Diena: 2021. g. 14. septembris

“Taurud” sevi mūzikas pasaulē pieteicis diezgan pārliecinoši, vēl dažus mēnešus atpakaļ ar savu otro singlu – “I’ve Been Carrying My Past Lives With Me” plūcot laurus Radio “SWH” jauno izpildītāju konkursā “Priekšnams”, kļūstot par februāra favorītu.

Līdz šim rakstītās dziesmas bijušas angļu valodā, bet jau šodien mūziķis izdod dubultsinglu – dziesmu gan angļu, gan pirmo reizi arī latviešu valodā. “Night Sky” un “Nakts Skan” pieejamas Spotify, Apple Music, YouTube un arī citās platformās.

Dziesmu “Night Sky” un “Nakts Skan” tematika ir ļoti līdzīga. “Taurud” par dziesmu izsakās šādi: “Šī dziesma ir dziļi filozofiska un pieskaras tēmām par mūsu realitāti un izmaiņām tajā. Tā runā par mūsu mainīgo eksistenci un izaugsmi, laikā, kad izmaiņas redzamas gan pašos, gan it visā mums apkārt. Nakts debesis, vai nakts, kas īstenībā ir tikai skaņa kādas vēl līdz galam neizprotamas būtnes apziņā ir tikai ilūzija, fantāzija. Realitāte, caur kurām apziņa spēj ceļot, tai skaitā šī, nav īsta, bet gan sapņi. Mēs esam sapņotāji un mūsu esence ir mīlestība. Mēs esam multidimensiālas būtnes, kas spēj radīt un izmainīt sevi un visu ap sevi. Metafora par nakts debesīm vai skaņu, manuprāt, ir trāpīga mēģinot aprakstīt cilvēci. Kas ir nakts debesis? Kamēr uz zemeslodes ir nakts uz mēness ir diena. Kas tad ir tās “nakts debesis” – ilūzija. Un, kas tad ir mūsu koncepti par sevi, dzīvi, tās struktūru un principiem? Atļaušu atbildēt jums pašiem.”

Šis dubultsingls ir trešā triloģijas daļa, pagājušogad tika ierakstītas iepriekšējās divas. Un katrs skaņdarbs spilgti iezīmē mākslinieka rokrakstu. Vēl šovasar “Taurud” cer izdod nākamo singlu, kas arī, iespējams, būs divās valodās.

Pagaidām pārvietošanās starp valstīm vēl nav tik atvieglota, lai brīvi varētu koncertēt arī Latvijā, bet mūziķis cer šogad sniegt kādu koncertu arī dzimtenē, to gan rādīs laiks un situācija pasaulē. Tikmēr mūziķis turpina augt un iedvesmu radošām idejām smelties mūzikas galvaspilsētā Mančesterā.

Atklājot Vējturu nama pirmo koncertsezonu, 2. jūlijā no plkst. 22.00 Jūrkalnes dabas koncertzālē uz vienu nakti atdzims Liepājas leģendārais mūzikas klubs “u.t.t.”. 

Igo radītais “u.t.t.” bija viens no pirmajiem mūzikas klubiem Latvijā, kas 90. gados Liepājā pulcēja Latvijas un citu valstu labākos mūziķus. Katra reize, kad satiekas mūziķi, kas savulaik spēlējuši “u.t.t.”, ir iespēja atjaunot tās tradīcijas, kas pirms vairāk kā 20 gadiem tika attīstītas un pilnveidotas. 

Gaidāma kopspēle, improvizācijas un negaidīti mūziķu sastāvi. Uz skatuves kāps kluba “u.t.t.” pamatsastāvs – Juris Kristons, Mārtiņš Burkevics, Egons Kronbergs kopā ar Gundaru Lintiņu. Viņiem pievienosies arī Ēriks Upenieks un Jānis Strazds, kā arī solisti Igo, Katrīna Dimanta un Atis Ieviņš. Šajā naktī neiztikt arī bez pārsteigumiem. 

Ieeja pasākumā bez maksas. Vējturu nama sēdvietas būs pieejamas personām ar derīgu digitālo Covid sertifikātu, kas apliecina vakcināciju pret Covid-19 vai pārslimošanas faktu, un personas apliecinošu dokumentu. Koncertā tiks ievēroti visi valstī noteiktie epidemioloģiskās drošības pasākumi.

Koncerts notiek sadarbībā ar Kurzemes plānošanas reģionu “Kurzemes kultūras programmas 2021” ietvaros, ko atbalsta Valsts kultūrkapitāla fonds un A/S Latvijas valsts meži.

Pēc liela pārtraukuma grupa “Credo” izdod jaunu dziesmu un video. Dziesmas “Lai!” mūzikas autors ir grupas līderis Guntis Veits, bet dziesmas vārdus sarakstījis Guntars Račs. Dziesmas video veidojusi producente un montāžas autore Arta Janemane.

Jaunā dziesma stāsta par kādu apcerīgu šodienu, kura jau rīt kļūs par vakardienu. Taču tas nav iemesls apstāties un gaidīt, tas ir iemesls apseglot savus spaņu zirgus un doties pretī nezināmajam. Šoreiz bija arī reāls zirgs un par savu pieredzi Guntis smaidot stāsta: “Pirmo reizi dzīvē pavadīju vakaru ar zirgu. Tā, protams, bija neparasta pieredze. Bet ja nopietni, tas ir dzīvnieks, kas iedveš respektu. Auļosim gan šoreiz tikai dziesmā.”

Turpinot projekta “12” realizāciju, grupa “Saldās sejas” izdod jau vienpadsmito mēneša dziesmu, šoreiz pieaicinot talkā pazīstamo dziedātāju Antru Stafecku un vokālo grupu “4 tie”. Dziesmas “Jūlijs (Mums nav vienalga)” mūzikas autori ir grupas dalībnieki Jānis Narkevics Jr., Uģis Tirzītis un Guntars Račs, kurš ir arī dziesmas teksta autors.  Papildus vokālās partijas aranžējis grupas “4 tie” dalībnieks Rūdolfs Bērtiņš. Studijas producents Gints Stankevičs. Teksta video veidojis Dween Production.

Jānis Narkevics: “Mēs esam sajūsmā par Antru un viņas pienesumu dziesmai. Pats esmu piepildījis vienu no sapņiem, kādreiz kopā ar viņu iedziedāt kādu dziesmu. Viņa ir lieliska! Pati dziesma ir kā nepadošanās himna un stāsta par to, ka mums nav vienalga par visu, kas notiek ar mums un mūsu līdzcilvēkiem.”

Albuma “12” ietvaros tapušas dziesmas – “Septembris”, kuru izpilda “Saldās sejas”, “Oktobris”, kas ierakstīta sadarbībā ar Jānis Stībeli un vokālo grupu “Karameles”, dziesma “Novembris”, kurā piedalās Aija Andrejeva, Ivo Fomins un Uldis Marhilevičs, dziesma “Decembris” ar grupas “Labvēlīgais tips” piedalīšanos, dziesma “Janvāris” ar grupu “Līvi”,  liriskā “Februāris” ar vokālās grupas “4 tie” piedalīšanos, grupas “Saldās sejas” kaverversija Raimonda Paula un Alfrēda Krūkļa dziesmai “Mēs tikāmies martā”, sadarbībā ar Normundu Rutuli (Svilpis) un Mārtiņu Kanteru ieskaņotā dziesma “Aprīlis”, kopā ar Igo ieskaņotā dziesma “Maijā” un sadarbībā ar “Duceli” un Edvardu Strazdiņu tapusī dziesma “Jūnijs”.

Visas dziesmas pieejamas populārākajos straumēšanas un lejupielādes portālos visā pasaulē, bet dziesmu videoklipi skatāmi YouTube šeit:

No 7. līdz 11. jūlijam Rīgā norisināsies otrais “Osokina Brīvības festivāls @152”, kura laikā gandrīz nedēļas garumā ar īpašām koncertprogrammām uzstāsies dažādi latviešu mākslinieki. Festivāla programma papildināta ar Denisa Paškeviča, Raimonda Tigula, Ievas Paršas un Ginta Smukā koncertiem un performancēm un trīs pasākumiem, kurus varēs apmeklēt ne tikai klausītāji ar Covid-19 izslimošanas vai vakcinācijas sertifikātiem, bet arī jebkurš interesents ar negatīvu Covid-19 testu.

“Esam papildinājuši festivāla koncertu klāstu ar vairākām spilgtām latviešu mūzikas personībām, kā arī pievienojuši vairākus koncertus, lai festivālu varētu apmeklēt ne tikai klausītāji, kas ir vakcinēti vai izslimojuši Covid-19, bet jebkurš mūzikas cienītājs ar derīgu testu. Mūsu radošajai komandai bija ārkārtīgi svarīgi radīt iespēju satikties klātienes koncertos ar visiem klausītājiem!” stāsta Andrejs Osokins.

Festivāla atklāšanas koncertā 7. jūlija vakarā izskanēs krāšņa klaviermūzikas programma, kuru izpildīs pats Andrejs Osokins. Koncerta īpašā viešņa būs izcilais latviešu mecosoprāns Ieva Parša. Abus 8. jūlija koncertus būs iespēja baudīt ikvienam interesentam. Tie būs Denisa Paškeviča elektro akustiskās mūzikas projekts TEN KA ar programmu “sonic geometry: structures, patterns and forms”, kā arī Andreja Osokina solokoncerts, kas veltīts vācu romantisma klaviermūzikai.

9. jūlijā izskanēs šarmanti neprātīgās dziedātājas Katrīnas Gupalo solo programma ar vairākiem pirmatskaņojumiem, bet uzreiz pēc tam skaistāko mūziklu un kino mūziku Katrīna izpildīs kopā ar Andreju Osokinu. 10. jūlijā pirmo reizi skatītāju iemīļotais aktieris Ģirts Krūmiņš satiksies ar Andreju Osokinu koncertizrādē, kas būs veltījums izcilām 20. gadsimta personībām mūzikā – emocionāli piesātinātā Marinas Cvetajevas un Velgas Kriles dzeja mijiedarbosies ar Aleksandra Skrjabina, Jāņa Mediņa un citu komponistu skaņdarbiem. Šī koncertizrāde izskanēs plkst. 18.00 un 20.00, pēdējā no tām būs skatāma jebkuram interesantam, uzrādot negatīvu Covid-19 testu.

Festivāla noslēguma diena, 11. jūlijs, būs kontrastiem bagāta. To ieskandinās vijolniece Magdalēna Geka un pianiste Iveta Cālīte ar izsmalcinātas kamermūzikas koncertu “Sievietes – komponistes”. Abas mūziķes vieno spēcīgs, temperamentīgs un reizē ārkārtīgi smalks radošais gars, kā arī ciešas saiknes ar Parīzes mūzikas dzīvi. Festivāla izskaņas koncertā tautas un oriģinālmūzikas programmu izpildīs divi virtuozi ģitāristi – Rihards Lībietis un Gints Smukais, kuriem pievienosies ne tikai Katrīna Gupalo, bet arī komponists un ambientās mūzikas meistars Raimonds Tiguls.

Arī šogad festivāls notiks Klavieru salonā Rīgā, Brīvības ielā 152, tādējādi tiks saglabāts mini-festivāla koncepts, kas sniedz iespēju apmeklēt koncertus šauram klausītāju lokam, nodrošinot īpašo tuvības sajūtu starp māksliniekiem un klausītājiem. Šis salons kā festivāla norises vieta saglabāts arī tādēļ, ka tam piemīt intīma un izsmalcināta gaisotne, kas līdzinās 19. gadsimta aristokrātu saloniem, kuros spēlēja Šopēns, Lists un citi izcili komponisti un kuros radās daudzi mūsdienās slaveni skaņdarbi.

Daudzsološā čelliste Madara Fogelmane ar savu grupu MADARA, 6. jūlijā nāk klajā ar jaunu dziesmu “Es esmu viss”. Madarai šis skaņdarbs ir īpaši zīmīgs, jo ar to viņa atgriežas Latvijas populārās mūzikas pasaulē. Singla mūzikas un vārdu autore ir pati čelliste un dziedātāja Madara Fogelmane.

Dziesmas producents ir Valters Pūce. Pūce jau iepriekš sarakstījis vairākus klausītāju atzītus skaņdarbus savai grupai “Dagamba”. Abi mūziķi ir bijušie skolas biedri, kad studējuši čella spēli Briseles Karaliskajā akadēmijā. Viņš uzskata, ka skaņdarba trumpis ir Fogelmanes unikālā pieeja dziesmu rakstīšanā: “Man ir liels prieks, ka pēc daudziem gadiem viņa uzrunāja tieši mani, lai producētu viņas mūziku. “Es esmu viss” ir savs unikālais skanējums, kuru papildina Madaras eņģeliskā balss. Šīs dziesma Latvijas mūzikai noteikti sniegs pavisam jaunu muzikālo skanējumu.”

Fogelmane dziesmā iepinusi īpašu vēstījumu, stāstot par sevis meklēšanu un mūsu katra paša esības noturēšanu: “Es pati nodarbojos ar dzīves meklēšanu – mani aizrauj viss pārpasaulīgais. Lai gan dažreiz šķiet, ka esam vientuļi, tā tomēr nav, jo mūs vieno daba un līdzcilvēki. Dziesma stāsta par mūsu iekšējo spēku, tā meklēšanu un noturēšanu, jo katram ir savi sapņi, savas vēlmes, un, lai tās piepildītu, ir jāatrod savs ceļš, nevis jāiet citu iemītās taciņas.” Madara cer, ka klausoties šo dziesmu katrs atcerēsies laiku pa laikam palūkoties zilajās debesīs un sajust vidi sev apkārt.

Klipa režisors ir Rīgas Mākslas un mediju tehnikuma students Marts Indriķis Zunde, kurš videoklipu veidojis savam kvalifikācijas darbam. Jaunais režisors atklāj, ka: “Stāsts ir par puisi, kura ikdiena rit pelēkā rutīnā. Brīdī, kad tiek iedoti papildu darbi, viņš saprot, ka dienu no dienas nevēlas nodzīvot šādā ritmā un dodas sevi meklēt.” Zunde uzskata, ka cilvēks vienmēr ir sevis meklējumos, bet šobrīd jo īpaši pasaulē esošās situācijas dēļ.

Madara iepriekš sarakstījusi pazīstamo dziesmu “Esamība”, ar kuru 2017. gadā debitēja Eirovīzijas nacionālajā atlasē “Supernova”. Toreiz, Madara, ieguva 3. vietu un populārais Eirovīzijas blogs “Wiwibloggs” šo skaņdarbu izvēlējās kā tā gada favorītdziesmu.

Grupu veido trīs stīgu instrumentu virtuozes – Madara Fogelmane (čells, vokāls), Erna Daugaviete (čells) un Evita Bambāne (kontrabass).

Plašāka publika BŪŪ iepazina, pateicoties singlam “Siekala”, un BŪŪ apgriezieni tikai pieņemas spēkā. “Šī ir mana izlaušanās no čaulas, kurai ļoti ilgi esmu gatavojusies!”  saka BŪŪ, kura iepriekš darbojās kā dziesmu autore citiem popmūzikas māksliniekiem.

“Dzīves laikā mums katram ir ļoti daudz šo “mazo sākumu”. Dažreiz tas pat vienas dienas ietvaros, kad ir jānomirst un jāpārdzimst, atmetot savu veco identitāti un ar to saistītos lēmumus, “ par dziesmu “Sāku no sākuma”  saka tās autore BŪŪ  jeb Ilze Fārte. Dziesma iezīmē Ilzes lēmumu par solo karjeras uzsākšanu – ar to saistītajām priekiem un raizēm.

Dziesmas producents ir Armands Varslavāns, bet miksu/māsteru veicis Andis Ansons. Fonogrammas ierakstu atbalstījusi LaIPA. Savukārt dziesmas “Sāku no sākuma”  videoklipa režisore un producente ir Agnese Rozniece kopā ar Zvaigznājs.lv komandu, kas ir vokālistu konkursa “Ghetto  Faktors” galvenās balvas realizācija. BŪŪ “Ghetto  Faktors” uzvarēja šīs vasaras sākumā.

Pēc gada pārtraukuma ar savu pirmo 2021. gada singlu  mūzikā atgriežas Rīgas didžejs, dziesmu autors un producents Rodions Gordins. Viņš jau zināms pateicoties savai muzikālaijai sadarbībai ar populāriem Latvijas māksliniekiem, ka arī pateicoties pagajušā gada sadarbībai ar Ukrainas superzvaigni Max Barskih.

Jaunākā Rodiona dziesma “Falling” tika ierakstīta sadarbībā ar dziedātāju Janu, kura dzimusi Latvijā, bet 15 gadu vecumā kopā ar vecākiem pārcēlusies uz Angliju, kur beigusi mūzikas producēšanas koledžu. Janas dziesmas atskaņotas arī prestižajā “BBC Radio” ēterā. Ar savu piemēru Jana vēlas lauzt stereotīpu par to ka producēt dziesmas un mūziku var tikai virieši.

“Mēs strādājām attalināti, ka šobrīd ir aktuāli un pat stilīgi. Es sarakstīju mūziku un vardus šai dziesmai vēl pirms vairākiem mēnešiem, bet nevarēju izdomāt kam no Latvijas māksliniekiem tā varētu piestāvēt. Tad, man Instagramā uzrakstīja Jana, kura vēlējas lai es novertēju viņas mūziku. Pirms tam mēs nekad nebijām komunicējuši. Man uzreiz patika viņas balss tembrs un es piedāvāju ierakstīt šo dziesmu kopā”, – tā Gordins.

Dziesma tapusi trīs valsīts. “Jana ierakstīja vokalu savās mājās, studijā Anglijā, ģitaras solo es uzticēju draugam Maskavā un pēc tam visu samiksēju un samāsterēju savā studijā Latvijā.”, – stāsta Rodions

Ielu muzikante Evelīna Krama, kura arī pandēmijas laikā nav pārstājusi apbraukāt visu Latviju, uzstājoties uz ielām, publicējusi pašas sarakstīto un savu otro oficiāli izdoto dziesmu “Laimīgam būt”, kurā apdzied savas skolas laika sajūtas un to, cik svarīgi ir dzīvē izdarīt pareizās izvēles.

Evelīna: “Dziesmu rakstīju pāgājušā gada jūnija sākumā, kad mazais brālis beidza 9. klasi. Tad atgriezos ar sajūtām tajā laikā, kad pati beidzu pamatskolu un centos atcerēties, ko tad domāju un kā jutos. Centos šīs emocijas uzlikt uz papīra – vārdos un melodijā. Dziesma ir vēlējums katram no mums – būt laimīgiem! Atrast dzīvē lietas, kuras patiesi patīk darīt un kauras sagādā prieku! Atceros, ka pamatskolā viens no svarīgākajiem jautājumiem bija, kur mācīties tālāk un kas tu vēlies būt! Es izvēlos būt priecīga un no dzīves paņemt visu, ko tā dod!”

Pati Evelīna bez ielu muzicēšanas ir izvēlējusies studēt Ekonomikas un Kultūras augstskolā. Dzimusi Madonā, bet pašlaik dzīvo Rīgā. Ar kvalitatīviem priekšnesumiem, kļūstot par vienu no ielu mūzikas kultūras attīstītājām Latvijā.

Jaunās dziedātājas un dziesmu autores iepriekšējā dziesma “Par cilvēku” nāca klajā šī gada martā un tās video vietnē YouTube jau noskatīts jau vairāk nekā 160 000 reižu.

Pirmdien,  2021.  gada  2.  jūlijā,  Praida  nedēļas  ieskaņās,  pirmizrādi  piedzīvo mūzikas projekta “Hanna & Kerttu” dziesmas “No more roads” videoklips, kuru veidojusi radošā komanda no Latvijas.

Mūzikas video “No more roads” runā par trauslo robežu, kura jāšķērso, pieņemot sevi tādu, kāds esi, galvenajam tēlam atsakoties no binārajām opozīcijām – sieviete / vīrietis. Tā ir odiseja naktī, kura rezultējas pavisam jaunā dienā, jaunā laikmetā.

“No  more  roads”  ir  ceturtais  mūzikas  video  no  “Hanna  &  Kerttu”  2021.  gada  albuma “Unfold”. Katra dziesma albumā tiek prezentēta ar mūzikas video, kurš katrs tiek veidots citā valstī  –  tādējādi,  veidojot  kontaktus  laikā,  kad  tie  ir  tik  ļoti  nepieciešami.  Šī  videoklipa filmēšana  notikusi  tieši  Latvijā,  radošajā  komandā  esot  režisorei  Laimai  Graždanovičai, operatoram Artūram Krūmiņam, režisores asistentei Sabīnei Moorei un producentei Marutai Grāvītei – Indrānei, savukārt galvenajā lomā iejutās Vencheska Baltique (Vladlens Bahtins).

Kopā ar mūzikas video, tā veidotāji arī aicina ziedot LGBTQ+ un viņu draugu apvienībai “Mozaīka” Latvijā.

Projektu   “Hanna   &   Kerttu”   2011.   gadā   dibinājusi   komponiste   un   dziedātāja   Viktorija Trunova.  Nākot  no  ziemeļu  mežiem,  kur  pat  mākoņi  veido  skaņu  ainavas  un  zemi  vajā sirreālas,  pārpasaulīgas  būtnes,  “Hanna  &  Kerttu”  šobrīd  bāzējas  Berlīnē,  taču  iepriekš pabijuši gan Helsinkos, gan Oslo, gan Bergenā.