Latvijas Mūzikas Ziņas

October

21

Oct

Evija Smagare laiž klajā savu debijas albumu

Šodien, 21. oktobrī, dziedātāja un dziesmu autore Evija Smagare publicē savu pirmo albumu “Lai noskan klusums”.

“Lai noskan klusums” –  klusums ir sākums visam, gluži kā diena pirms lielā sprādziena. Klusumā var dzirdēt visu un nedzirdēt neko, klusums ir patiess un trausls, tas ir netverams.

Albumā ir iekļautas 10 kompozīcijas latviešu, angļu, kā arī krievu valodās, pie kurām darbs tika uzsākts 2018.gadā.

Muzikāli albums ieskicē dažādus stilus, sākot no pop, rock, hip-hop, R’n’B un beidzot ar indie, electronic, kas piešķir albumam netradicionālu skanējumu.

Albuma vēstījums ietver eksistenciālas tēmas, kur mijās ikdienišķas situācijas, kas saistās ar attiecībām, izvēlēm, drosmi, kā arī ar globālākiem tematiem- par pasauli un cilvēka vietu tajā.

“Mani vienmēr ir fascinējis tas, kā mūzika un skaņa spēj radīt cilvēkā sajūtas, tās ietekmēt un mainīt, tāpēc arī rakstot šo albumu, mans galvenais noteicošais faktors bija sajūta. Man ir svarīga dziesmas vēstījuma un skaņas sinerģija, jo apvienojot šos abus elementus veiksmīgā kompozīcijā, var nonākt pie vēlamā efekta. Es ar prieku eksperimentēju, tāpēc centos sevi neierobežot ne stilistiski, nedz arī tematiski, kas, manuprāt, ir pilnīgi normāli, strādājot pie sava pirmā albuma un meklējot savu muzikālo virzienu.” Tā par albumu saka Evija.

Šo stilistisko dažādību ietekmēja arī sadarbības ar pašmāju māksliniekiem- producentu Makree, reperi Nakts un multimākslinieku Artūru Jenotu, kuri piešķīra albumam atsvaidzinošu skanējumu.

Teksta un mūzikas autore ir pati Evija. Albuma producents ir Armands Varslavāns, kurš ir arī mūzikas līdzautors. Vairāku dziesmu tapšanā ir piedalījušies Evijas grupas biedri Mareks Logins (bungas), Jānis Aizupietis (taustiņi), Rūdolfs Iļķēns, jeb Rugo (elektronika), Andrejs Orlovs (basģitāra), Reinis Petrovičš (basģitāra).

Albuma mākslinieciskais noformējums- Laila Gross

Albuma titulbilde- Sabīne Blūma- Blūmane

Albums ir pieejama visās lielākajās mūzikas straumēšanas vietnēs (Spotify, iTunes, Deezer u.c.).

» Lasīt vairāk

21

Oct

Indīroka grupa "audrú" sevi piesaka ar alternatīvu un melodisku debijas ierakstu

Indīroka grupa "audrú" publisko savu debijas EP "the lighthouse trilogy" un līdzās izziņo arī singlu "underworld".

Grupu "audrú" veido četri draugi, kuriem visiem ir tuva alternatīvā mūzika, taču savā daiļradē "audrú" pielieto ne vien rokmūzikas, bet arī popmūzikas un folka elementus. Debijas EP "the lighthouse trilogy" sevī ietver trīsdaļīgu stāstu – ceļojumu zemapziņas ūdeņos, kur prātā paliekošās, skanīgās melodijas līnijas izvijas cauri atšķirīgu formu alternatīvās mūzikas daļām. Ieraksts tapis Valmierā “Hodila Records”. Līdz ar albuma izdošanu savu ceļu uz radio stacijām uzsāk singls "uderworld", kura skanējumā ir gan smeldze, gan intriga un negaidīti melodiski pavērsieni.

EP "the lighthouse trilogy" tiks izdots īpašā DIY veidā, šādi godinot divtūkstošo gadu sentimentu, kad grupas dalībnieki vēl tikai ieguva savu pirmo muzikālo pieredzi un cilvēki vēl aktīvi mūziku klausījās albumos. Savu ieceri mūziķi realizēja caur “Zero Waste” akciju - aicināja ziedot tukšus CD vāciņus. CD matricas tika iespiestas profesionāli, bet vēlāk mūziķi tās datējuši ar flomāsteri kā toreiz, divtūkstošajos. Arī savam merčam (t-krekliem un džemperiem) grupa ir devusi iespēju dzīvot otrreiz, sietspiedē tos apdrukājot ar "audrú" simboliku.

Grupa "audrú"  kopā spēlē kopš 2017. gada. Līdz šim koncertējuši vairākās Latvijas pilsētās, piedalījušies festivālos – “BILDES”, “Vegānfestivāls”, “VegFest Lt”, “Give & Get”. 2020. gada sākumā ieguva 2.vietu, skatītāju simpātijas balvu LU un Radio NABA rīkotajā konkursā “HADRONS”, piedalījušies arī labdarības maratonā “DOD pieci”. Iepriekš "audrú"  ierakstījuši un izdevuši 4 dziesmas, kurām paši veidoja arī mūzikas video. Dziesma “Mother love” tika izvēlēta radio “Pieci” rubrikā “Tramplīns”, dziesma “Over” 2019. gada izskaņā ieguva radio “SWH” raidījuma “Piekšnams” mēneša favorīta titulu, kā arī vairākkārt sasniegts radio “NABA” latviešu mūzikas topa augšgals. Visas  dziesmas pieejamas klausītājiem gan videoplatformā “Youtube”, gan visās populārākajās straumēšanas vietnēs. 

» Lasīt vairāk

21

Oct

Aminata izdod dziesmu “Šis ir mans laiks”

Viena no spēcīgākajām balss īpašniecēm Latvijā – Aminata – izdod dziesmu “Šis ir mans laiks” un uzsāk sadarbību ar mūzikas izdevniecību Universal Music.

 “Šis ir mans laiks” ir dinamisks disko noskaņās ieturēts singls, kas spēs padarīt gada tumšāko laiku kaut nedaudz gaišāku un cerīgāku. Dziesmas ideja un pirmās versijas tapušas šogad pavasarī, kad Aminata, tāpat kā lielākā daļa pasaules, pavadīja laiku mājās vienatnē, sadzīvojot ar pandēmijas radītajiem ierobežojumiem un neziņu.  Dziesmas teksta autori ir Aminata un Mikus Frišfelds, savukārt mūzikas autori - Aminata un Rūdolfs Budze. Singlu producējis Kim W. Dziesmu var noklausīties šeit.

“Dziesmu “Šis ir mans laiks” uzrakstīju pašā karantīnas sākumā. Sarīkoju mazu dziesmu rakstīšanas nometni vienatnē savā dzīvoklī. Šī ir manas “privātās” nometnes pirmā dziesma, par kuru uzreiz sapratu, ka tas būs mans nākamais singls! Melodija uzrakstījās ātri, bet ar tekstu cīnījos ilgi. Man patīk dziedāt par to, kā es patiesi jūtos, jo tikai tad dziesma mani aizrauj. Šajā laikā nejūtos tā, lai dziedātu par mīlestību vai kaut ko iedvesmojošu. Jūtos haotiski, neziņā.. Šķiet, ka viss apstājās, bet tajā pašā laikā ir jāturpina strādāt, kaut ko darīt, jo dzīve iet uz priekšu.Tas ir jāpieņem, jo šis ir laiks, kurā es dzīvoju,” par dziesmas vēstījumu stāsta Aminata.

 Savukārt  sadarbību ar Universal Music Aminata komentē šādi: “Manā karjerā ir sācies jauns posms ­­– sadarbība ar Universal Music, par ko esmu ļoti priecīga. Līdz šim darbojos patstāvīgi, tomēr jau sen esmu sapņojusi par profesionālu komandu, ar kuru kopā var strādāt pie viena mērķa.”

Šogad plānotais Aminatas solo koncerts "Maiga Vara" Hanzas Peronā ir pārcelts uz 2021.gada 12. martu, biļetes uz to var iegādāties biļešu tirdzniecības vietnē  www.aula.lv.

Aminata ir dziedātāja un dziesmu autore, kas guvusi panākumus gan Latvijā, gan ārpus tās robežām, no kuriem zināmākais ir 2015. gadā iegūtā godpilnā 6. vieta Eirovīzijas dziesmu konkursā. Aminatas jau kopš bērnības piedalījusies izpildītāju konkuros un TV šovos Latvijā un ārpus tās. Šogad Aminata uzsākusi sadarbību ar Universal Music, izdodot pirmo singlu “Šis ir mans laiks”.

» Lasīt vairāk

20

Oct

Bundzinieks Andris Buiķis izdevis debijas soloalbumu

Pirms mēneša ar savu pirmo solosinglu “Tam vienam” klausītājus pārsteidza Latvijas džeza un populārās mūzikas aprindās zināmais bundzinieks Andris Buiķis, kurš ir arī džezfanka grupas “Very Cool People” pastāvīgais dalībnieks. Tagad nācis klajā arī viņa debijas soloalbums “Zaļš”.

Jaunais albums ierakstīts un miksēts “Ciemupe Productions” studijā. Māsteringu jeb skaņas gala apstrādi izveicis Earle Holder “HDQTRZ Mastering Studios” ASV.

“Laikam ejot, mēs gribot vai negribot darām to, ko vēlamies un kā jūtam,” par sava pirmā dziesmu apkopojuma tapšanu filozofē autors. “Tāpēc kā mūzikas kalps vien ar sitienu pa fizisku priekšmetu bez harmoniskajām un melodiskajām dimensijām es sevi tomēr nespēju piepildīt. Ik dienu vēlos saņemt zibensspēriena jaudas enerģiju, kas paralizē, dod spēku, dedzina, sasaldē, liek aizdomāties. Šo vibrāciju plūsmu tad arī esmu iemūžinājis savā pirmajā skaņu stāstā, kam dots nosaukums “Zaļš”.”

Kāpēc “Zaļš”? Atbilde esot gauži vienkārša – tā ir Andra mīļākā krāsa, kas viņu iedvesmo un dod enerģiju nebūt ne vieglajai mūzikas ceļa iešanai. “Esmu eksperimentētājs, tāpēc atļāvos albumā iekļaut un apkopot dažnedažādākās stilu iezīmes un noskaņas, turklāt gan dziesmās, gan instrumentālos skaņdarbos,” rezumē Andris.

Jaunais albums noklausāms mūzikas straumēšanas servisos un iegādājams mūzikas veikalos, bet kopā ar dziedātāju Aiju Vītoliņu radītā pirmā singla “Tam vienam” amizantais videoklips joprojām noskatāms “YouTube” ārēs.

Andra Buiķa debijas soloalbums “Zaļš” ir arī jaunizveidotās mūzikas izdevniecības “Very Cool Music” pirmais projekts. Jaunais leibls plāno palīdzēt izdot, producēt un līdzproducēt gan grupas “Very Cool People” dalībnieku soloalbumus, gan vēl citus funk, soul un jazz mūzikas ierakstus.

Albuma iegādāšanās Andra Buiķa mājas lapā

 

» Lasīt vairāk

20

Oct

Markus Riva satuvinājies ar Samantu Tīnu

Marka Rivas un Samantas Tīnas vārdi komentārus neprasa – abi ir dažādu starptautisku konkursu laureāti,  lepojas ar ievērojamu fanu bāzi ārpus Latvijas, ir skaļi, ambiciozi,  daudz aprunāti un izceļas ar izkoptu stilu. Kas sanāk, ja abus saliek kopā? Vēl nebijis vienādojums Latvijas mūzikā – Markus Riva x Samanta Tīna!

Nule klajā nākusi kompozīcija  „Man nesanāk” – jauns singls no gaidāmā Marka Rivas albuma un pirmais dziedātāja kopdarbs ar Samantu.  Līdzīgi kā iepriekš izdotie skaņdarbi “Vēl pēdējoreiz” un “Tavos vārdos”, arī šī kompozīcija ieturēta nostalģiskā muzikālajā stilistikā, kas caurvīs dziedātāja albumu, ko paredzēts izdot novembrī.

Dueti un sadarbības Marka muzikālajā darbībā nav nekāds jaunums – iepriekš viņš dzirdēts duetā gan ar Aminatu, gan Dināru Rudāni. Kopā ar Dināru gūti arī vērā ņemami panākumi „Muzikālajā bankā”, un tieši tad Markus pajokojis, ka nu pienācis laiks duetam ar Samantu. Tagad viņš turējis pats sevi pie vārda.

„Man ļoti patīk muzikālas sadarbības, un es izbaudu darbu studijā kopā ar citiem māksliniekiem – ir ļoti interesanti piedzīvot, kā dziesma pārvēršas, kad tai savu personību piešķir otrs. Šogad neviena jauna dueta nebija bijis, un man šķita – kāpēc gan neradīt tādu kopā ar Samantu. Man par prieku, viņa piekrita, un kopā šis ir bijis ne vien produktīvs, bet ļoti interesants un jautrs piedzīvojums,” stāsta Markus.

Samanta Tīna: “Manā daiļradē jau sen nav bijis neviena dueta latviešu valodā – kā pēdējo klausītāji noteikti atcerēsies dziesmu “Esi man klāt” kopā ar Rassell, ko izdevām 2012. gadā.  Man tik ļoti patika Marka duets ar Dināru, ka tad, kad Markus mani uzrunāja, piekritu šai sadarbībai nešauboties un esmu ļoti priecīga par rezultātu”.

„Man nesanāk” izdota ar Latvijas Mūziķu un Producentu apvienības (LaIPA) piesķirto stipendiju – LaIPA stipendiju konkurss kā atbalsta mehānisms mūziķiem tika izsludināts vasarā, un ar piešķirto finansējumu atbalstīta 53 jaunu muzikālu skaņdarbu radīšana. Kompozīcija ierakstīta „Factory Sounds Studio”, un tās producents ir ilggadējs Rivas sadarbības partneris Gints Stankevičs. Drīzumā gaidāma arī šīs dziesmas versija krievu valodā.

Spotify

Itunes

 

» Lasīt vairāk

20

Oct

Iznākusi grupas "Remix" skaņuplates "...pie Laika" CD versija

Daudziem ir zināma ir leģenda par mūzikas redakcijas galvenā redaktora Raimonda Paula un Radio estrādes orķestra ģitārista Aivara Hermaņa liktenīgo tikšanos, kuras laikā izskanēja aicinājums sapulcēt Latvijas labākos mūziķus, savukārt Maestro solīja dabūt instrumentus - un dzima Remix. 1988. gadā mūziķi uzsāka patstāvīgu darbību un ar Paulu togad tikās  Vissavienības jauno solistu konkursā Jūrmala, kur piedalījās kā viesi, bet Maestro vadīja žūrijas darbu. Todien atskaņotās dziesmas "…pie Laika" saturs tika turēts noslēpumā līdz pēdējam brīdim. Kad Remix puiši, tērpušies izaicinoši - nedaudz kā revolucionāri, nedaudz kā skrandaiņi, kāpa uz skatuves, tiešraidē visā toreizējā PSRS no Baltijas jūras līdz Vladivostokai pirmoreiz aizskandēja skaļš brīvības pieprasījums Tēvzemei. Mūziķiem toreiz organiski bija nepieciešams radīt dziesmu, kas atainotu gaisā virmojošās pārmaiņu alkas, un vēstījums izdevās tik spēcīgs, ka Ulda Marhilēviča dziesma ar Igo vārdiem uzvarēja 1988. gada Mikrofona aptaujā.

Remix tobrīd nedomāja par skaistām melodijām un popdziesmām, mūziķi juta, ka pienācis laiks skaņdarbiem, kuri ataino brīvības gara mošanos visapkārt. Likās, ka sācies slepens karš, kurā
nepieciešami karognesēji, un šādu misiju Remix uzņēmās skaņuplatē …pie Laika. No astoņām dziesmām divu autors bija Aivars Hermanis, pārējās sacerēja Uldis Marhilēvičs, domājot par
Latvijas neatkarības atjaunošanu. Šis patriotiskais muzikālais vēstījums ar Igo, Jāņa Baltausa un Klāva Elsberga dzeju 1989. gadā firmas Melodija ierakstu studijā tapa ļoti īsā laikā, un
instrumentālie pavadījumi pārsvarā ieskaņoti, muzicējot kopā – „dzīvajā”, bez komplicētas sintezatoru programmēšanas, toties ar kaislību un liesmojošu enerģiju. Teju pārcilvēcisku spriegumu sasniedza Igo vokālā jauda, un spēcīgi, kā sitienam sažņaugta dūre, skaniskā triecienā vienojās visi instrumentālisti. Šī bija otrā un arī pēdējā Remix dziesmu skaņuplate, kas sekoja 1987. gadā izdotajam albumam Vēstule, un šoreiz ieraksts izklausījās pēc konceptuāla darba, nevis skaistu skaņdarbu savirknējuma. Apzinoties, ka klausītāji gaida izklaidi, Remix
koncertos reti skanēja šie cīņas gaidu piesātinātie skaņdarbi, par kuru saturu liecina jau nosaukumi vien: Zeme rūgst, Karavīrs, Tev gribējās nosargāt un citi, arī Grēks, kas sasniedza 12. vietu Mikrofona’90 aptaujā.

1990. gadā izdotā skaņuplate iegājusi vēsturē arī kā albums, kura oriģinālu nozaga nezināmi ļaundari, ielaužoties skaņu ierakstu studijā, līdz ar to …pie Laika ieraksti, izņemot tituldziesmu, līdz šim nebija digitalizēti. Pateicoties Marekam Amerikam, tas beidzot ir noticis, līdz ar to laiks noslēgt Remix pilnas diskogrāfijas iemūžināšanu ciparu formātā. Zīmīgi, šis process noslēdzas ar albumu …pie Laika, kas ir ļoti nopietns, vīrišķīgs un saviļņojošs ieraksts, ar kuru grupa savulaik no popmūzikas strauji pārcēlās rokmūzikas telpā.

» Lasīt vairāk

19

Oct

Aija Andrejeva un “Very Cool People” piedāvās “Vudstokas renesansi”

Leģendārajai Dženisai Džoplinai veltītu programmu dziedātāja Aija Andrejeva un džezfanka grupa “Very Cool People” pirmizrādīja šovasar improvizācijas, džeza un pasaules mūzikas festivālā “Rīgas Ritmi”. Tagad šī programma paplašināta arī līdz Džimija Hendriksa un Džima Morisona daiļrades apvāršņiem un šādā versijā tiks pirmizrādīta 6. novembrī Valmieras kultūras centrā.

Dženisa Džoplina, Džimijs Hendrikss un Džims Morisons atstājuši neizdzēšamu iespaidu uz 20. un 21. gadsimta mūziku – gan roku un džezu, gan arī laikmetīgo mūziku. Līdz ar to, jaunā koncertprogramma ir ne vien izklaidējoša, bet arī izglītojoša. Gados jaunāki klausītāji ar tās palīdzību iepazīs leģendārus skaņdarbus, bet vecāki klausītāji atcerēsies jaunību un… seksuālo revolūciju!

Grupa “Very Cool People” radījusi jaunus, mūsdienīgus un aizraujošus Džoplinas, Hendriksa un Morisona dziesmu aranžējumus astoņu cilvēku sastāvam kopā ar lielisko dziedātāju Aiju Andrejevu, kurai ar izpildāmajām dziesmām ir arī spēcīga emocionālā sasaiste.

“Dženisa Džoplina bija tīrradnis, absolūts sajūtu cilvēks, nepareiza it visā, ko darīja, jo
darīja ar sirdi un pret sistēmu,” saka Aija. “Kad es biju maza meitene, teicu tētim, ka
gribu dziedāt, un viņš man atbildēja: “Kad varēsi nodziedāt kaut vienu dziesmu kā
Dženisa Džoplina, mēs parunāsim par tavu dziedāšanu.” Tā nu es, tēta ietekmēta, sāku
klausīties Dženisu un iemīlēju viņu. Viņas balsi, viņas personību. Pateicoties Dženisai,
sapratu, cik patiesībā mazsvarīga ir ārējā fasāde, jo mūzika un stāsts runā pāri
visam. Manī vienmēr dzīvojusi doma, ka jāuztaisa programma ar mīļākajām Džoplinas
dziesmām. Tagad jūtu, ka ir īstais laiks un varēšana to tik tiešām realizēt.”

Koncertprogrammu ar Dženisas Džoplinas dziesmām festivālā “Rīgas Ritmi 2020” ļoti atzinīgi novērtēja gan klausītāji, gan arī mūzikas industrijas pārstāvji no Latvijas, Lietuvas un Vācijas, ieskaitot Vāczemes lielākā džeza žurnāla “Jazzthetik” apskatnieku Kristofu Gīzi, kurš bija sajūsmināts par tik piesātinātu un dzīvesspara pilnu Džoplinas dziesmu interpretējumu. “Cilvēkiem patika, tas bija izklaidējoši, tas bija jautri un es dzirdēju to, ko negaidīju izdzirdēt,” teica Gīze. “Tā bija lieliska uzstāšanās ar funky džekiem fonā un spēcīga vokāla dziedātāju priekšplānā.”

“Aijiņa ir mana skolniece un jaunības dienās biju absolūts Dženisas Džoplinas fans,”
teica arīdzan festivāla koncertu apmeklējušais diriģents, dziedātājs un pedagogs Ivars Cinkuss. “Zinu katru viņas dziesmu no galvas, tādēļ man ļoti interesēja, kā Aija tiks ar šo repertuāru galā. Viena lieta ir kaut ko nokopēt, bet otra lieta ir dabūt savu elpu cita mutē. Es domāju, ka Aijai tas tiešām izdevās.”

“Festivāla “Rīgas Ritmi” organizētāji ar iniciatīvu izveidot šādu Aijas un “Very Cool
People” programmu ir trāpījuši desmitniekā, zvaigznēs, kosmosā,” sajūsmā bija arī LTV raidījuma “Kultūrdeva” producente Kristīne Komarovska. “Šī programma pilnā spektrā parāda Aijas vokālās spējas, talantu un neaprakstāmo kaislību uz mūziku. Tādu Aiju vēl nebiju redzējusi un no sirds ceru, ka šī sadarbība turpināsies un programma sasniegs klausītājus ne tikai Latvijā, bet arī citur pasaulē.”

Jaunā koncertprogramma “Vudstokas renesanse” radīta kā ekskurss tik vēsturiskajā populārās mūzikas laikaposmā. Paralēli Aijai Andrejevai koncertprogrammā dzied arī spēcīgās balss īpašniece, grupas tromboniste Laura Rozenberga.

Grupai “Very Cool People” ir liela pieredze dažādu skaņdarbu aranžēšanā un koncertu producēšanā, tādēļ arī jaunā koncertprogramma visticamāk būs krāšņs muzikālais piedzīvojums ikvienam klausītājam. Grupas pamatsastāvā muzicē: Oskars Ozoliņš – trompete, Māris Jēkabsons – tenora saksofons, Laura Rozenberga – trombons, Kristaps Lubovs – baritona saksofons, Elvijs Grafcovs – ģitāra, Māris Vitkus – taustiņinstrumenti, Jānis Olekšs – bass un Andris Buiķis – sitamie instrumenti.

Koncerta sākums 6. novembrī Valmieras kultūras centrā – pulksten 19.00. Biļetes nopērkamas bilesuparadize.lv. Organizētāji atgādina, ka koncerta apmeklētājiem jāpārliecinās, vai iegādātā biļete ir personalizēta. Ja tas nav izdarīts, tad bilesuparadize.lv lapā jāievada visa nepieciešamā informācija. Apmeklējot pasākumu, kopā ar biļeti nepieciešams uzrādīt personu apliecinošu dokumentu.

Biļešu iegāde

» Lasīt vairāk

16

Oct

Reperis rolands če izdod dziesmu “Atkal jau”

Pašmāju reperis rolands če izdod pozitīvā noskaņā ieturētu enerģisku dziesmu “Atkal jau”, kuras tapšanā izmantoti elementi no grupas Šokolāde 1999. gada dziesmas “Ir kāds”.

“Atkal jau” ir enerģisks repa singls ar svaigiem un aktuāliem popmūzikas elementiem, kas solās būt patīkams pārsteigums gan rolanda če faniem, gan jauniem klausītājiem. rolands če atklāj, ka singlā izmantotā atsauce uz dziesmu “Ir kāds” nav nejauša izvēle, bet gan cieņas apliecinājums Latvijas 90. gadu popmūzikai, jo bērnības gados klausīta, šī dziesma visspēcīgāk iespiedusies atmiņā. Atsauces uz šo dziesmu redzamas arī “Atkal jau” videoklipā.

"Vai tev ir bijis tā, ka pamosties no slikta sapņa, bet saproti, ka nemaz neesi pamodies un tas turpinās? Man ir. Tāpēc es vēlējos šajā video atainot tieši pretējo – es pamostos aizvien labākā un labākā sapnī. Šobrīd jūtos uz radošā viļņa, domāju, ka šādā veidā to varu vislabāk parādīt klausītajiem. "Vēlos, lai šim sapnim beigu nav" – tā teica grupa Šokolāde 1999. gadā, tā saku es 2020. gadā," par dziesmu stāsta rolands če.

Latvijas repa skatuves aprindās rolands če ir jau atzinību ieguvis mākslinieks, bet plašākai sabiedrībai rolanda če vārds kļuva zināms pēc singla “Tort” veiksmīgajiem panākumiem, kā arī dziesmas “Riņķa deja (Krievu rulete)”, kas bija arī mākslinieka pirmā sadarbība ar mūzikas izdevniecību Universal Music. rolands če ir reperis, dziesmu autors un producents no Talsiem, kurš ar mūziku nodarbojas jau vairāk kā desmit gadus, profesionālāk tai pievēršoties 2016. gadā. Mūzikā darbojas gan kā solo mākslinieks, gan ņem dalību vairākos kopprojektos, no kuriem panākumiem bagātākais ir duets kopā ar kolēģi, reperi xantikvariāts – abu pēdējais kopalbums “Siera Plate 2” ir guvis lielu atsaucību klausītāju vidū, kā arī tika nominēts Latvijas mūzikas balvai “Zelta mikrofons 2019”.

» Lasīt vairāk

16

Oct

Normunds Rutulis turpina izdot jaunu popmūziku pieaugušajiem

Jaunais singls “Ļauj man tevi noskūpstīt” ir otrais no trim Normunda Rutuļa un Jāņa Strazda sadarbības rezultātā tapušajiem ierakstiem. Šī gada septembra sākumā tika izdots pirmais singls “Saulaina diena” ar Kārļa Kazāka vārdiem, tagad “ Ļauj man tevi noskūpstīt” ar Jāņa Petera vārdiem. Trešais sagaidāms vēl šajā gadā.

Normunds Rutulis :” Jau publicējot “Saulaina diena” sapratu, ka mūzika, kurai esmu tik ļoti piekļāvies un realizēju jau 20 gadu garumā, ir beidzot pieaugusi, līdz ar mani. Šādu popmūziku patērē pieaugušie un ar jaunāko paaudzi tai sadzīvot ir gandrīz neiespējami. Tāpēc, apzinoties to un turpinot tiekties pēc arvien augstākiem mērķiem, šis ir ieraksts, par kuru droši varu teikt – mums izdevās! Priecājos, ka Jāņa Strazda melodija, ar skaisti seksapīlajiem Jāņa Petera vārdiem nokļuva Kristapa Krievkalna rokās. Viņš nostiprināja autoru ievīto kodu un izveidoja dziesmai jaunu skrejceļu lidojumam. To pašu varu teikt par katru mūziķi, kuri veidoja dziesmas muzikālo tēlu. Basģitārista Jāņa Rubika un bundzinieka Anrija Grinberga izjusti melodiskā un ritmiskā spēles maniere nostiprināja pamatus un iedrošināja arī pārējos atdot daļu savas sirds šai dziesmai. Jāņa Kalniņa ģitāra un Elīnas Oses balss dara brīnumus, dziesmā iedvešot augstvērtīgu profesionālisma devu. Un Very Cool People pūtēju kvartets pieliek punktu grūva veidošanā. Viss ir izdevies. Ceru, ka arī klausītāji to novērtēs!”

Jānis Strazds, dziesmas autors :”Ar dzejnieku Jāni Peteru jau daudzu gadu garumā mums izvērtusies ražīga sadarbība. Līdz šim apjomīgākais mūsu kopdarbs ir dziesmu cikls "Lins" solistiem un korim. Dziesma "Ļauj man tevi noskūpstīt" tapusi jau pirms vairākiem gadiem, un nu tā - dzirkstoša un noslēpumaina - nonāk pie klausītājiem. Manuprāt, dziesmas ieraksts ir izdevies - aranžētājs Kristaps Krievkalns un Normunds ar savu lielisko mūziķu komandu ir ļoti labi pastrādājuši. Un - man ļoti patīk, kā šī dziesma skan Normunda balsī.”

Kristaps Krievkalns, dziesmas aranžējuma autors :” Man ir patiess prieks pēc ilgāka pārtraukuma atkal strādāt ar Normundu. Jau iepriekš, daudzu gadu garumā, esam kopā muzicējuši un radījuši vairākus albumus. Varbūt tieši tāpēc ir dubults prieks, ka arī šobrīd mums ir bijis ko teikt, un rezultāts nav izpalicis. Ir sajūta, ka mēs turpinām augt. Tādēļ nesam mūzikas baudītājiem arvien jaunas dziesmas.”

Dziesmas producenti - Normunds Rutulis un Jānis Strazds

Singla vāciņa foto un dizains - Linda Rutule-Treimane

» Lasīt vairāk

16

Oct

Jaunais producents MT$ debitē ar singlu “Venera” un izziņo albumu

Skaņdarbs “Venera” ir pirmais vēstnesis no novembra beigās gaidāmā albuma “HOMEMADE”, kas dienas gaismu ieraudzīs ne tikai digitālā formātā, bet arī netipiskā fiziskā veidolā.

MT$ elektroniskās mūzikas lauciņā līdz šim darbojies nav, taču mūziķim ir pamatīga pieredze dažādos ģitārmūzikas ansambļos, kura par sevi liek manīt arī singlā. Skaņdarbu raksturo gaisīgs, peldošs lo-fi skanējums un uz priekšu dzenoša, minimāla ritma sekcija, kurā dzirdama hiphopa ietekme. Dziesmai “Venera” ir tapusi arī īpaši radīta vizualizācija, kuras autore ir Paula Pudāne.

“Pirmie aizmetņi šādam jaunam muzikālajam virzienam radās jau pērn, taču toreiz likās, ka tie nekur tālāk neaizvedīs. Tomēr, kā jau daudziem no mums, krietnu daļu no šī gada nācās pavadīt mājas režīmā, līdz ar to neviļus turpināju attīstīt muzikālās idejas. “Venera” ir īpaša ar to, ka, tieši pabeidzot darbu pie šī gabala, sapratu, ka gribu dziļāk iztirzāt šo mūzikas izraisīto sajūtu un nolēmu izveidot ko pamatīgāku par vienu atsevišķu dziesmu,” tā skaņdarbu komentē mūziķis.

“Venera” ir daļa no MT$ debijas albuma “HOMEMADE”, kurš, kā jau nosaukums liecina, ierakstīts mūziķa mājās. To paredzēts izdot novembra beigās - arī fiziskā formātā, taču to, vai tas būs kompaktdisks, plate, kasete vai kas cits, mūziķis pagaidām vēl patur noslēpumā. Par jaunumiem no MT$ iespējams uzzināt mūziķa Facebook lapā un Bandcamp lapā.

» Lasīt vairāk