Kategorija: Ziņas

Latviešu audiovizuālās mākslas un elektroniskās mūzikas izpildītājs un producents Rick Feds jeb Rihards Fedotovs nupat atgriezies no dalības pasaulē lielākajā mūzikas instrumentu izstādē NAMM, kas janvāra nogalē notika Losandželosas piepilsētā Anahaimā, ASV, un kurā piedalījās arī daudzi pasaulslaveni mūziķi.

NAMM izstāde Anahaimā norisinās ik gadu un tajā sevi prezentē dažādu mūzikas iekārtu un instrumentu ražotāji no visas pasaules. Tiek veidotas ekspozīcijas, lai tajās efektīgi izrādītu jaunākos izgudrojumus šajā jomā.

Jau trešo reizi šajā festivālā piedalījās arī Rick Feds. Pirmoreiz viņš NAMM izstādē sabija 2022. gadā, kad mūzikas producēšanas kompānija “Ableton” uzaicināja Rihardu kopā ar hiphopa mūzikas grandu Kanjes Vesta un Kendrika Lamāra skatuves producentiem – attiecīgi Loru Eskudiju un Dionu Frailiju – piedalīties paneļdiskusijā par elektroniskās mūzikas izpildījuma nākotni.

2023. gadā Rick Feds jau kā viens no hedlaineriem jeb galvenajiem māksliniekiem uzstājās NAMM izstādes noslēguma koncertā uz galvenās skatuves “Yamaha Grand Plaza Stage”, piedāvājot audiovizuālu šovu ar “Ableton Push” instrumentu. Vēl Rihards sniedza audiovizuālu priekšnesumu arī latviešu kompānijas “Sonarworks” stendā.

Neskatoties uz joprojām aktīvo un netālu no norises vietas plosošos ugunsgrēku, šogad NAMM izstādi apmeklēja 65 000 cilvēki no 125 valstīm un tajā uzstājās tādi pasaulē zināmi izpildītāji kā Stīvijs Vonders, Džeikobs Koljers, Korijs Henrijs un vēl daudzi citi, ieskaitot arī mūsu pašu Rick Feds. Šajā izstādē viņš prezentēja franču kompānijas “Embodme” jaunāko izgudrojumu – “Erae Touch 2”, kura izveidē piedalījies arī pats.

“Erae Touch 2” ir revolucionārs mūzikas instruments, kas darbojas līdzīgi kā planšete. Katrs to var pārveidot par savu unikālo instrumentu, ar ko iziet ārpus ierastajiem taustiņinstrumentu iespēju rāmjiem. “Tā tiek uzskatīta par elektroniskās mūzikas pietuvināšanos klasiskās mūzikas izpildījuma iespējām, piedāvājot niansētāku un dziļāku cilvēka pausto emociju gammu,” saka Rihards. “Jau kopš 2023. gada ik pa laikam uzturos Parīzē, kur testēju un palīdzu pilnveidot šo lielisko mūzikas instrumentu.”

Rick Feds joprojām ir viens no pasaulē spēcīgākajiem finger-drumming jeb pirkstu bungošanas spēlētājiem. Īpaši tiek izcelta viņa tiekšanās tehnoloģisko inovāciju virzienā un spēja ar pirkstiem vienlaikus pārvaldīt visu elektroniskās mūzikas aranžējuma paleti komplektā ar vizualizācijām un gaismu iekārtām. To novērtējušas tādas tehnoloģiju kompānijas kā “Ableton”, “Embodme”, “Dolby” un citas, ar kurām Feds izstrādā jaunus instrumentus un skaņas pārvaldīšanas sistēmas. Viņš strādā arī pie jaunas mācību programmas vienai no pasaulē populārākajām mūzikas augstskolām – Bērklija Mūzikas koledžai, Bostonā, ASV.

 

Grupa “Dzelzs vilks” izdod jaunu dziesmu “Viltus trauksme” un aicina dejot līdzi arī tās videoklipam, kā arī ielūdz uz grupas rudens tūres noslēguma koncertiem: 23. novembrī Valmierā un 30. novembrī Jelgavā.

“Viltus trauksme” ir pirmā “Dzelzs vilks” oriģināldziesma, kas seko pēc grupas iepriekšējā albuma “Jauni” (2022) izdošanas un ir pirmā ceļazīme virzienā uz jaunu materiālu. Dziesmas “Viltus trauksme” mūzikas un teksta autors ir Juris Kaukulis, studijas producents – Gatis Zaķis, aranžējums un skaņas ieraksts – “Dzelzs vilks” mūziķi,  piedaloties Mārtiņam Lindem (bungas), pēcapstrāde – Gatis Zaķis.

“Viltus trauksme” iemieso mūsu izjūtu šodienā, kad mežonīgas dejas tempā turies līdzi uz priekšu lidojošai pasaulei. Tu vari būt jebkas –  maiga bārbija vai nikns dzelzs vilks, bet varbūt tevi vienkārši sarauj gabalos,” par jauno dziesmu saka tās autors Juris Kaukulis.

Dziesmai “Viltus trauksme” tapis arī mūzikas video. Video režija un montāža – Ritvars Bluka, scenārijs – Aija Kaukule un “Dzelzs vilks”. Video gaismas – Nikita Karpovs, skatuves gaismas – Dāvis Ābrams, māksliniece – Yuka Grand, grims – Linda Šteinberga, stils – Ilze Kaša. “Dzelzs vilks” pateicas  Latvijas 1. Rokkafejnīcai par viesmīlību video tapšanā.

“Viltus trauksme” šobrīd klausāma un lejupielādējama visās pazīstamākajās straumēšanas platformās, kā arī izskanēs “Dzelzs vilks” tuvākajos koncertos. Šajā rudenī “Dzelzs vilks” devies nelielā koncerttūrē, kuras ietvaros aizvadīti jau divi skatītāju piepildīti koncerti Liepājā un Smiltenē, bet tūres otrajā pusē sekos vēl divi koncerti: 23. novembrī Valmierā, “Multiklubā” (www.bezrindas.lv), un 30. novembrī Jelgavā, “Melno cepurīšu balerijā” (www.ticketshop.lv).

 

Grupas „Lauku muzikanti” solists Normunds Ķietis šogad atzīmē savu 60. jubileju un kopā ar studijas producentu Arturu Palkeviču piedāvā jaunu dziesmu „Dzīvīte vējainā”.

Dziesmas teksta autori ir dzejnieki Ints Kalns un Rasma Petmane, savukārt mūziku radījis pats Normunds.

Normunds par dziesmu: “Mūžu dzīvo, mūžu mācies un pats kal savu likteni” – tāds ir dziesmas vēstījums. Varu tikai piekrist dziesmas vārdiem, kurus pats diemžēl reizēm ignorēju – “dzīvo katru dienu ar prieku, novērtē cik daudz tev ir dots, un esi pateicīgs par to”.

Dziesmas videoklips uzņemts Kultūras pilī „Ziemeļblāzma”, operators un montāža – Kaspars Kambars.

Normunda Ķieta jubilejas koncertā izskanēs grupas „Lauku muzikanti” populārākie hīti – „Es Tevi atradu sniegā”, „Dzirkstošais vīns”, „1000”, „Soli pa solim” un daudzi citi.

Neskaitāmas tautā iemīļotas un populāras melodijas, kas izdziedātas un izspēlētas kopā ar grupu „Lauku muzikanti” jau kopš 1987. gada, kļuvušas atpazīstamas un zināmas tieši pateicoties mūziķa unikālajam balss tembram. Ķieta balsi ir dzirdējis teju ikviens Latvijas iedzīvotājs, viņa samtaino dziedājumu novērtējuši arī ārpus dzimtenes dzīvojošie tautieši Amerikā, Austrālijā, Vācijā un citur pasaulē.

Koncerta īpašā viešņa būs Normunda meita Paula, ar kuru kopā tiks izdziedātas sirsnīgās dziesmas „To jau nezin neviens” un „Pāri okeānam”, kā arī jaunāko kopdarbu „Paņem mani plaukstās”.

Koncertu grafiks:

24.oktobrī VEF Kultūras pilī

27.oktobrī Liepājas Latviešu biedrības namā

1.novembrī Viesītes Kultūras centrs „Sēlija”

2.novembrī Limbažu Kultūras namā (izpārdots)

 

Muzikālā banda “Rahu” (iepriekš pazīstama kā “Rahu the Fool”) publicē savu jauno dziesmu “Zīle”. Šī ir otrā dziesma no gaidāmā albuma, kas tiks izdots 2024. gada pavasarī.

Dziesma “Zīle” ir balstīta latviešu tautas precību dziesmu motīvos. Latviešu folklorā zīle tiek uzskatīta par precību vēstnesi, kura ar savu dziesmu nes laimi un mīlestības ziņas. Ja zīle dzied pie mājas, tiek uzskatīts, ka drīzumā gaidāmas precības vai jaunu attiecību sākums.

Singla “Zīle” pamatā ir tautas dziesma, ko aranžējusi mūziķe Lauma Bērza un grupa “Rahu”. Dziesmas studijas producents ir Alberts Levics.

Piektdien, 20. septembrī, “Rahu” ar īpašu koncertu uzstāsies kultūrtelpā “M/Darbnīca”, kurā tiks izpildīta arī jaunā dziesma “Zīle”, kā arī citas kompozīcijas no gaidāmā albuma, tostarp dziesma “Nāve”. Grupa iepriecinās klausītājus arī ar Eiropas un latviešu dančiem, kurus tā pēdējā laikā spēlē arvien vairāk.

Pagājušajā gadā grupa “Rahu” uzstājās prestižos festivālos, tostarp “Viljandi Folk” festvālā un pasaules mūzikas festivālā “Porta”. Pašlaik grupa strādā pie jaunas koncerta programmas, kuru plāno ierakstīt dzīvajā formātā, piedāvājot klausītājiem unikālu iespēju piedalīties koncertierakstā. Informācija par koncertieraksta datumu un biļešu iegādi tiks izziņota pavisam drīz.

“Rahu” muzicē kopš 2016. gada. Ar savu atraktīvo un enerģisko akustisko instrumentu spēli jugband jeb pāķu džeza stilistikā, grupa ir bieži viesi krogos, parādēs un pat smalkās viesībās. “Rahu” dalībnieki: Lauma Bērza (vijole, balss), Evita Bambāne (kontrabass, balss), Benijs Zeltkalis (saksofons, ukulele, balss), Pēteris Narubins (balss, ģitāra, mandolīna, stompbox).

 

Pēc veiksmīgas debijas šī gada sākumā, grupa “YŪT” (Emīls Deivids Zučiks un Matīss Jānis Berzinskis) laiž klajā jaunu singlu “Pamosties”, aicinot  pievērst uzmanību tuvajiem un iedvesmot viņus uz lietām palūkoties vieglāk, saskatot to, kas steigā ir pazudis. “Ikdienā, dzīvojot nemitīgā skrējienā, ir viegli pazaudēt iespēju saskatīt svarīgās lietas vai parūpēties par sevi,” stāsta Emīls Deivids Zučiks. “Tādēļ ir svarīgi, ka blakus ir cilvēki, kuri liek pamosties un paskatīties uz ikdienišķām lietām no citas perspektīvas”.

Līdz ar dziesmu klajā nāk arī tās videoklips, kā režisors ir Roberts Ermans, operators – Arvis Belovs. Tajā vērojams mīlas stāsts starp grupas solistu Emīlu un noslēpumaino Alīnu.

Grupa šovasar ir uzsākusi arī uzstāties un savu pirmo koncertu sniedza Saldus Saules festivālā, kam sekoja Kreisā Krasta svētki 3. augustā.  Jau pirmdien, 12. augustā, “YŪT” būs kā īpašie viesi šīs vasaras aktuālā hita “I Like the Way You Kiss Me” izpildītāja Artemas koncertā Rīgā, VEF kvartālā. Biļetes uz koncertu vēl pieejamas Biļešu Servisa kasēs. Savukārt 7. septembrī grupu varēs sastapt Bānīša svētkos Gulbenē.

Šī gada 27. martā “YŪT” debitēja Latvijas mūzikā ar dziesmu “Tuvu”, kas vienpadsmit nedēļas pavadīja Latvijas radiostaciju spēlētāko pašmāju mūziķu TOP 10, no kurām sešas nedēļas tā atradās TOP 3, bet 2 nedēļas ieņēma 1. vietu. Latvijas Radio 2 “Muzikālās bankas” topā dziesma jau astoņpadsmito nedēļu ir 15 populārāko dziesmu sarakstā, un 3 nedēļās ieguva arī 1. vietu. Tāpat dziesma ir bijusi Radio Star FM, Latvijas radio 2, EHR Latviešu Hiti un Radio SWH spēlētāko dziesmu topos.

“Esam priecīgi, ka mūsu debijas dziesma “Tuvu” ir sasniegusi tik augstus rezultātus. Jūtam, ka ieguldītais darbs ir atmaksājies un esam priecīgi, ka tiekam sadzirdēti un novērtēti,” savu prieku pauž Matīss. “Tieši klausītāju labie vārdi un pozitīvās emocijas ir tas, kas motivē strādāt tālāk un radīt jaunas dziesmas, kas iznāks un turpinās priecēt klausītājus jau pavisam drīz. Pārsteigumi nebeigsies, tāpēc turpiniet sekot mums līdz”.

 

TV šova “Talantu Fabrika” agrākais dumpinieks ZIX jeb īstajā vārdā Zigmārs Liepiņš pēc ilgas pauzes ir atkal atsācis regulāri publicēt jaunas dziesmas. Pērnā gada nogalē klajā nāca dziedātāja atgriešanās dziesma un videoklips “Kad tevis nav”. Un tagad laiks jaunai dziesmai – “Man tevis nepietiks”. Abu jauno dziesmu vārdu un mūzikas autors ir dziedātājs un dziesmu autors Gatis Mūrnieks, kurš arī iedrošināja ZIX uz atgriešanos mūzikā. Gatis dziedātāju ir uzaicinājis piedalīties arī savā 35 gadu jubilejas koncertā, kas notiks  30. augustā Ozolniekos, kurā piedalīsies arī Jenny May, Horens Stalbe un Nikolajs Puzikovs.

Gatis: “Dziesma “Man tevis nepietiks” ir stāsts par to sajūtu, kad mīļotā cilvēka vienmēr ir par maz. Par to, ka esi gatavs darīt visu, lai viņš būtu blakus katru dienu, katru minūti un sekundi. Jā, tā ir dziesma par mīlestību, kas pie katra atnāk mazliet citāda.”

Dziesmu studijā producējis Artūrs Palkevičs, bet teksta video izveidojis Kaspars Dvinskis (Dween Productions).

Dziesma pieejama visās straumēšanas un lejupielādes vietnēs visā pasaulē: https://orcd.co/mantevisnepietiks

Videoklipu skatieties MicrecMusic video kanālā vietnē YouTube.

…Lēni izkūst laiks

Man Tevis nepietiks

Es tevi nozagšu

Un klusi mīlēšu…

Pēc novembrī izlaistā pirmā debijas singla ”Apstājas laiks”, dziedātāja Una Daniela kopā ar grupu ”The Electroads” izdod dziesmu ”Strangers”. Līdz ar jauno skaņdarbu tiek prezentēts arī dziesmas videoklips.

Šī dziesma radās kā turpinājums pirmajam singlam, stāstot par daļu no savas līdzšinējās pieredzes un sev nozīmīgām, aktuālām tēmām, kam pati autore gājusi cauri un vēlas par to runāt savā mūzikā. ”Mums visiem galvā ik sekundi riņķo domas, kas nemitīgi atgādina – jāizdara šis un jāpaspēj tas – uzmācīgā zemapziņas balss, kas bieži saka, ka Tu neesi pietiekami labs, Tev nesanāks, labāk pat nemēģini. Es šīs balsis saucu par svešiniekiem jeb strangers,” piebilst dziesmas autore, ”dažreiz liekas, vai tā tiešām esmu es pati, kas sev to saka? Kādēļ sevi tā nomoku ar tik drausmīgām domām, negatīvi un ievainojoši, laužot savus spārnus uz iespējams sen izsapņotiem mērķiem un ambīcijām,” stāsta Una.

Mūziķe caur šo dziesmu vēsta par sava veida cīņu pašam ar sevi, stāšanos pretī savām skaļajām bailēm. Iespējams piedzīvo periodu dzīvē, apzinoties, ka esi iestrēdzis kādā posmā vai rutīnā, no kuras vēlies tikt ārā. Gribi kaut ko vairāk, bet ir grūti saņemties un sākt. Dziesmas izskaņā tiek uzsvērti vārdi ”Es neļaušu savām bailēm un domām nogrūst mani zemē”. To arī autore atgādina ikvienam klausītājam – apzināties sevi, pieņemt un kāpt ārā no savas tumsas.

Videoklipā attēlota emociju vētra starp realitāti un domu, iekšējo balsu pasauli, kas mēģina tikt tuvu klāt, ietekmēt apziņu un tālākās rīcības. ”Videoklipa tapšanā vēlos teikt īpašu paldies operatoram, montāžas režisoram Kristiānam Bērziņam, videoklipa režisoram Tomam Veisam, drona pilotam Kārlim Alfrēdam Feldbergam, kā arī dziesmas producentam Rūdolfam Ozolam. Bez šiem brīnumcilvēkiem, man tuviem draugiem, šāds rezultāts nebūtu iedomājams,” saka Una.

Dziesmas tapšanā un videoklipā piedalījies Unas Danielas oriģinālmūzikas sastāvs – grupa “The Electroads”, kurā spēlē taustiņinstrumentālists Matīss Žilinskis, čelliste Erna Daugaviete, basists Toms Kursītis un bundzinieks Sigvards Dižais.

Dziedātāja, multiinstrumentāliste Una Daniela pēdējo gadu laikā aktīvi sadarbojusies ar dažādiem māksliniekiem: Jāni Šipkēvicu, ukraiņu dziedātāju Veru Brežņevu, grupu ”Prāta Vētra”, ”Astro’n’out”, hip-hop izpildītājiem Ozolu, Edavārdi un citiem.

Šajā vasarā Unu Danielu varēs dzirdēt 18. jūlijā kopā ar Jāni Šipkēvicu Jūrmalas festivāla koncertā ‘‘Dzimuši Latvijā’’, kas norisināsies Dzintaru koncertzālē, kā arī 12. jūlijā kultūrtelpā M/darbnīca.

Otrdien, 23.aprīlī kinoteātrī “Forum Cinemas” Rīgā notika Latvijas hiphopa pamatlicēja Ozola koncertfilmas “No Rajona līdz Arēnai” pirmizrāde, kurā pulcējās filmēšanas komanda, Ozola Arēnas lielkoncerta dalībnieki, kā arī citi aicinātie viesi un pirmizrādes apmeklētāji, lai kopīgi nosvinētu un pirmo reizi vēsturē noskatītos Latvijas hiphopam veltītu koncertfilmu uz Baltijā lielākā kinoekrāna. Turpinot filmas izrādīšanas maratonu, Ozols izziņo reģionālās pirmizrādes Liepājā, Valmierā, Ventspilī un Rēzeknē, kā arī papildseansus Rīgā.

Jau šajā nedēļas nogalē 26. un 27. aprīlī koncertfilma “No Rajona līdz Arēnai” būs skatāmā papildseansos kinoteātrī Forum Cinemas, Rīgā. Savukārt koncertfilmas reģionālās pirmizrādes ar Ozola viesošanos notiks Liepājā, kino “BALLE” 28.04. plkst.16:00, Valmierā kinoteātrī “Gaisma” 30.04. plkst. 18:00 un Ventspilī “Kino RIO” 3.05. plkst. 20:00. Būs arī pirmizrāde Rēzeknē, Latgales vēstniecības “GORS” kinoteātrī 9. 05. plkst.18:00, šoreiz gan bez paša Ozola klātbūtnes.

No 24.aprīļa koncertfilma skatāma arī LMT Viedtelevīzijas abonentiem.

Koncertfilma “No Rajona līdz Arēnai” caur šešpadsmit kameru objektīviem ļauj ielūkoties Ozola radošās darbības divdesmitgades iespaidīgākajā šovā “Arēnā Rīga”, kā arī no jauna tuvplānos ieraudzīt un piedzīvot aizvadītā gada lielāko pašmāju hiphopa notikumu. Skatītājiem ļauts ielūkoties arī Arēnas aizskatuvē, ieraudzīt koncertu no otras puses aiz tumšā priekškara, sajust atmosfēru un emocijas, kas valdīja lielkoncerta dalībnieku ģērbtuvēs un pirms kāpšanas uz skatuves.

“Šī filma ir kā vēlviens foršs atskats gan uz Arēnas lielkoncertu, kas norisinājās 2023.gada 28.decembrī, kā arī, protams, tāds pārskats par visu daiļradi. Man liekas, ka filmas režisors Rolands Rekke dabūja to sajūtu. Man pašam personīgi patika, kā tika izmantots VHS materiāls šajā filmā, kas dod tādu autentiskāku, dokumentālāku sajūtu. Un, protams, skaņa, ko Didzis Simanovičs taisīja studijā, arī iedeva savu lielu vērtību kopējā filmas kontekstā. Šis zināmā mērā ir vēlviens posms, kas ir noslēdzies ar labām, pozitīvām atmiņām. Ceru, ka visi, kas šo filmu skatīsies, redzēs un arī sajutīs līdzīgas emocijas,” stāsta Ozols

“Liels paldies par uzticēšanos veidot tik apjomīgu un nozīmīgu projektu. Paldies Ozolam, ka viņš ar savu vilkmi, jaudu un lielām darba spējām spēj radīt tik lielu piedzīvojumu ne tikai sev ar koncertu Arēnā, bet arī visiem iesaistītajiem. Koncerta ierakstīšana, aizkulises un viss pēcapstrādes process bija liels notikums gan manai operatoru grupai, gan noteikti daudziem mūziķiem, kā arī man pašam. Paldies par vienu no dzīves foršajiem piedzīvojumiem,” gandarīts ir koncertfilmas režisors Rolands Rekke.

Jau ziņots, ka 23.aprīlī ekskluzīvi uz Baltijā lielākā kino ekrāna “PEPSI” kinoteātrī “Forum Cinemas” Rīgā, 13. janvāra ielā notika Ozola koncertfilmas “No Rajona līdz Arēnai” pirmizrāde, kurā klātienē varēja satikt gan filmas tapšanas komandu, gan māksliniekus, kas piedalījās aizvadītā gada nogalē notikušajā Ozola lielkoncertā “Arēnā Rīga”. Jau no plkst. 18:00 “Forum Cinemas” ceturtā stāva vestibilā valdīja pamatīga burzma, DJ PM2AM atskaņotās pašmāju hiphopa mūzikas pavadībā notika saviesīgā daļa un iesildīšanās pirmizrādei. Par dzērieniem parūpējās Hennessy, CULT un “Cido Grupa”, cilvēki drūzmējās, Ozols sniedza intervijas žurnālistiem, kā arī ar viesiem fotogrāfējās pie speciāli pasākumam veidotās fotosienas. Turpat blakus apmeklētāji varēja iegādāties Ozola merču jeb atribūtiku ar jaunākā albuma “1979” tematiku. Mazliet pēc 19:00 viesi ieņēma ērtos “PEPSI” zāles krēslus un lielā ekrāna priekšā iznāca pats Ozols kopā ar filmas režisoru Rolandu Rekki un visiem sanākušajiem koncertfilmas veidotājiem un Arēnas koncerta dalībniekiem. 

Ģirts Rozentāls jeb Ozols savu muzikālo darbību uzsāka 1996. gadā grupu “Fact” un “Rool Makaz” sastāvā. Solokarjeru uzsāka aizvadītās desmitgades sākumā ar debijas singlu “Neko 2005” (2000), pēc kura sekoja albumi “Cieņa un mīlestība” (2001.), “Augstāk, tālāk, stiprāk” (2002.), “Dūzis” (2003.) un 2009. gadā izdotais albums “Neatkarība”. Pēc vairāku gadu pārtraukuma 2015. gadā Ozols atgriezās Latvijas mūzikā ar piekto studijas albumu “Atpakaļ nākotnē”, kuram sekoja albumi “Semestris” kopā ar grupu “Tehnikums” (2017.), “Neona pilsēta (2018.), EP “Kruīza Kontroles Zēni” ar Katpullt (2019.) un “YAUDA” (2020.).

2023. gada 1. decembrī pirms lielkoncerta “Arēnā Rīga” izdots jaunākais Ozola albums “1979”, kurā piedalās virkne pašmāju hiphopa kultūras pārstāvju, kuri bijuši līdzās Ozola muzikālajiem eksperimentiem daudzu gadu garumā no pirmssākumiem līdz pat šai dienai.

3. aprīlī ar debijas singlu “Miljardiem gadu” dziedātāja Agnese Dzjamko piesaka sevi uz Latvijas mūzikas skatuves, līdzās izdodot videoklipu, kas ļauj saskatīt sievieti kā zemes un mātes simbolu.

Dziesma “Miljardiem gadu” radusies laikā, kad robežas un normas jūk, kad cilvēki sāk aizmirst pamata vērtības – to, ka ir daļa no dabas, un katrs nopietni ietekmē visu lielo ekoloģisko sistēmu. Šī dziesma ir sirsnīga pateicība mūsu zemei, kā arī jautājums mūsu brāļiem un māsām – uz kurieni mēs šobrīd dodamies?

“Miljardiem gadu” skanējuma tapšanā piedalījusies Agnese Rakovska, kā arī producenti Armands Varslavāns un Edgars Vilcāns. Ir tapusi arī dziesmas akustiskā versija, savā skanējumā tuvāk pasaules mūzikas žanram. Ierakstā piedalījušies Agneses muzikālie draugi – ģitārists Jānis Tumpelis un perkusionists Einārs Latiševs.

“Dziesma ir par māti Zemi. Tās pirmais pantiņš ir ļoti personīgs, un ir veltīts manai mammai, ieskicējot pavisam faktiskus elementus no manas bērnības, kurā veidojās un nostiprinājās mana ciešā saikne ar Zemi. Man ir sajūta, ka gluži nesen piedzimu, dzīve vēl nav pusē, bet mūs no visām pusēm gāž biedējoša informācija par nākotnes prognozēm, kādas piepildīsies, ja neko nemainīsim savā dzīvesveidā kā cilvēce kopumā. Mūzika ir brīnišķīgs instruments, kuru vēlos izmantot, lai pievērstu uzmanību šai sfērai,” vēsta Agnese.

Agnese mūzikas producēšanā izmanto pašierakstītas un popmūzikai neierastas skaņas. Piemēram, dziesmā “Miljardiem gadu” ir piedalījies Agneses jaunākais dēls ar saviem smiekliem. Dziesmas akustiskājā versijā kā perkusīvi elementi izmantoti mežā atrasti priežu zariņi, kā arī izmanots lauka ieraksts – meža ambience, kas veikts pērnā gada pavasarī, Agneses vecāku lauku mājās Kurzemē.

Kopā ar dziesmu “Miljardiem gadu” tiek izdots arī videoklips. Agnese stāsta: “Dziesmas videoklipā redzams sievišķais, maigais spēks, kurš var būt pavisam nevaldāms un stihisks. Sieviete kā zemes, mātes un bērna simbols. Tieši viņa ir tā, kurai ir visspēcīgākā saikne ar Zemi, un iespējams, tieši viņa arī ir tā, kura spēs mainīt nākotnes drūmās prognozes uz labu.”

Videoklipa horeogrāfijas tapšanā un filmēšanā piedalījās talantīgās dejotājas no PROX creative deju studijas: Santa Lutere, Alina Jačņeva un Hedija Jurjāne.

Spilgtā un sievišķīgā latviešu repere BDM izdevusi savu jaunāko dziesmu “Vēl ne”, kas ierakstīta savdabīgajā drill manierē – hip hop apakšžanrā, kas 2010. gadu sākumā radies Čikāgā. Dziesmai tapis arī trillera sižetam cienīgs videoklips, kurā repere nolaupa un tur gūstā kādu vīrieti.

“Es patiesi ticu, ka neviens cilvēks mūsu dzīvē neienāk nejauši. Kāds kaut ko iemāca, lai jūs vairs nekad nesatiktos, bet kāds – paliek mūsu prātā tik ļoti, ka, lai cik laika paietu, jūs domās un dzīvē atkal un atkal atgriežaties viens pie otra, jo starp jums ir kāds neizskaidrojams pievilkšanās spēks. Un tur neko nevar darīt. Jo tā ir lemts. Manuprāt, katra dziesma ir stāsts, bet ne visi stāsti pārvēršas par dziesmu. Šis ir stāsts, kurš pārtapa dziesmā,” par singlu “Vēl ne” stāsta repere.

Dziesmai, kuru repere ierakstījusi savdabīgajā drill manierē, kas īpaši populārs aizvadītajos gados bijis ASV un Apvienotajā Karalistē, tapis arī apzinātā minimālismā ieturēts videoklips. Tajā repere, pretrunīgu jūtu vadīta, nolaupa un tur gūstā kādu spēcīgas miesasbūves vīrieti, cenšoties rast skaidrību par to, kas notiek abu starpā. Klipu filmējis un režisējis video meistars Edgars Staune.

BDM dziesma “Vēl ne” tapusi ierakstu studijā “Mark 1 Records”. Dziesmas mūzikas autors ir bītmeikeris Ruwaves, dziesmu miksējis un māsterējis Marks Poikāns, kurš producējis arī godalgoto uzlecošās pašmāju elektroniskās mūzikas zvaigznes Vulturas debijas albumu. Dziesma klausītājiem pieejama YouTube, kā arī populārākajās mūzikas straumēšanas vietnēs, tostarp Spotify.