Latviešu post-hardcore/alternatīvā roka grupa SEVER laidusi klajā savu jaunāko singlu “Sober” — spēcīgu vēstījumu par depresiju, izolāciju un sāpēm, kuras bieži ir grūti izteikt vārdos.
Dziesmas lirika tieši ieskatās tajā tumsā, ko daudzi klusējot tur sevī iekšā — tā uzdod jautājumus, nevis piedāvā vienkāršas atbildes. “Sober” ir ļoti personiska, taču viegli uztverama dziesma par cīņu ar neredzamiem dēmoniem, par tuvāko cilvēku zaudēšanu un par izvēli palikt un turpināt dzīvot.
“Esam redzējuši, kā salūzt pat visstiprākie cilvēki,” stāsta grupa. “Dažkārt vienīgais, ko vari darīt ir būt blakus un ieklausīties. Par to arī ir šī dziesma.”
SEVER aizsākās Rīgā 2016. gadā, dažiem draugiem vienkārši satiekoties, lai kopā spēlētu un radītu mūziku. Kopš tā laika izdots pilnmetrāžas albums (This Should Have Been a Better Place, 2022), sasniegti vairāk nekā 10 miljoni straumējumu dažādās platformās, kā arī aizvadīti neskaitāmi koncerti un uzstāšanās festivālos visās Baltijas valstīs un Eiropā.
“Sober” ir grupas pirmais izdevums 2025. gadā un atgādinājums, kāpēc viņi joprojām turpina muzicēt – lai runātu par to, ko citi baidās pateikt skaļi.
Pašmāju dziedātāja un dziesmu autore Elisija 2025. gada 17. jūlijā izdod savu jauno singlu “The Queen”. Dziesma ir pieejama visās lielākajās straumēšanas platformās. Singlu producējis britu mūziķis Lostchild, piešķirot tam spēcīgu un mūsdienīgu pop-elektro skanējumu.
“The Queen” ir pašpārliecināta, enerģiska un asprātīga dziesma ar lipīgu melodiju, un sniedz iespēju ikvienam klausītājam palūkoties uz dzīvi no drāmas karalienes skatupunkta, piepildot ikdienu ar dažādiem kontrastējošiem toņiem. “Ir nogurdinoši ilgstoši atrasties tāda cilvēka klātbūtnē, kurš pastāvīgi no mušas uzpūš ziloni, bet vai kaut reizi esi centies izprast situāciju no viņa skatu punkta? Pirms nosodi, atceries, katram stāstam ir vairākas puses.” saka Elisija.
Par Elisiju Elisija ir DJ, dziedātāja un dziesmu autore. Viņas ir uzaugusi uz teātra skatuves un pašlaik attīsta savu mūzikas karjeru Apvienotajā Karalistē. Kā DJ un vokāliste viņa ir uzstājusies dažādās Eiropas valstīs, un turpmākie viņas plāni sola mūs vēl vairāk mūzikāli pārsteigt. Ar singlu “The Queen”viņa piesaka sevi uz lielās popmūzikas skatuves, lai jau pavisam drīz kluasītājus pirecētu ar pirmā debijas albuma izlaišanu rudens pusē.
Klausies “The Queen” Spotify, Apple Music, Amazon Music un citās straumēšanas platformās.
Pašmāju hip-hop mūziķe Krisy izdod jaunu dziesmu “Between Us”, kas mūsdienīgu skanējumu apvieno ar hip-hop žanra elementiem. Tās pamatā ir nerimstoša vēlme tiekties pēc nākamā mērķa, ar cerību, ka pēc tā sasniegšanas dzīvē viss nostāsies savās vietās.
Krisy par dziesmu: “Dziesmas stāsts sākas ar kaislīgu un idealizētu romantisku attiecību posmu, kad vēlme pēc kāda vai kaut kā kļūst par dzīves centru. Turpinājumā dziesma pāriet introspektīvākā noskaņā, liekot uzsvaru uz attiecībām ar sevi, iekšējo līdzsvaru un pašsapratni. Cenšoties iegūt kāroto, mēs bieži radām ilūziju, ka mērķa sasniegšana atnesīs pastāvīgu laimi. Tomēr realitātē šī apsēstība nereti atstāj tukšumu, kad izrādas, ka vēlamais nav visa atrisinājums.”
Dziesmas viedoklipā simboliski tiek apspēlēts kaķa tēls, kura vienīgais dzīves mērķis ir zivs un tās noķeršana. Šī vizuālā metafora vēsta par apsēstību un savas būtības piesaisti ārējiem mērķiem, kas nenovēršami rezultējas sevis pazaudēšanā.
Šajā skaņdarbā mūziķe ir sadarbojusies ar producentu Artūru Šēnfeldu (Shenfii). Dziesmas pēcapstrādi veidoja Jānis Šmēdiņš (PrimeTime Records). Mūzikas videoklips tapis sadarbībā ar menedžmenta aģentūru “DOORZ MANAGEMENT”.
Krisy ir repere un dziedātāja, kura raksta savu mūziku angļu valodā. Savu muzikālo darbību sākusi 2019. gadā izdodot dziesmu “Don’t flip your wig”. Krisy sevi neuzskata par viena konkrēta žanra mākslinieci, savā daiļradē mūziķe iekļauj R&B, Hip-Hopa, popa un arī elektroniskās mūzikas stilistiku. Krisy ir strādājusi ar tādiem Latvijas repa māksliniekiem kā March, E.V., Ginger Mane un citiem.
Krisy dziesma “Between Us” ir pieejama visās populārākajās straumēšanas platformās.
Pēc atgriešanās Latvijas mūzikā ar dziesmu “Diena pret nakti”, dziedātāja Lily (Linda Kalniņa) piedāvā jau otro singlu no viņas topošā albuma – personisku stāstu par pieaugšanu, iekšēju spēku un spēju nospraust robežas, vienlaikus nezaudējot vieglumu – “Neuztver to personīgi”.
“Jaunā dziesma stāsta par to, kā iemācīties pieņemt situācijas, kuras nav mūsu spēkos mainīt – attiecībās, darbā vai citur – neturot uz nevienu ļaunu prātu”, stāsta Lily. “Ir būtiski rūpēties par savu mentālo veselību, uzturēt tīras domas un vidi, kā arī būt atvērtiem gan dzīves satricinājumiem, gan jauniem sākumiem.”
Lily jau deviņus gadus dzīvo Parīzē un veiksmīgi darbojas parfimērijas jomā, tomēr nav pametusi arī savas muzikālās gaitas. Gada sākumā dziedātāja uzsākusi sadarbību ar producentu un hiphopa mākslinieku Fakts (Jānis Šmēdiņš), un jauno aktrisi un tekstu autori Katrīnu Kreili – kopā tapis nu jau otrais skaņdarbs.
Komentējot sadarbību viņa atzīst, ka tā esot ļoti harmoniska un priekpilna, mazsvarīgi neesot arī tas, ka visi ir Jelgavnieki: “Varbūt tāpēc darbs rit tik viegli un saskanīgi – nākam no vienas pilsētas!”. Ierakstā kā pavadošais vokāls piedalījusies arī Lily jaunākā māsa Luīze, kura jau kopš bērnības ir Lindas lielākā fane un nu kļuvusi arī par skatuves kolēģi.
Mūzikā Lily debitēja kā Laura Reinika bekvokāliste, vēlāk gūstot plašu atpazīstamību realitātes šovā “Fabrika”. Popularitāti guvušas vairākas viņas solo dziesmas (“Iemīlējos Tevī”, “Pasaule” u.c.), plaši izskanējis duets ar Lauri Reiniku “Tev šodien vienalga, izdots arī kopīgs albums ar Donu (Artūrs Šingirejs).
Jaunā dziesma “Neuztver to personīgi” pieejama visās straumēšanas vietnēs.
Pēc liela pieprasījuma un pozitīvām atsauksmēm no dalībniekiem, ierakstu studija “Auss” šovasar rīko atkārtotu Eirovīzijas dziesmu rakstīšanas nometni, kas norisināsies no 25. līdz 28. augustam. Šī būs intensīva, trīs dienu radošā nometne, kuras mērķis ir radīt dziesmas iesniegšanai “Supernova 2026” atlasei, kā arī veicināt sadarbību starp vietējiem un starptautiskiem mūzikas industrijas profesionāļiem.
Pieteikšanās norit līdz 11. augustam, un tiek aicināti gan pieredzējuši dziesmu autori, izpildītāji un producenti, gan jaunie talanti. Vietu skaits ir ierobežots – dalība nometnē notiek pēc atlases.
“Atmosfēra nometnē ir radoša, atvērta un draudzīga, taču tas ir arī intensīvs darbs visu dienu no rīta līdz vakaram. Dalībnieki tiek sadalīti komandās pa trim: viens izpildītājs, viens dziesmu autors un viens producents – un viņu uzdevums ir radīt pilnvērtīgu dziesmu dienas laikā,” stāsta organizatori.
Pagājušā gada nometne jau pierādījusi savu efektivitāti – no nometnes trīs dziesmas tika iesniegtas Latvijas Eirovīzijas atlasē, tostarp dziesmas “Līgo” (The Ludvig) un “Delusional” (Palú) un ‘’Chemical’’ (Rūta Dūduma), kas arī tika iekļautas Supernova 2025 pusfinālistu sarakstā.
Arī šoreiz nometnē gaidāmi starptautiski dalībnieki – jūnijā piedalījās pārstāvji no Latvijas, Zviedrijas, Norvēģijas, Somijas, Īrijas, Lielbritānijas un ASV. Šāda vide ir būtisks ieguldījums Latvijas mūzikas attīstībā un dod iespēju vietējiem māksliniekiem gūt starptautisku pieredzi un kontaktus.
Lai pieteiktos vai uzzinātu vairāk, interesenti tiek aicināti sekot līdzi informācijai studijas “Auss” sociālajos tīklos un mājaslapā.
Ne līdz galam populārā grupa un dziesminieks Aldis Kolosovs izziņo koncertu 18. jūlijā plkst. 21.00 Rīgas kultūrvietā un pagrīdes bārā “Aleponija” un turpina ērkšķaino ceļu pretī cietajām klausītāju sirdīm. Koncertā skanēs albuma “Neesam sīkumaini” dziesmas, kas ir Alda un pavadošās grupas – Edgars Šubrovskis, Edgars Rubenis, Niks Moss Rodžerss – muzikālā interpretācija Kārļa Vērdiņa dzejai. Taču Aldis sola arī jaunumus – dziesmas ar Ilmāra Šlāpina dzeju.
Aldis Kolosovs ir pieredzējis mūziķis un jauns dziesminieks, kurš sacer dramaturģiskas dziesmas, taču ikdienā viņš spēlē klarneti orķestrī “Rīga” un pasniedz tās spēli bērniem mūzikas skolā. Paši mūziķi albumu “Neesam sīkumaini” raksturo gan kā bohēmiski līksmu, gan miglaini sūru. Ja jārunā par žanriem, tad Alda Kolosova mūzikā var sadzirdēt gan 20. gadsimta 30. gadu artistiskumu, gan 60. gadu roku, gan varbūt franču šansona vai aktierdziesmu piesitienu.
Ejiet uz koncertu un kritizējiet, viņi smiesies un dziedās.
Saksofonists un komponists Toms Rudzinskis publicējis jaunu video ierakstu skaņdarbam “Another Tomorrow”, kas tapis Tallinas kvartāla Angārā 2024. gada pavasarī, un izziņojis jaunā albuma ieskaņas koncertus Latvijā.
Mūziķi pulcējas Latvijā, lai uzsāktu darbu pie projekta “ABYSS” otrā studijas albuma, kura izdošana paredzēta 2026. gadā. Radošajā grafikā ir izdevies rast iespēju trīs koncertiem, kur apmeklētājiem būs unikāla iespēja piedzīvot jaunas mūzikas dzimšanu ar vēl līdz šim publiski neizskanējušiem skaņdarbiem. “Šajā albumā mēs drosmīgi eksperimentējam ar skaņas robežām, ļaujamies intuitīvai saspēlei un radām vidi, kurā katrs koncerta brīdis kļūst par neparedzamu muzikālu piedzīvojumu,” norāda projekta līderis Toms Rudzinskis.
Uz skatuves kopā ar Tomu Rudzinski (saksofons) būs starptautiska mūziķu komanda: Igor Osypov (ģitāra, Ukraina/Vācija), Povel Widestrand (taustiņinstrumenti, Zviedrija/Vācija), Kenneth Dahl Knudsen (basģitāra, Dānija), Matias Fischer (bungas, Dānija) un Kristīne Cīrule (vokāls, Latvija).
Koncerti plānoti:
30. augusts, Limbaži, Limbažu Kultūras nams;
31. augusts, Lēdurga, Lēdurgas Kultūras nams;
1. septembris, Rīga, Tallinas Pagalma ANGĀRS.
“ABYSS” ir daudzslāņains laikmetīgās džeza mūzikas projekts, kas apvieno džeza un fjūžen enerģiju, elektroniskās tekstūras un ekspresīvu improvizāciju. Projekta debijas albums tika atzīts par labāko džeza albumu, vienu no labākajiem gada albumiem (Latvijas Mūzikas ierakstu gada balva 2024) un iekļauts Europe Jazz Media Chart.
Toms Rudzinskis ir viens no Baltijas inovatīvākajiem džeza komponistiem un izpildītājiem, starptautisku konkursu laureāts, Conservatorium van Amsterdam absolvents, ar savu unikālo skanējumu kā izpildījumā, tā kompozīcijās. Izdevis vairākus Latvijas un Dānijas mūzikas balvai nominētus albumus, plaši koncertējis visā pasaulē, pārstāv mūsdienu Latvijas džeza mūziķu paaudzi.
Viena no Latvijas mūzikas skatuves fascinējošākajām personībām, dziedātāja Būū, atgriežas pie saviem klausītājiem ar dziesmu “Wormwood (Get away from me)”, kas iezīmē jaunu posmu mākslinieces radošajā karjerā, uzsākot dziesmu izdošanu angļu valodā. Iedvesmojoties no dabas maģijas, dziesma “Wormwood (Get away from me)” runā par spēju atlaist visu lieko un spert soli tuvāk savai patiesajai, neskartajai būtībai.
““Wormwood (Get away from me)” ir dziesma par maģiju, un par sevis un savas telpas attīrīšanu gan fiziskā, gan iekšējā nozīmē. Tās iedvesmas avots ir vērmeles augs, ko iepazinu pavisam citā gaismā kā spēcīgu dabas sabiedroto, ar kuru strādājot, esmu piedzīvojusi dziļus iekšējus procesus. Šī pieredze man palīdzējusi ieraudzīt un atlaist ierobežojošas domas, ieradumus un emocijas, kas kavē izaugsmi. Es zinu, ka tēma par maģiskiem augiem nav visiem saprotama vai pieņemama, bet viena no būtiskākajām atziņām, ko esmu guvusi, ir spēja palaist vaļā kontroli un vēlmi izpatikt citu gaidām. Es ceru un novēlu, ka, ieklausoties dziesmas tekstā un savās sajūtās pēc tās noklausīšanās, katrs varēs rast kaut nelielu refleksiju par to, ko būtu vērts palaist vaļā no savas dzīves, lai pietuvotos savam augstākajam potenciālam ,” Būū stāsta. Dziesmas autore un mūzikas producente ir Ilze Fārte, Mix un mastering veicis Armands Varslavāns.
Dziesma “Wormwood (Get away from me)” tapusi šogad, Būū pārziemojot Austrālijā un Bali, kur saules enerģija, jaunās pieredzes un iedvesma piešķīra radošajam darbam jaunu elpu. Viņa apzināti izvēlējās šo vidi kā fonu jaunas mūzikas radīšanai, ceļojot ar nelielu, mobilu ierakstu studiju, kas ļāva nepārtraukti strādāt arī prombūtnē. Šis periods ienesa procesā jaunu kvalitāti, un tuvākajos mēnešos Būū sola dalīties ar vēl vairāk jauna materiāla.
““Wormwood (Get away from me)” ir mans otrais singls angļu valodā. Cilvēki man bieži jautā, kāpēc esmu sākusi sevi muzikāli izpaust šādā veidā, un, godīgi sakot, man nav vienas konkrētas atbildes. Es vienkārši ļaujos tam, kas man šobrīd šķiet patiess un dzīvs. Šobrīd angļu valoda dod man vairāk brīvības eksperimentēt ar skaņu un sajūtām, un es ļauju sev to izmantot,” Būū turpina.
Būū aicina savus klausītājus uz tikšanos solo koncertā Liepājā, Pegaza Pagalmā 19.jūlijā, kā arī vasaras koncertos visā Latvijā.
Būū ir dziedātāja, producente, dziesmu un vārdu autore, kā arī satura radītāja, kura savā mūzikā apvieno dažādus žanrus, tostarp afro beats, repu, popu un R’n’B. Viņas tekstos dominē mīlestība pret dabu, emocionālā inteliģence, vienlīdzības ideju aktualizēšana un gan personīgo, gan kolektīvo traumu dziedināšana. Plašākai auditorijai Būū sevi spilgti pieteica ar singliem “Siekala”, “Sāku no sākuma” un “Kur ir mana cilts”, kā arī ar debijas albumu Albūūms (2021), kas saņēma vairākus Latvijas mūzikas industrijas apbalvojumus. Kopš tā laika viņa izdevusi divus studijas albumus, aktīvi koncertējusi visā Latvijā un sadarbojusies ar tādiem skatuves māksliniekiem kā Instrumenti, Aminata un Prāta Vētra.
Jau pavisam drīz, 1. un 2. augustā, Liepājas pludmale atkal pārvērtīsies par vasaras karstāko piedzīvojumu – festivālu “Summer Sound 2025”. Kā allaž, varēsim baudīt muzikāli daudzveidīgu programmu un īstu festivāla atmosfēru, kas uzlādēs enerģiju visam atlikušajam gadam. Šogad festivāls piedāvās arī ko pilnīgi jaunu un vēl neredzētu – festivāla programmu papildinās stundu garš, elpu aizraujošs pasaules un pašmāju mūzikas hitu šovs, ko īpaši “Summer Sound” festivālam radījis Ralfs Eilands ar savu komandu – “The Big Bad Hit Show”. Un tas vēl nav viss – jau drīzumā festivāls atklās arī savu slepeno mākslinieku – igauņus no Amerikas, kuri pagaidām slēpjas zem segvārda “Ruta”.
“The Big Bad Hit Show” režisors Ralfs Eilands stāsta: “Tas būs muzikāls un vizuāls ceļojums cauri laikmetiem, ietverot festivālu himnas, dejas, drag show, uz “Summer Sound” skatuves vēl nedzirdētus hitus, kā arī citus pārsteigumus, kas priecēs dažādu paaudžu pārstāvjus un muzikālās gaumes”. Šovā piedalīsies Ralfs Eilands, Olas, rolands če, Fiņķis, Emilija, Daniela Mase, Viņa, Lauris Reiniks, Ervīns Ramiņš (Laime Pilnīga), Mr. Krūmiņš (MUUD) un vēl citi pārsteigumi, kas paliks neatklāti līdz pat uzstāšanās brīdim.
Kā ziņots iepriekš, “Summer Sound 2025” divās dienās savus īpaši festivālam gatavotos priekšnesumus un enerģiskos šovus sniegs – zviedru deju mūzikas milži Galantis, hitu meistars no Lielbritānijas Jonas Blue, ukraiņu Go_A ar Dj setu, skaļākie tačku stūmēji Labvēlīgais Tips, lietuviešu hitu meistari – Daddy Was A Milkman un Dj Dynoro, ar GAMMA godalgu – Gada jaunā māksliniece apbalvotā Emilija, Holandē dzīvojošās latviešu producentes elektroniskās deju mūzikas projekts – Might Delete Later, atraktīvie kaimiņi no Lietuvas – Antikvariniai Kašpirovskio Dantys, Latvijas hip hop smagsvari Ozols, rolands če un liriku meistars Finķis, dauzoņas no Nārnijas – Olas, indī burvji Carnival Youth, uzticamu fanu iemīļotais Sudrabu Sirds, roka un patriotisko sirds dziesmu autors – Miks Galvanovskis, leģendas – R.A.P, Pienvedēja Piedzīvojumi, Inokentijs Mārpls, Pirmais Kurss un plašs alternatīvā žanra mūziķu loks – Bukte, Rīta Stienis, Athodi Brīnumzemē, Alejas, Depustūtes, Zvani, jaunās paaudzes hip hop pārstāvji galeniex un Wiesulis & sangvn, Ods, Prospekti, Viņa, Marko, uzlecošais talants – ivy.?, kā arī kāds īpašs un pagaidām vēl slepens pārsteigums – igauņi no Amerikas, kolektīvs RUTA. Par nemainīgi laba garastāvokļa un karstās dejās pavadītām naktīm aktuālās mūzikas pavadījumā parūpēsies @tomsgrevins, bet deju un elektroniskās mūzikas piekritējus līdz rītam priecēs Klubs++ repertuārs, kas arī šogad top sadarbojoties ar ievērojamo Lietuvas elektroniskās mūzikas leiblu “Lithuania HQ”.
Biļetes uz šī gada festivālu “Summer Sound 2025” līdz 28.07. var iegādāties izdevīgāk – šobrīd divu dienu biļete – 82 EUR, un VIP biļete – 200 EUR. Pieejamas iegādei arī telšu pilsētiņas biļetes un kemperu vietas. Biļetes www.summersound.lv
Ar festivāla līdz šim izziņoto programmu var iepazīties “Summer Sound” mājaslapā (www.summersound.lv), kā arī sekojot festivāla informācijai sociālo tīklu platformās (Instagram, TikTok, Facebook).
Mūziķis Reinis Reimanis pašā vasaras vidū, klausītājus nolēmis iepriecināt ar savu debijas singlu “Laika liecinieks”, kas tika radīts šā gada ievadā un nu sagaidījis savu īsto brīdi. “Laika liecinieks” tapusi sadarbībā ar dziesmu autoru un producentu Ingaru Viļumu. Reinis muzicējis kopš bērnības gan pop grupā ‘’Jūras akmentiņi”, gan vēlāk pārstāvējis puišu grupu “The Stones”. Visu beidzot – duetā ar sievu Gitu, kur Latvijas X faktora 5.sezonā (2023) izdevās kvalificēties labāko divpadsmitniekā.
‘’Es vēroju dzīvi, un redzu, ka mēs visi tajā esam kā mirkļa pasažieri viens otram. Kāds uzkavējās ilgāk mūsu ‘’vagona’’ telpā, cits – mazāk. Vai tas būtu klasesbiedrs, draugs, vai kolēģis, vai pat miesīgie māte un tēvs….visi agri vai vēlu izkāpj no mūsu vagona. Kā nosaukt šo dzīves mirkļa parādību? ‘’Laika liecinieks’’ – tāds ir dots nosaukums jaunajai Reiņa dziesmai. Paldies, Reini, ka esi mana laika liecinieks!’’, saka dziesmas teksta un mūzikas autors Ingars Viļums.
“Ar Ingaru līdz šim bijām sadarbojušies vairākkārt, tostarp mūsu pēdējās divas dziesmas kopā ar sievu Gitu. Tas mudināja turpināt mūsu veiksmīgo sadarbību – šoreiz gan atsevišķi, jo mūsu ģimenē nesen piedzima otrais bērniņš. Nākotnes koncertos varēšu iedot Gitai nedaudz uzelpot,” smejas Reinis. ”Kā solo izpildītājs uz skatuves pēdējo reizi kāpu savos tīņu gados, kad pat izdevās uzvarēt tā laika Latvijas televīzjas rīkoto konkursu “Balss pavēlnieks”. Ingars ir radījis kārtējo bultu, kas trāpa tieši mērķī – sajutu dziesmu no pirmajām notīm. Protams, dziesma ar katru klausītāju rezonē savādāk, tāpēc mudinu ikvienu ieklausīties un dziesmu “izlaist caur sevi”. Šī dziesma ir personisks stāsts par laiku, pieredzi un dzīves laikā uzkrātajiem mirkļiem, kuri kļūst par mūsu iekšējiem lieciniekiem,” Tā Reinis par debijas singlu.
Dziesma ierakstīta Ingara Viļuma mūzikas ierakstu studijā ‘’VEIV’’.
