Kategorija: Uncategorized

Apvienība “Jaunība” laiž klajā savu debijas albumu “Daži racionāli apsvērumi”, kuru veido 14 dziesmas – sapludinot oriģinālmūziku ar mūsdienu latviešu dzeju. Dziesmas tapušas kā daļa no izrādes Valmieras vasaras teātra festivālā, bet nu tās iziet arī ārpus teātra telpas.

Tāpat kā savulaik Raimonds Pauls un Imants Kalniņš sadarbojās ar tādiem dzejniekiem kā Ziedonis, Vācietis, Viks vai Breikšs, arī “Jaunība” ir balstīta dzejas un mūzikas partnerībā – tikai ar šodienas valodu, ritmu un izjūtu. Šis albums balstās pārliecībā, ka arī mūsu paaudzei ir jāraksta sava mūzika, kas ir saturīga, poētiska un mūsu pašu balsī runāta. “Manas radošās dzīves nozīmīgākais ieraksts,” pauž komponists Edgars Mākens –  “Radīts domu biedru grupā, kur katra grupas dalībnieka pienesums ir neatsverami būtisks. Albums tapis ar mīlestību un uzmanību pret detaļām gan dziesmu sacerēšanā, gan aranžēšanā. Tā kopējo noskaņu nosaka mūsdienu latviešu dzeja, kuras scēna šobrīd ir ļoti spēcīga.”

Albuma dziesmu tekstos izmantoti darbi no mūsdienu latviešu dzejniekiem: Ingas Pizānes (“Lukturis”, “Aizmirsti”, “Plecs”, “Šī nakts”), Elvīras Blomas (“Sienas”), Ingas Gailes (“Un nebūs”), Agneses Krivades (“Rīts”), Agneses Rutkēvičas (“Nejauša saruna tumsā”, “Ēnas”), Henrika Eliasa Zēgnera (“Negrēkot”), Alises Zariņas (“Iztērē”) un Marijas Luīzes Meļķes (“Daži racionāli apsvērumi”, “Ātrā palīdzība”).

Albuma vāka vizuālais noformējums ir gleznotāja Andra Eglīša darbs – glezna no cikla “Cauri tumsai”. Albuma skaņas autors un miksa veidotājs – Gatis Zaķis.

Albumu iespējams noklausīties šeit: https://distrokid.com/hyperfollow/jaunba/dai-racionli-apsvrumi

29. jūnijā “Jaunība” aicina uz sava debijas albuma “Daži racionāli apsvērumi” svinībām bārā “Aleponija”. Biļetes pieejamas tikai iepriekšpārdošanā: https://www.bezrindas.lv/lv/jauniba-dazi-racionali-apsverumi/14832/87391

“Jaunība” dalībnieku sastāvā ir Edgars Mākens (komponists, taustiņinstrumentālists, dziedātājs), Agnese Budovska (dziedātāja), Edgars Rubenis (ģitāra), Paula Kronentāle (alts), Emīls Dreiblats (bungu mašīnas un modulārais sintezators) un Klāvs Lauls (basģitāra).

Dziesmā “Nav jārunā” mūziķis Roberts Bahmans pievēršas tēmām, kas mūsdienu pasaulē nereti paliek aizkadrā – attiecību klusumam, cieņai un spēkam, kas slēpjas neizteiktajos vārdos. Tā ir dziesma par tuvību, kas nav jāizrāda publiski, bet jāsargā un jāizdzīvo divatā.

“Nav jārunā” vēstījums iestājas pret sabiedrības spiedienu atklāti demonstrēt attiecības sociālajos tīklos vai medijos. Tā vietā dziesma atgādina – dažkārt tieši klusums, darbības un savstarpēja cieņa vislabāk pasaka to, ko vārdi nespēj.

“Šis ir arī mans attiecību stāsts. Dziesmā runāju par attiecībām, kas nav skaļas un vērstas uz āru sabiedrībai, par attiecībām, kurās ir vēlme saglabāt privātumu. Manuprāt, mūsdienu attiecības, kas tiek atspoguļotas sociālajos tīklos, presē vai vienkārši ir pārāk publiskas, ne vienmēr ir patiesas un nosargājamas. Manuprāt, ne vienmēr ir jārunā un savam partnerim jāpasaka viss, kas Tev patīk vai nepatīk. Kā dziesmas vārdos saku –  ar darbiem, ar cieņu tu pierādi to, ka bez vārdiem mīlēt var un turēt klāt. Varbūt sākotnēji tas šķiet pat pārāk filozofiski, bet, pašam izdzīvojot šīs attiecības, tu saproti tikai to, ka dažreiz ir labi arī paklusēt un nerunāt, lai veidotos labas un ilgstošas, un mīlošas savstarpējās attiecības,” atklāj Roberts.

Dziesmas mūzikas autors ir Roberts Bahmans, savukārt aranžiju, miksu un masteringu veidojis producents Reinis Briģis. Dziesmas tapšanas laikā īpaša uzmanība tika veltīta niansēm. Vārdu pamatideja dzimusi jau agrāk, bet sadarbībā ar Reini tapusi arī dziesmas daļa, kas piešķir kompozīcijai papildu emocionālo dziļumu. “Reinis uzķēra manu domu un palīdzēja to noslīpēt līdz pilnībai,” piebilst Roberts.

Ar šo dziesmu mūziķis vēlas aicināt klausītājus atgriezties pie vienkāršības un iekšējas patiesības. “Esiet īsti, patiesi un dzīvojiet no sajūtām – jo tieši sajūtas, darbi un dažreiz nepateiktie vārdi parāda to, kas ir īsts,” saka Roberts Bahmans.

Apvienība “DoStudija”, kura pēc diezgan ilgas  radošās pauzes atgriezās šī gada martā, paspējusi jau publicēt divus singlus no rudenī gaidāmā albuma, kuriem skatāmas arī video versijas.  Kā trešo no paredzētajiem sešiem vēstnešiem “DoStudijas” puiši piesaka audiovizuālu darbu: “SOS”.

“DoStudijas” debijas albuma stāsts aizsākās 2013. gadā. Šo gadu laikā, paralēli albuma tapšanas procesam, “DoStudija” ir piedalījusies kā producentu apvienība, radot Latvijā zināmiem māksliniekiem dziesmas un arī mūzikas albumus. Šoreiz, vai drīzāk beidzot, laiks pašiem sev.

“Mēs veidojam sešus eposus, kuri savstarpēji ir savijušies vienā stāstā no dažādiem rakursiem. Tas ir kā seriāls, kam turpinājums nav paredzams un gala rezultātā, kad pavērsies pilna bilde, iznākot albumam, būs jau skaidrāka izpratne par to, kas tad te īsti notiek!” Tā par plānotajiem vēstnešiem saka “DoStudijas” mākslinieki.

“SOS” ir stāsts par tiekšanos pēc digitālā detoksa visas plašās sabiedrības līmenī, stāsta “DoStudijas” dalībnieki, Mārtiņš Leja un Rolands Sīpols.

Dziesmas vēstījumā var saklausīt daudzkārt vārdu: “Logs”. Tas atspoguļo elektronisko iekārtu ekrānus un pārējais jau ir tās sekas, kuras veidojas brīdī, kad cilvēks ir sācis dzīvot savu dubultdzīvi paralēli realitātei.  Diemžēl, ja satraukums agrāk vairāk bija tieši par jaunāku paaudzi, kura burtiski izaug ar iekārtām rokās, pakļaujot savu emocionālo un mentālo uztveri digitālā satura ietekmei, tad šodien jau varam novērot arī to, kā tas viss attālina pat ģimenes locekļus vienu no otra, piemēram, atrodoties vienā telpā, bet apziņas līmenī, esot pilnīgi citur.

Klipa kameru darbs ir tapis operatoru Devida Midega un Gata Gierta virsvadībā radošajā Ādmiņu ielas kvartālā. Galvenā loma šoreiz ir jaunajai un talantīgajai multimāksliniecei, Emīlijai Lejai.

“DoStudija” piedzima 2009. gadā. Tā bija vēlā ziema, jeb ļoti agrs pavasaris. Mārtiņš ar Rolandu vēl nenojauta, ka tuvāko gadu laikā DoStudija izaugs par apvienību, kurā ņems dalību teju 20 dažādi mākslinieki, kuri sevi pieteikuši gana jaudīgi pašmāju populārās mūzikas industrijā. Laikam ejot, dziesmu aranžējumu projekti izauga līdz pat koncertu organizēšanai un solo albumu veidošanai māksliniekiem, kuri veidoja sadarbību ar “DoStudijas” producentiem. Šobrīd “DoStudija” sevi piesaka jau kā izpildītājus.

Visi trīs debijas albuma vēstneši – “Atdodies”, “Kam Tu uzticies?” un “SOS”, dzirdami labākajās Latvijas radiostacijās un klausāmi lielākajos mūzikas straumēšanas servisos.

 

Muzikālā apvienība “Čipsis un Dullais”  paliekot uzticīgi savai tradīcijai  – izdot tikai vienu dziesmu gadā, šodien ar lielu prieku nodod saviem klausītājiem šī gada veikumu – “Te es, Šubidubai” un gatavojas spraigiem vasaras koncertiem.

““Te es, Šubidubai” ir mūsu šī gada gabals. Dziesma ir par to, ka tāpat, kā aiz lietus slēpjas saule, arī aiz saules reizēm slēpjas lietus. Bet mēs nenākam tikai ar problēmu, mēs nākam ar risinājumu – “Te es, Šubidubai” – ir dziedinošs gabsīts, kas ievibrēs vasarā un izklīdinās mākoņus vai sauli, katram pielāgots,” ar prieku stāsta apvienības dalībnieki.

“Dziesma radās kā mirkļa iedvesma. Lai saglabātu mirkļa vieglumu, un tvertu netveramo, dienā, kad saule mijās ar lietu, producenta Kristapa Ērgla studijā Tape Room, tas izdevās.”

Šovasar apvienība dodas savas pirmās lielās dziesmas “Asarām 20” tūrē. Grupa sola spēlēt visur, kur tiks uzaicināta. “Ja ir kāds pasākums, kur nespēlējam – tātad neuzaicināja,” ar humoru piebilst mūziķi.

Lai uzzinātu par apvienības gaidāmajiem koncertiem un jaunumiem, sekojiet līdzi sociālajos tīklos, jo jau šobrīd zināms, ka “Čipsis un Dullais” būs sastopami visdažādākajās Latvijas vietās. Tuvākie zināmie koncerti ir:

• 3. jūlijā Strazdu muižas parkā, Juglā.
• 4. jūlijā Fonokluba terasē, Cēsīs.

 

“Čipsis un Dullais” ir latviešu mūzikas duets, kas izpilda lielākoties romantiskas dziesmas žanrā, ko paši dēvē par “jaunā viļņa šlāgeri”.  Duetu veido dažādas Latvijas alternatīvās un rokmūzikas grupās pieredzējušie mūziķi Mārtiņš Ābols un Ģirts Strumpmanis, Duets izveidots 2005. gadā un līdz šim izdevis divus albumus “P.S. es Tevi mīlu” (2012) un “Bravo” (2020), kā arī labāko dziesmu izlases “Zelta večuki” (2023).

 

Tuvojoties Jāņiem, pasaules mūzikas grupa JŌRA izdod jaunu skaņdarbu “Vusa loba Juoņa zuole”, kurā latgaliešu tautasdziesma savijusies ar mūsdienīgu aranžiju un dabas iedvesmotu noskaņu. 

Skaņdarbā piedalās Lauma Matule (vokāls, kokle), Dārta Drava (vokāls), Ivars Štubis (ģitāra, bass) un Kalvis Vītols (perkusijas, balss).

Ivars Štubis par ierakstu teic: “Šoreiz visu paveicām pašu spēkiem – es uzņēmos ieraksta, miksēšanas un masteringa veidošanu. Tas bija radošs un ļoti patīkams process, jo skaidri zinājām, kā vēlamies, lai šī dziesma skan.” Lauma Matule: “Kokles skaņas šai dziesmai piešķir īpašu mieru un maģisku noskaņu – tieši tādu, kāds ir Jāņu laiks. Savukārt Kalvis Vītols uzskata, ka grupai izdevies dziesmas skanējumā saglabāt senču sajūtu un apvienot to ar grupas raksturīgo skanējumu.

Dziesma pirmoreiz izskanēja 2024. gada Jāņu koncertā Rīgā un Daugavpilī. Videoklips tapis kādā Sēlijas pļavā, paspilgtinot dziesmas ciešo saikni ar Latvijas dabu.

Šīs dziesmas ceļš pie JŌRAS sākās brīdī, kad Dārta Drava to iemācīja pārējiem grupas dalībniekiem – viņas interese par tradicionālo mantojumu un zināšanas par tautasdziesmu dzīvo izpildījumu deva šim skaņdarbam jaunu elpu. Melodijas saknes meklējamas 1991. gada pierakstā Medņevā, kur šo melodiju iedziedājušas Valentīna Babāne un Tekla Logina.

“Vusa loba Juoņa zuole” ir aicinājums Jāņos paspert soli pretī dabai, kur tā ik dienu vēstī par savu gudrību un spēku. Dziesma būs atrodama populārākajās straumēšanas vietnēs. Grupa aicina klausītājus uz dzīvo tikšanos 20. jūnijā Rīgā, Doma laukumā, Zāļu tirgū, kur skanēs gan šī dziesma, gan citas dziesmas Jāņu tematikā.

Dziedātāja un dziesmu autore Marta Grigale laiž klajā vasaras singlu “Cool” un izziņo rudenī gaidāmo minialbumu “Wrong Woman (Part II)”.

Dziesma “Cool” tapusi Londonā, sadarbojoties ar talantīgo producenti Rebeku Le Montē (Rebecca Le Montais). Skanējuma ziņā tā atšķiras no Martas līdzšinējās daiļrades: “Šī dziesma ir pārsteigusi mani pašu. Mēs gribējām izveidot ko mūsdienīgu, tomēr citādāku, tāpēc ļāvāmies visdažādākajām skaņām un iedvesmas avotiem, sākot no Prinsa līdz pat Britnijai, miksējot it kā nesavienojamo, bet, kā izrādās – tik veiksmīgi sakombinējamo,” singla tapšanas procesu komentē dziedātāja. Kristofers Hariss (Kristofer Harris), kurš, kā ierasts, veidojis dziesmas miksu un pēcapstrādi, pat izteicies, ka Marta šajā ierakstā izklausās labāk nekā jebkad.

Turpinot savu starptautisko mūzikas ceļu, Marta izziņo arī jaunu EP – rudenī gaidāmais minialbums “Wrong Woman (Part II)” būs pērnā gada vasarā klajā laistā “Wrong Woman (Part I)” stāsta otrā daļa. Jau izdotās dziesmas atskaņotas radiostacijās Lielbritānijā, Eiropā, ASV un citur. Dziedātāja paspējusi uzstāties uz “The Alternative Escape” skatuves maijā notikušā festivāla “The Great Escape” ietvaros, savukārt BBC Radio 1 DJ Džodija Braienta (Jodie Bryant) Martas iepriekšējo singlu “Fangirls” nodēvējusi par “perfektu popdziesmu”.

Singls “Cool” no 13. jūnija pieejams lielākajās straumēšanas platformās (Spotify, Apple Music, YouTube u.c.).

 

Apvienība PULSE EFFECT, kas līdz šim vairāk ir bijusi pazīstama ar savām ritma-dejas izrādēm, gaismu, bungu un uguns šoviem, piedaloties dziedātājai Kristīnei Pastarei, izdod jaunu singlu “Tavā ritma rakstā”, kas ierakstīts iespēlējot unikālus instrumentus. Tā ir jau otrā kompozīcija pēc “Spēka koda” relīzes no apvienības gaidāmā pirmā muzikālā albuma, kas gaidāms šā gada rudenī.

Apvienības līderis Dzintars Vīksna (mūzikas, teksta autors) dziesmu “Tavā ritma rakstā” sarakstīja kā odu rakstāmlietām. Dziesma vedina atcerēties laiku, kad rakstītam tekstam ar roku bija cita nozīme, vienlaikus dziesmas skanējumā asprātīgi integrējot ar rakstāmlietām radītu ritmu. “Rakstāmlietas patiešām spēlējām, ierakstījām, vēlāk to skanējumu māsterējot ausij patīkamā tembrā”, komentē Dzintars, “es nezinu, kas bija izaicinošāk: tās izspēlēt sinhroni, vai veidot liriku, kas patiesi bez skumjām slavētu sen aizmirstās pildspalvas”, viņš turpina.

Dziedātāja Kristīne Pastare ir pieredzējusi bekvokāliste (fona vokāliste), kas pēdējā laikā bieži redzama uzstājoties kopā ar Intaru Busuli, Donu un citiem Latvijā labi zināmiem māksliniekiem. Savas karjeras laikā sadarbojusies ar maestro Raimondu Paulu, Laimu Vaikuli, “Prāta Vētra”, Linda Leen, Gustavo u.c. Kā fona vokāliste arī darbojusies dažādos TV šovos – “X Faktors Latvija”, “Pārdziedi mani”, u.c. Kopš pirmsākumiem dziedājusi gospelkorī GGChoir un ir viena no grupas “Limonāde” dziedātājām un dibinātājām. Kā solo māksliniece Kristīne sevi pieteica 2019. gadā ar skaņdarbu “Smaragdi un Pelni” piedaloties SUPERNOVA, kas bija kopdarbs ar producentu Reini Sējānu. “ Ar grupas PULSE EFFECT  līderi Dzintaru esam draugi mūzikā un dzīvē jau daudzus gadus, tādēļ šī sadarbība līdz šim bijusi ļoti organiska un harmoniska. Gala rezultātā ir tapis viens vasarīgs skaņdarbs, kas tā vien aicina izkustināt gurniņus. Ļoti lepojos un priecājos būt daļa no šī foršā projekta, un, cerams, turpinājums sekos!”, par sadarbību saka Kristīne.

Dziesma “Tavā ritma rakstā” turpina jau aizsākto albuma stilistiku- katra kompozīcija tieši vai netieši izceļ kādu instrumentu, PULSE EFFECT gadījumā, gan muzikālu, gan tradicionāli par tādu neuztveramu. Pirmā kompozīcija “Spēka kods” tika izdota pandēmijas laikā 2020.gada vasarā, kad apvienībai (un pārējiem skatuves mākslas ļaudīm) bija vajadzīgs cerību stars publisko pasākumu/ koncertu aizliegumu laikā. “Spēka kods” izcēla latviešu tradicionālo mūzikas instrumentu “velna kāja”- parādot instrumenta pielietojuma daudzveidību. Dzintars sola, ka “velna kāja albumā parādīsies vēl vienā kompozīcijā”, tāpēc albuma žanriskais definējums grūti pakļausies oficiāli definētajiem.

“Dziesmas “Tavā ritma rakstā” video klips izceļ tieši rakstāmlietu sinhrono skanējumu, unikalitāti. Vēlējos to atstāt tīru, bez liekām dekorācijām un papildinājumiem, ļaujot runāt pašai mūzikai, neredzētam izpildījumam, dažiem rekvizītiem un gaismām,” komentē video klipa koncepta autore Rebeka Gaiša-Vīksna. Video klipa gaismu autors Ainars Pastars, kameras un montāža Reinis Inkēns, horeogrāfi Aigars Larionovs un Gints Dancītis.

Rudenī gaidāmais albums ir PULSE EFFECT pieteikums mūzikas lauciņā, kurā būs dzirdamas afro beat, world music, electro, hip hop ieskaņas.

Apvienība šovasar būs redzama vairākos notikumos, taču īpaši jāizceļ starptautiskais Valmiermuižas etnomūzikas festivāls 5. jūlijā, precīzāk tā noslēguma performance, kur PULSE EFFECT uzstāsies kopā ar uguns māksliniekiem, savā skanējumā integrējot gan āmurus, gan ko līdzīgu koka sitaminstrumentam txalaparta. Performance norisināsies vasaras arhitektu skolas īpaši Valmiermuižai veidotajā vides objektā.

Latviešu mūziķis ZeBrene ceturtdien, 12. jūnijā, klausītājiem nodod savu jaunāko skaņdarbu “Kultūras slānis” – dziesmu, kas uzdod jautājumus par to, kur patiesībā meklējams cilvēka miers un atbildes uz dzīves sarežģījumiem – kultūrā vai dabā.

“Mēs mieru, pat nirvānu, visu laiku meklējam kultūrā – grāmatās, mākslā, sabiedrībā. Kultūra šķietami aizstāj visu – kā pareizi ēst, kā pareizi iet gulēt, kā vairoties, mēs skatāmies to grāmatās, klausāmies apkārtējos, bet patiesībā tas viss jau ir mūsos no dabas iekodēts. Kultūra var būt skaista, bet tā arī aizstāj mūsu instinktus. Beigu beigās sanāk tā, ka māksla ir mākslīga, un daba ir dabīga. Mēs paši kļūstam par kultūras slāni, ko kādreiz arheologi izraks un pētīs,” par dziesmas ideju stāsta ZeBrene.

Dziesmas vēstījums aicina atgriezties pie vienkāršā un patiesā – dabas. Iedvesmu tai mūziķis guvis no grāmatas “Runā Melnais Briedis”, kuras galvenais varonis – indiāņu svētais vīrs – atbildes uz savas dzīves sarežģītajiem jautājumiem allaž meklēja vientulībā pie dabas. Šī doma ieskanas arī dziesmas otrajā pantiņā. “Mēs arī varētu pamēģināt tā kā Melnais Briedis – meklēt atbildes dabā. Tad atbildes uz vissarežģītākajiem jautājumiem atnāks,” saka ZeBrene.

“Kultūras slānis” nav tikai ZeBrenes solo darbs – dziesmā piedalās arī īpaši izveidots Zebrenes koris, kas, lai gan neliels skaitā, tomēr piešķir skaņdarbam cilvēcīgu siltumu un kopības sajūtu, izklausoties patiesi iespaidīgi. Kā stāsta mūziķis, sadarbība ar kori bijusi dabiska un harmoniska: “Nekarojām, kā to dara visi kori, mēs ļoti draudzīgi un harmoniski sadzīvojām.”

Īsumā dziesmu varētu raksturot arī kā mūzikas meditāciju par cilvēku – viņa vietu sabiedrībā, dabā un pašam sevī.

Grupa “YŪT” izdod jaunu vasarīgu singlu “Klāt”, kas kā muzikāla pauze ikdienas steigā atgādina – viss vērtīgākais bieži vien nav jāmeklē tālu, jo tas jau ir tepat – šeit un tagad.

Grupas dalībnieks Matīss stāsta: ““Klāt” ir kā saruna pašam ar sevi – par vēlmi nepazaudēt saikni laikā, kad viss apkārt ir skaļš un nenotverams.” 

“Tā ir ilgošanās pēc vienkāršas, bet patiesas tuvības – pēc klātbūtnes, kas nomierina, piepilda un atgādina, ka viss svarīgais jau ir tepat blakus,” papildina Emīls.

Dziesma pieejama visās mūzikas straumēšanas platformās: https://orcd.co/yut-klat

“YŪT” šovasar būs KLĀT: 13. jūnijā – Holi festivālā, Rīgā; 27. jūnijā – RTU Lielajā izlaidumā; 5. jūlijā – WOOD STOCK Jubilejā, Liepājā; 10. jūlijā – Laimas šokolādes svētkos, Rīgā; Zentenē; 25. jūlijā – Sabiles Vīna Svētkos; 26. jūlijā – Saldus Saulē; 2. augustā – Ventspils Pilsētas svētkos; 8. augustā – Positivus, Rīgā; 9. augustā – Aizputes Pilsētas svētkos.

“YŪT” apvieno elektroniskus bītus un sapņainu popmūziku, veidojot viegli uztveramu, vienlaikus emocionāli dziļu mūziku, kur katra dziesma ir pārdomu un sajūtu pasaule.

Pirms gada “YŪT” debitēja Latvijas mūzikas industrijā ar dziesmu “Tuvu”, kas 20 nedēļas pavadīja Latvijas radiostaciju spēlētāko pašmāju mūziķu TOP 10, no kurām divas nedēļas ieņēma 1. vietu. “Tuvu” saņēma “GAMMA” nomināciju “Gada radio hits”, bet pati grupa tika nominēta balvai “Gada jaunais mākslinieks vai grupa”. Arī singli “Pamosties”, “Tu” un “Sevi” guvuši panākumus radio ēterā, vēl vairāk nostiprinot “YŪT” augošo reputāciju Latvijas mūsdienu popmūzikā.

“YŪT” sastāvā ir Emīls Deivids Zučiks un Matīss Jānis Berzinskis.