Autors: Elīna

4. novembrī “Riga Music Week” konferences laikā Rīgā paziņos 15 pretendentus Eiropas Savienības mūzikas balvai “Music Moves Europe Awards 2027”, kuras iepriekšējo laureātu vidū ir pasaules zvaigznes Dua Lipa, Adele un ROSALÍA.

Apbalvojums jau vairāk nekā 20 gadus palīdz Eiropas jaunajiem mūziķiem veidot starptautisku karjeru. Tā laureātu vidū ir arī Stromae un Hozier. Šogad nominantu atklāšana pirmoreiz notiks Latvijā – “Riga Music Week” konferences norises vietā, Tallinas ielas kvartālā. “Eiropas mūzikas industrijas uzmanība šoreiz būs pievērsta Rīgai. Mēs gadiem esam strādājuši, lai Latvijas mūziķiem pavērtu iespējas ārpus valsts robežām, un tagad viens no nozīmīgākajiem Eiropas jauno mākslinieku apbalvojumiem savus nākamos pretendentus izziņos tieši pie mums. Tas ir būtisks solis arī Latvijas mūzikas industrijas starptautiskajā attīstībā,” uzsver “Riga Music Week” dibinātāja un izpilddirektore, Latvijas Mūzikas eksporta vadītāja Agnese Cimuška-Rekke.

2016. gadā Latvijas grupa “Carnival Youth” saņēma šo apbalvojumu, kas tolaik bija pazīstams ar nosaukumu “European Border Breakers Awards” (EBBA), par debijas albuma “No Clouds Allowed” starptautiskajiem panākumiem. Grupa ieguva arī skatītāju simpātiju balvu.

“Tas, ka šī balva nonāca pie mums, ir gan laimīga apstākļu sakritība, gan mūsu mūzikas un menedžmenta darba nopelns. Mēs bijām jauni un naivi, nesen beiguši vidusskolu, un, protams, jutāmies ārkārtīgi pateicīgi par šādu atzinību un iespēju Latvijas vārdam izskanēt Eiropas kontekstā. Iespējams, tas grupai pavēra dažas durvis un deva mums iespēju uzstāties plašākai auditorijai, un mēs centāmies šīs iespējas izmantot, cik labi vien spējām. Jāatzīst, ka Latvija joprojām cīnās par savu atpazīstamību plašākā Eiropas kultūras ainā, tādēļ ir prieks redzēt, ka pēc desmit gadiem nominanti tiks izziņoti Rīgā!” stāsta grupas Carnival Youth mūziķis
Roberts Vanags.

Nominantu atklāšanu vadīs Berlīnes radiostacijas “100.6 FluxFM” žurnāliste un raidījumu vadītāja Diona Bathily. Pasākumā paredzēta arī intervija ar latviešu mūzikas producenti un dziedātāju “Might Delete Later”, kura pati bija nominēta 2026. gada “Music Moves Europe Awards”.

No 4. līdz 6. novembrim Rīgā otro reizi notiks starptautiskā mūzikas industrijas konference un pilsētas festivāls “Riga Music Week”. Konference 4. un 5. novembrī pulcēs Eiropas mūzikas industrijas profesionāļus, savukārt pilsētas festivālā uz sešām skatuvēm uzstāsies ap 50 grupu un mākslinieku no Latvijas un ārvalstīm – no indie un elektroniskās mūzikas līdz hiphopam, džezam un eksperimentālajai mūzikai.

2026. gada 21. oktobrī jaunajam dziedātājam Markusam Rūtentālam iznākusi jauna dziesma “Ūdensbērns”. Šoreiz skanējums ir nedaudz piezemētāks un drūmāks pretstatā viņa elektroniski aktīvajām vai melanholiski nostaļģiskajām dziesmām. Dziesmu no 21.10.2026 ir iespējams klausīties visās straumēšanas platformās.

Šī gada sākumā māksliniekam iznāca debijas albums “KASTEMĀNIJA” un šis nu ir pirmais singls, kas iznācis pēc pilnmetrāžas albuma. Markuss pats saka, ka vienlaikus šis ir kā gan jauns singls, gan jauns nākamā albuma sākums. To, vai nedaudz lēnāko un drūmāko noskaņu dziesmai ir radījis rudens, vai tomēr tā radusies domājot par pēdējā laika pasaules notikumiem ilgākā posmā, Markuss pavisam skaidri šobrīd vēl neatklāj.

“Dziesmas pamatus sarakstīju uz akustiskām pusatskaņojušām klavierēm. Tas man iedeva arī to tīro, jēlo noskaņu tās vēstījumam – mēs dzīvojam tramīgā un neskaidrā laikā, bet kamēr mūsu sirdis ir īstajā vietā un neļaujamies vienaldzībai, mēs varam stāties pretī jebkam!” par dziesmas rašanos vēsta Markuss.

Neskatoties uz dziesmas itin skumjo vēstījumu, tās skanējumā nepazūt jau ierastais Markusa Rūtentāla rokraksts – nedaudz elektronikas, pamatā klavieru partija un pārdomātie vārdi. Pavisam ne otrajā plānā nepaliek arī Markusa vokāls. Dziedātājs kārtējo reizi savā dziesmā parāda augsto balss diapazonu.

Kā dziesmas mūzikas producentu un miksētāju Markuss izvēlējies Rūdolfu Ozolu, ar kuru kopīgas dziesmas radītas jau minētajā debijas albumā. Par tās masteru parūpējies Alberts Levics. Dziesmas vāka mākslu veidojusi Samanta Vintiša, ar ko Markuss sadarbojies jau arī iepriekš.

Dziesmu visās straumēšanas platformās iespējams klausīties jau no 2026. gada 21. oktobra.

Dziedātāja Linda Kalniņa, plašāk pazīstama ar skatuves vārdu Lily, nāk klajā ar jaunu singlu “Tu”. Tas ir stāsts, kurā atklājas mīlestības dažādās šķautnes – no prieka un drošības sajūtas otra cilvēka tuvumā līdz ilgām, ko rada attālums. Dziesmas vārdus sarakstījusi Kate Kreile, Denijs Grieze, savukārt muzikālo producēšanu veidojis Jānis Šmēdiņš jeb Fakts, ar kuru Lily sadarbojusies arī iepriekš.

“Mīlestībai ir tik daudz dažādu šķautņu, tā spēj sniegt gan neizmērojamu prieku un drošības sajūtu, gan likt ilgoties un reizēm pat sāpēt. Manuprāt, tieši šīs dažādās emocijas padara mīlestību tik īpašu. Dziesma “Tu” ir par cilvēku, kura klātbūtnē jūties kā mājās, ar kuru vēlies dalīties visos dzīves mirkļos un kuru gribas paturēt sev līdzās, pat ja apstākļi ne vienmēr to ļauj,” stāsta Lily.

Kopš atgriešanās Latvijas mūzikā 2025. gadā Lily klausītājiem piedāvājusi singlus “Neuztver to personīgi”, “Diena pret nakti”, “Iespējams ir viss”, “Melanholija” un nu arī “Tu”. Ar katru nākamo skaņdarbu dziedātāja turpina eksperimentēt ar muzikālo skanējumu un atklāt dažādas mīlestības un attiecību šķautnes.

Jaunais singls “Tu” pieejams lielākajās mūzikas straumēšanas platformās.

16. oktobrī Tallinas kvartāla “Angārā” grupa EKLEKTIKA ar koncertu “Albums angārā” nosvinēja otrā studijas albuma “Maps for Closed Eyes” iznākšanu. Šajā vakarā trio pirmoreiz uzstājās kopā ar pieciem viesmūziķiem vienā sastāvā.

Uz skatuves līdzās bundziniekam Kārlim Robertam Kalējam, saksofonistam Rūdolfam Pēterim Rubenim un klarnetistam Artūram Barisam kāpa vibrafonists Miķelis Dzenuška, perkusionists Uģis Upenieks, basģitārists Kristiāns Kosītis, čelliste Erna Daugaviete un dziedātāja Kristīne Cīrule. Koncertā jaunā albuma skaņdarbi izskanēja paplašinātā sastāvā, tomēr saglabājot EKLEKTIKA trio raksturīgo improvizācijas, fanka, minimālisma un psihodēlijas skanējumu.

“Šis bija mūsu līdz šim lielākais koncerts, un vienuviet sapulcēt visus šos mūziķus bija kaut kas īpašs. Pilnīgi iespējams, ka šādā sastāvā mūs varēja dzirdēt pirmo un vienīgo reizi. Ir milzīgs gandarījums noslēgt albuma maratonu tieši šādi – kopā ar cilvēkiem, kuri palīdzējuši šo mūziku radīt un nodot klausītājiem,” stāsta grupas bundzinieks Kārlis Roberts Kalējs.

16. oktobrī izdotais “Maps for Closed Eyes” ir EKLEKTIKA otrais studijas albums pēc 2024. gadā izdotā “Encounters”, kas saņēmis nominācijas mūzikas balvās “Zelta Mikrofons”, GAMMA un “Kilograms kultūras”. Jaunajā albumā iekļauti septiņi skaņdarbi, kurus grupa pati sarakstījusi, ierakstījusi un producējusi. Ierakstu miksēja un māsterēja Bruno Brauns.

Koncerta apmeklētāji varēja iegādāties arī sadarbībā ar “Jersika Records” izdoto “Maps for Closed Eyes” vinila plati, kā arī T-kreklus un mākslas izdrukas ar albuma vizuālās identitātes autora Nathanaël Roman (“Pipe & Pallet”) veidoto dizainu.

Jau 5. novembrī EKLEKTIKA uzstāsies Jelgavā, koncertvietā “Fakultāte”, kur grupai pievienosies Viļņas džeza ansamblis “JJAZZ Ensemble” ar programmu “RAVENJAZZ”. Abu kolektīvu kopīgajā koncertvakarā līdzās džezam un improvizācijai būs dzirdami arī fanka, austrumu un elektroniskās mūzikas elementi. Koncerts notiks Akadēmijas ielā 19, biļetes pieejamas “Biļešu paradīzē”.

Mūziķis Nora Kripta šī gada 19. oktobrī izdod jaunu singlu “Sapņu suvenīri”, kas klausītājiem atklās pirmo ieskatu gaidāmā albuma “Akacis” stāstā. Dziesma ieved albuma mistiskajā pasaulē – purva dzīlēs, kas kļūst par vietu, kur sastapt senas atmiņas, apslēptas sajūtas un neizskaidrojamu nemieru. Līdz ar singlu tiks publicēts arī videoklips, kas skaņdarba atmosfēru papildinās ar vizuālu stāstu.

“Sapņu suvenīri” ir jaunākais singls no Nora Kripta gaidāmā albuma “Akacis”. Dziesma apvieno ēteriskas un psihodēliskas melodijas ar griezīgām industriālām skaņām un piesātinātiem basiem. Dziesma ataino abstraktu un paranoisku sajūtu, kuras avotu nav iespējams noteikt vai sasniegt, lai gan tas šķiet tepat priekšā, ietīts miglainā purvā.

Singlu “Sapņu suvenīri” izpilda Nora Kripta jeb Kārlis Neimanis, kurš ir arī tā mūzikas autors un producents. Singls kopā ar videoklipu tiks izdots 2026. gada 19. oktobrī, un tas būs daļa no gaidāmā albuma “Akacis”. Videoklipa režisors ir Kārlis Neimanis, producenti – Anna Marija Baleviča un Kārlis Knospiņš, operators – Edvards Bērziņš, bet galvenajā lomā – Rasmus Marks. Videoklipa tapšanu atbalstījuši MÁDARA Cosmetics, Stockpot, Music Observation Organization un Wild Nude.

Par Nora Kripta
Nora Kripta ir 2025. gadā izveidots eksperimentālās mūzikas projekts, kura autors ir mūziķis un mākslinieks Kārlis Neimanis. Projekta skanējumā savijas dažādi žanri un muzikālie elementi – EDM, hiphops, pops, disko un noise. Neierobežojot sevi ar viena žanra vai noteiktas skaņas estētiku, Nora Kripta brīvi apvieno šķietami nesavienojamus elementus. Elektroniski ritmi, deformēti skaņas slāņi, melodiski motīvi, raupjas tekstūras un popmūzikai raksturīgas melodijas veido mainīgu un neparedzamu skaņas vidi. 2026. gada maijā Nora Kripta kļuva par Radio NABA rīkotā studentu mūzikas konkursa “Hadrons 2026” laureātu.

Saksofonists un komponists Toms Rudzinskis izdod starptautiskā džeza projekta ABYSS otro
studijas albumu “ABYSS II”. Jaunā albuma koncerttūre aptver Dāniju, Igauniju, Latviju un Lietuvu,
bet vienīgais programmas koncerts Latvijā notiks 24. oktobrī koncertzālē “Cēsis”.

Jaunajā albumā Rudzinskis turpina attīstīt projekta ABYSS skanējumu, apvienojot laikmetīgo džezu ar
elektroniku, progresīvā roka elementiem un brīvu improvizāciju. Deviņās kompozīcijās smagi ģitāras rifi un
sarežģīti ritmi mijas ar plašām melodijām un mierīgākiem, liriskākiem fragmentiem. Salīdzinājumā ar 2023.
gadā izdoto un ar “Zelta Mikrofonu” godalgoto debijas albumu jaunais ieraksts ir tumšāks un ar izteiktāku
vokāla klātbūtni.

“Pirmajā ABYSS albumā pievērsos individuālā varoņa ceļojumam, bet šoreiz gribēju paskatīties plašāk – uz
veselas civilizācijas rašanos, attīstību, sabrukumu un atdzimšanu. Mani interesēja, kā šos procesus
iespējams izstāstīt ar mūziku, nepasakot klausītājam priekšā vienu konkrētu interpretāciju,” albuma ieceri
skaidro Toms Rudzinskis.

Albuma prezentācijas koncerts notiks 24. oktobrī plkst. 19.00 koncertzālē “Cēsis”, kur Rudzinskis šogad ir
koncertcikla “Jazz Lounge” rezidents. Kopā ar viņu uz skatuves kāps vokāliste Kristīne Cīrule un pianists
Edgars Cīrulis no Latvijas, Ukrainā dzimušais un Vācijā dzīvojošais ģitārists Igor Osypov, kā arī dāņu
basists Kenneth Dahl Knudsen un bundzinieks Matias Fischer. Šī būs vienīgā iespēja Latvijā dzirdēt jauno
ABYSS programmu šīs Eiropas koncerttūres laikā. Biļetes pieejamas “Biļešu paradīzē”.

“ABYSS II” ierakstīts AUSS Studio Rīgā, piedaloties Tomam Rudzinskim, Kristīnei Cīrulei, Igor Osypov,
Povel Widestrand, Kenneth Dahl Knudsen un Matias Fischer. Ieraksta inženieris – Gatis Zaķis, albumu
miksējis Charis Karantzas, bet māsterējis Douglas Henderson. Albuma vizuālā darba autors ir John Martin,
savukārt sadarbībā ar “Jersika Records” izdotās vinila plates noformējumu veidojis Ēriks Radželis. Albums
tapis ar Valsts kultūrkapitāla fonda atbalstu.

Toms Rudzinskis ir latviešu saksofonists un komponists, Amsterdamas konservatorijas absolvents un
starptautisku džeza konkursu laureāts. Viņa albumi “ABYSS” (2023) un “Interception” (2024) divus gadus
pēc kārtas ieguvuši “Zelta Mikrofonu” labākā džeza albuma kategorijā. Rudzinskis nominēts arī Lielajai
mūzikas balvai 2024 kategorijā “Par izcilu sniegumu džezā”.

Muzikālā apvienība “Tante Gaida” izdod savu otro pilnmetrāžas albumu ar nosaukumu “Līdz Nāve Mūs Šķirs”, turpinot kopīgi radīt mūziku, arī dzīvojot dažādās valstīs. Neskatoties uz ģeogrāfisko attālumu, grupa ir atradusi veidu, kā saglabāt kopīgo muzikālo saikni un pārvērst to jaunā ierakstā.

Albumā ir iekļauti 10 skaņdarbi, no kuriem “Atzīšanās Gaidīšana” jau ir atradusi savu ceļu pie klausītāju sirdīm kopā ar videoklipu. “Līdz Nāve Mūs Šķirs” iezīmē pieaugušāku un nobriedušāku grupas skanējumu, vienlaikus saglabājot “Tante Gaida” raksturīgo muzikālo rokrakstu.

Par albuma producēšanu, miksēšanu un māsterošanu ir parūpējies producents un grupas dalībnieks Kārlis Grīnbergs. Par albuma tapšanu Kārlis komentē: “Ilgi esmu sapņojis ierakstīt studijas albumu, kura procesā tiktu izmantotas agrākās ierakstīšanas metodes. “Līdz Nāve Mūs Šķirs” ir tapis Hāgā 4 dienu laikā, kur šo sapni ar grupu izdzīvojām. Daļu no dziesmām mēs ierakstījām uz analogas lentas un visas dziesmas rakstījām spēlējot vienlaicīgi! To manuprāt, var albumā saklausīt – ļoti patiesas emocijas, analogs ieraksts un iespēja pēc 2 mēnešu prombūšanas atkal satikties un kopā spēlēt mūziku!”

Albuma ierakstīšanas procesā īpaša uzmanība pievērsta ne tikai gala rezultātam, bet arī pašam mūzikas radīšanas brīdim. Tas tapis īsā, bet intensīvā radošajā procesā, kurā tikšanās pēc ilgākas prombūtnes kļuvusi par būtisku daļu no ieraksta tapšanas pieredzes.

Pērnā gada maijā grupa izdeva debijas albumu “Happenings isn’t endings”, kas guva klausītāju un kritiķu atzinību un saņēma arī “GAMMA” nomināciju kategorijā “Gada grupa žanrā: indie”.

Grupa aicina kopīgi noklausīties otro pilnmetrāžas albumu “Līdz Nāve Mūs Šķirs” 24. oktobrī, Rīgā, “Vagonu Hall”! Tā būs iespēja satikties ar grupu un kopīgi piedzīvot jaunā albuma mūziku.

Melanholiskā poproka grupa “The Sound Poets” aicina savus klausītājus uz akustiskajiem koncertiem 11 Latvijas pilsētās 2027. gada pavasarī.

Nosvinējuši sava piektā studijas albuma “Katram kuģim savs ceļš” iznākšanu lielkoncertā Mežaparka Zaļajā teātrī, grupa “The Sound Poets” dodas tuvāk pie saviem klausītājiem.

Akustiskie koncerti, kuros grupas mūzika izskan jaunās aranžijās un instrumenti ceļo starp mūziķiem, nu jau kļuvušas par stabilu tradīciju un ir īpaši iemīļotas daudzu grupas mūzikas cienītāju vidū. Koncertprogrammā izskanēs gan skaņdarbi no jaunā albuma, gan arī klausītāju jau gadu gaidā iemīļotās dziesmas.

“Pēc mūsu iepriekšējās akustiskās koncertsērijas bija sajūta, it kā mēs būtu paši sev patiesi jaunatklājuši šo pieklusināto formātu, kādā varam būt uz skatuves, izpildīt mūsu mūziku un uzrunāt savu klausītāju. To apstiprināja arī daudzās pozitīvās atsauksmes no koncertu apmeklētājiem. Arī pēc jaunā albuma iznākšanas, saņēmām ziņas, ka cilvēki gaida tieši šos akustiskos koncertus, lai šo mūziku varētu piedzīvot. Mums pašiem jau tāpat nebija šaubu, ka vēlamies ļaut jaunajām dziesmām nonākt pie klausītājiem šādā nepastarpinātā veidā, taču cilvēku atsaucība un interese dod mums papildu iedvesmu,” stāsta Jānis Aišpurs.

Biļetes uz “The Sound Poets” akustiskās tūres koncertiem jau ir pieejamas visās Biļešu Paradīzes kasēs un internetā.

Biļetes: https://www.bilesuparadize.lv/lv/performance/40600

Dziesmu autors un izpildītājs Mārtiņš Elsiņš skatītāju vērtējumam nodod savas ceturtās solodziesmas “Aizbraukt Tālu Prom” oficiālo videoklipu. Tajā savijas gleznainas dabas ainavas, ceļojuma noskaņa un kāds īpašs automobilis ar savu stāstu.

Videoklips filmēts vairākās vietās Limbažu novadā – Alojā, Karogu karjerā un Ainažos, kā arī Igaunijā, Treimaņu piekrastē. Meži, ceļi un jūras ainavas papildina dziesmas vēstījumu par vēlmi izrauties no ikdienas, doties tālu prom un atrast vietu, kur justies patiesi brīvam.

Īpaša loma videoklipā atvēlēta, vēsturiskā spēkrata statusu ieguvušajam “Audi 100”, kas Mārtiņu pavada visa muzikālā ceļojuma garumā. Šim automobilim ir ne tikai vēsturiska, bet arī emocionāla vērtība. Tas pieder Mārtiņa draugam, mūziķim un skaņu režisoram Edgaram Roļskijam, kurš spēkratu mantojis no sava vectēva. Edgara vectēvs bijis tuvs cilvēks arī Mārtiņam, tādēļ automobiļa klātbūtne videoklipā ir kas vairāk par vizuālu elementu – tas ir arī veids, kā godināt vectēva piemiņu un saglabāt dzīvas ar viņu saistītās atmiņas.

“Ja kādam rodas jautājums, kāpēc videoklipā redzams tieši šis “Audi”, nevis kāds smalks amerikāņu auto vai sens “pikckup”, tad atbilde ir pavisam vienkārša – manuprāt, nekas tik spilgti neraksturo kantrī kā vecs, uzticams auto, kuru gadiem esi remontējis, pucējis, kopis un ar kuru kopā mērojis neskaitāmus kilometrus. Tas ir īsts kantrī – “džeks” un viņa mašīna! Un šis videoklips ir kā neliels veltījums tieši tam, ” stāsta Mārtiņš Elsiņš.

Dziesma “Aizbraukt Tālu Prom” izdota 2026. gada 29. jūnijā. Tās mūzikas un teksta autors ir Mārtiņš Elsiņš, bet ieraksts tapis ROL ierakstu studijā skaņu režisora Edgara Roļskija vadībā. Videoklipa filmēšanu un montāžu veicis Helmuts Bondars.

Mārtiņš Elsiņš darbojas latviešu estrādes un kantrī mūzikas stilā. Plašāku atpazīstamību guvis 2025. gada septembrī, piedaloties Latvijas Televīzijas raidījumā “Latvijas Sirdsdziesma”, kur ar dziesmu “Kāpēc Tu Nāc? ” skatītāju balsojumā ierindojās 2. vietā un nonāca konkursa rudens starpfinālā.

Sagaidot rudeni, grupa “Zelta Kniede” izdod dziesmu “Cauri Naktij”, kas iezīmē tumšo vakaru iestāšanos. Taču arī rudens pelēcībā un drēgnumā ir nepieciešams prieks un līksmība, tāpēc jaunais skaņdarbs ieturēts pozitīvās noskaņās.

Dziesmas mūzikas autors ir grupas solists Silvestrs Lorencs, kuram melodijas radīšanā palīdzējusi arī 5 gadus vecā meita Adelīna Lorence. Savukārt jaunā skaņdarba teksta autore ir Gundega Tabaka. Dziesmas skaņu ieraksta režisors – Edgars Roļskijs, ieskaņojums veikts “ROL Ierakstu Studijā” 2026.gadā.

Grupa “Zelta Kniede” ir kantrī/estrādes mūzikas grupa, kura aktīvi uzstājas visā Latvijā un rada savu oriģinālmūziku. Šobrīd tiek strādāts pie jauna materiāla grupas trešajam studijas albumam. Grupas “Zelta Kniede” sastāvs: Silvestrs Lorencs – balss, basģitāra; Svens Linga – balss, akustiskā ģitāra; Edgars Roļskijs – elektriskā ģitāra; Bruno Lorencs – sitamie instrumenti; Roberts Gromovs – taustiņinstrumenti, stīlģitāra.

Jaunā dziesma “Cauri Naktij” pieejama visās populārākajās straumēšanas platformās.