Latvijas Mūzikas Ziņas

December

4

Dec

“Fonds Līdzskaņa” aicina sadzirdēt vienam otru – izdod emocionālu dziesmu “Ieklausies”

No šodienas, 4. decembra, pie klausītājiem nonāk jauna dziesma, kas spēj aizraut ar savu vienkāršību, vienlaikus runājot par pašu svarīgāko – attiecībām un sapratni vienam pret otru. Dziesmas autori ir Atis Zviedris, Kārlis Auzāns, Jānis Miltiņš un Anete Zviedre. Tā tapusi trešajā “Fonds Līdzskaņa” sociāli radošajā nometnē īpašos apstākļos – teju 90% dziesmas ir ierakstīta pļavā, kas niansēti dzirdams skaņdarbā. Tāpat dziesmas melodiju papildina unikāls skanējums – tradicionālais zviedru mūzikas instruments nikelharpa (nyckelharpa).

Dziesma “Ieklausies”, gluži kā dzīvs organisms, radusies no emocijām, kuras tobrīd piedzīvoja skaņdarba veidotāji, tādējādi piešķirot ļoti cilvēcīgu skaņas pieskārienu katram tik ļoti svarīgā tēmā kā attiecības.

“Dziesmas radīšanai bija ļoti personīga pieeja un “stāsts no dzīves”. Esot radošajā nometnē, dienu pirms dziesmas dzimšanas, mana sieva Anete bija radījusi teksta vārdus. Man šķita, ka tie nebūs īstie, sākām par to diskutēt un mazliet sastrīdējāmies. Savukārt no šīs situācijas dabiski radās “Ieklausies” teksts. Tās galvenā vadlīnija sniedz iespēju aizdomāties par visiem zināmu situāciju attiecībās – pārdomas par to, kad beidzot manī kāds ieklausīsies un sadzirdēs. Vai ieklausīšanās nāk viegli? Visdrīzāk nē, bet no sirds novēlu visiem sadzirdēt savas un otra cilvēka vēlmes, jo tikai tā varam stiprināt attiecības” par dziesmas tapšanu stāsta dziedātājs un komponists Atis Zviedris.

“Skaņdarbā atspoguļotā attiecību spēle ļoti atbilst arī “Fonds Līdzskaņa” pārliecībai un mērķiem – sniegt atbalstu tam, kuram tas ir visvairāk nepieciešams. Viena lieta ir atbalstīt kādu materiāli, bet pavisam cita, pat vēl svarīgāka – būt klāt emocionāli, sadzirdēt otru, atbalstīt un ļaut attiecībām plaukt. Paldies visiem, kuri iesaistījās un ļāva uzburt muzikālu mākslas darbu!” papildina komponists un producents Kārlis Auzāns.

Pievienoto vērtību dziesmai rada tās misija – ienākumi no dziesmas atskaņošanas tiks izmantoti atbalsta sniegšanai grūtībās nonākušiem mūziķiem. “Uzskatu, ka mūsu – aktīvo mūziķu – pienākums ir atbalstīt tos, kuri laika gaitā ir iedvesmojuši, dzinuši uz priekšu un bijuši mūsu mentori. Mums šobrīd ir ļoti liela privilēģija – ierakstīt un izpildīt tādas dziesmas, kuras vēlamies. Turpretī mūsu kolēģiem iepriekš ir bijis liels izaicinājums, balansējot starp iespēju izpausties un izpildīt to, ko tajā laikā “drīkst”,” stāsta Atis Zviedris.

Dziesmas tapšanā kā producenti piedalījušies mūziķi Edgars Rakovskis, Kārlis Auzāns un Andis Ansons. Savukārt dziesmu izpilda Atis Zviedris, Kārlis Auzāns un Jānis Miltiņš.

Par “Fonds Līdzskaņa”

Kopš 2016. gada “Fonds Līdzskaņa” palīdz Latvijas mūziķiem, kuri ir nonākuši nelaimē un kuriem nepieciešams atbalsts. Līdz šim ir palīdzēts jau 17 dažādiem mūziķiem un viņu ģimenēm – Aleksandram Šlujevam, Valdim Atālam, Robertam Gobziņam, Valteram Frīdenbergam, Dainim Dobelniekam, Rolandam Balodim-Ūdrim jeb Ūdrītim, Aleksandram Kublinskim, Evai Bindei, Sondrai Zaļupei, Valdai Rudzītei, Guntaram Muceniekam, Raitim Viļumovam un citiem. Ar aktuālo informāciju par mūziķiem, kuriem ir nepieciešams atbalsts, var iepazīties vietnē www.lidzskana.lv.

» Lasīt vairāk

4

Dec

“Stardom/Hater” ir jaunākā dziesma no Latviešu mākslinieces ANNNA

Viņas iepriekšējais singla veiksmīgā izdošana, “The One That Got Away” nebeidza pārsteigt klausītājus gan Latvijā, gan Nīderlandē. Šī dziesma ne tikai kļuva par vienu no visspēlātākajām dziesmām daudzos Latvijas radio bet tika atskaņota arī lielākajā
Nīderlandes radio: 3FM.

Mākslinieces pūrā ir desmitiem dziesmu, tieši tāpēc jau 2020. gada pavasarī tiks izlaists viņas jaunākais EP, kurā tiks iekļautas viņas dziesmas par globālo sasilšanu, super biznesa beibēm un lietām, kas mākslinieci gluži vienkārši kaitina.

Kā piemērs ir viņas jaunākā dziesma: “Stardom/Hater”. Šī dziesma izpelnījās īpašu atpazīstamību pasaules mūzikas medijos, kad tā vinnēja prestižo Amsterdam Dance Event demo konkursu šī gada Oktobrī. Seši pasaules slaveni dīdžeji, konferences nobeigumā, atvērtā panelī balsoja par labāko dziesmu un ANNNA's “Stardom/Hater” saņēma stāvošus aplausus. Māksliniece dāvanā saņēma trīs dienu ceļojumu uz vienu no prestižākajām studijām - W Hotel Studios Barcelona un vairāk nekā desmit sintezatorus un mašīnas studijas aprīkojumam.

Dziesma sarakstīta kopā producēta kopā ar dāņu dziesmu rakstītāju August Friis, un tā ir par žurnāla rakstu, ko ANNNA kādu gadu atpakaļ izlasīja BBC: vardarbību ģimenē Pasaules Futbola kausa laikā. ANNNA's tiešie dziesmu teksti un attieksme šajā dziesmā tinas kopā ar Augusta nostaļģisko dziesmu rakstīšanas veidu.

2020. gada 17. janvārī māksliniece uzstāsies ar iespaidīgu šovu Eiropas lielākajā showcase festivālā, Eurosonic. Jau nākošajā gadā dziedātāja ar šo šovu uzstāsies arī Latvijā, atrādot savu enerģisko priekšnesumu un jaunās dziesmas.

Dziesma klausāma šeit.

» Lasīt vairāk

3

Dec

Ivo Fomins atklāj noslēpumu

Šodien Ivo Fomins klausītāju vērtējumam nodod savu jaunāko dziesmu “Vienmēr”, kura ir īpaši personiska.

Ivo Fomins: “Man nekad nav paticis intervijās daudz stāstīt par savām iekšējām sajūtām. Es tās izstāstu ar dziesmu palīdzību. Tā arī šoreiz, sanāk atklāt kādu sirdī glabātu noslēpumu. Proti, es ticu, ka mums katram, ir savs īpašais sargeņģelis, kāds, uz kuru mēs vienmēr varam paļauties. Arī brīžos, kad šķiet, ka zeme ir apgriezusies kājām gaisā. Un, ja daudzi domā, ka šis sargeņģelis ir kaut kas nereāls un gaistošs, tad es ticu, ka mans sargeņģelis ir mana ģimene. Šī ir dziesma par tiem, uz kuriem mēs vienmēr varēsim paļauties. Par savējiem.”

Dziesmas mūzikas autors ir pats Ivo, bet vārdus arī jaunajai dziesmai rakstījis Ivo sens draugs un arī liepājnieks Guntars Račs.

Guntars: “Man šķiet, ka es Ivo diezgan labi pazīstu, taču viņš nebeidz mani pārsteigt. Bieži runājam par šo un par to, bet beigu beigās nonākam pie eksistenciālu lietu apspriešanas.  Izrādās viņam tās ir svarīgas. Tāpat esmu sapratis, ka viņam vissvarīgākais ir viņa cilvēki, kas ikdienā ir viņam līdzās. Par to arī dziesma. Par tiem, kurus mēs dažreiz nenovērtējam, tiecoties pēc panākumiem uz skatuves, bet tieši viņi ik dienu ir līdzās un ir visas mūsu dzīves pamats un balsts.”

Dziesmu “Vienmēr” kopā ar Ivo, producēja un ģitāru partijas ieskaņoja ģitārists Roberts Dinters, bet miksēja Jānis Kalve. Ierakstā piedalās grupas dalībnieki – Zigmārs (Ziggy) Miemis (taustiņi), Kristaps Leitis (Bass) un Ēriks Hanzovskis (bungas). Dziesmas video izveidojis Kaspars Dvinskis (Dween Production). Filmēts Liepājas Latviešu biedrības namā, kuras vadībai Ivo saka lielu paldies.

Cita starpā Ivo Fomins šogad uzstādījis savdabīgu rekordu, jo viņa šī gada sākumā publicētā dziesma “Cilvēks”, dziesmu aptaujas “Muzikālā banka” iknedēļas populārāko dziesmu topā noturējās 34 nedēļas pēc kārtas, ne reizes vien ierindojoties godpilnajā pirmajā pozīcijā. Neko tādu vēl nav spējusi paveikt neviena no šajā aptaujā jebkad iekļautajām dziesmām. Kā būs ar jauno dziesmu? Tad jau redzēsim!

Tuvākā iespēja redzēt Ivo Fominu uz skatuves ir jau šomēnes, jo Ivo, arī šogad, būs Guntara Rača un grupas “Saldās sejas” koncertu sērijas “Reiz Ziemassvētkos 2” īpašais viesis un uzstāsies koncertos 11.12. Rīgā (VEF), 14.12. Rēzeknē (Gors), 15.12. Cēsīs plkst. 15.00 un 19.00 (papildkoncerts), 20.12. Kalnu k/n, 21.12. Ventspilī (Jūras vārti) un 22.12. savās mājās – Liepājā (Lielais dzintars) plkst. 15.00 un 19.00 (papildkoncerts).

» Lasīt vairāk

3

Dec

Charlie Vas ar grupu “ATOM” aicina pievienoties muzikālajā ceļojumā studijas albuma prezentācijas koncertā

Panamietis, rock-fusion mūzikas grupas “ATOM” solists Charlie Vas, kas Latvijā dzīvo aptuveni trīs gadus, radošā Latvijas mūziķu kompānijā sagatavojis oriģinālu un uzmanību piesaistošu koncertprogrammu, aicinot ikvienu uz grupas “ATOM” pirmā studijas albuma „The Milky Way” prezentācijas koncertu rīt, 4. decembrī, K.K. fon Stricka villā, plkst. 20.00. Tā ietvaros līdzās grupai uz skatuves kāps arī mūziķi Madara Dzintara un Rihards Lībietis.

Grupas “ATOM” pirmais studijas albums “The Milky Way” radies starpvalstu sintēzē, un koncertā pievienojoties citiem mūziķiem, būs dzirdamas kā mierīgas un liriskas dziesmas, tā arī enerģiski uzlādētas melodijas. Charlie Vas kopā ar muzikālo apvienību vēlas sniegt iespēju klausītājiem aizdomāties par to, cik ātri mēs dodamies cauri Piena ceļa galaktikai. Mēs par to zinām ļoti maz. Cenšoties izprast nezināmo, mums ir iespēja apjaust, cik tālu vēl varētu doties.

Solists un mūziķis Charlie Vas stāsta: „Esmu patiesi laimīgs, ka esmu atklājis latviešu viesmīlību un šo gadu laikā ieguvis virkni draugu un paziņu, kuriem mūzika nav sveša. Tas rada daudz ideju un arī iespēju tās realizēt. Tas atspoguļosies rīt gaidāmajā koncertā, uz kuru ir aicināts ikviens interesents.”

Pie grupas albuma darbu uzsākām jau 2018. gada rudenī. Tā tapšanas radošais process norit bez apstājas, līdz muzikālais materiāls ir gatavs un tiek nodots jums – klausītājiem. Pirmais studijas albums ir nozīmīgs solis, pie kura strādājām ļoti atbildīgi. Vēlamies radīt īsto balansu starp liriskām un atraktīvām, dinamiskām dziesmām. Albumā „The Milky Way” ir iekļauta radoša un daudzšķautņaina mūzika. Tajā ir iekļautas dziesmas gan rock-fusion, kā arī indie mūzikas elementi. To kā mums tas ir izdevies, aicinām nākt noskaidrot, pievienojoties muzikālajā ceļojumā!”

Gaidāmais koncerts, kas tāpat kā albums nodēvēts par “The Milky Way”, norisināsies divās daļās. Pasākuma pirmajā daļa tiks atklāta ar projektu „Mīlestības un miera dziesmas”, kas tapis sadarbojoties Charlie Vas, Aināram Majoram, Madarai Dzintarai un Rihardu Lībietim. Tas ir mūziķu redzējums par mīlestību. Cik dažādās perspektīvās mēs varam uz to raudzīties. „Mūsu veikums ir kā garšīgs vecmāmiņas ievārījums, kas pārliets pāri pašcepta rupjmaizes šķēlei – mīlestība, miers un siltums,” tā muzikālo kopdarbu raksturo mūziķis Rihards Lībietis. Koncertu turpinās jaunie, perspektīvie mūziķi Toms Kagainis un Miķelis Dzenuška, kuri klausītājus aizvedīs ritmiskā ceļojumā, savukārt to noslēgs grupas „ATOM” uzstāšanās.

Grupas pirmā studijas albuma „The Milky Way” prezentācijas koncerts norisināsies rīt, 4. decembrī, plkst. 20.00 K.K. fon Sticka villā, ieeja pasākumā bez maksas.

Par grupu “ATOM”:

Grupu „ATOM” 2018. gada sākumā dibināja producents un basģitārists Ainārs Majors un dziedātājs, komponists Čārlijs Vaskess (Charlie Vas) Apvienības īpašais akcents ir solista Čārlija balss tembrs. Čārlijs Vaskess 2016. gada vasarā no Panamas pārvācās uz dzīvi Latvijā, uz kuru viņu atveda mīlestība un vēlme, nodarbojoties ar profesionālu mūziku, iepazīstināt ar oriģinālu mūziku, kas radusies starpvalstu sintēzē.

» Lasīt vairāk

3

Dec

Duo PRAGAII aicina uz koncertu neparastā norises vietā

2019. gada 20. decembrī klubā “Faraons” (Lubānas ielā 113) uzstāsies eksperimentālas popmūzikas duo PRAGAII, izpildot debijas albumā “Sorry, Can’t Talk Right Now” iekļautos skaņdarbus, kā arī kopdarbus ar tādiem māksliniekiem kā ansis, Kristīne Pāže, VIŅA un Fiņķis.

Šim koncertam sagatavotu programmu veltīs arī drīmpopa apvienība Polifauna un Alise Joste. Par mūzikālo noformēju pasākuma nakts daļā rūpēsies elektroniskās mūzikas pārstāvis Bobijs Velns, DJ Vestiena un jaunais, daudzsološais talants Smiltis69. “Pirms nepilna mēneša izdevām PRAGAII debijas albumu un sapratām, ka vēlamies noorganizēt svētkus sev, saviem klausītājiem, domubiedriem un draugiem,” atklāj duo.

“Koncertam esam izvēlējušies vienu no leģendārākajām vietām Rīgā tieši eksotiskā interjera un atrašanās vietas dēļ. Esam pārliecināti, ka daudziem koncerta apmeklētājiem šī būs jauna pieredze,” tā koncerta organizatori.

Producents Aleksis Luriņš un elektroniskās mūzikas mākslinieks Kashuks (Kaspars Kubeckis) iepriekš pazīstami strādājot pie citu grupu remiksiem, taču kā duo PRAGAII darbību uzsāka 2015. gadā.

Neraugoties uz grupas dalībnieku abpusējām antipātijām pēc pirmās tikšanās reizes, kopīgi piedzīvotās dzīves likstas un mūzika abus dalībniekus satuvinājušas, tā kļūstot par labākajiem draugiem. Grupas debijas albums “Sorry, Can’t Talk Right Now” tika izlaists 2019. gada novembrī.

Koncerta biļetes var iegādāties www.ekase.lv

» Lasīt vairāk

2

Dec

Waterflower izdod pirmo dziesmu no jaunā EP, kopā ar mūzikas video

2019. gada 9. decembrī neatkarīgais angļu mūzikas leibls “Liminal Noise” palaidīs straumēšanā jaunu EP, kuru uz pusēm veidojušas divas mākslinieces no Baltijas - Waterflower (Latvija) un Spice Mouse (Igaunija). Izdevums “Waterflower / Spice Mouse” būs pieejams ne tikai digitāli, bet kolekcionāriem un retro mūzikas formātu piekritējiem - arī audio kasešu formātā, no izdošanas datuma un arī priekšizpārdošanā vietnē https://liminalnoiserecords.bandcamp.com/.

Waterflower un Spice Mouse kopīgās kasetes prezentācija notiks divās valstīs - Igaunijā un Latvijā,  šī gada 6. decembrī Tallinā, mākslas darbnīcu “Grafodroom” telpās, un 7. decembrī Rīgā, bārā Walters & Grapa, Miera ielā 41. Taču pirms tam, Waterflower piedāvā noklausīties un noskatīties mūzikas video no kompozīcijas “Violet”.

Video režisore, operatore, montāžiste un idejas autore - Sabīne Moore (Waterflower). Video materiāls tika filmēts 2017. gadā anglijā, 2018. galerijā “Micēlijs” un 2019. gadā Ķīpsalā, Rīgā.

Kompozīcija “Violet” pamatā tika veidota, izmantojot istabas auga ģenerētos impulsus. Kā augs tika izvēlēta prīmula, ar nelieliem ziediem, puķu podā. Šī prīmula bija violetā krāsa, no kā arī radās kompozīcijas nosaukums. Auga ģenerētie MIDI signāli tika laisti caur sintiņu Yamaha QY70 un ierakstīti. Tika atlasīts interesantākais augu partijas fragments un piekomponēta papildu instrumentācija un vokāls.

Viens no projekta "Waterflower" skatuves instrumentiem ir dzīvi augi, kuriem tiek pievienoti sensori, kas augos mainīgo konduktivitāti (kuru rada kustīgais ūdens saturs, līdzīgi nervu sistēmai dzīvniekus un cilvēkos) nolasa un pārvērš midi nošu signālos. Tas nozīmē, ka, izmantojot šo tehniku, melodiju nosaka auga tikai auga impulsi un tas, kā augs reaģē uz apkārtējo vidi vai cilvēku, kas augam pieskarās, to stimulējot.  “Violet” miksēja Rinalds Zelmenis, māsterēja Jānis Kalve.

Waterflower un Spice Mouse pārstāv bedroom pop mūzikas kustību, kura ASV pastāv jau no 20. gs. 60. gadiem,  bet Baltijā, ar solo māksliniecēm, sievietēm, parādijās 2000. gadu vidū. Tas nozīmē, ka gan Waterflower, gan Spice Mouse var uzskatīt par vienām no pirmajām sievietēm Baltijā, kuras pašrocīgi darbojās ar elektronisko mūziku.  

Avant-garde electronica / audio-visual mūzikas projektu Waterflower 2006. gadā izveidoja Sabīne Moore, ar pseidonīmu "Kroffork", un ir viens no pirmajiem projektiem Latvijā, kurā sieviete patstāvīgi darbojās elektroniskajā mūzikā. Projekta ietvaros ir publicēti seši digitāli albumi, no kuriem pēdējie trīs ir izdoti audiokasetēs. Jau kopš 2015. gada projektā Waterflower māksliniece spēlē dzīvus augus, tos pārvēršot par skārienjūtīgiem sintezatoriem. Nereti dziesmas tiek veidotas no dabas trokšņiem, sadzīves priekšmetu, elektronisko instrumentu, vijoles un klavieru skaņām.  Iespaidojoties no Latvijā esošā jūgendstila un dabas, bet arī no pasaules zinātniskās fantastikas un vēstures, Waterflower uzbur atmosfēru, kas ir vizuāli ieintriģējoša un ar skaņas ainavām bagāta. Koncertus pavada mākslinieces veidotās reāllaika videoanimācijas, kuru grafiskais raksturs un vijīgās kustības sasaucas ar jūgendstila iedvesmoto skatuves tēlu. Šobrīd Waterflower gatavo pilna garuma studijas albumu, kurš iznāks 2020. gadā.

Spice Mouse ir igaunietes Lauras Vunkas bedroom-pop projekts, radot mūziku kopš 2008. Gada. Savu mūziku viņu apraksta kā "kaut ko starp Aaliyah un Joanna Newsom", taču viņas dziesmām piemīt folkīgs minimālisms. Izmantojot tikai minimālus rīkus un skaņas, viņa rada dvēseliski bagātu mūziku un emociju mirkļus. Līdzšinējie mūzikas izdevumi ir atrodami Trash Can Dance, ierakstu izdevniecībā no Tallinas.

» Lasīt vairāk

2

Dec

Markus Riva izdod savu pirmo albumu latviešu valodā

Latviešu mūziķis un producents Markus Riva laidis klajā albumu “Laika upe”. Šis ir jau sestais dziedātāja studijas albums, taču pirmais -  latviešu valodā. Ierakstā dzirdamas gan agrāk izskanējušas dziesmas, gan arī pavisam jaunas kompozīcijas un nebijušas sadarbības. No 1.decembra tas pieejams “Spotify”, “Itunes” un citās mūzikas straumēšanas vietnēs.

Dziesmu mūzikas un tekstu autors lielākoties ir pats Markus Riva. Kā stāsta pats dziedātājs, dziesmas latviešu valodā viņa repertuārā nav nekāds jaunums, tomēr tās nekad nav bijušas apkopotas vienā albumā: “Nu tas beidzot ir noticis, un ne velti ierakstam dots nosaukums “Laika upe” – tieši šis skaņdarbs, kas izdots jau pirms kāda laika, mani iedvesmoja uz šādu soli”.

Albumā iekļautas septiņas kompozīcijas, un tajā piedalījušies gan Latvijā, gan ārpus Latvijas pazīstami mūziķi un producenti. Duets ar Dināru Rudāni “Kamēr vien mēs esam” radīts kopā ar dziedātāju Janu Kay, savukārt skaņdarba “Laika upe” līdzautors ir Ruslans Kvinta – ukraiņu producents, kurš sadarbojies arī ar tādiem māksliniekiem kā Svetlana Loboda, Sofija Rotaru, Alekseev u.c. Dziesmas producējuši Edgars Jass, Gints Stankevičs un Reinis Ašmanis.

“Esmu laimīgs un pagodināts sastrādāties ar talantīgiem kolēģiem tepat no Latvijas un man ir liels prieks, ka mans sestais albums skanēs latviski – šī ir valoda, kurā es domāju un jūtu, un, lai arī mani vienmēr ir interesējis, kas ir aiz horizonta, vislabāk es jūtos mājās.” stāsta Markus Riva.

Markus šobrīd turpina aktīvu koncertdarbību Latvijā un NVS valstīs, ik svētdienu vada TV šovu “Xfaktors”, piedalās citos televīzijas projektos, kā arī gatavojas turpmākajiem izaicinājumiem. Tikko izdots arī jau ceturtais oficiālais Markus Rivas kalendārs nākamajam gadam.

» Lasīt vairāk

2

Dec

Samanta Tīna īpašā pasākumā prezentē singlu un videoklipu “Still Breathing”

Latvijā un ārpus tās populārā mūziķe Samanta Tīna pagājušās nedēļas izskaņā īpašā pasākumā  Modes un izklaides centrā “Rīga Plaza” prezentēja savu jaunāko singlu un videoklipu “Still Breathing”, kas tapis sadarbībā ar vienu no veiksmīgākajām latviešu mūziķēm un dziesmu autorēm – Aminatu.

Singla mūzikas autore un producente ir pati Samanta Tīna, savukārt vārdus ir sarakstījusi Aminata. Dziesmas ideja radusies iedvesmojoties no spāņu producenta un mākslinieka SWOG. Samantai tas ir bijis jauns izaicinājums - pašai būt par savas dziesmas studijas producenti. Sākotnēji dziesma bija paredzēta arī latviešu valodā, bet pēc vairākiem centieniem šo singlu latviskot un, ņemot vērā Samantas atpazīstamību arī ārpus Latvijas robežām, tika pieņemts lēmums “Still Breathing” izdot sākotnējā – angliskajā versijā.

Mūzikas video dziesmai “Still Breathing” idejas autore un režisore ir pati mūziķe. “Dziesma un videoklips stāsta par to, kāda ir mūsdienu sievietes ikdiena”, stāsta Samanta Tīna. “Vēlējos vērst uzmanību uz sabiedrības stereotipiem par sievietēm – mums ir jābūt ideālām sievām, mātēm un veiksmīgām savā profesionālajā karjerā, tajā pašā laikā saglabājot perfektu izskatu un paspējot aprūpēt arī visus apkārtējos. Sievietei ir tik daudz pienākumu un netiek dotas nekādas atlaides, nav laika apstāties un ir jāturpina darīt. Bet patiesībā pats svarīgākais ir tas, lai esam laimīgas un mīlam pašas sevi!”

Videoklipa tapšanā piedalījās vairāk kā 60 cilvēku un tas ir tapis sadarbībā ar “Lauma Lingerie”. “Still Breathing” video versijas operators ir Ritvars Bluka, Klipā piedalījušās projekta “More Than Size” dalībnieces, konkursa “Misis Latvija” finālistes, kā arī 12 īpaši atlasītas mazās aktrises.

Videoklipa prezentācija notika 29.novembrī Modes un izklaides centrā “Rīga Plaza”. Pasākumā laikā viesiem bija iespēja ne tikai pirmajiem redzēt “Still Breathing” video versiju, bet arī baudīt īpašu Samantas Tīnas uzstāšanos bundzinieka Reiņa Reķa bungu pavadībā, šim pasākumam gatavotu svētku torti no “Gan Bei”, kā arī personīgi satikt visus  videoklipa tapšanā iesaistītos un saņemt dāvanas no “Rīga Plaza” un “Rīgas Šampanietis”.

 

Dziesma drīzumā būs pieejama Spotify, iTunes, Deezer u.c. mūzikas straumēšanas vietnēs.

 

» Lasīt vairāk

2

Dec

Raimonds Pauls uzsauc Mārtiņam Ruskim piparmētru tēju

Gada nogalē klausītāju vērtējumam tiek nodots jauns Maestro Raimonda Paula un dziedātāja Mārtiņa Ruska dziesmu albums “Piparmētru tēja”. Visu dziesmu vārdu autors ir Guntars Račs.

Lielākā daļa jauno dziesmu ir rakstītas īpaši šim projektam un Mārtiņa balsij. Ierakstā piedalījies arī pats Maestro Raimonds Pauls (klavieres), Artūrs Jauntēvs (ģitāra), Uģis Tirzītis (ģitāra), Ivans Zmitrovičs (ģitāra) un Alfonso Pineda Graterol (trombons). Piebalsis iedziedāja Dināra Rudāne, Inta Gudovska, Anita Levša, Olga Stupiņa, Gabriēla Zvaigznīte, Madara Dzintara – Pluša un Katrīna Anna Vīgante. Ierakstu producēja, miksēja, māsterēja un papildus instrumentus ieskaņoja Gints Stankevičs.

Albuma prezentācijas koncerts ar Maestro piedalīšanos notiks nākamā gada 15. februārī, VEF Kultūras pilī. Biļetes jau ir pieejamas.

Tikmēr dažas no dziesmām jau šomēnes būs klausāmas arī Guntara Rača un grupas “Saldās sejas” koncertsērijā “Reiz Ziemassvētkos”, kuras viens no īpašajiem viesiem, līdzās Ivo Fominam un “Dzeguzītei”, būs Mārtiņš.

Raimonds Pauls: “Man šķiet, ka mums viss izdevās pieklājīgi. Mārtiņam ir patiešām patīkams balss tembrs. Arī Gints ir labi padarījis savu darbu. Skatīsimies, kā tās dziesmas uztvers klausītāji, jo tagad daudz kas būs atkarīgs no viņu reakcijas un no koncertu panākumiem.”

Mārtiņš Ruskis: “Nesen kāds man uzdeva jautājumu – vai es kādreiz varēju iedomāties, ka ierakstīšu albumu kopā ar Maestro Raimondu Paulu?! Patiesībā par to jau sen biju sapņojis un man prieks, ka šis vairs nav tikai sapnis, bet realitāte. Manuprāt, albums izdevies ļoti veiksmīgs, pateicoties Maestro skanīgajām melodijām, Guntara talantam atrast īstos vārdus, īstajā brīdī un, protams, Ginta Stankeviča muzikālajam redzējumam. Manī ir sajūta, ka visi bijām pareizajā laikā un pareizajā vietā. Ceru, ka dziesmas atradīs arī savu ceļu pie klausītāja un vēl ilgi skanēs viņu sirdīs.” 

Guntars Račs: “Strādāt pie 13 jaunām dziesmām ar Maestro – tas ir baudījums. It īpaši tad, kad zini, kurš būs dziesmu izpildītājs, tad ir vieglāk salikt pareizos akcentus un izvēlēties dziesmu tematiku. Pašlaik latviešu mūzikā nav daudz tādu vīrišķīgu balss tembru, kāds piemīt Ruskim. Šis albums atgādina manu un Maestro super veiksmīgo kopdarbu “Nekur nav tik labi kā mājās”, no kura katra otrā dziesma kļuva par savdabīgu tautisku hitu. Kaut kā ir sajūta, ka tiem, kuriem patika tas albums, šis būs pašā laikā!”

CD formātā albums pieejams mūzikas salonā “Mikrofons” T/K “Spice” un grāmatnīcās. Tāpat albums pieejams visos populārākajos mūzikas lejupielādes un straumēšanas servisos visā pasaulē. 

» Lasīt vairāk

2

Dec

LNSO tango ritmā. “Simfoniskais hits ar Goran Gora”

Ceturtdien, 5. decembrī, pl. 19.00 Lielajā ģildē izskanēs Latvijas Nacionālā simfoniskā orķestra (LNSO) koncerts “Simfoniskais hits ar Goran Gora. Akordeons un Maskata “Tango”” – izklaidējoši izglītojošs koncerts jauniešiem populārā mūziķa Goran Gora vadībā. Šoreiz klausītāju uzmanības lokā būs akordeons un Artura Maskata “Tango” – viens no latviešu simfoniskās mūzikas slavenākajiem paraugiem, kas popularitātē konkurē varbūt vienīgi ar Emīla Dārziņa “Melanholisko valsi”. Akordeona solo spēlēs Artūrs Noviks, un LNSO diriģēs Guntis Kuzma.

Jau kopš 2014. gada LNSO sadarbībā ar mūziķi un daudzu dziesmu autoru Goran Gora interesantā veidā ar klasisko mūziku iepazīstina klausītājus, kas nav pieredzējuši koncertu apmeklētāji. Koncertciklā klausītājiem tiek piedāvāts noklausīties kāda slavena komponista sacerētu simfonisku hitu un Goran Gora stāstījuma gaitā gūt priekšstatu par attiecīgā komponista iedvesmas avotiem, ietekmēm un laikmetu, kurā viņš strādājis. Novērtējot, cik svarīgi mūslaiku skatītājam ir ne tikai dzirdēt, bet arī redzēt, koncertus papildina videoprojekcijas, paplašinot klausītāju priekšstatus par izciliem meistariem, kas palaikam var šķist vēstures putekļu klāti.

Šīs sezonas koncertciklā esam nolēmuši apskatīt skaņdarbus dažādu emocionālo iespaidu kontekstā. 5. decembra koncertā, kura centrā atradīsies tango, tiks aplūkota iekāre un dziņa pēc kaut kā. Interesants fakts – 1913. gadā no Parīzes padzina vairākus tango pasniedzējus, jo šo deju uzskatīja par nepiedienīgu un amorālu.

Lai arī “Simfoniskais hits ar Goran Gora” biežāk apskata komponistus, kuri strādājuši pirms simt un vairāk gadiem, šoreiz tiks atskaņoti mūsdienu komponistu skaņdarbi. Abi skaņraži – Arturs Maskats un Gundega Šmite – būs klāt koncertā un kāps arī uz skatuves.

Artura Maskata “Tango” ir viens no latviešu simfoniskās mūzikas slavenākajiem paraugiem. Solo akordeona ilgpilnajā līnijā jaušas smeldze, bet lirisko apceri pārvar brāzmains simfonisks spēks. Arturs Maskats ir viens no zināmākajiem latviešu komponistiem, četrkārtējs Lielās mūzikas balvas ieguvējs. 2003. gadā ar skaņdarbu “Tango” Maskats iekļuva finālistu sarakstā starptautiskajā konkursā 3rd International Symphonic Composition Competition Masterprize in London. Viņa skaņdarbu My River runs to thee... novembrī Bostonā pirmatskaņoja Bostonas simfoniskais orķestris Andra Nelsona vadībā.

Koncertā skanēs arī šīssezonas LNSO rezidējošās komponistes Gundegas Šmites Akordeonkoncerts, ko Artūrs Noviks, LNSO un Guntis Kuzma pirmatskaņoja 2016. gadā. Grieķijā dzīvojošās latviešu komponistes Koncerts akordeonam un orķestrim ir krāsains un ekspresīvs, tajā labi saklausāms iespaids no grieķu dejām.

Akordeonkoncertā solo spēlēs Artūrs Noviks – plaša redzesloka akordeonists ar aktīvu darbību dažādos mūzikas virzienos. Starptautisko konkursu un festivālu laureāts. Dažādos projektos muzicējis ar Latvijas Nacionālo simfonisko orķestri, LNSO stīgu kvartetu, Latvijas Radio kori, Sinfonietta Rīga, jauniešu kori “Kamēr…”, Orķestri “Rīga”. Sadarbojies ar Latvijā populāriem skatuves māksliniekiem.

Orķestri diriģēs Guntis Kuzma, kurš kopš 2014./2015. gada sezonas ir LNSO diriģents. Viņš ar labiem panākumiem vadījis LNSO koncertus, vairākkārt uzstājies ar Sinfonietta Rīga, Sinfonia concertante, Liepājas SO, JVLMA orķestri un 2018. gada vasarā ar Latvijas Festivāla orķestri. 2018. gada janvārī lielu atzinību guva Gunta Kuzmas un LNSO veiktais Ādolfa Skultes Piektās simfonijas lasījums “Latviešu simfoniskās mūzikas lielkoncertā”, un par šo sniegumu Guntis Kuzma saņēma Lielo mūzikas balvu.

Koncerta režisors ir dokumentālo filmu autors Roberts Rubīns, kas veidojis arī deju lieluzvedumu “Abas malas”, godalgoto Latvijas Radio kora kinokoncertu “Zemgales gredzens”, Ērika Ešenvalda multimediālo uzvedumu “Vulkānu simfonija”, Lielās mūzikas balvas pasniegšanas ceremonijas videostāstus u. c.

Koncertcikla dramaturģiju arī šosezon veido “Spēlmaņu nakts” balvas ieguvēja Justīne Kļava, kuras izrāde “Dvēseļu utenis” pagājušogad ieguva Spēlmaņu nakts Grand Prix. Justīnes Kļavas lugas un dramatizējumi tiek iestudēti Jaunajā Rīgas teātrī, Nacionālajā teātrī, Dailes teātrī, Valmieras teātrī, Dirty Deal Teatro u. c.

Biļetes uz koncertu pieejamas “Biļešu paradīzes” un Lielās ģildes kasēs. Detalizētāku informāciju par LNSO koncertiem iespējams atrast orķestra mājaslapā – http://lnso.lv/

» Lasīt vairāk