Autors: Elīna

Nākusi klajā Lindas Leen pirmā grāmata, kurā apkopoti mūziķes angliski rakstīto dziesmu tekstu atdzejojumi latviešu valodā. Tos veidot un lasīt koncertos, pirms izpildīt dziesmu oriģinālvalodā, kļuvusi par īpašu, māksliniecei raksturīgu performances formu un konceptuālo pamatu izdevumam “Introversijas”.

Šajā grāmatā iekļauti divdesmit divu Lindas Leen autordziesmu tekstu atdzejojumi no mūzikas albumiem “Let’s Go Insane”, “Chameleon”, “Divi. Labākie dueti”, “Digital Church”, “Waves I/III”, kā arī vēl neizdotu, bet koncertos atskaņotu dziesmu atdzejojumi, un daži latviski radīti poēzijas darbi.

Linda Leen: “Grāmatas pirmsākums meklējams 2011. gada vasarā, kad kāds jaunais pāris savā kāzu dienas ielūgumā vēlējās iekļaut dziesmas “I Do” piedziedājuma rindas un lūdza mani kā autori tās atdzejot latviski. Tas bija ievelkošs, “introversīvs” process – tulkot ne tikai tekstu, bet arī iekšēji restaurēt šīs dziesmas radīšanas laika notikumus un izjūtas. Atskārtu, ka katrai valodai ir sava krāsa un izteiksmes intensitāte: kad angliski rakstītās dziesmas saturs sastop latviešu valodu, melns šķiet vēl skaudrāks, balts – naivi šķīstāks. Angļu valoda ir skanīga, bet latviešu – tieša! Rakstīts vārds kā emocijas koncentrāts bez melodijas atmosfēras – tā man bija jauna izteiksmes forma. Es aizrāvos un turpināju arī citu savu dziesmu atdzejošanu, un to lasīšana kļuva ne tikai par manu koncertu poētisku sastāvdaļu, bet negaidīti – arī par dziļu, dziedinošu procesu, iekšēju atļauju brīvi runāt uz skatuves.”

Dzejas krājums “Introversijas” pieejams “Jāņa Rozes” grāmatnīcās visā Latvijā, savukārt, iegādājoties to mājas lapā www.lindaleen.com, grāmatu iespējams saņemt ar autores parakstu un personalizētu ierakstu.

Pirmās atsauksmes par grāmatu sniegušas arī dzejniece Inga Pizāne un kultūras žurnāliste Eva Johansone.

“Noģērbjot no sevis angļu valodu un atdzejojot savu iekšējo pasauli, Linda nāk tuvāk. Soļi ir trausli. Iespējams, tāpēc, ka viņa tur rokās savu saplosīto, kaislīgo, atvērto sirdi, un mēs varam to lasīt, lobīt, patiesībā lobot paši savu esību un izlobot tajā alkas – jā, pēc mīlestības, jušanās dzīviem un mazliet pēc aizmiršanās – mūzās, ķermeņos, pusgaismās, un “gaiss virmo priekšnojautās”, ka satikšanās notiks. Esam to piedzīvojuši Lindas koncertos, tagad – iespēja ļauties rakstīta vārda intimitātei,” saka dzejniece Inga Pizāne.

“Ir mirkļi, kad pārāk lielās skumjās vai priekos tveramies pie dzejas. Lai nomierinātos. Lai svinētu. Lai justu. Lai sazemētos. Nākamreiz man tās būs Lindas Leen “Introversijas”, kurās sajūtams siltums, intimitāte un sievietes dzīvesstāsts. Cilvēcīgs tuvums, alkas pēc piedzīvojuma un sapņainums. Autore uz grāmatas vāka redzama aizmiglotā saulgriežu zaļumā. Tieši šāda sajūta pārņem, lasot atdzejoto dziesmu vārdus,” saka kultūras žurnāliste Eva Johansone.

Grāmata “Introversijas” pirmoreiz pie lasītājiem nonāca maija beigās Lindas Leen minialbumu triloģijas WAVES otrā viļņa koncertos Kurzemē. Ventspils koncertzālē “Latvija” un Liepājas “Lielajā dzintarā” notika grāmatas atvēršanas svētki- tikšanās un autogrāfu sesija ar autori. 

16.jūnijā SHIPSEA klausītājiem nodod savu versiju grupas “Apvedceļš” dziesmai “Zemenes” – skaņdarbam, kas daudzu latviešu atmiņās iemantojis īpašu vietu. SHIPSEA interpretācijā dziesma izskan ar viņam raksturīgiem skaņu meklējumiem un iegūst jaunas krāsas, saglabājot tās sirsnību.

Laikā, kad no pieredzējušiem mūziķiem tiek sagaidīts arvien jauns pašu radīts repertuārs, SHIPSEA apzināti izvēlas izcelt arī citu autoru dziesmas, kas veidojušas viņa izpratni par latviskumu. Viņaprāt, tas dzīvo ne tikai jaunradē, bet arī latviešu mūzikas mantojumā – dziesmās, kas mūs vieno.

““Zemenes” ir viena no tām dziesmām, kurā saklausāms kaut kas ļoti pazīstams, savējais. Šajā programmā es vēlējos izcelt autorus, kuri man daudz iemācījuši, kā sajūtas pārvērst dziesmā. Tādas, kurās glabājas mūsu latviskā muzikālā identitāte,” saka Jānis Šipkēvics.

“Zemenes” izskanēs arī ļoti īpašā koncertā “Mūsu balss” 12.jūlijā plkst. 16.00 Neikenkalna dabas koncertzālē Dikļos. Programmā līdzās SHIPSEA orģināldziesmām skanēs Imanta Kalniņa, “Jauns mēness”, Zigmara Liepiņa dziesmas, kā arī tautasdziesmas.

Koncerta norises vieta nav izvēlēta nejauši. Neikenkalns ir vieta, kur aizsākās Dziesmu svētku tradīcija un notika pirmās dziesmu dienas. Tā ir viena no Latvijas īpašajām kultūrvietām – skaista, autentiska un iedvesmojoša dabas oāze, kuru vismaz reizi dzīvē būtu vērts apmeklēt ikvienam.

Koncerts sāksies dienas laikā, plkst. 16.00, lai to būtu ērtāk apmeklēt arī ģimenēm. Tas nav īpaši veidots bērnu auditroijai, tomēr ikviens ir aicināts ņemt līdzi bērnus un jauniešus, ja ir vēlme kopā klausīties dziesmas, kurās dzīvo mūsu valoda un latviskā būtība.

Dziesmas orģināla mūzikas un teksta autors ir Jānis Krūmiņš. Dziesmas “Zemenes” jauno skanējumu veidojis Jānis Šipkēvics un SHIPSEA grupas mūziķi – Miķelis Putniņš, Una Daniela, Rūdolfs Dankfelds un Kārlis Josts.

Dziesmas vizuālajā noformējumā izmantota Ērika Apaļā glezna “Zemeņcilvēks”.

Anna Wohl ir latviešu dziedātāja, kura šobrīd dzīvo un darbojas Skotijā. Viņa aktīvi veido muzikālo saturu sociālajos tīklos, publicējot gan populāru latviešu dziesmu kaverversijas, gan oriģinālmūziku. 2025.gadā Anna prezentēja savu pirmo oriģināldziesmu “Tu un Es”.

Paralēli oriģināldarbībai viņa izpilda arī latviešu mūzikas klasikas dziesmu kaverversijas, kas guvušas ievērojamu klausītāju atsaucību gan Latvijā, gan ārvalstīs dzīvojošo latviešu vidū. Jaunā dziesma “Uz pašas malas” ir stāsts par mūsdienu pasauli un tās pašreizējo stāvokli. Par nebeidzamiem kariem, kuru patiesie iemesli bieži paliek ēnā, bet par kuru sekām maksājam
visi. Pasaule virzās bīstamā virzienā un mēs stāvam uz pašas pasaules malas. Ir pēdējais laiks saņemties, ja vēl gribam ko mainīt.

Anna: “Dziesmu radīju, jo man ir skumji noskatīties, cik daudz cilvēku aiziet bojā — tikai tāpēc, ka tie, kas pārvalda varu, nespēj savā starpā vienoties. Sāp redzēt mātes, kurām jāatdod savi bērni, lai aizstāvētu kāda citas intereses — tas šķiet tik nepareizi unbezjēdzīgi. Mēs dzīvojam tikai vienu reizi. Ar šo dziesmu gribu aicināt ikvienu ieklausīties, aizdomāties un saprast, ka katram no mums ir sava loma pasaules veidošanā.”

Dziesmu aranžēja, ierakstīja un producēja Īrijā rezidējošais mūziķis un producents Arnis Ieviņš.

Grupa “Labvēlīgais tips” izdevusi jaunu singlu “Mazsālīto gurķu laikā”, kam tapis arī videoklips. Dziesma ir aicinājums faniem uz tradicionālo salidojumu “Tiekamies pie Freda Saulkrastos!”, kas šogad norisināsies 27. jūnijā Saulkrastu estrādē ar papildkoncertu “Atkārtot!” 31. jūlijā Ikšķiles estrādē.

“Labvēlīgā tipa” koncertu apmeklētāji jauno skaņdarbu jau būs pamanījuši, taču līdz singla izdošanai bija jāgaida piemērots gadalaiks un meteoroloģiskie apstākļi. Nu šis brīdis ir klāt – uz galdiem tiek klātas aukstās zupas bļodas un mazsālīto gurķu šķīvji.

“Ilgu laiku “Labvēlīgais tips” apdziedāja dzimtās zemes pilsētas, apdzīvotās teritorijas, kalnus un pat ezerus,” saka dziesmas teksta autors Andris Freidenfelds. “Bet nu jau kādu laiku mēs slavinām Dzimtenes garšu. Pēc ķiršiem nāk mazsālītie gurķi. Šī ir dziesma par Dzimtenes mīlestību, jo runā, ka mīlestība iet caur vēderu. Un vēl šī dziesma ir kā piemiņa manai mīļajai kaķenītei Dorai, kura mēdza guļot klēpī salikt visas četras savas ķepiņas manā plaukstā. Tā bija mīlestība. Jo kaķu ķepu čupas silda. Silda.”

Par jaunās dziesmas melodiju parūpējās gan Andris Freidenfelds, gan Ģirts Lūsis un Normunds Jakušonoks, bet to visu failos iemūžināja Lotars Lodziņš un Jānis Kalve no “Labo ierakstu studijas”.

Dziesmas videoversijas tapšana tika uzticēta grupas trompetistam Oskaram Ozoliņam, kurš bez spēlēšanas visās iespējamās Latvijas grupās apgūst arī videomākslas zinības. Tātad, lietā likta mūslaikos svarīgā iekšējo resursu izmantošana. Savukārt kadrā iemūžināts grupas mūžīgais draugs, horeogrāfisko miniatūru meistars UFO jeb Kaspars Upaciers. Ģeogrāfiski videoklips tapis “Radio SWH” jaunajā mājvieta Slokas ielā Rīgā, kā arī Jelgavas pilsētas svētkos.

Gaidāmo “Labvēlīgā tipa” fanu salidojumu “Tiekamies pie Freda Saulkrastos” grupa raksturo īsi un konkrēti – iespējams labākais koncerts šovasar, jo publika būs laba! Tā būs tikšanās ar draugiem un kaimiņiem, karsts vasaras vakars, saulriets, traka ballīte visām paaudzēm, “Tips” ar savu zelta dziesmu fondu un gan jau arī kādiem jaunumiem.

Kopā ar visiem dzīves svētkus svinēs: Andris Freidenfelds (balss), Normunds Jakušonoks (balss, taustiņinstrumenti), Ģirts Lūsis (balss, ģitāra), Kaspars Tīmanis (balss, trombons), Oskars Ozoliņš (trompete, balss), Artūrs Kutepovs (ģitāra), Pēteris Liepiņš (bass), Haralds Stenclavs (taustiņinstrumenti) un Ainis Zavackis (sitaminstrumenti).

Un, protams, grupa ne lieku reizi atgādina koncertapmeklētāju zelta likumu – kurš ātrāk nopērk biļeti, tam mazāki izdevumi! Biļetes meklējamas “Biļešu paradīzes” kasēs un bilesuparadize.lv.

Jaunais singls “Mazsālīto gurķu laikā” tikmēr jau dzirdams lielākajos straumēšanas servisos un labākajās pasaules radiostacijās.

Dziedātāja, čelliste un dziesmu autore MADARA jeb Madara Fogelmane laidusi klajā vasaras saulgriežiem veltītu dziesmu “Lec, saulīte, rādi ceļu”.

Jaunais skaņdarbs ir mūsdienīgs skatījums uz latvisko identitāti, kas tapis, iedvesmojoties no folkloras, saulgriežu simbolikas un dabas ritmiem.

“Šis ir radoši aktīvs laiks, kad daba ir pilnbriedā, gaisma sasniedz kulmināciju un cilvēks izjūt īpašu saikni ar zemi, augiem un dievišķo,” saka MADARA. “Šajā kompozīcijā saule iemieso ne tikai dabas ciklu, bet arī iekšējo vadību, spēku un virzienu. Latviešu kultūrā saule vienmēr bijusi kas vairāk par debesu ķermeni – dzīvības devēja, sargātāja, ceļa rādītāja. “Lec, saulīte, rādi ceļu” lūkoju šo simboliku iedzīvināt, radīt sajūtu, ka dziesmas klausītājs atrodas vasaras vakara gaismas pielietā pļavā – starp augiem, vēju un dzīvību.”

Kompozīcijas muzikālais saturs bagātināts ar brīvdabas skanējumu. Tajā dzirdama sienāžu sisināšana un vēja plūsmas, izmantots arī telpisks balss skanējums un neparasti, ar čellu radīti skaņu efekti, kas rada papildu dimensiju. Šie elementi nav tikai dekoratīvi, jo veido pilnvērtīgu skaņu ainavu, kurā dziesma kļūst par padziļinātāku pieredzi.

Īpašu noskaņu “Lec, saulīte, rādi ceļu” piedziedājumos piešķir arī Jāņa Narbuta vokāls, kas organiski saplūst ar dziesmas kopskanējumu.

“Šī dziesma man ir kā atgriešanās pie kaut kā ļoti patiesa – pie sajūtas, ka daba un cilvēks nav šķirti,” piebilst MADARA. “Saule šeit ir kā iekšējā balss, kas rāda virzienu brīžos, kad apjūkam vai kaut ko izmisīgi meklējam. Vēlos ar šo dziesmu aizvest klausītāju uz vietu, kur ir enerģija, spēks un gaisma.”

Dziesmas “Lec, saulīte, rādi ceļu” mūzikas un vārdu autore ir Madara Fogelmane, tā tapusi sadarbībā ar producentiem Tomasu Anču un Jāni Narbutu un jau pieejama lielākajās mūzikas straumēšanas platformās.

MAARMAAR izdod pirmo albumu elektroniskajā mūzikā un prezentē video klipu singlam “Viss, ko gribu”, kas nofilmēts “viena kadra” paņēmienā ar 20 dejotājiem.

Šo piektdien, 12. jūnijā, latviešu mūziķe un grupas Astro’n’out dalībniece Māra  Upmane-Holšteine laiž klajāpirmo albumu savā muzikālajā solo projektā MAARMAAR. Albumā “Pusmūža krīze” apkopoti mūziķes pirmie soļi elektroniskās mūzikas virzienā, kas iezīmē pavisam jaunu, eksperimentālu skaņas ainavu mūziķes karjerā.

“Pusmūža krīze” ir drosmīgs solis no pomūzikas uz elektroniskās deju mūzikas skaņu telpu. Gluži kā albuma nosaukums, tas ir gan pilns ar pašironiju gan arī runā par dziļi nopietnām tēmām.

“Man vienmēr ir bijis svarīgi mūzikā būt godīgai, bet šķiet, ka MAARMAAR atļaujas parādīt arī kādu jaunu, iepriekš neredzētu Māras šķautni. Tāpat kā tēmas, kas iepriekš bija “paslaucīta zem paklāja” – kā “pusmūža krīze”, komentē Māra.

Albums tapis ciešā sadarbībā ar mūziķi, elektroniskās mūzikas producentu Miku Pinzuli (Mickeen). Albumā piedalījies arī hip hop mākslinieks Fiņķis un pie vairākiem vokāla ierakstiem pieslēdzies Andis Ansons (studija Mute).

Vienlaikus ar albumu iznāk videoklips dziesmai “Viss, ko gribu”, ko režisējis Jānis Dunkurs (Colortime) kopā ar horeogrāfi Sabīni Neilandi. Ar Sabīni ciešāka draudzība Mārai izveidojusies TV3 šova Koru kari sezonas laikā, strādājot kopā ar Rīgas Sudrabbalto kori. Savukārt ar Jāni Dunkuru veidots arī pirmais MAARMAAR videoklips dziesmai Villa Bali, pagājušā gada jūnijā Spānijā, Malagā. Tāpat arī klipa stiliste un make up māksliniece Dita Grauda ir cieši blakus MAARMAAR projektam kopš pirmā singla.

“Videoklipi MAARMAAR projektā man šķiet īpaši nozīmīgi, jo tie arī vizuāli pauž jaunu attieksmi. Tādēļ esmu ļoti priecīga, ka izveidojusies komanda, kurai varu uzticēties sava tēla veidošanā! Tāpat esmu priecīga atkal sastrādāties ar mākslinieku Elviju Pūci albuma dizaina tapšanā un par izdevušos eksperimentu albuma vāka foto sesijā – bildes autors ir Ralfs Dravnieks un tā tapusi ar analogo fotoaparātu un neierasti ilgu ekspozīciju.”

Klips uzņemts vienā nepārtrauktā kadrā (one shot video) Vecrīgas bijušā kazino telpās – vēsturiskā telpā ar sarkaniem paklājiem, augstiem griestiem un spoguļiem, kas drīzumā tiks pilnībā renovēta. Noķerts teju pēdējais brīdis, kad šīs telpas vēl bija iespējams iemūžināt to tagadējā veidolā.

Klipā piedalās 20 dejotāji no Studio Space un tas netieši piepilda divus Māras pusaudžu dienu sapņus – dejot video ar lielu komandu un veikt stage dive.

Albuma prezentācija notiks 12. jūnijā plkst. 8:30, Mada Cafe, Rīgā. Apzināti izvēlēts rīta formāts ar rīta kafiju, mimozām un sviestmaizēm. Iezīmējot, ka ballītes “Pusmūža krīzē” nezūd, tās tikai maina formu.

Pasākums ir iespēja draugiem, kolēģiem un medijiem pirmo reizi kopā noklausīties MAARMAAR jauno albumu nepiespiestā atmosfērā. 

Nākamais vasaras svarīgākais notikums, kur MAARMAAR varēs dzirdēt arī dzīvajā ir festivāls SummerSound 1.augustā. 

Albums pilnā garumā pieejams Spotify no 12.jūnija. Kā arī pirmo reizi Latvijā kāda mūziķa vinils pieejams pasūtīšanai WOLT aplikācijā! Tāpat arī suvenīrlīnija kopā ar vinilu pieejama MAARMAAR mājas lapā!Mūziķe vēlas nodot milzīgu paldies katram atbalstītājam, lai šo projektu varētu īstenot. Albums realizēts ar Wolt atbalstu, tituldziesma “Pusmūža krīze” izdota ar Laipa stipendijas līdzfinansējumu, albuma prezentācija brokastu diskotēkas formā iespējama tikai pateicoties tik pat dulliem partneriem – Mada Café, paldies par tehnisko atbalstu BB Rental un TVNET par informatīvo atbalstu.

Reperis rolands če sasauc kopā draugus un ieraksta outlaw kantrī projekta “Medību lauki” albumu “Ekspedīcija”! Šajā vasarā “Medību lauki” koncertēs Cēsīs, Kludīgā, Rīgā un Līgatnē.

Albumu “Ekspedīcija” veido astoņas dziesmas, tajā skaitā iepriekš izdotie radio singli un rolanda če repa dziesmas “Braten” kantrī versija. Albumu raksturo nepiekāpīgs tiešums un melnais humors, reizē arī romantiskas ilgas pēc skaistā un mierpilnā. Tas turpina rolanda če daiļradei raksturīgo dzīves un nāves, vērtību un grēku mijiedarbību.

Albuma producents ir DJ Rudd, ar kuru rolandu če vieno ilgadēja radošā draudzība, viņš saka: “Grūti iedomāties albuma labāku nosaukumu nekā “Ekspedīcija” – tā radīšanas procesā nācās izzināt man līdz šim maz zināmus žanrus. Paldies Rolandam, ka atvēra durvis uz šīs mūzikas pasauli.”

Divas dziesmas producējis arī Kristaps Ērglis. Dziesmu ierakstā piedalījusies plaša mūziķu grupa: Rūdolfs Ozols, Oskars Tupuriņš, Jānis Kalniņs, Andris Strazds, Toms Poišs, Mikus Frišfelds, Oskars Stolse-Semerovs, Katrīna Dimanta un Elīza Evalde. 

Visu dziesmu tekstu autors ir rolands če, izņemot “Nomodā jau pāris dienas”, kas tapusi kopā ar draugu un muzikālo līdzgaitnieku Reini Jurkovski jeb reperi xantikvariāts, kurš saka: “Es teiktu, ka šī bija produktīvākā albuma rakstīšanas nometne, kurā jebkad esmu piedalījies. Pārtikām no Latvijas lauku medību desiņām, kafijas un miera pīpes. Gulēt arī sanāca, tāpēc šī dziesma nav par šo reizi.”

Albums “Ekspedīcija” ieturēts outlaw kantrī stilistikā, kas saistās ar tādiem māksliniekiem kā Veilons Dženings (Waylon Jennings), Villijs Nelsons (Willie Nelson), Džonijs Kešs (Johnny Cash), un mūsdienās aktuālajiem Taileru Čildersu (Tyler Childers), Kodiju Džinksu (Cody Jinks), Sturgilu Simpsonu (Sturgill Simpson) un daudziem citiem.

Šajā vasarā “Medību lauki” kopā ar grupu būs dzirdami koncertos: 

• 13. jūnijā Cēsīs, Alus svētkos,
• 25. jūlijā Kuldīgā, Kaļķu ielas kvartālā,
• 6. augustā Rīgā, K. K. Fon Stricka villā,
• 14. augustā Līgatnē, ZEIT radošajā kvartālā.

Biļetes pieejamas https://www.bezrindas.lv/lv/organizatori/sia-rxce

Latviešu rokgrupa “Laime Pilnīga” nāk klajā ar jaunu singlu un videoklipu “Ļaujies man”, kas iezīmē grupas nākamo radošo posmu pēc nesen aizvadītās jubilejas koncerttūres Latvijā un Lietuvā.

Dziesmas tapšana aizsākās pirms diviem gadiem – tās muzikālais pamats radās ātri, taču grupa pie skaņdarba atgriezās vairākkārt, rūpīgi pilnveidojot skanējumu. “Ļaujies man” turpina grupas raksturīgo emocionāli piesātināto rokmūzikas līniju, šoreiz īpaši fokusējoties uz, kaisles un iemīlēšanās sajūtu, kad pārējā pasaule uz brīdi pazūd. Tas ir stāsts par diviem cilvēkiem, kuri atrodas savā telpā un laikā un apkārt notiekošais vairs nav svarīgs.

“Šī dziesma ir par sajūtu, kuru pazīst visi, kas ir bijuši iemīlējušies – tu vienkārši baudi laiku divatā,” stāsta grupas solists Ervīns Ramiņš.

Savukārt ģitārists Mārcis Vasiļevskis papildina: “Tas ir brīdis, kad pazūd laiks un viss apkārt kļūst nebūtisks. Nav svarīgi, cik ir pulkstenis, kas notiek apkārt vai kur atrodies – tu vienkārši ļaujies.”

Līdz ar singlu publicēts arī videoklips, ko režisējusi Kristine Martinuka. Klipa centrā ir dejotājas Annijas Glaudānes kustība noslēgtā telpā, kas pakāpeniski pārtop plašā brīvības sajūtā. Videoklips filmēts vienas dienas laikā nomaļā Latvijas vietā sniegotā vidē un uzņemts uz 35 mm kinolentes, piešķirot video īpašu dziļumu un krāsu bagātību.

Videoklipa mērķis bija vizuāli atspoguļot dziesmas emocionālo pasauli – pāreju no iekšējas noslēgtības uz brīvību,” norāda režisore.

Singls “Ļaujies man” ticis iekļauts arī grupas jubilejas koncerttūrē, kurā “Laime Pilnīga” uzstājās Jelgavā, Liepājā, Viļņā, Cēsīs un Rīgā, saņemot siltu klausītāju atsaucību.

Par grupu “Laime Pilnīga”
“Laime Pilnīga” ir viena no pieredzes bagātākajām Latvijas rokmūzikas apvienībām. Grupa pastāv vairāk nekā divdesmit gadus, un visi tās studijas albumi ir nominēti Latvijas mūzikas ierakstu gada balvai “Zelta Mikrofons” rokmūzikas kategorijā. Grupa koncertējusi daudzviet Eiropā, dalot skatuvi ar tādiem māksliniekiem kā Mumiy Troll, Three Days Grace, Red Dragon Cartel, Frank Turner, Pete Doherty, Sinéad O’Connor, Skyforger.

Sastāvs: Ervīns Ramiņš – vokāls, ģitāra, klavieres; Mārcis Vasiļevskis ģitāra; Jānis Olekšs – basģitāra; Elvijs Mamedovs – bungas.

Grupa “Very Cool People” laidusi klajā minialbumu “Fanklora”, kurā jaunos aranžējumos atdzimušas leģendāras pašmāju dziesmas.

Jaunu skanējumu ieguvušas četras labi zināmas latviešu dziesmas. Divas ir Arņa Medņa kompozīcijas, kas savulaik tapušas grupas “ODIS” repertuāram – “Šodien ārā saulains laiks” un “Radio”. Tāpat minialbumā iekļauts arī Raimonda Paula populārais hits “Muļķe sirds”, ko klausītāji iemīļojuši Žorža Siksnas izpildījumā, un Harija Zariņa skaņdarbs “Es mīlu tevi”, kam joprojām līdzi dzied rokgrupas “Opus Pro” fani.

Abas “ODIS” dziesmas jaunajās versijās iedziedājusi vokāliste Daniela Mase, turklāt dziesmā “Radio” viņai pievienojas arī Intars Busulis. Raimonda Paula un Harija Zariņa dziesmās vokālās partijas izpilda Paula Saija, un Maestro leģendārajā hitā piedalās arī pats oriģinālizpildītājs Žoržs Siksna.

Aranžējumu autori ir grupas “Very Cool People” dalībnieki Elvijs Grafcovs un Māris Jēkabsons.

“Šā minialbuma ideja bija izveidot pašiem grupas dalībniekiem emocionāli tuvu un muzikāli interesantu dziesmu kopumu,” saka Elvijs. “Savā koncertdarbībā, sadarbojoties ar dažādiem māksliniekiem, sapratām, ka radušies forši senāku dziesmu aranžējumi unnolēmām tos iemūžināt, lai par jaunajām veco hitu versijām var papriecāties pēc iespējas lielāks mūzikas mīlētāju skaits.”

Jaunais ieraksts tapis “Very Cool Studios” un “Labo ierakstu studijā” Rīgā, kā arī “Ciemupes Production” Ogrē. Miksa un māsterversijas autors ir Jānis Kalve, bet producents – Elvijs Grafcovs. Minialbuma ierakstā piedalījās tromboniste Laura Rozenberga, ģitārists Elvijs Grafcovs, trompetists Oskars Ozoliņš, tenorsaksofonists Māris Jēkabsons, baritonsaksofonists Kristaps Lubovs, taustiņinstrumentālists Māris Vitkus, basists Jānis Olekšs, sitaminstrumentālists Andris Buiķis, kā arī, protams, vokālisti – Daniela Mase, Paula Saija, Intars Busulis un Žoržs Siksna.

Vairāk tieši grupas “ODIS” skaņdarbu kaverversijas būs iespējams dzirdēt “Very Cool People” koncertos rudenī, kad 6. novembrī Rīgas kinoteātrī “Splendid Palace” un 14. novembrī Vidzemes koncertzālē “Cēsis” grupa piedāvās īpašu programmu ““Very Cool People” spēlē “ODIS””, kurā piedalīsies arī pats Latvijas funk un soul mūzikas leģendu līderis Arnis Mednis pie taustiņinstrumentiem un vokodera.

Biļetes uz koncertiem jau pieejamas bilesuserviss.lv, bet jaunais minialbums noklausāms lielākajās mūzikas straumēšanas vietnēs.

Latvijas mūzikas vide nepārtraukti attīstās, tomēr jaunajiem un neatkarīgajiem mūziķiem ceļš līdz auditorijai joprojām ir izaicinājumu pilns. Lai gan digitālās platformas sniedz iespēju publicēt savu jaunradi, arī uzstāšanās kultūras notikumos un kontaktu veidošana ir būtiski faktori mūziķa izaugsmei. Tāpēc biedrība “FĀZE events” darbību veltījusi tam, lai radītu vairāk iespēju mūziķiem kļūt sadzirdētiem, tostarp caur festivālu FĀZE, kas jau pēc mēneša, 10. un 11. jūlijā, norisināsies Zentenes muižā.

Biedrības komanda uzskata, ka Latvijas kultūras nākotne ir cieši saistīta ar spēju atbalstīt jaunos talantus jau viņu karjeras sākumposmā. Nereti jaunajiem māksliniekiem trūkst nevis radošo ideju vai motivācijas, bet gan platformu, kur šīs idejas parādīt plašākai sabiedrībai, un atbalsta vides, kas palīdzētu šīs idejas attīstīt ilgtermiņā. Bez šāda atbalsta jaunais mūziķis bieži vien paliek viens ar visiem procesiem – no dziesmu radīšanas līdz komunikācijai, koncertu organizēšanai un sevis pārstāvēšanai -, kas var kavēt izaugsmi un mazināt motivāciju turpināt profesionālo darbību. Tādēļ “FĀZE events” mērķis ir veidot vidi, kurā jaunie mūziķi var uzstāties, attīstīt savu pieredzi, satikt auditoriju un veidot profesionālus kontaktus.

“Latvijā ir daudz talantīgu jauno mākslinieku, kuriem nepieciešama iespēja būt redzamiem. Mēs vēlamies radīt platformu, kas palīdz viņiem spert nākamos soļus savā attīstībā un vienlaikus bagātina Latvijas kultūras vidi ar jaunām idejām, žanriem un balsīm,” norāda “FĀZE events” komanda.

Viens no biedrības nozīmīgākajiem projektiem ir festivāls FĀZE, kas norisināsies jau pēc mēneša, 10. un 11. jūlijā Zentenes muižā, Tukuma novadā. Festivāls pulcēs jaunos un neatkarīgos Latvijas mūziķus, piedāvājot viņiem iespēju uzstāties auditorijas priekšā un iepazīstināt klausītājus ar Latvijas mūzikas scēnas aktualitātēm. Festivālā gaidāmi koncerti no tādiem mūziķiem, kā Alejas, Laika Suns, Bel Tempo, YŪT, Tante Gaida, Tipa, Idille un daudziem citiem. 

Festivāla ideja radās no pārliecības, ka jaunajiem māksliniekiem nepieciešamas vairāk skatuves un iespējas uzstāties ārpus ierastajām koncertvietām. Īpaši nozīmīgi tas ir reģionos, kur kultūras notikumu piedāvājums bieži vien ir ierobežotāks nekā galvaspilsētā. Organizatori uzsver, ka kvalitatīva kultūras dzīve un iespējas jaunajiem talantiem ir svarīgas visā Latvijā.

“Pirmās skatuves pieredzes bieži vien ir izšķirošas. Tieši tajās rodas pārliecība, veidojas kontakts ar klausītājiem un mūziķis saprot, kā viņa radītais rezonē ar publiku. Tāpēc mums ir svarīgi radīt vietu, kur jaunie mūziķi var iegūt šo pieredzi un attīstīties,” stāsta organizatori.

Jau pēc mēneša festivāls “FĀZE ‘26” kļūs par vienu no šīs idejas praktiskajiem piemēriem, pulcējot jaunos māksliniekus un klausītājus kopīgā kultūras pieredzē. Taču biedrības mērķis sniedzas tālāk par vienu pasākumu – veidot vidi, kurā jaunie talanti var augt, attīstīties un kļūt par nozīmīgu Latvijas kultūras nākotnes daļu.

Informāciju par festivālu var skatīt šeit: https://www.fazeevents.lv/faze

Par “FĀZE events”:

“FĀZE events” ir biedrība, kas darbojas kultūras un radošo industriju jomā, veicinot jauno un neatkarīgo mākslinieku redzamību, profesionālo attīstību un auditorijas sasniedzamību. Organizācija īsteno dažādus kultūras projektus un pasākumus, tostarp festivālu FĀZE, kā arī attīsta platformu, kas vienuviet apvieno biļešu tirdzniecības un zīmolpreču jeb “merch” pārdošanas iespējas. Platformu izmanto vairāki neatkarīgie mākslinieki, tostarp Idille, Tante Gaida, Audiokvartāls, Bukte un citi, palīdzot tiem sasniegt klausītājus, stiprināt savu zīmolu un attīstīt radošo darbību.