Mēnesis: 2024. gada jūnijs

Līgas pH3 ir eksperimentālās etnomūzikas septets, kura skanējumu papildina pieaicināti viesmūziķi. Apvienība radusies 2016. gadā, sanākot kopā domubiedrēm, kas jau iepriekš darbojušās dažādos tautas mūzikas projektos.

Grupas Līgas pH3 otrajā albumā “Ne tā gaida Jāņa bērnus” kā viesmākslinieki pieaicināti – flautiste Ieva Rūtentāle Krolle, kā arī Guntis Kursišs, plašāk pazīstams kā black metal grupu Uguns un Pilskalns dalībnieks, kurš papildina Līgu pH3 skanējumu ar didžeridū un rīkles dziedājumiem. Ieraksta muzikālais producents – Kārlis Tone. Vizuālā noformējuma autors – mākslinieks Andris Kaļiņins. Līgu pH3 pamatsastāvs – Līga Kriķe, Līga Eglīte, Līga Kalniņa, Amanda Zaeska, Anita Laime, Laura Grīnberga, Inese Tone.

Jāņi ir tradīcijām un norisēm bagātākie latviešu gadskārtu svētki, kuri tiek svinēti vasaras pilnbriedā. To svinēšana parasti asociējas ar prieku, dziedāšanu, dejošanu, līksmošanu, ēšanu, dzeršanu, dažādu rituālu veikšanu un uzturēšanos lielākā cilvēku pulkā. Kā šie svētki iet kopā ar latvieša introverto dabu? Vai introvertais latvietis vismaz vienreiz gadā spēj atvērties, iejukt pūlī, dziedāt, dejot, lēkt pār ugunskuru, apdziedāt kaimiņus un kolektīvi meklēt papardes ziedu? Tradīcijas popularitāte, kas izdzīvojusi līdz mūsdienām, liecina, ka spēj. Bet vai to spēj visi? Un vai ir kāda alternatīva?

“Ne tā gaida Jāņa bērnus” pamatā ir ideja par to, ka reizēm introverta daba ir tik spēcīga, ka, lai gan tiek izjusta nepieciešamība svinēt un piedzīvot vasaras saulgriežu brīnumu, ar to ir par maz, lai saņemtos kārtīgam masu pasākumam ar skaļu, brašu dziedāšanu un rotaļās iešanu.

Līdz mūsdienām pierakstos saglabājušās 1155 Jāņu dziesmu melodijas – līgotnes. No visām dziesmu kategorijām šīs skaitlis ir vislielākais. Savukārt dainu par Jāņu tēmu ir aptuveni 40 tūkstoši. Ieskatoties pieejamajā materiālā, top skaidrs, ka ne visas līgotnes ir līksmas un priecīgas, ne visas dziedamas skaļi un braši. Tāpat arī dainu tekstos atrodams gana daudz apcerīgu, meditatīvu, rāmu un iekšupvērstu vasaras saulgriežu tēmu. Lai gan folkloras materiālos pierakstīto Līgotņu skaits ir liels, parasti svētkos tiek dziedāta vien neliela daļa no tām.

Jaunais Līgu pH3 albums “Ne tā gaida Jāņa bērnus” veidots kā introverta Jāņu dziesmu programma, kuras pamatā ir lēnas, mierīgas, iekšupvērstas, introvertas līgotnes. Albuma nosaukums ir dažādi interpretējam rinda no kādas tajā iekļautās tautas dziesmas.

Mākslinieks Andris Kaļiņins par albuma vizuālā noformējuma tapšanu stāsta: “Es pievērsos mūzikā dzirdamajai “introvertajai subjektivitātei”, kurā skatīšanās uz pasauli ir ļoti personiska un atšķirīga. Radītajos attēlos pasaule ir raksts, kurā valda ritms. Saulgriežu nakts ir gana spēcīga, lai šo rakstu ieliektu un deformētu. Plīvojošā dzirksteles – zieda – ugunskura zīme iedvesmota no Jūlija Madernieka. Raksta deformācija iedvesmota no Līgu pH3 darba.”

2019. gadā Līgas pH3 izdeva albumu “Ko dara pasaule neradīdama” – tradicionāo folkloru netradicionālā izpildījumā. Ierakstā piedalījās smagās mūzikas aprindās labi pazīstamie mūziķi Kārlis Tone (Tesa, Anna Kijevā, Grab, u.c.) un Artis Avotiņš (Anna Kijevā, Elkupe, Dūmu zārka zēni, Grab, Nekad, u.c.). Albums tika izdots tiešsaistes formātā un ir pieejams vietnē bandcamp.com un populārākajās mūzikas straumēšanas platformās.

Līgas pH3 ar koncertiem uzstājušās Rīgā, Mētrienā, festivālā “Laba Daba”, kā arī, 2022. gada vasarā, ASV –  XV Vispārējos Dziesmu un deju svētkos, Sentpolā, Minesotas štatā.

Jaunā albuma prezentācijas koncerts notiks zīmīgā datumā – 21. jūnijā, vasaras saulgriežos, brīvdabas kultūras telpā Savvaļā, Jaundrustos. Pasākuma īpašā viešņa – eksperimentālā mūziķe, čelliste Sarma Gabrēna.

Albums “Ne tā gaida Jāņa bērnus” būs pieejams vietnē bandcamp.com un populārākajās straumēšanas platformās no 21. Jūnija.

Dziedātājs un dziesmu autors Denijs Grieze turpina darbu pie sava debijas albuma. Joprojām radiostacijās ar labiem panākumiem skan viņa šī gada marta sākumā publicētā dziesma “Laimīgs”, taču laiks kaut kam jaunam! Šodien klausītāju uzmanībai tiek nodota sociāli aktuāla un mūsdienīgas tēmas skaroša dziesma “Apsolītā zeme”.

Jauno ierakstu producējis un ierakstījis pieredzējušais hiphopa izpildītāju producents Fakts (Jānis Šmēdiņš), kurš strādājis ar tādiem izpildītājiem kā Gacho (Mesa), Agnese Rakovska, “Singapūras Satīns”, Reiks un citi. Tāpēc arī nav brīnums, ka jaunajā dziesmā Denijs sācis arī repot. Dziesmas video veidojis Kaspars Kambars un tajā ir redzami pat trīs Deniji.

Denijs Grieze stāsta: “Dziesma ir par to, ko es redzu šajā tik sagrozītajā pasaulē, kad apkārt notiek tik daudz netaisnību, kam šķietami nevar rast risinājumus. Gribas teikt – “Paldies, tur es negribu, kur mēs ejam.” Apsolītā zeme – tā manī ir tā sajūta, ka var būt citādāk. Sajūta, ka mums jauniešiem, ka vispār visiem cilvēkiem ir paredzēts kaut kas vairāk un kaut kas labāks. Tas nav pareizi, ka tik daudz jauniešu slimo, ir atkarīgi un sašķēlušies.

Šajā dziesmā es izkāpju no savas komforta zonas. Es iepazinu reperi – Deniju Griezi. Tā man bija ļoti interesanta pieredze. Paldies Faktam par producēšanu un palīdzību dziesmas ietērpšanā. Tieši viņš bija ļoti labs palīgs tam, lai es iznestu to, kas man bija uz sirds.

Paldies arī video operatoram Kasparam Kambaram par visu vizuālo noformējumu un trako ideju īstenošanu. Mēs gājām caur tuksnesi, pāri laukiem, pa simtiem kilometru garu pamestu šoseju un ne tikai. Tas viss ir redzams video.

Paldies arī reperim Mesai, jeb Gatim Irbem, kurš kaut arī tieši nav piedalījies šīs dziesmas tapšanā, bet ir pārliecinājis mani par to, ka arī hiphopā var runāt par nopietnām tēmām, ne tikai par izklaidi, kaitīgām vielām un izpriecām.

Šī dziesma man pašam pavēra pavisam jaunu skatu uz to, kā radīt mūziku un, man šķiet, parāda vēl nebijušu Deniju. Mans muzikālais skatījums kļuvis plašāks, tas mainās un pilnveidojas tā, ka es pat nevaru sagaidīt,  kas jauns vēl gaidāms, dodoties tālāk!”

Dziesma pieejama visās mūzikas straumēšanas un lejupielādes platformās visā pasaulē. Klausīties dziesmu šeit: https://orcd.co/apsolitazeme

Mūziķe, dziļās un samtainās balss īpašniece Madara Dzintara piedāvā singlu “Ved mani mājās”, kas vasarīgās un vieglās noskaņās raisīs māju sajūtu, dos patvērumu trauksmainajā un neparedzamajā pasaulē.

 “Pēdējie gadi ir bijuši nedroši un nestabili, un tā īsti jau arī nekas nav mainījies, bet mēs, cilvēki, tiecamies pēc drošās vietas gan fiziskā, tā arī emocionālās veidolā. Varbūt kādam tās ir savas reālās mājas, citam pastaigas mežā, kādam ticība kam augstākam, bet vēl kādam jušanās droši sevī pašā, sajūta, ka esi  piederīgs, “ saka Madara Dzintara.

Mūziķe turpina: “Ikdienā saskaros ar mentālās veselības izaicinājumiem – trauksmi, paniku, un šādās reizēs sanāk atklāt, ka esi pazaudējusies. Šādos brīžos nākas atzīties, ka es nevaru paspēt visu, nevaru izdarīt visu, un tad tajā sāpīgajā vietā, var dzimt arī kaut kas skaists un pozitīvs. Tad atgriežos pie sākumpunkta, lai nepazaudētos svešos viedokļos un apkārtvaldošā haosā. Šī dziesma ir tāds kā manas iekšējās pasaules un ārējās pasaules nebeidzamā dialoga rezultāts.”

Dziesmas “Ved mani mājās” mūzikas un vārdu autore ir pati Madara Dzintara, sadarbībā ar producentu JJ Lush. Ģitāru dziesmā iespēlējis Artūrs Dzintars. Radošajā procesā nozīmīgs atbalsts bija arī LaIPA stipendija.

Māksliniecisko vīziju mūziķe realizēja arī pašas veidotajā dziesmas teksta video, kurā redzama it kā nereāla pasaule, simbolizējot jaunas pasaules veidošanos, vai arī vecās pasaules izjukšanu – pārveidošanos, un tās vidū ir pati Madara.

Latviešu seksualitātes būtība ir atrodama nerātnajās dainās, kuras bieži vien kļūdaini uztver kā nepieklājīgas un vulgāras. Tomēr vēsturiski šie dzejoļi kalpoja gan seksuālās izglītības nodošanai, gan auglības veicināšanas rituāliem.

Tieši šīs Latvju dainas ir izmantotas jaunā dziesmu albumā ar rokmūzikas skanējumu.
Kaut gan albuma nosaukums ietver vārdu “rock”, taču tajā sadzirdēsit daudz tautas un country mūzikas elementus. Skanējums ir bagāts ar tādiem instrumentiem kā dūdas, stabules, kara bungas, kurām cauri vijas jaudīgas roka ģitāras.

Kā atzīmēja viens no Latvijas mūzikas apskatniekiem, kuram šis albums tika iedots vērtēšanai pirms publicēšanas:
“Ja vien nebūtu tik atklāti tautas nerātno dainu pantiņi, tad nepārprotami šis liktos kā jauns Ivo Fomina vai Raxtu Raxti megahitu salikums…”

Albuma dalībnieki slēpjas zem noslēpumaina nosaukuma “Nerātnie līgotāji, taču noklausoties to ir skaidrs, ka šīs nerātnās dziesmas jaudīgi izpilda profesionāli mūziķi ar lielu pieredzi, par ko liecina spēcīgais tautas un rokmūzikas salikums.

Visdrīzāk lielu daļu šo dziesmu mēs nedzirdēsim radiostacijās, jo tās neizturēs cenzūras sietu dēļ atklātajiem vārdiem, taču pavisam noteikti šis varētu kļūt par vasaras Līgo ballīšu grāvēju.

Jaunā popmūzikas dziedātāja Ģertrūde Rūta, kas pirmo reizi sevi pieteica ar debijas singlu “Zemestrīce”, ar prieku paziņo par jaunā singla “Motors” izdošanu 10. jūnijā. “Motors” apvieno retro popmūzikas skanējumu ar dzīvespriecīgu tempu, radot svaigu un vienlaikus nostaļģisku skaņu, kas solās kļūt par šīs vasaras hitu.

Šī nav klasiskā sirdssāpju dziesma ar lirisku meldiņu – tā apvieno mūsdienu popmūzikas tendences ar jau ierastiem un pazīstamiem skaņas elementiem, radot skanējumu, kas ir gan svaigs, gan pazīstams. “Es vēlējos radīt kaut ko, kas ļautu cilvēkiem justies labi un liktu dejot dziesmai līdzi, tajā pašā laikā, atlaižot vaļā visas skumjas par izgaisušām attiecībām,” par jauno singlu stāsta Ģertrūde Rūta. “Sadarbība ar dziesmas producentu, izcilo Kasparu Ansonu, bija lieliska un kopā mēs šo vīziju pārvērtām realitātē”.

Dziesmas stāsta apakšā ir vesels emociju karuselis – patīkamais un satraucošais attiecību sākums, smagās vilšanās un nebeidzamās sirdssāpes. “Domāju, ikviens cilvēks ir piedzīvojis to sajūtu, ka sirds sāp nu tik ļoti, ka šķiet, tā jāmaina uz jaunu,” tā Ģertrūde. “Dziesmas laikā tik tiešām arī paspēju iziet cauri attiecību līkločiem, nonākot pie secinājuma – tas motors jāņem ārā!”.

Pavadošais mūzikas video, kas tapis sadarbībā ar talantīgo Reini Vilni Baltiņu, lieliski papildina dziesmas enerģisko noskaņu. Filmēts Daugavas malā uz AB dambja, video pievieno vizuālu stāstījumu, kas pastiprina dziesmas vēstījumu.

“Motors” ir pieejams straumēšanai un lejupielādei visās lielākajās platformās, tostarp Spotify, Apple Music un YouTube. Klausītāji var gaidīt aizkulišu saturu un intervijas, kas sniegs ieskatu dziesmas un video radošajā procesā.

Ģertrūde Rūta ienāca mūzikas pasaulē ar savu debijas singlu “Zemestrīce” 2020. gadā, kas ieguva pirmo vietu Radio SWH konkursā “Priekšnams”. Līdz šim dziedātāja ir veltījusi laiku jaunu dziesmu rakstīšanai, gūstot iedvesmu no personīgās pieredzes.

Trešdien, 12. jūnijā, dziedātāja Kristīne Prauliņa ar grupu “The Soulful Crew” klausītāju vērtējumam nodod savu jaunāko singlu “Jā, bet!”. Singlam tapis arī kontrastiem piepildīts videoklips.

Dziesma “Jā, bet!” ir jau otrais singls jaunajam The Soulful Crew mini-albumam latviešu
valodā, kas iznāks jau šī gada rudenī. “Jā, bet!” stāsta par cilvēka dabu un to savstarpējām attiecībām- cik lielā mērā mēs veidojam viens otra dzīves katru dienu, un, cik svarīgi ir būt kopā, radīt kopā un svinēt vienam otru.

Dziesmas ideja radās pagājušajā vasarā, uz laipiņas virs vēja saviļņota ezera. “Tā nāca kā atbildēta lūgšana, kas izteikta ilgās pēc radoša piepildījuma, ko jauno vecāku posmā gūt bieži vien ir izaicinājums. Tāpat kā visiem zināmā “Let it snow” radās vasaras svelmē, “Jā, bet!” nāca emocionāli miglainā laikā, un nesa man tīru gaišumu, ko centāmies netraucēt, kad ar grupas biedriem darbojāmies pie dziesmas izkrāsošanas, to apčubinot un aranžējot. No sirds ceram, ka arī klausītājiem “Jā, bet!” nesīs to vasarīgo svaiga gaisa atelpas un pacilājuma sajūtu, ko tā dod mums”, stāsta Kristīne.

Dziesmai “Jā, bet!” tapis arī videoklips, apvienojoties ar lielisko video operatoru un režisoru Reini Januli, kas dziesmas skanējumam atradis arī īsto vizuālo noskaņu. Vaicādama par video klipa tapšanas procesu, Kristīne stāsta: “Ar Reini esam sadarbojušies jau iepriekš, tāpēc
bija patīkama sajūsma viņa izjūtai nodot tieši šo dziesmu. Apvienojot gan viņa, gan mūsu kaislības – mūziku, sportu un gara vieglumu, rezultātā ir radies raits un viegli plūstošs bilžu stāsts par cilvēku ikdienas balansa meklējumiem – grimšanu savu radošo procesu baudījumā,
iestrēgšanu savās (un citu) idejās un vēlmi izrauties – no pilsētas pie jūras, vai no stagnācijas kustībā.”

Ierakstā piedalījies Kristīnes Prauliņas 2017. gadā izveidotais oriģinālmūzikas sastāvs – grupa “The Soulful Crew”, kurā muzicē taustiņinstrumentālists Toms Mikāls, basists Valters
Sprūdžs, ģitārists Jānis Kalniņš, bundzinieks – Kaspars Kurdeko, un, protams, dzied pati Kristīne.

“Jā, bet!” ierakstīts AMFO mūzikas studijā Rīgā un tā ieraksta un miksa inženieris ir Toms Lisments, bet skaņas masteru veicis Robb Robinson (ASV). Dziesmas mūzikas un teksta
autore ir Kristīne Prauliņa, aranžējums tapis kopīgā KP & The Soulful Crew darba procesā.

“The Soulful Crew” izpilda oriģinālmūziku angļu un latviešu valodā soul, blues, R&B, gospel, kā arī singer / songwriter mūzikas stilistikā. Grupas skanējums variē no intīmi trausliem dziesminieku motīviem, līdz pilnskanīgai, plašai soul mūzikas ekspresijai, atskaņojot gan melodiskas, liriskas dziesmas mazākā instrumentalizācijā, gan pilnskanīga grūva mūzika.

Grupa “Labvēlīgais tips” laiž klajā jaunu singlu “Šanhajā jau vakars”, kam tapis arī videoklips. Jaunā dziesma ir atgādinājums faniem par salidojumu “Tiekamies pie FREDA Saulkrastos” jau 29. jūnijā Saulkrastu estrādē.

“Labvēlīgais tips” daudzus gadus nodarbojas ar jaunu mūzikas novirzienu radīšanu latviešu popmūzikā – multifundamentālais roks, mašīnbaļļu pops, mūzika iereibušiem cilvēkiem, mūzika veciem jauniešiem, parapauliskās kadriļas… Tagad šiem nekur citur pasaulē nesastopamajiem mūzikas sazarojumiem pievienojies jauns – pieaugušo cilvēku reivs.

“Tekstuāli jaunā dziesma nedaudz pieskaras planētas Zeme laika zonu atšķirībai,” uzsver teksta autors Andris Freidenfelds. Par jaunās dziesmas melodiju savukārt parūpējās gan Andris Freidenfelds, gan Ģirts Lūsis un Normunds Jakušonoks, bet visu jaunradi failos iemūžināja Lotars Lodziņš un Jānis Kalve no “Labo ierakstu studijas”.

Dziesmas video versijas tapšanas virsvadību uzņēmās Elvis Lācis, kurš sadarbojies ar vairākiem Latvijā labi zināmiem mūziķiem. Tajā skaitā ar Eirovīzijas iekarotājiem “Citiem zēniem”, repa duetu “Olas”, allaž reibinošo grupu “Singapūras satīns”, Miku Galvanovski un vēl citiem. Klipa operatori  bija Anatolijs Dovgeļs un Toms Grošteins, taču tajā izmantoti arī daudzu koncertapmeklētāju filmēti video. Singla “Šanhajā jau vakars” ekrāna versija tapa Saldus Kalnsētas parka estrādē, kas pirms vairākiem gadiem jau pārdzīvoja hita “Himalaji” klipa piedzimšanas procesu.

Gaidāmo “Labvēlīgā tipa” fanu salidojumu “Tiekamies pie FREDA Saulkrastos” grupa raksturo īsi un konkrēti – iespējams labākais koncerts šovasar, jo publika būs laba! Tā būs tikšanās ar draugiem un kaimiņiem, karsts vasaras vakars, saulriets, traka ballīte visām paaudzēm, “Tips” ar savu zelta dziesmu fondu un gan jau arī kādiem jaunumiem.

Lai viss notiktu vērienīgāk, šova īpašie viesi būs Elza Rozentāle, Vidzemes Augstskolas un Valmieras Kultūras centra jauniešu koris “Skan”, kā arī Kaspars Upaciers jeb UFO, kurš parūpēsies par jokiem un dažām rotaļām vakara iesildošajā daļā, uz kuru visi aicināti ierasties jau laikus.

Kopā ar visiem dzīves svētkus svinēs: Andris Freidenfelds (balss), Normunds Jakušonoks (balss, taustiņinstrumenti), Ģirts Lūsis (balss, ģitāra), Kaspars Tīmanis (balss, trombons), Oskars Ozoliņš (trompete, balss), Artūrs Kutepovs (ģitāra), Pēteris Liepiņš (ģitāra), Haralds Stenclavs (taustiņinstrumenti) un Ainis Zavackis (sitaminstrumenti).

Un, protams, grupa atgādina koncerta apmeklētāju zelta likumu: “Kurš ātrāk nopērk biļeti, tam mazāki izdevumi!” Biļetes vēl sameklējamas “Biļešu paradīzes” kasēs un bilesuparadize.lv.

Jaunais singls “Šanhajā jau vakars” tikmēr jau dzirdams lielākajos straumēšanas servisos un labākajās pasaules radiostacijās.

Vasarai sākoties, mūziķis Ralfs Eilands klausītājiem nodod savu jaunāko dziesmu “Apaļās Neskaidrības”, kas papildināta ar drosmīgu videoklipu. Ralfa radošais process šoreiz balstījies dusmās, kuras viņš transformējis dauzonīgā tekstā ar lipīgu meldiņu. 

Negriez matus uz nullīti, apģērbies normāli, nedraudzējies ar tiem un šitiem, labāk izvēlies to profesiju… Sarakstu ar lietām, kuras noteikti katrs no mums savulaik dzirdējis no pieaugušajiem, varētu turpināt bezgalīgi. Vēlme pasargāt nereti panāk pretējo efektu – katrs “nē” tiek uztverts kā izaicinājums. Turklāt kā gan savas apaļas neskaidrības apkantēt, ja ne pašam pieredzot dzīves stūrus?

Tieši šie motīvi vijas cauri jaunajam skaņdarbam. “Es pats esmu sastapies ar to, ka visi zina, kā man vajag labāk dzīvot. Draugi, vecāki, kolēģi. Vienā dienā, kārtējo reizi klausoties “kā vajag labāk”, paliku dusmīgs un kopā ar Rūdolfu Ozolu un Valteru Sprūdžu sarakstīju šo dziesmu,” stāsta Ralfs. Taču viņš atzīst, ka, lai gan šoreiz dusmas aizgājušās produktīvā gultnē, reizēm tās var apslāpēt jebkuru vēlmi izpausties. “Visi vienmēr ir eksperti, kad runa ir par kāda cita dzīvi, varbūt sākumā jātiek galā ar savējo?” smejas mūziķis. Turklāt, lai gan galvenais motīvs dziesmas video ir pusaudži, skaidrs, ka no nelūgtiem padomiem neesam pasargāti nevienā vecumā.

Režisora Mārtiņa Jurevica veidotajā videoklipā četri Rīgas sētas puikas, kuri, starp citu, ir arī draugi īstajā dzīvē, metas nebēdnībās. “Stāsts ir par bērnības trakumu, un to sajūtu, ka nekādi noteikumi vai rīcību sekas uz tevi neattiecas. Pēc sevis zinu, ka padsmit gadu vecumā bija tāds posms, kad ar pārējiem sētas puikām darījām aizvien lielāka mēroga muļķības, līdz tam beidzot pielika punktu policijas zvans vecākiem,” atminas Mārtiņš. Videoklipā ir viss – robežu pārkāpšana, Rīgas rajons, nakts aizsegs un, protams, sapņu meitene no blakus mājas. To visu piedzīvo, šoreiz aktieru lomās iejutušies, Jēkabs Baltiņš, Roberts Boriss Prullis, Dāvids Legzdiņš un Edvards Pauls Glāzītis.

Zelta Mikrofona labākās debijas ieguvējs, producents Mickeen (Miks Pinzulis) un elektroniskās mūzikas producents krsts (Krists Melngailis) izdod minialbumu “Comfort Zone”.

“Šis EP man nozīmē daudz. Kopā ar Mickeen to sākām 2023.gada vasarā un nekad nebiju gaidījis, cik patīkams, bet grūts process tas būs. Ilgu laiku abi nezinājām, kas ir minialbuma galvenā vēsts, ko vēlamies izteikt, taisījām to prieka pēc. Taču, kad tapa dziesmu pirmās idejas, sapratām, ka nāksies izkāpt no mums zināmām komforta zonām – spēt muzikāli sastrādāties, ieplānot laiku sesijām, sadarboties ar citiem mūziķiem un nemainīgi kāpt ārā no kreativitātes robežām.

Šis process mums abiem lika izkāpt no komforta zonas un katrai no dziesmām ir sava doma un motīvs, kurš sasniegts esot dažādos diskomfortos.” stāsta krsts.

Mickeen par projektu: “Kā jau EP nosaukums vēsta viss process bija izkāpšana no komforta zonas. Sākot ar žanra izvēli, beidzot ar vizuālo noformējumu. Man šķiet, ka dziesmās ļoti labi nolasāms, ka veidojām sev neordināru mūziku, nezaudējot savu skanējumu.”

Šis EP sastāv no septiņām kompozīcijām. Visas ir producējuši Mickeen un krsts, izņēmumi ir trīs dziesmas, kurās sadarbojušies ar Latvijā zināmiem elektroniskās mūzikas pārstāvjiem – Dispoze, VEIDERS un PWR2500.

Mickeen 2023.gadā izlaida savu debijas albumu “HYALITE” , kas uzvarēja Zelta Mikrofons 2024 kategorijā labākā debija un tika nominēts kā labākais elektroniskās mūzikas albums. Pirms diviem gadiem izveidoja repera ZEĻĢIS debijas albumu, kurš ieguva trīs nominācijas Zelta Mikrofons 2023. Mickeen izveidojis mūzikas kolektīvu “RIIA Collective” kur darbojas ar domubiedriem.

krsts jeb Krists Melngailis ir elektroniskās mūzikas producents, kurš pāgājušajā gadā debitēja ar singlu “Restless” un vēlāk izlaida dziesmu “Ask Myself”, kuras tapušas sadarbībā ar producentu apvienību “RIIA Collective”. Kā arī 2023.gada izskaņā tika izlaists oficiālais remikss RAUM singlam “Plēsīgi” sadarbībā ar Mickeen zem Warner Music.

Piektdien, 7. jūnijā, ar jaunu dziesmu “Ļauj Tev līdzi aizlidot”, kas radīta sadarbībā ar producentu apvienību YDJ jeb Lotaru Lodziņu un Jāni Kalvi, klajā nācis latviešu mūzikā iemīļotais dziedātājs Andris Ābelīte.

Dziesmas ideja un vēstījums ir par to, ko un kā pateikt cilvēkam, kurš ir kādu lielu izvēļu priekšā, dodoties dzīvē pretī savām jaunajām uzvarām, kopējam dzīves piedzīvojumam. “Es vispirms, radot šo dziesmu, vēlējos sniegt atbalstu un motivāciju savam 15 gadus jaunajam dēlam eksāmenu laikā, jo tieši viņš šobrīd ir lielo izvēļu priekšā, viņam jāizcīna sava lielā dzīves “spēle”. Dziesmas stāsts ir par spēku un enerģiju, ko mēs viens otram spējam nodot caur savu pieredzi – uzvarām, kritieniem un sasniegtajiem mērķiem. Ikvienam no mums ir ļoti svarīgi ticēt saviem sapņiem, iedvesmoties no tiem, kā arī ar saviem sapņiem dalīties, lai iedvesmotu citus. Tieši tāpat arī mācīties iedvesmoties no tiem cilvēkiem, kuri atrodas blakus, kuri izsapņo savus sapņus un sasniedz savus mērķus. Vai pat vēl labāk – sapņot kopā. Šo dziesmu rakstījām, kad ārā bija vēl sniegs, un izsalkums pēc vasaras un saules šajā mirklī ir visspēcīgākais. Ceram, ka klausītāji noķers kādas pozitīvas un jaudīgas vibrācijas, ” saka Ābelīte.

“Ļauj Tev līdzi aizlidot” mūzikas un vārdu autors ir Andris Ābelīte, bet dziesmas producenti ir Lotars Lodziņš un Jānis Kalve, kuri piešķīruši dziesmai tās īpašo apdari un skanējumu.

“Šovasar noteikti izbrīvē kādam kolosālam cilvēkam vietu “Tavā sapņu eiforijā!”! Sauli visiem un baudām vasaru,” aicina Ābelīte.