Latvijas Mūzikas Ziņas

“Augusta mēneša tumsā, ap pulkstens trijiem naktī tu iekāp laivā un airē miglā, kas karājas virs ezera. Tu nezini, kur tieši ir galapunkts, bet tālumā sadzirdi skaņas un dodies to virzienā. Kā sapnī kādā mirklī attopies pie peldošas skatuves ezera vidū. Gaiss ir vēss, tādēļ uzliec uz pleciem līdzi paņemto sedziņu un nogulies. Zvaigznes līdz ar pirmajiem gaismas stariem lēnām izgaist un tu, esot viegli iemidzis, plūsti starp esamību nomodā un sapņiem…” The Bad Tones

“Ezera Skaņas” ir grupas The Bad Tones otrais pilnmetrāžas un pirmais dzīvā ieraksta albums. Tas ierakstīts uz Kāla ezera festivāla “Ezera Skaņas” ietvaros. Sadarbībā ar somu saksofonistu Ukko Heinonenu (Ukko Heinonen) un latviešu perkusionistu Dzintaru Vīksna The Bad Tones nedēļu garas radošās nometnes ietvaros sarakstījuši 1,5h garu veltījumu festivālam, ko veido 8 albumā iekļautie fragmenti. The Bad Tones kompozīcijā galvenokārt apcerētā tēma “Es no vilka nebaidos” atspoguļo bērna pieaugšanu, kur “Vilks” ir pieaugušais, bet “Es” ir bērns. 2019. gada festivāla tematika bija “Transformācija”, un “Es no vilka nebaidos” ir transformācijas cīņa, kas notiek agrīnā pusaudžu vecumā, kad vēl nejūties kā pieaugušais, bet vairs nevari rīkoties kā bērns.

The Bad Tones ir dabas iedvesmots kvartets, kas savā daiļradē pārstāv dažādus žanrus un to sajūgumu. Grupas sastāvā - Edvards Broders (ģitāra, taustiņi, vokāls), Rūdolfs Ozols (ģitāra, taustiņi, bekvokāls), Alberts Levics (bass, vokāls) un Kalvis Sležis (bungas, bekvokāls).

Starptautiskais jaunās mūzikas festivāls un konference "Tallinas Mūzikas nedēļa (“Tallinn Music Week”, TMW), kas 2021. gadā notiks no 6.-9. maijam Igaunijā, Tallinā, izziņo uzsaukumu mūziķiem dalībai mūzikas skatēs.

Mūziķu pieteikumus dalībai "Tallinn Music Week" pieņem līdz 2021. gada 10. janvārim.

Mūziķu reģistrācija šeit: https://tmw.ee/apply/

Vairāk info: https://tmw.ee/

16. novembrī sintroka grupa Dani Ryan no Rīgas izdeva jaunu singlu ar nosaukumu Komett. Šis ir jau trešais singls no jaunā grupas albuma PARTY!, kas iznāks pavisam drīz – nedēļu pēc singla.

Kompozīcija tika izdota kopā ar videoklipu, kuru, tāpat kā visus grupas materiālus, Dani Ryan projekta dalībnieki patstāvīgi filmēja un montēja. Filmēšana notika trīs dienas - procesā piedalījās 7 cilvēku komanda. Savukārt visu turpmāko materiāla apstrādi un montāžu veica grupas līderis Daniils Ravinskis. Daniils bija atbildīgs arī par vizuālo efektu un animācijas veidošanu šajā un iepriekšējos grupas klipos. Saskaņā ar dažādām aplēsēm klipa budžets ir apmēram 20-35 eiro, ieskaitot ēdienus un dzērienus filmēšanas grupai un samaksu par taksometriem, kas nogādātu visu nepieciešamo aprīkojumu filmēšanas lokācijās.

Video sižets atgriež skatītājus pie grupas pirmā singla un video - RADIO ANNA, kas stāsta par galvenās varones Annas ceļojumu kosmosā. Komett dziesma un videoklips pastāstīs par to, kas Annas dzīvē notika agrāk, un par upuri, kas viņai bija jānes, lai īstenotu savu sapni - kļūt par kosmonauti.

Komett stāsta par grūtu izvēli starp sapni un laimīgu, bet vienkāršu dzīvi, divu cilvēku pārdzīvojumiem un, protams, mīlestību.

Dziesmas repa panta vārdus uzrakstīja Dani Ryan basģitārists Ņikita Andrejevs, kurš arī tēloja galvenā varoņa lomu grupas jaunajā videoklipā. Interesants fakts – repa sacerēšanas laikā Ņikitam nebija ne mazākās nojausmas par to, par ko būs dziesma un kāda tai būs mūzika. Viss, kas bija viņa rīcībā – temps un kopēja kompozīcijas tēma, proti, kosmoss.Tas tika darīts ar nolūku, lai esošais materiāls neietekmētu šī panta tekstu.

Viss klipa veidošanas process no nulles ilga apmēram divas nedēļas – tikpat daudz laika ir nepieciešams, lai pārbaudītu un apstiprinātu dziesmu publicēšanu tādās mūzikas straumēšanas platformās kāSpotify vai AppleMusic.Mērķis bija izdot kvalitatīvu un interesantu mūzikas klipu līdzās singla relīzei. Tāpēc grupas dalībnieki ieguldīja videoklipa izveidē ne tikai maksimālo enerģijas daudzumu, upurējot brīvo laiku un atpūtu pēc ikdienasdarba, bet arī savas dvēseles gabaliņu.

Dani Ryan komanda vēlas izteikt īpašu pateicību par maģisko dziesmas masteringu skaņu inženierim Kasparam Greizim un grupai Barta par filmēšanas vietas nodrošināšanu.

Grupas pirmsākumi meklējami Rīgā 2015. gadā. Pēc vairākām sastāva izmaiņām 2019 gadā grupa uzsāka aktīvu darbību, kuras rezultātā 2019. gada beigās klājā nāca Dani Ryan debijas albums OPEN.
Grupas pamatsastāvā ir trīs cilvēki – Daniils Ravinskis (kompozīcija, sintezators, ģitāra, vokāls, vizuālie efekti, afišu veidošana), Jānis Zariņš (bungas) un Ņikita Andrejevs (bass-ģitāra un back-vokāls). Kolektīva otrais albums gaidams 2020. gada beigās.

Cēsu popgrupa “HEY”, atzīmējot savas darbības 25. gadskārtu, laiž klajā grupas vadītājas Inas Aizgales dziesmu albumu “Mūsu diena”. Albumu skanīgāku dara īpašo viesmākslinieku dalība, jo dziesmu ierakstos piedalās mūžam enerģiskais Ralfs Eilands un Latvijas “X Faktora” trešās sezonas uzvarētāja Elīna Gluzunova, kura pati savulaik bijusi šīs popgrupas dziedātāja.

Elīna Gluzunova: “Esmu ļoti priecīga, ka albuma "Mūsu diena" ietvaros kopā ar mazajiem "Hey" dziedoņiem varu atgriezties bērnībā un no jauna uzdrīkstēties sapņot.”

Dziesmu vārdus rakstījusi gan pati Ina Aizgale, gan arī pazīstamā dziesmu vārdu autore Inga Cipe, kā arī Dace Robule, Ulla Veilande un Kristīne Dina Bitēna. Dziesmas aranžējis un studijā ierakstījis Edmunds Vestmanis. Albuma dizainu veidojusi māksliniece Kristīne Janmere. Kā pirmais albuma vēstnesis ir popgrupas “HEY” un Ralfa Eilanda kopīgi izpildītā “Rudens diena”, kuras teksta video izveidojis Ēriks Saksons.

Albums ir īpašs arī ar to, ka albuma bukletā atradīsiet arī visu dziesmu vārdus, bet pašam CD pievienoti arī visu 12 dziesmu instrumentālie pavadījumi. Lai katrs pats var izmēģināt spēkus šo dziesmu izpildīšanā.

Ina Aizgale: “Savulaik dibinot “HEY”, gribēju, lai mūsu popgrupa izceļas ar to, ka tai ir savs repertuārs, tādēļ palēnām sāku rakstīt dziesmas bērniem, jo jutu, ka izdodas un bērni bija mani labākie vērtētāji. Jaunajā albumā ,,Mūsu diena” ir apvienotas dažas sen uzrakstītas, dažas jaunas dziesmas, kuras klausītājus ved cauri dažādiem gadalaikiem, apskatot dabas skaistumu, svinot svētkus un draudzību. Ceru, ka 2021. gada 24. janvārī atkal varēsim tikties grandiozā svētku koncertā Vidzemes koncertzālē "Cēsis"!”

Šonedēļ albums būs pieejams arī visos straumēšanas un mūzikas lejupielādes portālos visā pasaulē. CD būs atrodams grāmatnīcās, mūzikas veikalos un pavisam noteikti arī mūzikas salonā “Mikrofons”, t/k “Spice” otrajā stāvā.

Tāpat albumu varat pasūtīt izdevējkompānijas MicRec mājas lapā

Albuma izdošanu atbalstījis Cēsu Kultūras un Tūrisma centrs un, protams, mazo dziedātāju vecāki! Paldies visiem un lai labi skan!

Turpinot iesākto darbu pie solo materiāla, mūziķis Atis Zviedris, nodod klausītāju uzmanībai jaunu dziesmu ‘’Savāda Ēna’’.

‘’Dziesma tapusi nedaudz vairāk, kā pirms gada. ‘’Savāda Ēna’’ pirmā versija bija lēnais gabals, kuru sarakstīju vēlu vakarā, sēžot pustumsā, savā darba istabā. Mūzika un vārdi pieteicās paši un es sajutos kā instruments, augstākas varas rokās! Atminos, ka tovakar biju ļoti emocionāls un pēc dziesmas uzrakstīšanas mentāli sabruku. Bet tā mēdz notikt un, jo vairāk rakstu mūziku, jo vairāk saprotu, ka tā ir daļa no radošā procesa.’’ Tā par skaņdarbu saka mūziķis. ‘’Dziesmas sajūta, kādu dzirdat šajā ierakstā, radās apzināti, jo vēlējos skaņdarbu ietērpt savādāk. Esmu no sirds pateicīgs producentam un lieliskam mūziķim, Jānim Ķerim, par milzīgo darbu, kas ieguldīts, lai dziesma skanētu tā, kā tā skan šobrīd!’’ turpina Atis. ‘’Tā pat paldies Kasparam Lastovskim, kurš palīdzēja ar skaņu celiņu ierakstu, uzslavas pelnījis Mārtiņš Burkevics par sabalansēto studijas miksu un liels paldies igauņu producentam Allan Kasuk par dziesmas gala skanējumu!’’

‘’Savāda Ēna’’ video veidotājs ir Kaspars Eniņš. ‘’Bieži dzīvē šaustām sevi par lietām, kas pagātnē izdarītas vai nepadarītas. Ēdam sev matus no galvas, ja nespējam no tām mācīties!’’ tā par dziesmas sajūtām stāsta video veidotājs Kaspars Eniņš. ‘’Manuprāt, Kaspars lieliski uztvēris dziesmas pamata motīvu un video ir izdevies!’’ tā, noslēgumā saka mūziķis.

Dziesma ‘’Savāda Ēna’’ ir ierakstīta par saņemto Latvijas Izpildītāju un producentu apvienības ‘’LaIPA’’ stipendiju jaunas mūzikas radīšanai.

“Taurud” 13. novembrī izdod savu otro singlu “I’ve Been Carrying My Past Lives With Me”, kas ir priekšvēstnesis nākošgad gaidāmajam albumam. No šodienas dziesmu ir iespējams noklausīties Spotify, Apple Music, Bandcamp un citās platformās.

Dziesma “I’ve Been Carrying My Past Lives With Me” ir par iekšējām pārmaiņām. “Taurud” par to saka sekojošus vārdus: “Vienīgais iemesls, kāpēc mēs ciešam, ir mūsu atmiņas un nākotnes vīzijas. Mēs vācam un uzkrājam atmiņas kā suvenīrus, bet tās ieprogrammē to, kā mēs reaģējam uz dažādām situācijām, kā jūtamies. Mēs baidāmies par nākotni, jo tā bieži ir neskaidra, taču viss nezināmais mūsos izsauc trauksmi. Dziesma ir par atbrīvošanos no pagātnes rēgiem un došanos pretī atklāsmēm un nezināmajam ar ticību vislabākajam iznākumam. Esi mirklī. Tā ir kā uzmundrinājums un iedvesmas avots - lai kādu nastu mums būtu uzlikusi pagātnes pieredze, ir iespējams ar to tikt galā un būt brīvam.”

Otrais singls tapis laikā, kad “Taurud” pats piedzīvojis pārmaiņas sevī. Šķiet, mākslinieks ir neviltots un atklāts, un, varbūt, patiesi tic reinkarnācijai. Dziesma sākas tumsā, bet tai izskanot tu esi kā spirgtā, dzestrā rītā. Tematiski katra “Taurud” dziesma ir kā svarīgs vēstījums un dalīšanās ar individuālu redzējumu. Un mūziķis jau vienpadsmit gadus pusi sava laika pavada Mančestrā, radošās ietekmes no šīs leģendārās vietas ir labi dzirdamas viņa skanējumā. “I’ve Been Carrying My Past Lives With Me” ir roks, pop, soul, džezs blenderī un nenosveras ne uz vienu no šiem žanriem. Tāds interesants mikslis.

Šogad izdotās dziesmas “I Keep Loving You” un “I’ve Been Carrying My Past Lives With Me” mums ļauj iegūt pirmos iespaidus no nākošgad gaidāmā albuma. Kā minēts iepriekš, tājā tiks iekļautas 8 orģinālkompozīcijas un tās top sadarbībā ar Džeiku Evansu, kurš piedalījies tādu populāru mākslinieku ierakstu radīšanā kā “Bad Lieutenant”, “New Order”, “Doves”, Jimi Goodwin un James Eller.

Darbs turpinās Lielbritānijā par spīti šī brīža situācijai. Šorbrīd process notiek attālināti, bet “Taurud” pārvar šķēršļus un atzīst, ka visi pārbaudījumi viņu iedvesmo strādāt vēl vairāk. Dziesminieks saka: “Manai mūzikai ir mērķis nest gaismu un mīlestību, tas man ir vissvarīgākais! Darbs turpinās.”

Grupa “Franco Franco” nāk klajā ar jaunu skaņdarbu “Vētra”, kuram tapis arī alegorisks videoklips.

“Vētra” seko pērn izdotajai dziesmai “Sirdsdejo”, kas iekaroja daudzu klausītāju sirdis un “Muzikālās bankas 2019” balsojumā iekļuva 25 gada vērtīgāko dziesmu starpā.

Grupas dalībnieki atklāj, ka dziesmas aizmetņi tapuši, samainoties ar instrumentiem. “Pianiste Kristīne radīja bungu ritmu, savukārt bundzinieks Mārtiņš sēdās pie klavierēm,” smejas grupas soliste un dziesmas vārdu autore Elizabete Vētra. Viņai šis ir pirmais no A līdz Z sarakstītais skaņdarbs latviešu valodā.

“Šis saspringtais laiks pierādījis, ka dzīve mēdz velties mums pāri lielākos un mazākos viļņos. Brīžiem noturēties ir viegli, citreiz – teju neiespējami. Šis skaņdarbs ir mēģinājums parādīt, ka no savas dzīves bangām varam arī ko būtisku iemācīties,” stāsta Vētra. “Savā ziņā es ceru, ka šī dziesma kādam noderēs kā rīks, kas palīdz tikt galā ar nepatīkamām emocijām, laipni atvadīties no tām un pateikt “paldies” par mācību stundu.”

Videoklipa radošo konceptu un montāžu veidojis grupas bundzinieks un šova “Balss maskā” vadītājs Mārtiņš Spuris. “Būtisks “Vētras” vizuālā stāsta elements ir divas dažādas pasaules. Viena ir tā, ko rādām citiem cilvēkiem. Savukārt otra ir mūsu iekšējā pasaule – kā mēs jūtamies patiesībā. Bieži šīs pasaules nesakrīt, un mēs jūtamies apmaldījušies, disbalansā. “Vētrā” mēģinām atrast izeju no šīs aizspogulijas un panākt, lai mūsu divas pasaules pārklātos un mēs gan iekšēji, gan ārēji būtu harmonijā ar sevi,” stāsta Spuris.

SPOTIFY

Dziesmu producējis un par ierakstu parūpējies Reinis Kārkliņš (“Aleja Records”), kurš ir arī “Franco Franco” singlu “Sirdsdejo” un “You Look So Good” producents.

„Franco Franco” izdevuši divus mazalbumus un vairākus singlus, sadarbojušies ar Reini Sējānu, Arstarulsmirus, Normundu Rutuli, Artūru Jenotu. Mazalbums „Moon + Light” nominēts balvai “Zelta mikrofons” kā viens no labākajiem alternatīvās vai indie-pop mūzikas albumiem. Grupa koncertējusi lielākajos pašmāju festivālos – Positivus, Summer Sound, Playground –, kā arī iesildījusi ārzemju mākslinieku Toma Odela un Džesijas Vēras koncertus Latvijā.

Dziedātāja Elizabete Gaile laiž klajā akustisko versiju dziesmai ‘’Vairs negaidu’’, piešķirot jaunu skanējumu. Īpaši romantisku noskaņu veido Mareka Radzēviča čella partija. Šīs versijas ieraksta procesā piedalījās mūziķi DJ Rudd, basģitārists Jānis Polis un ģitārists Edijs Ostapko.

Dziesmas autori ir Elizabete Gaile, DJ Rudd, Krists Indrišonoks un Kristaps Ērglis.

“Dziesmas stāsts ir par drosmi pielikt punktu attiecībām, kuras jau ilgāku laiku ir vairāk pagātne nekā tagadne. Tā ir spēja pašam beidzot apzināties sevi un ļauties jaunam stāstam” tā par dziesmu stāsta jaunā dziedātāja.

Klausies dziesmu Spotify

Ar dziesmu un videoklipu “Rozā gaismas” plašākai publikai sevi piesaka jaunā dziedātāja Aleksandra. Dziesma tapusi sadarbībā ar mūzikas producentu FAKTS un mūziķi Agnesi Rakovsku. 

“Rozā gaismas” ir R&B/pop stilistikā rakstīta dziesma par saldeni rūgto pirmo mīlestību. “Dziesma ir par manām atmiņām un jūtām. Rozā gaismas ir labās asociācijas par to, kas bijis. Ceru, ka klausītājiem patiks un viņi mani atbalstīs,” saka Aleksandra.

Aleksandra var lepoties ar plašu balss diapazonu. Uzaugusi, klausoties popmūziku, un iedvesmojoties no tādiem māksliniekiem kā Ariana Grande, Summer Walker, Doja Cat, grupas “BTS”, arī savu mūziku Aleksandra raksta R&B/pop stilistikā, kas pašai ir vistuvākā.

Pirmos mūzikas pamatus Aleksandra apguvusi pie Maijas Sējānes,  savu laiku mācījusies arī Augusta Dombrovska mūzikas skolā. Tagad, jau četrus gadus, mūzikā un dziesmu rakstīšanā izglītojas pie Agneses Rakovskas, ko sauc arī par savu mentori. Pēc Agneses ierosinājuma Aleksandra sāka nopietnāk pievērsties savu dziesmu rakstīšanai.

Koncetpieredzi Aleksandra ieguvusi kopā ar ģitāristu Oskaru Barsuku, spēlējot dažādās izklaides vietās un restorānos. Dziesmā “Rozā Gaismas”  dzirdama Oskara iespēlētā ģitāras partija.  Videoklipa operators ir Artūrs Strautiņš, bet pati Aleksandra līdzās galvenās lomas atveidošanai ir arī idejas un sava imidža autore.

“Rozā Gaismas” Spotify

Austrijā dzīvojošā mūziķe BAIBA laiž klajā jaunu dziesmu no janvārī gaidāmā albuma “Lighter”.

Mūziķe BAIBA laiž klajā jaunu singlu Lighthouse, kas ir dziesma no janvārī gaidāmā albuma Lighter. Šīs dziesmas stāsts rezonē ar sajūtām, kādas, visticamāk ir izdzīvojis ikkatrs - mīlestība bez atbildes. Šī dziesma izgaismo ceļu, kādu ejam no brīža, kad kādu ļoti stipri iemīlam, līdz tam, kad saprotam, ka vienkārši jādodas tālāk. 

“Varbūt mums vienkārši jācenšas doties uz priekšu pretī gaismai, pretī bākai (angļu valodā - lighthouse), lai atcerētos pašu svarīgāko - ka svarīgākais ir patiesi iemīlēt sevi!” saka BAIBA.

Dziesma platformā Spotify

Īsumā par BAIBU:
BAIBA ir jauna latviešu mūziķe, kura šobrīd dzīvo Austrijas pilsētā Insbrukā. 2017.gadā, sadarbībā ar austriešu producentu CHRS, jeb Kristofu Holcnehtu (Christoph Holzknecht) viņa laida klajā savu debijas albumu These Storms. Kopš tā laika BAIBA uzstājas kā solo māksliniece un ir savu darbu producente. Mākslinieciskajā darbībā viņa arvien vairāk virzās prom no saldsērīgā dziedātāja-mūzikas autora tēla un meklē aizvien jaunus veidus, kā eksperimentēt elektroniskajā popmūzikā.

Singli Light Inside, Touch You Right, You Don’t Know Me un Waiting ir atskaņoti visā Eiropā, kā arī viņa pieminēta vairākos Kanādas un Amerikas mūzikas blogos. 

BAIBAS pēdējie singli I Can Tell You My Sins un Waiting iekļauti Austrijas radio staciju dienas rotācijā. Pateicoties singla popularitātei, BAIBA sniegusi vairākus koncertus Austrijā un citās Eiropas valstīs.