Autors: Elīna

Gaidot savu trešo studijas albumu “EKSPRESIJAS 1”, kas pie klausītājiem nonāks jau 22. septembrī, Latvijas vadošais perkusiju pirkstu stila ģitārists Gints Smukais klajā laidis tā otro singlu “The Arrival”. Šis skaņdarbs seko jūnijā izdotajai grupas “Instrumenti” hita “Zemeslodes” instrumentālajai versijai, kļūstot par gaidāmā albuma nākamo vēstnesi. Līdz ar albuma izdošanu mūziķis dosies prezentācijas koncerttūrē pa Latvijas koncertzālēm, kurai sekos arī koncerti Lietuvā.

Gints Smukais stāsta, ka skaņdarbs “The Arrival” radies spontāni, iedvesmojoties no Ziemeļvalstu mitoloģijas un ķeltu mūzikas. Tajā ieausts stāsts par mītiskiem tēliem, kas kalnainā krastā zem ziemeļblāzmas sagaida mājās draugus no ilgas pasaules ekspedīcijas. Viņu stāsti un tālajos ceļos gūtie iespaidi veido skaņdarba noskaņu. Tikai pēc “The Arrival” sarakstīšanas Gints apjautis, cik dziļi tas rezonē ar viņa personīgo pieredzi: “Šķiet, ka pēdējos desmit gadus esmu aizvadījis savdabīgā atklāsmju ceļojumā. Satiekot jaunus cilvēkus, iepazīstot nezināmas vietas un izdzīvojot likteņa kāpumus un kritumus, esmu pakāpeniski atklājis un uzzīmējis pats savu iekšējo karti. Šobrīd jūtu, ka esmu beidzot atgriezies mājās un vēlos šajos stāstos dalīties caur mūziku – tas ir arī gaidāmās koncerttūres galvenais vēstījums.”

Skaņdarbu organiski papildina tā videoklips, kurā no putna lidojuma iemūžināts Latvijas dabas krāšņums, tās mainīgais un patiesais spēks. Klipa dramaturģija konceptuāli atspoguļo ceļotāja skatījumu, kurš, atklājot jaunas zemes, ierauga pasaules pirmatnējo skaistumu. Video filmējis Kristaps Ungurs, savukārt montāžu veidojuši Gints Smukais un Alise Golovacka.

Singls līdz ar gaidāmo albumu ierakstīts “AMFO studijā” ar AKKA/LAA autora stipendijas atbalstu. Visas tā partijas iespēlētas ar akustisko ģitāru, izmantojot loop (cilpu) efektu principu. Ierakstu miksējis, producējis un apstrādājis skaņu inženieris Toms Lisments.

Albumā “EKSPRESIJAS 1” būs apkopotas 10 jaunas Ginta Smukā oriģinālkompozīcijas un divi citu autoru darbu aranžējumi, kas tapuši pēdējo piecu gadu laikā. Albuma muzikālais materiāls ir dziļi introspektīvs un reflektē par pēdējā laika globālajiem un individuālajiem satricinājumiem. Kā viesmākslinieki ierakstā piedalās hiphopa izpildītājs ansis, ģitāristi Rihards Lībietis un Jānis Kalniņš, saksofonists Artis Gāga un čelliste Erna Daugaviete. Albuma otrā daļa gaidāma 2027. gadā.

Kaut arī jaunais albums klausītājiem būs pieejams pēc mēneša, jau tagad ir iespējams gūt ieskatu tajā iekļautajos skaņdarbos un vizuālajā noformējumā (zīmējums: Gints Smukais, animācija: Raitis Skujāns).

Albuma iznākšanu Gints Smukais svinēs ar vērienīgu koncerttūri, kas no septembra beigām līdz pat decembra vidum norisināsies dažādās Latvijas koncertvietās, vēlāk piestājot arī Lietuvā. Jau izziņoti astoņi tūres “EKSPRESIJAS 1” koncerti, kas notiks:
25. septembrī plkst. 20.00 kultūrvietā “Blaumanis” Siguldā;
9. oktobrī plkst. 20.00 kultūrbārā “MASA” Rīgā;
10. oktobrī plkst. 18.00 Mālpils muižā Mālpilī;
16. oktobrī plkst. 18.30 Valmieras Kultūras centrā Valmierā;
23. oktobrī koncertvietā “DUNA” Kuldīgā;
30. oktobrī plkst. 19.00 Salacgrīvas Kultūras namā Salacgrīvā;
5. novembrī Sunākstes saieta namā Sunākstē;
10. decembrī plkst. 19.00 Ogres novada Kultūras centrā Ogrē.

Jaunā koncertprogramma organiski turpinās albuma noskaņu, piedāvājot plašu emociju spektru – no dinamiska un ekspresīva ritma līdz rāmām pārdomām un pieredzes stāstiem. Līdzās Ginta Smukā oriģinālmūzikai izskanēs arī īpaši veidoti ģitāras solo aranžējumi tādu izcilu latviešu komponistu un grupu kā Imanta Kalniņa, Ulda Marhileviča, “Instrumenti” un citu skaņdarbiem. Biļetes uz koncertiem pieejamas “Biļešu Paradīze”, “Biļešu Serviss” un “bezrindas.lv” kasēs.

Aizvadītajā nedēļas nogalē, 15. augustā, Rīgas centrā norisinājās nebijis jauniešu kultūras un pilsēttelpas eksperiments “Gaisma tuneļa galā”. Gājēju tunelis starp Autoostu un Vecrīgu uz vienu nakti pārtapa par Rīgā pirmo pazemes reivu un mākslas telpu, pulcējot pilnībā izpārdotu auditoriju un parādot ikdienas tranzīta infrastruktūras alternatīvo potenciālu.

Šī nav pirmā reize, kad radošā platforma Bourzma kultūras pasākumiem izvēlas netradicionālas un funkcionāli izaicinošas pilsētvides lokācijas. Iepriekš organizatori pulcējuši simtiem jauniešu tādās spilgtās vietās kā Mākslas muzejs RĪGAS BIRŽA un Vidzemes tirgus vēsturiskais paviljons, un šoreiz par nākamo transformācijas punktu kļuva gājēju tunelis, kas savieno Autoostu un Vecrīgu.

Pasākuma programma apvienoja ilgtspējīgu modi, hiphopa un klubu kultūru. Vakara gaitā darbojās Bourzma apģērbu pārveides (upcycling) stacija, savukārt tuneļa vizuālo noskaņu paspilgtināja grafiti mākslinieka Killa Rary īpaši šim notikumam veidotais lielformāta sienas darbs. No plkst. 20.00 pazemes telpu ar projektu “Bourzma mic vol.7” pieskandināja pašmāju hiphopa smagsvari: ansis, ods, Silraq un Pre’set. Pasākuma kulminācijā tunelis pārtapa par pilnvērtīgu elektroniskās mūzikas reivu, kurā līdz pat vēlai naktij spēlēja dīdžeji Leone, Fulminare, SairaM, Trashy Trax un Taiga.

Organizatori šo notikumu vērtē kā nebijušu eksperimentu, kas ir pilnībā izdevies un pierādījis reiva kultūras spēju harmoniski sadzīvot ar sakārtotu pilsētvidi. Par milzīgo interesi liecināja fakts, ka iepriekšējā pieteikšanās noslēdzās jau pavisam neilgi pē atvēršanas, ieeja uz vietas bija iespējama tikai ierobežotam cilvēku skaitam, un kopumā vakara gaitā tuneli apmeklēja gandrīz tūkstotis apmeklētāju. Pasākuma tehniskais un drošības plāns tika precīzi saskaņots ar pilsētas atbildīgajām institūcijām, veiksmīgi garantējot gan sabiedrisko kārtību, gan dalībnieku plūsmas drošību.

“Šis ir bija drosmīgs solis un sava veida izaicinājums ierastajai pilsētas uztverei, taču rezultāts un apmeklētāju atdeve pierādīja, ka tas ir par simts procentiem izdevies. Mēs gribējām parādīt, ka tuneļa sienas var kļūt par kvalitatīvu reiva un mākslas telpu, kurā satiekas ilgtspējīga mode, vietējā mūzika un cieņa pret vidi. Ātrums, kādā biļetes tika izķertas pierāda, ka Rīgas jaunieši ir gatavi jauniem formātiem,” uzsver pasākuma līdzautors un Bourzma vadītājs Patriks Kirklis.

Pasākumu organizēja ilgtspējīgas modes platforma Bourzma, kas veido jauniešu auditorijai saistošus kultūras notikumus, akcentējot otrās dzīves piešķiršanu apģērbam, vietējo mākslinieku atbalstu un pilsētvides jauno elpu.

Ģitārists Reinis Jaunais laiž klajā albumu “Vest” un 23. augustā uzstāsies īpašā tā prezentācijas koncertā Ķekavas pagasta Plakanciema “Ģerānijās” pie dabas krūts.

Reiņa Jaunā grupā spēlē Latvijā labi zināmi instrumentālisti: koklētāja Zane Lasmane, čelliste Erna Daugaviete, trompetists Harijs Ločmelis, kontrabasists Jānis Rubiks un bundzinieks Andris Buiķis. Visi uzstāsies arī koncertā, kura pirmajā daļā klausītāji tiks vesti muzikālā ceļojumā pa jūrām, bet otrajā – pa dažādām vairāk vai mazāk eksotiskām zemēm.

Tas pats mūziķu sastāvs dzirdams arī iepriekšējā, “Austras”, “GAMMAs”, “Zelta mikrofona” un “Kilograms kultūras” balvām nominētajā Reiņa Jaunā studijas albumā “Nest”, kas tika atzinīgi novērtēts arī ārpus Latvijas. “Vest” ir konceptuāls turpinājums sadarbībā ar skaņu inženieriem Mārtiņu Krastiņu un Kasparu Bārbalu. Jaunajam albumam tapusi gan stereo, gan “Dolby Atmos” versija un drīzumā tiks izdots arī pilnībā analogi, ar studijas lenšu magnetofonu veikts ieraksts. 

“Biju neizsakāmi priecīgs brīnišķīgu mūziķu kolektīvā radīt albumu “Nest”, kas vērtējams kā mans līdz šim veiksmīgākais darbs,” stāsta Reinis. “Tāpēc ļoti vēlējos šo sadarbību turpināt un, rotaļājoties ar vārdiem, kam ir nozīme gan latviešu, gan angļu valodā, dzima ideja par jaunu konceptu – albumu “Vest”. Tajā arī turpināta ideja par klausītāja VEŠANU instrumentālās mūzikas ceļojumā.”

Reinis Jaunais ir viens no zināmākajiem ģitāristiem Latvijā, kurš bieži tiek dēvēts par visvairāk ārvalstīs koncertējošo mūziķi. Arī pēc albuma prezentēšanas Latvijā viņš dosies kārtējā Eiropas tūrē, lai koncertētu Polijā, Čehijā, Vācijā, Beļģijā, Spānijā un Portugālē. Reinim Jaunajam ir arī gana iespaidīga diskogrāfija, un vairāki no ierakstiem nominēti dažādiem pašmāju apbalvojumiem. Viņa instrumentālās kompozīcijas izmantotas seriālos, TV un radio raidījumos, kā arī sabijušas Latvijas radiostaciju topos. 

Koncerta sākums 23. augustā Ķekavas pagasta Plakanciema “Ģerānijās” – pulksten 18.00, ieeja teritorijā no pulksten 17.00. Biļetes nopērkamas ticketshop.lv, bērniem un jauniešiem līdz 16 gadu vecumam ieeja bez maksas. Tikmēr jaunais albums “Vest” jau noklausāms mūzikas straumēšanas platformās.

‘Window” ir vasarīga dziesma, kas sevī iemieso grupas Saturday Breakfast enerģiju un būtību. Pēdējo 3 gadu laikā, koncertos šī bijusi vispieprasītākā dziesma, kuru grupa bieži vien spēlējusi vairākkārt. Lielā fanu atbalsta dēļ, grupa izlēmusi dziesmas studijas ierakstā iekļaut arī momentu no pēdējā koncerta, kurā pūlis dziedāja “Window” vārdus. Dziesmai izveidots arī paštaisīts liriku video, kas atspoguļo grupas kopā pavadītos mirkļus.

Saturday Breakfast ir muzikāls kolektīvs, kurā piedalās pašmāju mūziķi Ivy.?, Patriks, JULIANNA, basiste Lelde Ločmele un bundzinieks Emīls Enkurs, kas ikdienā veido katrs savu mūziku. Tomēr, katru reizi satiekoties, kopā radītais skanējums ir savā veidā unikāls un pieprasa sev atsevišķu nosaukumu. Tāpēc grupas dalībnieki nonākuši pie nosaukuma “Saturday Breakfast”, zem kā kopīgi rada mūziku, ļaujoties pilnīgai radošajai brīvībai. Šovasar Saturday Breakfast uzstājās Backdoor Market pagalmā un Kimmel kvartālā. Grupa šobrīd aktīvi strādā pie sava debijas EP albuma.

Grupa “Saturday Breakfast” savu pirmo koncertu piedzīvoja 2024. gada augustā, uzstājoties Backdoor Market pop-up veikalā. 2025. gadā kāpuši uz SUMMER SOUND festivāla skatuves un spēlējuši solo koncertu radošajā kvartālā “Veldze”.

Mūziķis Ivy.? līdz šim bijis zināms ar dziesmām kā “Monte Carlo”, “Don’t Worry” un “Vēl joprojām mīlu tevi”. Dziedātāja JULIANNA aktīvi izdod jaunu mūziku, sastrādājoties ar producentu Arti Borisu, viņas balss ir dzirdama arī Carnival Youth dziesmā “Mīnas” un Vēstnieka dziesmā “Tu Pievelc”. Mūziķis un producents Patriks 2022. gadā izdevis savu debijas albumu “Penumbra” ar vasarīgo dziesmu “Grüvie” un kopš tā laika izdevis dziesmas latviski, šogad kopā ar dziedātāju Luku izdevuši dziesmu “Saules Pieskāriens”. Mūziķus vieno kopīgā mīlestība pret žanriem kā Alternative R&B, Soul, Funk, indie, Hip-Hop un
citiem.

Dziesmu autors un dziedātājs Gatis Mūrnieks publicē jaunu, paša sarakstītu dziesmu “Kāpēc tu mani nedzirdi”. Dziesmas audio un video versiju producējis Aigars Kudrickis. Dziesmas gala audio apstrādi veicis Gints Stankevičs.

Gatis stāsta: “Dažreiz tā vienkārši notiek – tu vari runāt, cik skaļi vien vēlies, bet otrs tevi tāpat nedzird. Šī dziesma ir par attiecībām, kas vēl šķiet trausli saglabājamas, taču pamazām izgaist, un tu saproti, ka neko vairs nevari mainīt. Paldies manam draugam un bundziniekam Aigaram Kudrickim, kurš rūpīgi strādāja pie dziesmas producēšanas un palīdzēja tai iegūt īsto skanējumu.”

Nākamgad mūziķis plāno izdot savu pirmo albumu, kā arī sarīkot īpašu koncertu kopā ar viesiem un draugiem. Gatis jau desmit gadus sadarbojas ar izdevniecību “MicRec” un šajā laikā sarakstījis vairākus desmitus dziesmu gan jaunajiem, gan jau pieredzējušiem izpildītājiem, sava albuma ieceri allaž atliekot uz vēlāku laiku. Tagad pienācis laiks šo ieceri beidzot īstenot.

Soul & indie mūzikas apvienība “Honey Blue”, kas 2026. gadā grupa piedalījās Latvijas Eirovīzijas nacionālajā atlasē “Supernova” ar dziesmu “Blue Disco”, klausītāju vērtējumam nodod savu jaunāko singlu “One Can Be”.

Dziesmas centrā ir jautājums, kas caurvij ikviena cilvēka dzīvi – kāpēc lietas notiek tieši tādā secībā un tieši tajā brīdī? Dziesmas rindās “Why there are things that happen in certain order or moment, leading to a better situation” atspoguļojas doma, ka katrs notikums, satiktais cilvēks un pieņemtais lēmums kļūst par daļu no daudz lielāka savstarpēji saistītu notikumu ķēdītes.

Dzīvē bieži vien tikai atskatoties spējam ieraudzīt, kā viens nenozīmīgs lēmums ir aizvedis pie nākamā. Nejauša saruna, jauna draudzība vai darba iespēja – katrs no šiem notikumiem paver durvis nākamajiem. Tie veido nepārtrauktu ķēdi, kurā katra izvēle rada jaunas iespējas un virzienus, bieži vien tādus, kurus iepriekš nemaz nevarējām paredzēt.

“Mūs fascinē tas, cik organiski dzīve pati veido savus savienojumus. “One Can Be” nav par galamērķi vai vienu pareizo izvēli – tā ir par nepārtraukto procesu, kurā katrs notikums kļūst par sākumu nākamajam,” stāsta grupas soliste Santa Paula Mata.

“One Can Be” turpina grupai raksturīgo soul un indie skanējumu, ko papildina jazz, funk un R&B elementi. Dziesma iezīmē vēl vienu soli ceļā uz grupas debijas albumu, kura iznākšana plānota nākamajā pavasarī.

“Honey Blue” sastāvā muzicē Santa Paula Mata (balss), Antons Kuļagins (ģitāra), Karīna Aurora Paņina (bass), Andrejs Ļevskojs (bungas) un Dominiks Levuškāns (trompete). 

Reperis hudzis, īstajā vārdā Hugo Teodors Frīde, turpina stiprināt savu vārdu Latvijas HipHopā un, apvienojoties ar producentu Mārtiņu Starostnieku jeb Stariņu, 14. augustā priecē latviešu melomānus ar savu otro singlu “Lampu drudzis”.

“Lampu drudzis” ir Hugo otrā relīze, kas tapusi Stariņa pārstāvētās 401 ierakstu studijas telpās. Dziesmas vārdos atklājas stāsts par to, cik satraucoši, bet tajā pašā laikā eiforiski ir kāpt uz skatuves kā mūziķim, ietērpjot to viltīgās metaforās un atskaņu shēmās. Dziesmas bīts ir viegls un džezīgs, bet ar spēcīgu raksturu, kas uz beigām sabiezē harmoniskā atrisinājumā.

“Mēs ar Stariņu pie šīs dziesmas strādājām ilgi. Atrast pareizos semplus bītam,  pareizo balss tembru piedziedājumam, skaitīt zilbes vārdiem, lai galotnes trāpītu tur, kur gribās. Tie visi ir sīkumi, bet tie sakrājas un pamanāmi ietekmē galaproduktu.” – stāsta hudzis

“Stariņa ieguldījums šajā dziesmā ir milzīgs. Ar radošiem un asprātīgiem tekstiem vien nepietiek, lai uztaisītu labu dziesmu. Vajag kādu ar pieredzi, kurš producēs, piekoriģēs tavu tehniku, samiksēs bītu u.t.t. Man ir liels gods sadarboties ar tādu mūziķi kā Stariņš.” – par sadarbību ar Stariņu komentē hudzis

Dziesmas vizuālo noformējumu veidojis Hugo draugs, grafiskā dizaina students Jānis Strante. Tajā stilistiski attēlotais Saturns hudzim kalpo kā atgādinājums, ka visums ir tikai rokas stiepiena attālumā. 

“Es vēlējos uztaisīt dziesmu, kas savā būtībā būtu tāds kā pretstats manam debijas singlam “LOPU BARĪBA”. Tā bija mažorā, šī ir minorā. Tai piedziedājums bija reps, šai jau melodija. Tā bija diezgan lēna, šī jau ātrāka. Nākotnē savu repertuāru noteikti vēlos daudzvedīgu.” – piebilst reperis

2026. gada 4. augustā dienas gaismu ieraudzīja “Stop Acting” albums “Starp sirdi un prātu”, kurā iekļautas 8 dziesmas, no kurām līdz šim publiski pieejamas kā singli bija divas – “Akmenī kalts” (2024) un “Melnas asaras” (2024). Albums tiks prezentēts
klausītājiem 15. augustā klubā “DEPO” (Šarlotes iela 18a), piedaloties divām skaļām un nepieradinātām muzikālām apvienībām – “Svelme” un “Šļirces”.

Kopš pirmā mazalbuma (EP) ar nosaukumu “Modern-day alchemist” apritējuši apaļi 4 gadi. Jaunības maksimālismu, trauksmainību un teju vai vitālo vajadzību izpausties angļu mēlē, nomainījis briedums, kas jūtams kā skanējumā, tā arī attieksmē, kā arī grupa ir atgriezusies pie saknēm – izpildīt mūziku ar tekstiem latviešu valodā.

Lai gan šis nav koncepta albums un dziesmas tapušas ar lielām laika atstarpēm, pie kam, esot vairākiem tekstu autoriem, tomēr nodefinēt kopējo tematisko virzienu nav nemaz tik grūti. Albums “Starp sirdi un prātu” izved klausītāju cauri mākslinieku personīgajai pieredzei,  pārdzīvojumiem, izjūtām un piedzīvoto vājuma brīžos, vispirms lūkojoties no jauna, naiva un maz pieredzējuša indivīda skatu punkta, kura ceļš aizvijas tālāk savas esības meklējumos, piedzīvojot kritienus, pazemojumus, dažādas atklāsmes, pat tumšas domas. Šis ceļš noslēdzas ar atrastām atbildēm uz agrāk šķietami neatbildamiem jautājumiem un rastiem risinājumiem agrāk šķietami neatrisināmām problēmām.

Starp dramatiskākām dziesmām kā “Starp sirdi un prātu”, smeldzīgākām (“Melnas asaras”, “Akmenī kalts”), ir atrodama arī mīlas dziesma “Pavasaris”, no kuras tālu neatpaliek “Vienā elpā mēs”. Dziesma ar mazliet komisku piesitienu – “Prokrastinācija” atspoguļo mūsdienu sabiedrības dinamiskās ikdienas ainiņas. “Ieslodzīts” un “Kliedz skaļāk”, savukārt sauc uz cīņu un mudina nepadoties, lai izlaustos no rāmjiem un labirintiem, kuros mūs nereti iesloga mūsu pašu prāti.

Ieraksti tapuši laika posmā no 2023. līdz 2026. gadam Jelgavā, “KS Records-Unity Audio” studijā pie Kārļa Šteinmaņa.

7. augustā grupa TRIO ELPO klausītājiem nodos savu otro singlu “I Don’t Know Anything” – skaņdarbu, kas turpina pirmajā singlā “Zen” aizsākto muzikālo un filozofisko virzienu. Tas ir otrais vēstnesis no trio gaidāmā debijas albuma “Skaņu akvārijs”, kas iznāks vinila plates formātā sadarbībā ar Jersika Records.

Jaunais singls pievēršas idejai par tā dēvēto iesācēja prātu – spējai paraudzīties uz pasauli bez iepriekšējiem priekšstatiem, spriedumiem un gatavām atbildēm. Tieši atvērtība, zinātkāre un rotaļīgums ir vieni no svarīgākajiem radošā procesa virzītājspēkiem un ļauj piedzīvot patiesu saikni ar mākslu.

“Reizēm tieši plašā zināšanu bagāža var kļūt par šķērsli patiesai pieredzei. Mūsu domas, idejas un priekšstati par lietām mēdz aizstāt tiešu sastapšanos ar tām. Rakstot šo skaņdarbu man bija svarīgi atgādināt sev un arī klausītājiem, ka ne vienmēr viss ir jāizprot. Dažkārt pietiek vienkārši būt klātesošam un klausīties ar sirdi,” atklāj skaņdarba autors un grupas kontrabasists Jānis Rubiks.

Singlu papildina režisores Alises Golovackas videoklips. Režisores/ operatores redzējums organiski sasaucas ar skaņdarba ideju par klātesamību, nepastarpinātu pieredzi un spēju būt šeit un tagad.

TRIO ELPO dibināts 2016. gadā, kopīgā mūzikas valodā satiekoties trim mūziķiem un draugiem – Jānim Rubikam, Edgaram Cīrulim un Rūdolfam Dankfeldam. Brīvi pārvietojoties pāri žanru robežām, trio rada oriģinālmūziku, kurā savijas džeza atvērtība, laikmetīgās akadēmiskās mūzikas dziļums un rokmūzikas enerģija.

TRIO ELPO mūzikai raksturīgas plašas, meditatīvas skaņu ainavas, dinamiskas ritma struktūras un intuitīva saspēle starp trim mūziķiem. Gadu gaitā trio koncertējis Latvijā, Vācijā, Lietuvā un Norvēģijā, trīs reizes sadarbojies ar Latvijas Nacionālo simfonisko orķestri, kā arī dalījies skatuvē ar starptautiski atzītiem māksliniekiem, tostarp John Ruocco, Julie Silvera un Rokas Zubovas.

Debijas albums “Skaņu akvārijs” būs pirmais Trio ELPO pilna apjoma studijas ieraksts, kurā apkopota pēdējo gadu laikā tapusī oriģinālmūzika.

Turpinot savu muzikālo ceļu, jaunā pašmāju grupa “Vienuviet” izdevusi savu otro singlu “Plkst. 3.00”. Dziesmas mūzikas autors ir grupas ģitārists Andris Strods, savukārt tekstu radījis Oskars Deigelis, kurš kopā ar sievu Kintiju iedziedājis skaņdarba vokālās partijas.

Kompozīcija ierakstīta producenta Jāņa Narbuta studijā “White Wide Production” – pats Jānis arī piedalījies dziesmas ierakstā, ieskaņojot, galvenokārt, basa partijas un darbojoties pie dziesmas miksēšanas. Ieraksta apstrādes pēdējais posms, jeb māsterings, uzticēts Endželai Nevensai un Janam Pavlikovskim, Londonā.

“Lai arī dziesmas uzmetums manā galvā un dažādās elektroniskajās ierīcēs ir nodzīvojis jau apmēram 10 gadus, atminos, ka melodija pie manis atnāca viegli, bez mokām. Laika gaitā, skaņdarbs piedzīvojis vairākas transformācijas, taču Kintijas un Oskara brīnišķīgā balsu savienība to ir pacēlusi pavisam jaunā, man iepriekš necerētā līmenī.

“Plkst. 3.00” raisa visnotaļ saldsērīgu sentimentu, taču tajā pašā laikā to apvij jauna sākuma un nākotnes cerību smarža”, par dziesmas tapšanu apcerīgi izsakās Strods. Jāatzīmē, ka, skaņdarbā savu artavu pielicis arī čellists Mārtiņš Turss, ar kuru grupa sadarbojusies vairākās topošā albuma dziesmās, kas, cita starpā, solās nākt klajā šī gada rudenī.

Jau iepriekš vēstīts, ka visu trīs grupas dalībnieku muzikālā pieredze pirms “Vienuviet” dibināšanas bijusi visnotaļ atšķirīga – Oskars Deigelis līdz šim kā solists un dziesmu autors darbojies popmūzikā, Kintija Deigele skatuves prasmes apguvusi Lielbritānijā, studējot universitātē, savukārt Andris Strods spēlējis vairākos alternatīvā roka ansambļos.

Zināms, ka Deigeļu pāris šogad spēkus izmēģināja arī muzikālajā TV šovā “Koru Kari”, un īsi pēc tam indie-folk žanru pārstāvošā apvienība “Vienuviet” iepazīstināja klausītājus ar savu debijas ierakstu “Abi dabā”.

Ikviens interesents aicināts uzmeklēt dziesmu “Plkst. 3.00” savā iecienītākajā mūzikas straumēšanas platformā. Turklāt, kompozīcijai par godu tapis arī videoklips, kas, kā ierasts, atrodams vietnē “Youtube”.