arī video, kas filmēts Tukuma novada, Vānes pagasta Imulkrastos.

Dziesmas autore par dziesmas vēstījumu: “Dažreiz mēdzam naivi, ātri un kaislīgi iemīlēties, laikam jau īpaši manā vecumā (21). Taču dažreiz kāds paliek sāpināts, jo nav kārtīgi iepazinies ar mīlestības spēles noteikumiem. Taču sirds nav tā vieta, kuru pārvērst par jautru spēļu laukumu. Bet kad esam sāpināti, varam pārtapt par citu cilvēku un izmainīties līdz nepazīšanai. Video vēstījumā arī mēģinājām atainot šādu pārvēršanos pēc tam, kad tika pieļauts, ka sirds tomēr kļuva par spēļu laukumu.”

Dziesmas audio producente ir pati Aleksa sadarbībā ar Arni Ieviņu, kurš mix & master darbus paveica savā studijā Īrijā. Video realizētājs ir Ričards Zariņš. Aleksa pateicas frizierei Intai Dreimanei, manikīra meistarei Līgai Rapšai un grima māksliniecei Jūlijai Sasnikai.

Jaunā dziesma “Sirds nav spēļu laukums” pieejama visās populārākajās mūzikas straumēšanas un lejupielādes platformās šeit: https://orcd.co/sirdsnavspelulaukums

“Pirmās dienas tūre” Ventspilī

Sestdien, 9. augustā Reņķa dārzā Ventspilī notika “Prāta Vētras” “Pirmās dienas tūres” Kurzemes koncerts. Grupa pateicas par magnētisko enerģijas apmaiņu ar aptuveni divpadsmit tūkstošiem koncerta apmeklētāju.

Reņķa dārzā, staltu koku ielokā, “Pirmās dienas tūres“ trešais koncerts aizkustināja ikvienu. Pēc koncerta grupa saņēma sveicienu jūru no kurzemniekiem un ventspilniekiem. “Draugi, paldies par uzņemšanu! Laikapstākļi mūs lutināja un ļāva kopā izbaudīt ļoti ģimenisku un sirsnīgu sadziedāšanos! Paldies arī mūsu šī koncerta īpašajiem viesiem Chris Noah un Gustavo”, atzīmē grupa.

“Pirmās dienas tūres” skatītājiem koncertos ir iespēja uz lielajiem ekrāniem baudīt krāšņas dziesmu video vizualizācijas, bet viena no tām nu pārtapusi par īstu videoklipu. ““Pēc skatītāju pieprasījuma” tapa videoklips dziesmai “Mellužu Stacija”, kas sākotnēji filmēts tikai kā dziesmas vizualizācija. Mūsu Kaspars Roga un Helvijs Fiņķis ir šīs tūres super radošais tandēms, kuri mūs ieraudzīja dzelzceļnieku ampluā. Romantiskais stāsts ar Agnesi Budovsku galvenajā lomā nu skatāms gan tūrē uz lielajiem ekrāniem, gan skatītājiem youtube,” stāsta “Prāta Vētra”. Video filmēts Latvijas dzelzceļa vēstures muzejā, izmantojot autentiskus vagonus un drezīnu. Tēlus uzburt palīdzēja grima māksliniece Līva Drešere, stiliste Elizabete Džeina Rubene un horeogrāfe Liene Grava.

Jau otrdien “Prāta Vētras” tūres tehniskā komanda dodas ceļā uz Latgali, kur Daugavpils stadionā “Lokomotīve” koncerts notiks 16. augustā. Pēc tam gaidāms grandiozs “Pirmās dienas tūre” noslēguma koncerts 23. augustā Rīgā, Mežaparka Lielajā estrādē. Biļetes uz koncertiem joprojām pieejamas ekase.lv. “Pirmās dienas tūri” visā Latvijā piedāvā Mītavas bezalkoholiskais alus, atbalsta Signet banka, DSV, Storent, Samsung, Balcia, CityBee, Neste, žurnāls “Pastaiga”, ziņu portāls Delfi, TV3 Group, JCDecaux, Dienas Mediji, inbox.lv, Radio TEV un radio EHR Latviešu Hiti.

Aktuālākā informācija par “Prāta Vētras” gaitām pieejama grupas mājaslapā www.pratavetra.lv un sociālajos tīklos Instagram, Facebook un TikTok.

Mūziķe Māra Upmane-Holšteine izdod otro solo projekta MAARMAAR singlu “Apokaliptiskas atmiņas”

MAARMAAR prezentē otro solo skaņdarbu elektroniskās mūzikas žanrā. “Apokaliptiskas atmiņas” seko singlam ‘’Villa Bali’’. Jaunais singls ir kā monētas otra puse – tikpat spīdīga, bet pavisam citā noskaņā – garage house žanrā.

Māra saka: “MAARMAAR projektu uztveru kā savas grāmatas “Piezīmes uz šaubu malām” turpinājumu. Tas ir personīgs ceļojums “iekšup” – es turpinu šaubīties, turpinu meklēt atbildes, turpinu radīt jaunā veidā, tādējādi atklājot sevī arvien jaunas šķautnes.”

“Apokaliptiskas atmiņas” tekstuāli dauzās par vecuma tēmu, pārdomām par ārējo izskatu, par to vai tiešām “zāle bija zaļāka” agrāk. Tekstu un mūziku radījusi Māra, producējis, miksējis un masterējis Miks Pinzulis (elektroniskās mūzikas producents Mickeen).

Dziesmai tapis arī one-shot jeb viena kadra video, kas filmēts Zviedrijas lidostā, atceļā no “Villa Bali” videoklipa filmēšanas Spānijā.

“Lai arī doma par viena kadra video gaisā virmoja visa brauciena garumā, tam nekad neatradās īstais laiks un vieta. Spānijas saules izkarsēti un noguruši jau devāmies uz lidostas termināli, un tieši tur režisors Elvijs pateica “Pamēģinām!” Tikai viens kadrs, viena pēdējā iespēja transfēra autobusā, pirms lecam lidmašīnā. Un viss saslēdzās,” video tapšanu apraksta Māra.

Lidosta video klipā precīzi akcentē pārejas punktu no viena dzīves posma uz otru, atvadas, sentimentu. Skaistās gaismēnu spēles un tukšā lidosta trāpīgi paspilgtina izdziedātās pārdomas klusumā.

Paldies komandai: Videoklipa režija: Elvijs Pārpucis, kameras darbs: Jānis Dunkurs (Colortime), grims: Dita Grauda, video līdzproducents: Liene Atvara.

Kamēr MAARMAAR projekts tuvākajā laikā nepretendē uz dzīvo uzstāšanos, caur šīm aktualitātēm Māra aicina klausītājus tikties ar grupu “Astro’n’out” jau šī gada rudenī akustiskajā tūrē “Mūc” lielākajās Latvijas pilsētās.

Keitija Bārbale prezentē jaunu singlu “Visstulbākā diena mūžā” no sava gaidāmā otrā pilnmetrāžas albuma

Keitija Bārbale vasaras noslēgumā nāk klajā ar jaunu singlu ar nosaukumu “Visstulbākā diena mūžā”, kam līdzās tapis arī pašas veidots videoklips. Skaņdarbs ir kā otrais vēstnesis no rudenī gaidāmā otrā pilnmetrāžas albuma, iezīmējot jaunu virzienu viņas muzikālajā skanējumā.

Mūziķe par dziesmas tapšanu atklāj: “Dziesmu sarakstīju pēc pirmās un vienīgās dzimšanas dienas ballītes. Draugi no dažādām draugu grupām nesadraudzējās, dzīvokļa biedri atnāca, baroju ar skābeņu zupu. Ieradās filmētāji, par kuriem nepaziņoju viesiem. Man uzdāvināja 3 orhidejas. Kaķi turpmākās nedēļas regulāri tās apgāza. Man vairs nav orhideju.”

Dziesmas teksta, mūzikas un aranžijas autore ir Keitija Bārbale, savukārt par dziesmas miksēšanu un masteru parūpējās Kārlis Grīnbergs. Kārlis par sadarbību stāsta: “Keitiju, manuprāt, īpašu padara viņas unikālā izprante par mūziku, dziesmu producēšanu un skaņu. Strādājot pie šīs dziesmas, esmu centies to izprast un dziesmas skanējumā nepazaudēt.”

Singlam tapis arī pašas mūziķes veidots videoklips, kas vizuāli papildina dziesmu “reprezentojot rudmašu spēku, neprātu un haosu. Varbūt dažreiz vienkārši vajag kaut ko salauzt un izšķaidīt, izskrieties un būt neloģiskiem,” stāsta Keitija. 2023. gadā Keitija Bārbale ar debijas akustisko solo albumu “Akmens Dievs” ieguva Latvijas mūzikas ierakstu gada balvu “Zelta Mikrofons” kategorijā “Alternatīvās vai indie mūzikas albums”. Paralēli jaunā albuma tapšanai, mūziķe aktīvi koncertē gan dažādās Latvijas pilsētās un festivālos, tostarp “Laba Daba” un “Kartupeļpalma”, gan ir iesildījusi tādas grupas kā “Dzelzs Vilks” un “Timber Timbre”.

Kas slēpjas aiz grupas “Honey Blue” uzdotā jautājuma – “How Did I Know”?

Soul & Indie mūzikas apvienība “Honey Blue” 8. augustā klausītāju vērtējumam nodos savu jaunāko singlu “How Did I Know”, kas būs jau trešais grupas oriģinālskaņdarbs.

Dziesma “How Did I Know” vēsta par brīžiem, kad jau iepriekš nojaušam kādas izvēles nelāgās sekas, tomēr tik un tā speram soli tās virzienā. Kas mūs turp ved – vēlme, cerība, intuīcija? Dziesma atklāj cilvēcīgu nepieciešamību pašam izdzīvot, saprast un pieredzēt – pat tad, ja ir jāapdedzinās –, lai gūtu patiesu izpratni. 

“Mēs bieži izjūtam iekšējas pretrunas – piemēram, starp to, ko zinām, un to, ko jūtam. Lai pieņemtu lēmumus, nereti jāpaļaujas uz savu iekšējo sajūtu, kas atklāj jau sen nojausto atbildi uz jautājumu “How Did I Know”,” dziesmas vēstījumu komentē grupas soliste Santa Paula Mata.

“How did I know“ tapšanā tikpat nozīmīgu lomu ieņem arī pārējie grupas dalībnieki – Antons Kulagins, Karīna Aurora Paņina, Andrejs Ļevskojs un Dominiks Levuškāns, kuri šā gada martā klausītājiem prezentēja dziesmu “French Touch“, kas, līdzīgi citām grupas dziesmām, atklāj nostalģisku, bet mūsdienīgu skanējumu. Grupas nosaukums simbolizē divas kontrastējošas, bet mūžīgā mijiedarbībā esošas sajūtas – siltumu un maigumu atspogoļojošo “honey” un “blue”, kas iemieso melanholiju un emocionalitāti.

Beatrise Heislere izdod dziesmu “Sapņu ceļojums” – dziļdomīgu vēsmu vasarīgā vakarā

Dziedātāja un dziesmu autore Beatrise Heislere laidusi klajā savu jaunāko veikumu – dziesmu “Sapņu Ceļojums”, kurā savijas synthwave estētika un enerģija. Skaņdarbs aicina klausītājus doties savā iekšējā ceļojumā, tādā, kas katram var nozīmēt ko citu – no īslaicīga laimes mirkļa līdz dziļām pārdomām vientulībā.

“Man šī dziesma ir tāds mirklīgs plūdums, kas ļauj izpaust savu esību un būt mirklī. Dziļi sevī ieskatoties un ļaujot izdzīvot prieku un izsāpēt visu, kas gadiem krājies, mēs spējam beidzot pielikt punktu vietā, kur komatam vairs nav vietas. Tā ir par brīžiem, kad spēj apstāties un novērtēt to, cik tālu esi ticis, cik daudz piedzīvojis un izjutis, neapšaubot sevi, bet apjaušot, cik daudz spējam paši mainīt un mainīties, ja vien zinām, uz ko ir vērsts mūsu dzīvēs fokuss,” par dziesmas tapšanu saka Beatrise.

Dziesmu sarakstījusi un izpilda pati Beatrise Heislere, bet producējis to mūziķis Aivars Lietaunieks. Abi mākslinieki iepazinās dziesmu konkursa “Supernova” laikā – Beatrise piedalījās ar dziesmu “On the Way Home, bet Aivars uzstājās ar savu projektu Inspo.
Studijā dziesmu apstrādājis un kopējo skanējumu izvērtis – Artis Apinis.

Beatrise plašāku atpazīstamību guvusi ar dziesmām “On the Way Home”, “Dance ‘Cause You Need It”, “Aizturi elpu”, kā arī ar dalību dziesmā “Sākt no jauna”. Gan izpildītā, gan pašas radītā mūzika izceļas ar emociju dziļumu, atmosfērisku skanējumu un personisku vēstījumu.

Dziedātājs Kaspars Markševics sadarbībā ar Lailu Ilzi Purmalieti izdod jaunu dziesmu

Arvien vairāk apzināmies, ka  Latviešu tautasdziesma ir ne  tikai  mūsu senču mantojums, bet arī saturs, kas raugoties uz Pasauli no mūsdienu skatu punkta, saprotams kā teicējam, tā klausītājam. Iedziļinoties četrrindēs ir saklausāms viedums, tikums, ir apjaušami kodi, atziņas un milzīga  mīlestība pret  Visumu un cilvēci kā tādu. Dziesma „Saules  meita” radīta iedvesmojoties no tautasdziesmām, kurās  aprakstīts  Zemes  ritējums – saules un mēness mijiedarbība, kas  simbolizē  cikliskumu, ieražas, paražas un tradīcijas.

Jau kādu laiku dziedātājs, Latvijas Radio2 (LR2) raidījumu vadītājs un Latvijas Bērnu Atbalsta fonda (LBAF) vadītājs Kaspars Markševics  sadarbojas ar mūziķi, dziesmu autoru un producentu Ingaru Viļumu, kuram patīk meklēt aizvien jaunas  muzikālās izpausmes un saturu, lai  uzrunātu  savas  Zemes  cilvēkus.

Šīs dziesmas ieskaņošanā tika pieaicināta dziedātāja Laila Ilze Purmaliete, kura spēlē  būtisku  lomu Kaspara muzikālajā izaugsmē, ir pirmā, kura  viņu pamanīja. Šogad  Kaspars savu apaļo 40 gadu Jubileju svinēs koncertā „Laipni lūgti manā ballē”, kas  norisināsies  kultūras centrā „Ulbrokas pērle”, 20. Novembrī.

Laila Ilze Purmaliete saka: „Kasparu Markševicu pirmo reizi savā mūžā pamanīju 2003. gadā, kad organizēju jauno izpildītāju konkursu Imanta Kalniņa ”Jaunās zvaigznes”, kurā viņš nokļuva starp  labākajiem izpildītājiem un piedzīvoja uzstāšanos finālkoncertā Dzintaru koncertzālē. Kaspars jau toreiz spēja pārliecināt ar savu degsmi, sirsnību izpildījumā un harizmu. Apbrīnoju Kasparu par viņa spēju strādāt un izdarīt tik daudz un tik dažādās jomās! Dziesma ir ļoti dzīvespriecīga, melodiska un ar ļoti vērtīgu vēstījumu.”

Novēlam dziesmai veiksmīgu ceļu pie klausītāju sirdīm un, lai Latvijā rodas jaunas, stabilas un skaistas ģimenes!