Autors: Elīna

Grupa JUULY turpina savu muzikālo stāstu un izdod otro singlu “Visa pasaule” – emocionālu un atmosfērisku skaņdarbu par cilvēku, kurā redzi veselu pasauli, kamēr viņš pats to nespēj saskatīt. Dziesma vēsta par ticību, kas reizēm ir stiprāka par mīlestību, un attiecībām, kas nebeidzas jūtu trūkuma dēļ, bet gan tāpēc, ka pārmaiņas nevar izvēlēties otra vietā.

“Visa pasaule” ir skaļi nepateikts dialogs starp sevi un otru cilvēku – par vēlmi palīdzēt, glābt un parādīt ceļu, vienlaikus apzinoties, ka otru nav iespējams izmainīt, lai cik ļoti censtos un būtu gatavs “nolikt visu pasauli pie viņa kājām,” tā par jauno singlu stāsta grupas JUULY solists Kristers Ķeveris. Dziesma apvieno melanholisku indie noskaņu ar alternatīvā roka enerģiju, turpinot iezīmēt grupas muzikālo rokrakstu.

Apvienības JUULY muzikālais stāsts sākās 2026. gada sākumā, bet pirmo spilgto nodaļu tajā ierakstīja debijas singls “Nevaru”, kas tika izdots februārī. Jau šī gada jūlijā grupa sola nākamo soli – gaidāmu dubultsinglu, kas vēl plašāk atklās JUULY muzikālo pasauli un radošo virzienu.

Jāatgādina, ka JUULY ir trīs pieredzējušu mūziķu apvienība, kuras skanējumā apvienojas indie, popa un rokmūzikas elementi. Grupu veido Kristers Ķeveris, Aivars Lietaunieks un Undis Sprūdžs.

Dziesmas “Visa pasaule” mūzikas autori ir Undis Sprūdžs, Aivars Lietaunieks, Kristers Ķeveris un Matīss Kokins, savukārt dziesmas vārdus sarakstījuši Kristers Ķeveris un Kristers Rudzītis. Dziesmas producēšanu uzņēmās paši grupas dalībnieki, bet miksu un master veidojis Kārlis Šteinmanis. Īpašu paldies grupa vēlas teikt Klāvam Timermanim un Mārtiņam Ozoliņam – Ozolam, pie kuriem dziesma aizsāka savu ceļu, attīstījās un ieguva pirmās aprises.

Līdz ar singlu izdots arī videoklips, kura režiju veidojuši Oskars Lūsis un Roberts Āboltiņš. Oskars Lūsis bija arī šī videoklipa operators un montāžas autors, savukārt Roberts Āboltiņš veidojis foto un video saturu. Grupas pateicas arī bāram Five One par atsaucību un iespēju filmēšanai izmantot telpas. Videoklipā piedalās Agnese Janoviča, Roberts Āboltiņš, Matīss Kokins un Kristers Rudzītis.

Lai veicinātu latviešu komponistu sacerēto skaņdarbu nošu pieejamību, Latvijas Mūzikas informācijas centra mājaslapā ieviests nošu interneta veikals – tajā iespējams atrast LMIC lapā reģistrēto latviešu skaņražu vēl līdz šim neizdotus darbus. LMIC piedāvāto autoru un viņu skaņdarbu klāsts pakāpeniski pieaug, taču aicinām iepazīties ar jau esošo skaņdarbu krājumu.

LMIC nošu veikalā iespējams atrast gan komponistu-klasiķu, gan mūsdienās darbojošos skaņražu teju simts darbu notis. Skaņdarbu klāsts tiek regulāri papildināts. Komponistus, kuriem vēl nav izveidota sava profila, aicinām aizpildīt pieteikuma anketu. Ikviens interesents ir laipni aicināts apmeklēt LMIC digitālo nošu tiešsaistes veikalu un sekot jaunumiem sociālajos tīklos. 

“Nošu pārdošanas platforma ir nozīmīgs solis latviešu mūzikas pieejamības veicināšanā un popularizēšanā. Tā nodrošina arī latviešu komponistu nošu sistematizāciju, kā arī veicina nošu materiālu sakārtošanu un atjaunošanu no komponistu puses.”, LMIC jaunieviesumu komentē komponists, Latvijas Komponistu savienības valdes priekšsēdētājs Rolands Kronlaks.

LMIC internetveikals pieejams te: https://www.lmic.lv/nosu-veikals

Šis projekts tiek īstenots, pateicoties Latvijas Investīciju un attīstības aģentūras (LIAA) atbalstam procesu digitalizācijai. LMIC ir ieviesis pilnvērtīgu e-komercijas moduli, kas integrēts esošajā lmic.lv tīmekļa platformā. Modulis nodrošina LMIC izdoto nošu tiešsaistes pārdošanu un digitālo izplatīšanu, atbalstot organizācijas misiju popularizēt latviešu mūziku starptautiski.

Latvijas Mūzikas informācijas centrs apkopo, sistematizē un sniedz informāciju par latviešu komponistiem un viņu daiļradi, par norisēm latviešu mūzikā. LMIC sekmē ieinteresētu ārvalstu personu un organizāciju kontaktu nodibināšanu ar latviešu komponistiem un izpildītājmāksliniekiem, ar koncertorganizācijām, nošu izdevniecībām un plašsaziņas līdzekļiem. LMIC gādā par Latvijas pārstāvniecību starptautiskās mūzikas izstādēs un gadatirgos, izdod CD un informatīvus materiālus. LMIC uztur lielāko interneta datubāzi par latviešu mūziku un mūziķiem. LMIC uzmanības degpunktā ir latviešu klasiskā un laikmetīgā mūzika, tās autori, interpreti, koncertdzīves organizatori un atbalstītāji. 2024. gadā LMIC ir valsts pārvaldes deleģēti uzdevumi džeza mūzikas attīstības veicināšanā.

Komponista profila izveides pieteikuma anketa: https://forms.gle/DZCqp2eKQqkvK48M9

Ar jauno singlu “Fotomomenti” grupa piesaka savu pirmo koncertu “Mirklis vēsturē”, kas notiks 2026.gada 1. oktobrī VEF kvartāla kamerzālē “Spīdola”.

“Domāju, ka lielākajai daļai cilvēku, tāpat kā man, regulāri ir pilns “photos” folderis telefonā. Brīdī, kad vēlies to atvērt, lai “patīrītu”, satiecies ar fotomomentiem no notikumiem, par kuriem sen jau esi aizmirsis. Par to arī ir dziesma – par neplānotu kavēšanos atmiņās un sajūtās, ko rada fotomomenti,” stāsta Rihards.

Ir vakari, kas beidzas pārāk ātri, bet paliek ar mums vēl ilgi pēc pēdējās nots.

Grupa “Papīra Lidmašīnas” aicina uz savu pirmo solokoncertu “Mirklis vēsturē” – īpašu muzikālu piedzīvojumu VEF kvartāla kamerzālē “Spīdola”, kur grupas dziesmas iegūs jaunu skanējumu. Vēl nedzirdēti skaņdarbi un personiski stāsti par dziesmu tapšanu, cilvēkiem, sajūtām un mirkļiem, kas kļuvuši par daļu no grupas mūzikas.

“Mirklis vēsturē” būs koncerts par tuvumu, cilvēkiem, sajūtām, kas nepazūd, un par vakariem, kuros uz dažām stundām viss pārējais apstājas. “Papīra Lidmašīnas” cer, ka šo vakaru gribēsies atcerēties vēl ilgi, pat ja tas būs tikai mirklis vēsturē. Grupai uz skatuves pievienosies arī citi mūziķi. Pirms koncerta sākuma klausītājus sagaidīs dzēriens un uzkodas.

Biļetes uz koncertu pieejamas – https://www.aula.lv/pasakumi/grupas-papira-lidmasinas-koncerts-mirklis-vesture?event=2387

Jau pēc mēneša, 7. un 8. jūlijā, Mežaparka Zaļajā teātrī norisināsies jauns mūzikas un gardēdības notikums – “La-Di-Da-Di” indie dārza svētki. Kā galvenie starptautiskie viesi šogad dārza svētkos uzstāsies kritiķu atzinīgi novērtētais postfolkroka orķestris “caroline” (Lielbritānija) un leģendārais dziedātājs un komponists Jenss Lekmans (Zviedrija). Pasākumam tuvojoties, organizatori izziņo abu dienu pilno mūzikas programmas sadalījumu, kā arī iepazīstina ar gardēdības piedāvājumu. 

Pirmās dienas programmu 7. jūlija pievakarē atklās Cēsu multiinstrumentālists Kočāns Miķelis, kura mūziku augstu novērtējis viens no pasaules ietekmīgākajiem džeza un world music dīdžejiem Džailzs Pītersons. Tam sekos alternatīvā roka grupa “Bēdu Brāļi”, kas pavisam nesen iesildīja pasaulslavenā ģitārista Džeka Vaita (Jack White) koncertu Siguldā. Pirmie starptautiskie mākslinieki, kas kāps uz “La-Di-Da-Di” skatuves būs Igaunijas shoegaze un dream pop klasiķi “Pia Fraus”, kuri Latvijā pēdējo reizi koncertējuši pirms astoņiem gadiem un pa šo laiku izdevuši vairākus jaunus albumus. 

7. jūlija vakaru noslēgs leģendārais Gēteborgas dziesminieks – viens no Eiropas mīlētākajiem un  sirsnīgākajiem indie popa stāstniekiem – Jenss Lekmans (Jens Lekman). Ietekmīgais Lielbritānijas izdevums “The Guardian” Jensa Lekmana uzstāšanos savulaik raksturojis kā skaļu ballīti un vienlaikus maigu apskāvienu. Katrs Lekmana dzīvais koncerts ir kā muzikāls stāstu vakars, pilns humora, patiesu emociju un piedzīvojumu, ko pieredzēsim arī 7. jūlija vakarā Mežaparkā. 

Otro muzikālo vakaru 8. jūlijā atklās Baltijas jaunās paaudzes indie folk un alternatīvā popa mākslinieks – Viļņas sensacionālākais jaunais dziesminieks “Kabloonak”, kurš savā mūzikā apvieno filmu skaņu celiņu cienīgu mūziku un maigu, sapņainu vokālu.Vakara noskaņu kāpinās eksperimentālā indie popa mākslinieks “Goldbug” (Īrija), kam sekos Latvijas-Dānijas leģendārā alternatīvā popgrupa “Aparāts”, kas šogad Latvijā atgriežas ar vien dažiem īpašiem koncertiem. 

Pirmos La-Di-Da-Di indie dārza svētkus noslēgs Londonas oktets “caroline”, kas ir viena no šī brīža pasaules mūzikas kritikas visaugstāk novērtētajām alternatīvās mūzikas grupām. Apvienības jaunākais albums “caroline 2” saņēmis izcilu piecu zvaigžņu vērtējumu no leģendārās britu mūzikas institūcijas “NME” un “Best New Music” atzinību no portāla “Pitchfork”, kā arī ir iekļauts daudzu prestižu mūzikas blogu un izdevumu gada albumu topos. Tieši dzīvajos koncertos vislabāk atklājas “caroline” patiesā daba – astoņu mūziķu smalkā savstarpējā mijiedarbība, kas klausītājus ievelk hipnotizējošā skaņu ceļojumā. 

Visi mākslinieki dārza svētkos uzstāsies kopā ar pilnām pavadošajām grupām, turklāt grupu uzstāšanās starplaikos par noskaņu parūpēsies arī virkne pašmāju DJ.  

Kā īstos dārza svētkos pienākas, arī “La-Di-Da-Di” apmeklētājiem būs sarūpējis garšu pieredzi dažādām gaumēm. Par gardēdības programmu parūpēsies “Restorāns Osta”, “Augs”, “Wild’N’Free”, “Meaet Daddy”, spirdzinājumus piedāvās bāri “Auss”, “Garāža”, alus darītavas “Labietis” un “Nurme”. Tikai uz “La-Di-Da-Di” dārza svētkiem atgriezīsies arī “I LOVE YOU” bārs. 

Izcila mūzika, gards ēdiens un izsmalcināti dzērieni – “La-Di-Da-Di” būs dārza svētki, kur uz brīdi aizmirst ikdienas rūpes, satikt sen neredzētus draugus, nedaudz liegi padejot un pieredzēt dzīvu mūzikas vēsturi – darba dienu vakaru vasaras dārza svētki “La-Di-Da-Di” ir sens dīdžeja un programmas kuratora Toma Grēviņa, izdevniecības “I Love You Records” un festivāla “Summer Sound” organizatora sapnis, kam beidzot lemts piepildīties. 

Lai saglabātu īpašu un nepiespiestu atmosfēru, pasākuma ieejas biļešu skaits būs ierobežots. No 9. jūnija tirdzniecībā pieejamas arī biļetes uz katru no “La-Di-Da-Di” dienām atsevišķi.  Biļetes iespējams iegādāties www.bilesuserviss.lv. Bērniem līdz 10 gadu vecumam ieeja bez maksas, bet jauniešiem no 11 līdz 15 gadiem biļetes par īpašu cenu. 

Dziedātāja un mūziķe Una Daniela izdod savu jauno singlu “Turpini iet” un aicina uz vasaras koncertu Rīgā. Dziesma “Turpini iet” vēsta par noguruma, šaubu un iekšēju pārmaiņu pieņemšanu. Tā atgādina, ka reizēm svarīgākais ir spēt atlaist veco, lai rastu vietu jaunajam, un turpināt virzīties uz priekšu arī tad, ja nākamie soļi vēl nav skaidri.

“Rakstot šo dziesmu, daudz domāju par to, cik svarīgi ir nevis bēgt no savas tumsas, bet gan iedziļināties tajā un saprast, ko tā mēģina pateikt. Tikai apzinoties sevī uzkrāto, varam atlaist vecos ieradumus un smagumu, kas vairs nekalpo. Ir laiks sevī ielaist vairāk miera un viegluma. “Turpini iet” ir atgādinājums neapstāties un iet cauri visam, pat ja ceļš uz priekšu vēl nav redzams,” stāsta Una Daniela.

Māksliniece savā daiļradē apvieno 80. gadu elektroniskās popmūzikas ietekmes ar mūsdienīgu alternatīvā popa skanējumu. Dziesmas ierakstā piedalījies Unas oriģinālmūzikas sastāvs: Matīss Žilinskis (taustiņi), Toms Kursītis (bass) un Artūrs Strautmanis (bungas). Dziesmas producents ir Rūdolfs Ozols, savukārt skaņas māsteringu veicis Gatis Zaķis.

Plašākai auditorijai Una Daniela sevi pieteica ar dziesmām “Apstājas laiks”, “Es smaidu Tev” un neseno singlu “Iestrēdzis”. Gadu gaitā viņa aktīvi sadarbojusies ar dažādiem māksliniekiem, tostarp Jāni Šipkēvicu, ukraiņu dziedātāju Veru Brežņevu, kā arī grupām “Prāta Vētra”, “Instrumenti” un “Astro’n’out”. Šobrīd māksliniece strādā pie sava pirmā studijas albuma.

Šajā vasarā, 23. jūlijā, Una Daniela aicina klausītājus uz savu solo koncertu Rīgā, Kimmel kvartālā, kur izskanēs gan jaunais singls “Turpini iet”, gan citas mākslinieces oriģināldziesmas.

Šī gada Latvijas Eirovīzijas pārstāve, dziedātāja Atvara, pēc cilvēku iemīļotās balādes “Ēnā” šoreiz izdod dziesmu “Plaisā”, kas ir mazliet ātrāka, ar roķīgāku piesitienu, un aicina uz koncertiem.

Pēc neticami strauja kāpiena mūzikā, nepilna gada laikā izdodot debijas albumu, saņemot divas mūzikas balvu nominācijas, izpārdodot vairāk, kā 20 koncertus, Atvara turpina iedvesmot, neapstājoties vien pie balādēm. “Jā, man balādes būs mīļas vienmēr, bet es pēc sajūtām šoreiz gribēju izdot dziesmu, ko skaļi iegriežot mašīnā pie stūres varu dziedāt līdzi un smaidot baudīt vasaru. Dziesma gan ir mazliet asāka visā būtībā, bet tā sajūta ir tieši tāda, kuru vēlējos,” dziedātāja komentē. Dziesmas “Plaisā” līdzautors arī šai dziesmai ir Jānis Jačmenkins, jeb mūziķis un producents JJ LUSH, kas dziedātājai kopš pirmajām dziesmām ir uzticams sabiedrotais mūzikā.

“Dziesma ir par to, lai plaisā visas šaubas, bailes un nedrošības sajūta, kas ietekmē mūsu dzīves izvēles un to, kurus cilvēkus mēs sev pielaižam klāt. Lai gan daudzi dziesmu savienos ar sirds lietām, es uzskatu, ka plaisāt var visas dzīves jomas un ir jāspēj sevi iemīlēt tik ļoti, ka mēs nebaidāmies riskēt un dzīvot skaistu dzīvi.” Atvara arī dalās, ka viņai ļoti patīk domāt par katru mazo detaļu un viņa nevar sagaidīt, kurš pirmais uzminēs dziesmas titulbildes nozīmi.

Ar to gan jaunumi nebeidzas. Atvara, kopā ar Baltic Groove Orchestra kamersastāvu uzstāsies savā līdz šim skaistākajā koncertā, Rīgā, Kino Splendid Palace, 13.jūnijā, 19.00. Lai arī vakara koncerts ir izpārdots, Atvara aicina uz izsludināto papildkoncertu, tai pašā dienā, 15.00. Biļetes pieejamas Biļešu paradīzes kasēs.

Un atbildot uz cilvēku pieprasījumu novados, dziedātāja ir izsludinājusi arī akustisko brīvdabas koncerttūri augustā. Ar Atvaru tiksimies un baudīsim 3 skaistus vasaras vakarus kopā: 

20/08 Dobeles pilī

28/08 Nūrmuižā

29/08 Viļakas ezera salā

Dziedātāja Atvara pirmos panākumus un atpazīstamību ieguva platformā “TikTok”, kuru izveidoja, lai komunicētu ar savas mūzikas atbalstītājiem. Nu jau atbalstītāju skaits pārsniedzis 52 tūkstošu slieksni. Dziedātāja vairākus gadus veiksmīgi rakstījusi dziesmas citiem māksliniekiem un dzīvojusies mūzikas industrijas aizkulisēs, līdz brīdim, kad 2024.gadā, klausot savai sirdsbalsij un spītējot ieteikumiem “nedziedāt balādes” , izdeva pirmo singlu “Pie manis tveries”, kas ne tikai sasniedza pie 3 miljoniem skatījumu un klausījumu tiktok platformā, bet arī tika atskaņots seriālā “Nelūgtie viesi”. Kopš tā laika, mūziķe izdevusi vairākus singlus, debijas albumu un nu jau visiem zināma, kā šī gada Supernovas uzvarētāja un Latvijas Eirovīzijas pārstāve.

Dziedātājs, producents un TV šovu vadītājs Markus Riva 2026. gada vasaru iesāk ar jaunu muzikālu veikumu – mini albumu “Vasara”, kas no 1. jūnija pieejams visās populārākajās mūzikas straumēšanas platformās.

Mini albumā apkopotas četras jaunas oriģinālkompozīcijas, kuru autors ir Markus Riva. Dziesmu producēšanā piedalījušies producenti Romans Nero un Mark Mate. Albums tapis kā vasaras sajūtu muzikāls atspoguļojums – tajā savijas saulaini vakari, bezrūpība, enerģija, romantika un īpašā brīvības sajūta, ko iespējams piedzīvot tikai vasarā.

“Vasara ir mans mīļākais gadalaiks, un domāju, ka arī daudziem citiem tas ir īpašs laiks. Rakstot šo albumu, iedvesmojos no Latvijas vasarām, no atmiņām un telefona foto galerijā saglabātajiem mirkļiem no iepriekšējiem gadiem – saulrietiem, ceļojumiem, draugiem un sajūtām, kuras iespējams piedzīvot tikai vasarā. Ļoti ceru, ka arī šī vasara mums visiem būs varena, piepildīta un izdevusies,” stāsta Markus Riva.

Mini albuma tapšanas process norisinājās Losandželosā 2026. gada ziemas un pavasara mēnešos, kad mākslinieks uzturējās ASV, strādājot gan pie albuma “Vasara”, gan pie vairākiem citiem jauniem muzikāliem projektiem.

Par albuma pirmo vēstnesi kļuva dziesma “Sauli Šo”, kas tika izdota maija sākumā sadarbībā ar Talsu Balto kori. Dziesmas pirmatskaņojums izskanēja TV šovā “Koru kari”, kur tā tika izpildīta ar spilgtu priekšnesumu. Jau neilgi pēc izdošanas dziesma guva ievērojamu klausītāju atsaucību sociālajos tīklos un nonāca Latvijas radiostaciju rotācijās.

Mini albums “Vasara” pieejams klausītājiem no 2026. gada 1. jūnija.

4. jūnijā pašmāju hiphopa apvienība “401” izdeva apjomīgu debijas albumu “ANAFLABĒTS”. Projektā iekļautas 20 dziesmas, un tā kopējais garums ir precīzi viena stunda un divas minūtes, apkopojot pēdējā pusotra gada laikā radīto materiālu. 

Lai gan “401” kā studija, kolektīvs un virzītājspēks Latvijas hiphopā pastāv jau desmit gadus, šī ir pirmā reize, kad visi apvienības mākslinieki tik plašā sastāvā apvienojas zem viena vārda, lai izdotu kopīgu albumu. Tā nav apzināta jubilejas atzīmēšana vai mēģinājums sevi mākslīgi pieteikt skatuvēm. Šis ieraksts ir rezultāts radošiem prātiem tiekoties katru nedēļu ‘’401’’ ierakstu studijā.

Albumā dzirdams plašs izpildītāju un producentu sastāvs. Pie mikrofoniem stājušies reperi March, Amanito, y4sso, PAPI NOVADS, Normis Simpsons, AFK, Kirils, Ziids, bet par instrumentālajiem pavadījumiem parūpējušies – Slīmests Slaists, Tablis un Stariņš. Līdzās viņiem projektā piedalās arī četri viesmākslinieki – Revolūcija, I MEAN LOVE, Kazimirs un Reinis.

““ANAFLABĒTS” radīšanas process nav bijis rožu lauks.” Kā atzīst paši izpildītāji, “notika nežēlīga tekstu slīpēšana un pantu pārrakstīšana. Reizēm viens un tas pats pants tika pārrakstīts trīs līdz piecas reizes, laužot iesakņojušos priekšstatus par to, kā “pareizi” jāraksta reps.”

Vēsturisks brīdis Latvijas repa scēnā ir apvienības līdzdibinātāja Tabļa stāšanās pie mikrofona. Lai gan hiphopā viņš darbojas jau vairāk nekā 20 gadus, šī ir absolūti pirmā reize, kad viņš izkāpis no producenta krēsla un pats dzirdams repojam trīs albuma skaņdarbos. 

“Kad sāku savas gaitas hiphopā, patiesībā gribēju sākt ar repošanu, bet tā vietā iemācījos visu pārējo,” atklāj Tablis. “Tikai tagad atļāvos sākt repot, jo esmu uzveicis bailes un sasniedzis vajadzīgo brīvības sajūtu. Bet nesacerieties, ka es tagad iešu baigi repot. Tas bija vienreizējs pasākums šim albumam. Šis ir mans dumpinieciskums, galvenais, lai jūs jūtat kačku.” 

Raksturojot ierakstu, paši mākslinieki to dēvē par “absolūtu žanru kompotu un kvalitatīvu repa cirku. Sākotnēji albumu bija plānots saukt “Lakrica”, jo var patikt, var nepatikt, bet tā garša neatstās vienaldzīgu, taču galu galā tas pārtapa par “ANAFLABĒTU”.”

Nosaukums “ANAFLABĒTS” ir rotaļa ap stereotipu, ka “reperi jau nemāk rakstīt”, un vienlaikus apzināta valodas normu laušana. Albums ir autentisks, nesamākslots,  nav piesātināts ar klišejām. Mērķis nebija kādam kaut ko pierādīt, bet gan nogādāt klausītājiem to brīvības, jautrības un nepiespiestības sajūtu, ko “401” izdzīvoja studijā.

“Pirms dzirdat, ko mēs sakām dziesmās, ieklausieties, kā mēs to sakām.”

Par albuma vizuālo noformējumu parūpējusies Katrīna Aleksandra Ostaņēviča. Vāciņš uzņemts 401 foto studijā.

Gaidāms 8 minūšu saiferis ar video

Jaunais albums ielās jau paspējis sacelt viļņus pēc nesen aizvadītās, vērienīgās slēgtās prezentācijas ballītes. Taču “401” negrasās apstāties – jau nākamnedēļ, 11. jūnijā, pie skatītājiem nonāks episks videoklips albuma garākajam skaņdarbam. Tas būs 8 minūšu garš saiferis, kurā vizuāli un muzikāli savu jaudu demonstrēs deviņi apvienības mākslinieki. Videoklipa režisors ir Aleksis Ignatovičs, un kā galvenais kameras operators darbojās Deniss Skrobins.

Par apvienību “401”

Apvienību “401” 2016. gadā dibināja Tablis (Toms Horsts) un Slīmests Slaists (Emīls Daģis). Kopš tā laika “401” ir izaugusi par dinamisku platformu, kas savieno dedzīgus māksliniekus un producentus. Gadu laikā studijas telpās tapuši neskaitāmi albumi, izveidota “Freestyle Fridays” kustība un projekts “JAU TUR”, kā arī tapušas kopumā 4 dažādas ierakstu studijas un 1 fotostudija. Apvienības misija ir iedvesmot cilvēkus justies kā sev pašiem un veicināt izpausmes brīvību, laužot mūzikas un urbānās kultūras robežas.

Jaunais Bad Habits studijas albums savu dienas gaismu piedzīvos jau 9.septembrī un to gaidot, grupa izdod jau otro singlu ar nosaukumu “Atlantīda.”

Dziesmas stāsts ir fantāzija un iztēle par savu perfekto dienu vai “Happy place,” kur neeksistē realitāte, atstājot visas nebūšanas un raizes ārpusē, jo šeit, Atlantīdā, var redzēt un just vienīgi to, kas tevī rada harmoniju.

Sengrieķi Atlantīdu aprakstījuši kā civilizētu, pasakainu salu, kas beigu beigās zemestrīču un plūdu ietekmē nogrima, bet vai tā maz ir eksistējusi, viedokļi dalās. Bad Habits to ir uzbūruši no sava skatu punkta un ar savu redzējumu ļauj klausītājam pašam to sevī atrast – savu Atlantīdu.

Dziesmai tapis arī videoklips, ko uzzīmējis Bad Habits basģitārista dēls – Olivers(8 gadi). Uzdevums bija vienkāršs un tai pat laikā grūts. Vadoties pēc dziesmas teksta un noskaņas, Oliveram bija jāuzzīmē un jārada sava Atlantīda kā to redz viņš. Lai neteiktu vairāk, rezultāts ir ļoti aizkustinošs un patiess – Bad Habits videoklips dziesmai “Atlantīda.”

Ierakstā piedalījušies:
Mārtiņš Balodis – balss, ģitāra
Normans Bārbals – bungas
Jānis Lide – el.ģitāra
Kristaps Grinbergs – bass, taustiņi
Producents un dziesmu pēcapstrāde: Gatis Zaķis

Grupa “Idille” vasaras pirmajās dienās izdod savu ilgi gaidīto debijas albumu. Albumā grupa paplašinājusi savus muzikālos apvāršņus kā kolektīvs un piedāvā daudz roķīgākas un elektroniskākas mūzikas vēsmas, nekā bijis dzirdams līdz šim izdotajos singlos.

Grupas vokālists Gunārs Gaumigs stāsta: “Albumā ir dzirdamas gan siltas vasaras plezīra noskaņas, gan tumšas roka emociju izlādes un sapņainas elektroniskās mūzikas vēsmas. Rakstot mūziku, nepieturamies pie kāda konkrēta skanējuma, taču eksperimentējot un baudot dzīvi un mūziku, sekojām līdzi savai iedvesmai. Katrā dziesmā varam atrast iekšējā miera sajūtu, un tādēļ šo albumu nosaucām ‘Idille’.”

Jaunais albums ir lielākoties tapis pašas apvienības studijā. Grupas dalībnieki saviem spēkiem kopīgi producējuši visus ierakstus un ieskaņojuši instrumentālās partijas. Albums iezīmē arī spilgtas radošās sadarbības. Albuma tapšanas procesā kā vārdu līdzautores piedalījušās arī Zelma Jēgere (pazīstama kā repere VIŅA) un mūziķe Kristīne Pāže.

Kā vēstnesis pirms albuma izdošanas šī gada aprīlī izskanēja singls “Vienu dienu”. Tās ir pirmās trīs minūtes no albuma vērienīgā noslēguma skaņdarba “Vienu Dienu/Mūžīga Mīlestība”, kura kopējais garums sasniedz 13 minūtes. Drīzumā gaidāms arī šī skaņdarba videoklips – īsfilma, ko veidojis grupai tuvais un iecienītais režisors Artūrs Zeps. Taču albuma singlā “Punktiņš” sadzirdams neierasts vokāls, uz vienu dziesmu Gunārs savu solista lomu nodevis ģitāristam Ralfam.

Grupas ceļš līdz debijas albumam aizsākās 2024. gada sākumā ar debijas singlu “Neviens”, kas guva lielu klausītāju atsaucību. Tam sekoja panākumiem bagātais skaņdarbs “Pāri Upei”, kas piedzīvoja grandiozu izpildījumu Mežaparka Lielajā estrādē, topot par daļu no dejas eposā “DÜNA”.

Apkopojot paveikto, grupa “Idille” sūta lakonisku vēstījumu saviem klausītājiem:

“Klausies albumu.. un pēc tam noklausies vēlreiz!”