Mūziķis Patriks ir atgriezies ar jaunu singlu un videoklipu “Get You Off My Mind”, lai uzmundrinātu klausītājus šajā interesantajā laikā. Dziesma “Get You Off My Mind” ir trešais singls no gaidāmā debijas albuma “PENUMBRA”.
Stāstot par topošo albumu, mūziķis piebilst: “Koncepta albums “PENUMBRA” ir tapšanas procesā jau ilgu laiku, ir nācies sastapties ar dažādiem šķēršļiem, taču šobrīd izdodas veltīt laiku savas mūzikas radīšanai vairāk nekā iepriekš un beidzot ir redzama tā saucamā “gaisma tuneļa galā”, jeb albums tik tiešām tiks pabeigts tuvākajā nākotnē. Dziesma “Get You Off My Mind” ir par aizmiršanas procesu pēc kāda nevēlama notikuma, kas nekādīgi neatstāj tavu prātu, tāpēc tu pieņem faktu, ka esi gatavs darīt gandrīz jebko, lai šo notikumu vai personu beidzot izdabūtu ārā no savas galvas.”
Žanri, ar kuriem mūziķis asociē gaidāmo albumu ” ir R&B/Soul, Indie Pop, Singer/Songwriter, Bedroom Pop/Lofi Hip-Hop, Neo Soul un citi.
2021.gada 21.oktobrī plkst 20.oo savu pirmizrādi piedzīvos Prāta Vētras jaunā albuma koncertfilma “Gads bez kalendāra”.
Kaspars Roga: “Zinot, ka tik drīz vēl ar klausītājiem netiksimies, gribējās Vētras jaunās dziesmas nospēlēt dzīvajā un to arī kvalitatīvi iemūžināt. Ar scenogrāfiju, ekrāniem, dejotājiem un visu, kas vien man iešāvās prātā.
Izvēloties albuma nosaukumu, Prāta Vētra, protams, domāja par 2020. gada pandēmiju, kad viss apstājās, īpaši jau mākslas un kultūras jomā. Kurš gan varēja paredzēt, ka ironiskā kārtā albums ar šādu nosaukumu iznāks tajā dienā, kad valstī atkal tiek pasludināts lokdauns!”
Līdz ar albuma iznākšanu piedāvājam noskatīties un noklausīties dziesmu, kas tapusi sadarbībā ar grupu Tautumeitas “Tur, kur Dieva kamanas slīd”. Spēcīga, Prāta Vētrai neierasta muzikāla balāde ar etniskiem dziedājumiem liek aizdomāties, kas notiek šķērsojot tās robežas, par kurām ikdienā neiznāk aizdomāties.
Par Renāra un Tautumeitu vizuālajiem tēliem jāpasakās kostīmu māksliniecei Lienei Bitei, kā arī grima un frizūru speciālistei Līvai Drešerei. Brīnišķīgi kopējo noskaņu izceļ arī Lienes Gravas horeogrāfija.
Renārs Kaupers: “Jau no Tautumeitu pirmsākumiem mēs skatāmies uz viņām ar apbrīnu. Kā tik jaunas un ārēji trauslas meitenes var tik pārliecinoši nest mūsu senču gara spēku? Pie tam tas notiek mūsdienīgi, dzīvi un ļoti ieturētā stilā. Mums ir milzīgs prieks, ka varam sadarboties šajā albumā!!”
Kopumā Tautumeitas piedalās trijās “Gads bez kalendāra” kompozīcijās, tai skaitā tituldziesmā, kurā kopā ar Renāru dzied Asnate Rancāne.
Asnate Rancāne: “Es pat neatceros, kā sākās mūsu draudzība ar Prāta Vētru. Tas notika tik organiski, un tā pavisam noteikti nebija tehniska divu mūzikas grupu sadarbība, bet gan radniecīgu dvēseļu veldzēšanās šajā brīnumskaistajā radošajā procesā, ko papildināja gaužām cilvēcīga sirsnība un mīļums.
Laikmetā, kad viss jau ir izdomāts un redzēts, puiši ir spējuši pilnībā pārsteigt. Tas viss, kas dzirdams un redzams koncertfilmā atgādina eksotisku un emocionālu ceļojumu cauri Āzijas pārsteigumu līkločiem, taču tie nebūtu Prāta Vētras puiši, ja visam cauri nebūtu jūtama latviskā stīga un siltums.”
Mēs ceram, ka šajā neziņas un ierobežojumu laikā mums kopā izdosies kaut uz mirkli ļauties mūzikas burvju spēkam un doties muzikālajā ceļojumā kopā ar Prāta Vētru un komandu!
Dziedātāja KATŌ laiž klajā mūzikas videoklipu savam pirmajam duetam ar nosaukumu “Es tā jūtos”, kas tapis sadarbībā ar mūziķi ZeBrene. Dziesma ir vadošais singls no septembrī izdotā pilnmetrāžas albuma ar tādu pašu nosaukumu.
Dziesmas pamatā ir stāsts par apjukumu, kas radies neizrunātu jautājumu un līdz galam nenoskaidrotu attiecību rezultātā. Mūsos mājo daudz sajūtu un emociju, un tajās iespējams apmaldīties tiktāl, ka šķiet, nebūs iespējams atrast ceļu atpakaļ. “Nonākt pie mūzikas video koncepta šoreiz nebija viegls uzdevums, jo nevēlējāmies radīt tradicionālu mīlas stāstu. Videoklipa darbība norisinās iedomu pasaulē un to papildina vienpadsmit būtnes, kuras šķietami dzīvo sievietes galvā. Tās mudina uz neloģiskām rīcībām un nepamatotām domām. Troses, kurās iekārts mans tēls, stiepjas “visumā”, simbolizējot to, ka ne vienmēr cilvēks ir tas, kurš kontrolē situāciju. Turpretī, ZeBrenes – vīrieša tēls – ir harmonijā ar sevi, tomēr nepiepildīts un bezspēcīgs, ko atspoguļo tumsa un tukšums visapkārt,” par mūzikas video konceptu stāsta dziedātāja.
“Turpinot sadarbību ar dziedātāju KATŌ, mēs mēģinām atrast aizvien jaunus risinājumus, kas ļautu katram iesaistītajam personāžam pievērsties procesam ar eksperimentālu interesi, kā no mākslinieciskās puses, tā arī tehniskā sarežģītības līmeņa. Šis klips komandai bija izaicinājums, kuru dienas beigās izdevās realizēt tikai strādājot kā vienam veselam mehānismam. Mans prieks sadarbojoties ar KATŌ noteikti ir viņas spēja noticēt komandas redzējumam, katra departamenta ietvaros, un ticība procesam pilnībā. Strādājot pie šī projekta, ir izdevies viņas vēlmes attīstīt rezultātā, kas izceļ dziesmas melodiju un tekstus arī vizuālā kontekstā. Jāuzteic arī iespēja iesildīt Rīgas Mākslas un mediju tehnikuma telpas, kas šāda veida projektam bija ļoti pateicīgas gan vizuāli, gan arī tehniski nodrošinātas līmenī, kas darba procesam ļāva būt plūstošam,” par dziesmas videoklipu stāsta operators inscinētājs Ivo Skanstiņš.
KATŌ kā dziedātāja Latvijas mūzikā sevi pieteica 2019. gada 18. februārī, izdodot singlu “Es gāju par tālu”. Deviņu mēnešu laikā tika izdots mazalbums “Ko mani putni ēd”, kas tika atzīts kā stabils pieteikums Latvijas popmūzikā, ko izceļ nominācija Mūzikas ierakstu gada balvai “Zelta mikrofons 2020” kategorijā “Gada debija”. Katō strauji izdevās iekarot klausītāju sirdis un radio topu virsotnes ar tādiem singliem, kā “Tu sit ārā man korķus”, “Ej ratā”, un “Naktstauriņš”.
Starptautiskais mūzikas industrijas festivāls Tallinn Music Week notiks no 2022. gada 4. līdz 8. maijam Igaunijas galvaspilsētā Tallinā. Ir uzsākta mūziķu dalības pieteikumu pieņemšana, kas turpināsies līdz 19. decembrim. Dalībai festivālā var reģistrēties, aizpildot anketu festivāla mājaslapā tmw.ee. Pieteikties drīkst jebkura žanra mūziķi no visas pasaules, tostarp grupas un solo izpildītāji no Latvijas.
Kopumā dalībai festivālā tiks atlasīti no 150 līdz 170 māksliniekiem – viņu vārdi tiks paziņoti nākamā gada sākumā. Papildus mūzikas programmai un koncertiem Tallinn Music Week notiks diskusijas un lekcijas par mūzikas industriju, ekspertu semināri, apmācības un konsultācijas. Biļetes uz 2022.gada festivālu par viszemākām cenām jau šobrīd ir pieejamas festivāla mājaslapā.
Šī gada Tallinn Music Week notika no 29.septembra līdz 3.oktobrim. Tas tika atklāts ar valsts prezidentes uzrunu un pulcēja 992 nozares profesionāļus un ap 17 tūkstošiem apmeklētāju 60 dažādās norises vietās. Festivālā kopumā uzstājās 177 mākslinieki no 21 valsts, tostarp tādas grupas kā A Place To Bury Strangers no ASV un Hatari no Islandes. Latviju festivālā pārstāvēja 11 apvienības, tostarp Sign Libra, +K+M+B, Pamirt, The Coco’nuts, m.a.t.a.d.a.t.a., ZeMe, Aleksandr Aleksandrov, V V Z, Waterflower, OGHRE un Gints Smukais. Īpaši veidotu eksperimentālās mūzikas programmu Tallinn Music Week ietvaros prezentēja Latvijas nepieradinātās mūzikas festivāls Skaņu mežs.
Spilgtā rokgrupa “Laime Pilnīga” izdod jaunu skaņdarbu ar video par neatlaidību “Perseverance”. Skaņdarbs klausāms visas lielākajās mūzikas straumēšanas platformās.
“Kompozīcijas “Perseverance” radīšanas process bija lielisks piedzīvojums, pilns ar nejaušībām un negaidītiem pagriezieniem, ko bez steigas realizējām un pilnveidojām grupas ierakstu studijā “Laimes telpa”. Īstenojām vairākas idejas, kuras jau kādu laiku gribējās izmēģināt, piemēram, vairāk kā 30 cilvēku ierunātus stāstus. Skaņdarbs radīts kā ceļojums ar sākumu un beigām. Tematiski turpinam tēmas, kas mūs pašus interesē un ietekmē. Par šo skaņdarbu varētu teikt, ka ar neatlaidību var tikt vistālāk un dažreiz par tālu” tā dziesmas autori Ervīns Ramiņš un Mārcis Vasiļevskis.
Karstā augusta vakarā tapa arī dziesmas video, ko uzņēmis operators Ņikita Karpovs, ar kuru grupa jau sadarbojusies iepriekš veidojot video dziesmām “Divatā”, “Esmu, tu esi es”.
Dziesma ieskaņota grupas ierakstu studijā “Laimes Telpa” kopā ar grupas ģitāristu Mārci Vasiļevski kā skaņu inženieri, kā arī “Siguldas skaņu studijā” kopā ar skaņu inženieri Mārci Kalniņu. Ieraksta pēcapstrādi veica Krišjānis Geidāns, savukārt gala skaņas apstrāde – Minervai Pappi no “Waudio Mastering” Somijā.
Spilgtā latviešu rokgrupa “Laime Pilnīga” ir dibināta 2006. gada pavasarī Rīgā un ir pazīstama ar enerģiskiem, emocionāli uzlādētiem koncertiem. Grupas skanējumu raksturo virtuoza ģitāras spēle, unikāls vokāls un spēcīga ritma grupa, kas kopā veido brāzmainas rokmūzikas un niansētu sajūtu virpuli.
BAIBAs jaunākais singls ir tapis sadarbībā ar itāļu electro/groove mūzikas producentu Bruno Belissimo. Dziesma “Come Around” ir mūziķes pirmais singls pēc maijā izdotā albuma “Lighter”.
Austrijas pilsētā Insbrukā dzīvojošā electro pop māksliniece BAIBA (īstajā vārdā – Baiba Dēķena) šo dziesmu laidusi klajā pateicoties iegūtajai otrajai vietai Itālijas jauno mūziķu konkursā “Upload Sounds”. Šī uzvara viņai sniedza iespēju sadarboties ar Itālijā dzīvojošo kanādiešu elektroniskās mūzikas producentu Bruno Belissimo.
Pati dziesma “Come Around” ir stāsts par dažādām emocijām, kuras mēs piedzīvojam pēc attiecību šķiršanas. Gan atvieglojumu, ko dažkārt gūstam, kad sarežģītas attiecības ir beigušās, gan sarūgtinājumu, kad saprotam, ka, varbūt, pārāk pielāgojamies attiecībām un bailēs, ka netiksim mīlēti, beigu beigās pazaudējām to, kādi, patiesībā, esam.
“Dziesma gan nav skumja. Ja tās dusmas pēc attiecību beigām pareizi apstrādā, tās var mums dot spēju sevi pieņemt tādus, kādi, patiesībā esam,” stāsta BAIBA, “Es gribu, lai šī dziesma dod spēku un cilvēkos atstāj sajūtu, ka mēs visi esam dažādi un pavisam nedaudz dīvaini, iespējams, pat nedaudz traki, bet tas viss ir OK!”
Šobrīd BAIBA turpina rakstīt jaunas dziesmas, kā arī regulāri uzstājas Austrijā un Itālijā. Jaunā māksliniece arī pasniedz mūzikas producēšanas nodarbības. Šoruden māksliniece bija plānojusi uzstāties arī Latvijā, taču šie koncerti COVID-19 pandēmijas ierobežojumu dēļ pagaidām ir atcelti.
Mākslinieki piedāvā arī vizuāli baudāmu video, kas atspoguļo fizisku un emocionālu sasalumu cilvēku starpā.
Marta un Ozols sadarbojas pirmo reizi: ,, Marta man atsūtīja demo ierakstu ar piedziedājuma tēmu, mani tā uzrunāja, un te nu mēs esam”, tā sadarbību komentē reperis. ,,Paldies par iespēju radīt kaut ko kopā, tas vienmēr ir kompromisu un dialogu piepildīts laiks, no kura mēs visi tikai varam kaut ko mācīties”
Pašas Martas pārdomas par dziesmas vēstījumu: ,,Tā sajūta, ka ejam nepareizā virzienā. Esam nodarījuši daudz posta mūsu dabai, klimatam; domājam par virspusējām lietām, par sevi un neredzam kopējo ainu – to, kur mēs kā sabiedrība dodamies. Trūkst tā kopības sajūta, īpaši šobrīd. Ticu, ka kopā mēs varam kļūt labāki un sākt no jauna. ”
Pēc daudzu gadu pārtraukuma, izdodot savu otro solo albumu “Laikā”, uz Latvijas hip hop mūzikas skatuves atgriezies viens no pašmāju hip hop žanra pionieriem – reperis Kurts no leģendārās apvienības S’T’A. Vienlaikus ar albuma nodošanu klausītāju vērtējumam, mākslinieks publiskojis arī videoklipu pirmajam singlam no jaunā albuma.
Albumā ar simbolisku nosaukumu “Laikā” iekļautas 11 Kurta dziesmas, kas tapušas 2021. gadā, un divi skiti. Līdzās Kurtam albumā dzirdami vairāki viesmākslinieki – mūziķis un producents Fakts (Jānis Šmēdiņš), kā arī divas uzlecošās hip hop mūzikas zvaigznes – provokatīvā repere BDM un jaunais, talantīgais izpildītājs Amanito.
Kā norāda Kurts, jaunais albums ir muzikāls ceļojums laikā, kurā skaņdarbu pēc skaņdarba klausītājs dodas no 2000. gada līdz mūsdienām. “Kopš tās dienas, kad pirmo reizi uzkāpu uz skatuves, ir pagājuši daudzi gadi un laiks nav stāvējis uz vietas, tāpat kā hip hop mūzika un es. Lai gan zinu, ka daudziem gribētos iekāpt tajā pašā upē otrreiz, to nevar, un vispār, vai vajag? Šis albums ir kā simbolisks ceļojums no tiem laikiem, kad, daudzuprāt, zāle bija zaļāka, uz mūsdienām. Tajā var dzirdēt daudzas atsauces uz maniem agrākajiem darbiem un daudz apslēptu vēstījumu. Jā, nevienā dziesmā neko neesmu pateicis tāpat vien, un vietām nepavisam nebūs tā, kā pirmajā brīdī šķiet, un to varēs saklausīt tikai rūpīgs klausītājs,” stāsta Kurts.
Kurta albums “Laikā” ierakstīts Prime Time Studio Jelgavā, un to miksējis un māsterējis mūziķis un producents Fakts (Jānis Šmēdiņš). Albumā iekļauto dziesmu instrumentālo pavadījumu autori ir vairāki producenti, tostarp latviešu bītmeikeri Mark1 un Sakura 808, kā arī bītmeikeri no Krievijas, Vācijas, Kazahstānas, ASV u. c.
Singls “Šaubu nav”, kura videoklipu Kurts publiskojis vienlaicīgi ar albuma iznākšanu, ir mākslinieka refleksija par gadu gaitā gūtajām mācībām un vēlmi par spīti visam virzīties uz priekšu. Videoklipa režisors un idejas autors ir hip hop mūziķu vidū labi zināmais videogrāfs Toms Rings, kurš dziesmas vizuālo interpretāciju pārvērtis par savdabīgu Kurta interviju pašam ar sevi.
Kurta albums Laikā pieejams visās populārākajās mūzikas straumēšanas vietnēs, tostarp Spotify, Apple Music u. c.
Kurts ir viens no Latvijas hip hop mūzikas žanra pionieriem līdzās tādiem zināmiem pašmāju repa vecmeistariem kā Ozols, Gustavo u. c. Kurts plašāku atpazīstamību guva 2000. gadu sākumā ar grupu S’T’A, kura mūzikas tirgu satricināja ar dziesmām Labais puika, Manas pilsētas skati u. c. 2006. gadā iznāca Kurta soloalbums Pilsētas leģendas, kas tapa sadarbībā ar DJ Krii. Kopš pirmā soloalbuma iznākšanas Kurts hip hop žanrā ir darbojies periodiski: savulaik izveidojis starptautisku mūziķu apvienību SEKKTA, pēc tam – izdevis vairākus singlus, apliecinot, ka mūzika joprojām ir būtiska daļa no viņa dzīves. Hip hop mūzikas fanu sirdis Kurts iekarojis gan ar tehnisko izpildījumu, gan jēgpilnajiem vēstījumiem, kas caurauž viņa dziesmas.
Mūzikas producents un dziedātājs Arutt 8. oktobrī laidis klajā savu otro singlu “Nedomā Par Mani”, kura videoklips pieejams audiovizuālās straumēšanas vietnē “YouTube”.
Ikviens no mums kādā dzīves brīdi ir apjautis, cik mīlestība ir skaista. Visbiežāk tas notiek “rozā briļļu” periodā. Mūziķis Arutt savā jaunajā dziesmā apspēlē dzīvi pēc emocijām bagātākā attiecību laika, pastāstot to, kā cilvēki jūtas, kad saprot, ka katram ejams savs ceļš. Armands Rutkovskis singlā vēsta, ka “ne visiem būs lemts piedzīvot kaut ko tik lielu”, atspoguļojot to, ka diemžēl ne visi pēc tauriņiem vēderā piedzīvo patieso mīlestību. A. Rutkovskis atklāj: “Sākotnēji šīs dziesmas pirmā versija bija daudz lēnāka un balādiskāka, bet man prieks, ka dziesmas producēšanas beigās rezultāts sanācis pavisam citādāks.”
Arutt piebilst, ka drīzumā gaidāms arī debijas albums,: “Man ir vēl daudz ko teikt mūzikā, tāpēc nevaru sagaidīt, kad varēšu to noprezentēt plašākai publikai.”
Jaunais debijas singls “Nedomā Par Mani” pieejams visās mūzikas straumēšanas vietnēs – “Spotify”, “iTunes”, “YouTube”, u.c. Informācija par Arutt koncertiem un citām aktualitātēm atrodama mūziķa sociālajos tīklos –
28. oktobrī ar jaunā pianista un komponista Toma Mikāla kvinteta un dziedātājas Kristīnes Prauliņas uzstāšanos turpināsies “LV džeza sērija 2021”, kurā gan klātienē, gan tiešraidē tiek piedāvāti latviešu džeza mūzikas izpildītāju koncerti leģendārajā Latvijas Radio 1. studijā.
Toma Mikāla džeza kvintets “LV džeza sērijā 2021” piedāvās oriģinālmūziku ar īpaši veidotiem aranžējumiem un neparastām improvizācijām, uzsvaru liekot uz instrumentālo mūziku, taču ik pa laikam tai pievienojot arī jaudīgo Kristīnes Prauliņas vokālu. Koncertprogrammā dzirdamo kompozīciju raksturs plešas no mierīgām un atturīgām melodijām līdz ugunīgiem, aizraujošiem skaņu izvirdumiem, kas klausītājiem sniegs iespēju piedzīvot emocionāli piepildītu un muzikāli bagātīgu koncertvakaru.
Programmas pamats būvēts uz spēcīgas ritma sekcijas, ko Toms veido kopā ar tādiem jau atzītiem meistariem kā Kasparu Kurdeko (sitaminstrumenti) un Reini Ozoliņu (kontrabass), pievienojoties arī izciliem solistiem ar unikālu skanējumu un brīnišķīgu improvizācijas prasmi – Kārlim Auziņsam (saksofons) un Rūtai Sīpolai (flauta).
Toms Mikāls absolvējis Prinča Klausa konservatoriju Nīderlandē, spēlējis dažādos starptautiskos projektos un jau piedalījies vairāku albumu ierakstos. Viņš koncertējis kopā ar tādiem pašmāju māksliniekiem kā Aija Andrejeva, Aminata, Elza Rozentāle un Evija Vēbere. Šogad nāca klajā arī viņa paša debijas minialbums “Teikas”, kurā apkopotas klavieru improvizācijas par lietām, vietām un cilvēkiem.
Koncerta sākums pulksten 19.00. Biļetes iegādājamas aula.lv. Derīgu Covid-19 sertifikātu īpašnieki “LV džeza sērijas 2021” koncertus ierobežotā skaitā var apmeklēt klātienē, taču ikvienam tiek piedāvāta iespēja pieslēgties arī maksas tiešraidei. Tādējādi šobrīd aktuālāko Latvijas džeza mākslinieku uzstāšanās pieejamas neatkarīgi no atrašanās vietas un valstī noteiktajiem pulcēšanās ierobežojumiem.
Koncerti notiek reizi mēnesī līdz pat gada beigām un mūziķi tajos piedāvā jaunas programmas. Pēc koncertiem to ieraksti savukārt tiek piedāvāti starptautiskajam džeza mūzikas komunikācijas tīklam “Europe Jazz Network”, kurā apvienojušies vairāk nekā 250 Eiropas džeza festivālu, regulāro pasākumu un koncertvietu organizētāji un uzturētāji. Tādējādi mūsu mākslinieku jaunās džeza programmas tiek popularizētas arī starptautiskajā apritē.
