Mēnesis: 2021. gada decembris

Ceturtdien, 30. decembrī,  Reiks un Hatty jeb īstajā vārdā Artūrs Hatuļevs, kurš plašāk pazīstams ar dalību projektā “Milleny”, nodod publikas vērtējumam jaunāko dziesmu “Dzīvo”. Singlam tapis arī videoklips, kas filmēts Islandē.

Dziesmu sākotnēji veidoja Hatty taču, kad sadarbībai uzrunāja Reiku, diezgan ievērojami mainījās dziesmas skanējums. Par muzikālā pavadījuma pēcapstrādi jāpateicas Hatty draugam Rassell (Ruslans Kuksinovičs), pie kura tapa arī dziesmas ieraksts.

Šī singla galvenā doma ir dzīvot mirklim, nebaidīties riskēt un neizvēlēties vienmēr vieglāko ceļu. “Ir jājūt pa kurām durvīm iet, bet kuras labāk paturēt ciet,” saka Reiks.

Ideja par to, ka dziesmas videoklips taps Islandē, radusies spontāni. Tā ir savā ziņā ļoti eksotiska sala – valsts ar satriecošām ainavām, kas rada sajūtu, ka esi tikpat kā citā pasaulē. Reiks, kurš līdz šim Islandi apbrīnojis tikai no tālienes, atklāj: “Braucot uz filmēšanas vietām, bieži gribējās apstāties un vienkārši pavērot ainavas. Okeāns, ūdenskritumi, kalni, melnās pludmales un vietas, kur Nacionālā aeronautikas un kosmosa administrācija (NASA) trenē savus kosmonautus. Visi šie stāsti un tik neredzēti skati, tas viss radīja neaprakstāmi mistisku sajūtu, kas dažubrīd patiesi lika justies tā, it kā mēs atrastos uz citas planētas. Un vēl man atmiņā palikusi neaptverama brīvības sajūta, kāda radās, atrodoties Islandē. Tā lieliski ļāva aizmirst visu pārējo un pabūt mirklī.”

Videoklipa operators Toms Auziņš stāsta, ka tāpat kā brauciens uz Islandi, arī videoklipa ainās viss noticis spontāni, tam nebija režijas. “Tas bija kā piedzīvojums kopā ar draugiem, kuri kopā dodas uz pārsteidzošām vietām, nedomājot par to, kas viņus sagaida.” Auziņš atklāj arī to, ka klipa uzņemšanas laikā noticis neparedzēts, amizants  starpgadījums, kas ticis dokumentēts, vēlāk samontēts un ievietots sociālajos tīklos. “Tas bija atgadījums, kad Reiks, Hatty un filmēšanas grupa svētdienas naktī “iesprūda” pludmalē –  nekurienes vidū un nevarēja izsaukt glābējus, jo tie atradās pārāk tālu,” atceras Toms.

Mākslinieki lielu paldies saka arī saviem draugiem, kuri atbalstīja dziesmas un tās videoklipa tapšanu – Sportland, Borjomi un Samsung.

Nobeigumā Hatty un Reiks saka: “Šī dziesma ir jauns piedzīvojums un ieraksts nākamajam gadam! Novēlam jums visiem laimīgu Jauno gadu un dzīvojiet mirklim!”

WX par video un dziesmu: “Videoklips ir telpas un vietas dokumentācija. Tas ir skats uz vietu, kurā es pavadu savas dienas. Tā ir pastaiga kopā ar mani vakarpusē, kad vēl nav ieslēgušās ielu gaismas un krēsla pārņem Rīgu.

Dziesmas tēma ir mainīgās pasaules nemainīgums. Kaut arī apkārtējā vide mainās, cilvēks un cilvēka daba paliek tāda, kāda tā vienmēr ir bijusi.”

WX agrāk aktīvi darbojās zem pseidonīma Wiesturz un bija apvienības Runu Zāle dalībnieks. Izdevis vairākus albumus. Pirmā oficiālā relīze “Ar dzejas spārniem pār mākoņiem” (Gailītis G) iznāca 2004. gadā. Pēc tam sekoja vēl divas oficiālas relīzes, “Izdodam Rudeni” (2006, hiphopZ.lv) kopā ar rap izpildītāju BUSH un solo albums “Kammanputra” (Platforma Music, 2008).

“Quickstrike” turpina savu debijas albuma singlu un video triloģiju, skatītājiem un klausītājiem piedāvājot otrā cēliena priekšnesumu – ātro un intensīvo “Rebel Radio”. 

“Šī ir visātrākā dziesma, ko piedāvājam no “None of a Kind” albuma, un ir vienkāršs bezkompromisa pankroka skaņdarbs, īsumā sakot. “Rebel Radio” tika izveidots no gatavām lirikām, kurām pielikām klāt jau esošu ģitāras partiju, un ieguvām šo triecienveidīgo gala rezultātu. Dziesmas vārdi ir par saspringtajām nedēļām, kurās katra diena tika veltītas gatavojoties koncertam nogalē un paralēli rakstot savu debijas albumu, kā rezultātā šādas nedēļas bija daudzas. Tā ir arī viena no pēdējām dziesmām, kas tiek izpildīta koncertos, un pieprasa daudz intensitātes un enerģijas, tāpēc vienmēr ir gandarījums, kad ir izdevies to visu pasniegt publikai” kā ziņo pati grupa.

Realizēt grupas videoklipa ideju palīdzēja režisors Gunārs Porietis, un telpas, ekipējumu nodrošināt palīdzēja Nikolajs Lukins. Tas tika filmēts 2020. gada novembrī, “VR Audio” studijas telpās, Valmierā. Pēc grupas vārdiem: “Klipa ideja bija radiostacijas pārņemšana savā vadībā, lai paziņotu, ka “Quickstrike” ir ieradušies un pieteikuši sevi, ja nu kāds palaida garām “None of a Kind” singlu un video. Mēs turpinām savu pirms-albuma kampaņu, un ar otro singlu plānojam sasniegt vēl lielāku klausītāju apjomu.”

“Quickstrike” šogad noslēdza līgumu ar “Rockshots Records”, ar kuru sadarbību 2022. gada 11. februārī tiks izdots grupas debijas albums “None of a Kind”.

Skaisti izgaismotajā Ropažu baznīcā tapis video, kurā netradicionālu Ziemassvētku dziedājumu izdzied Aleksandra Špicberga un vīru vokālā grupa, piedaloties ģitāristam Vladimiram Kudrinam un perkusionistam Elvijam Endelim.

LA PEREGRINACIÓN – SVĒTCEĻOJUMS ir daļa no argentīniešu komponista Ariela Ramiresa 1964. gadā komponētās Ziemassvētku svītas “Kunga dzimšana”.

Mūziķi izstāsta Ziemassvētku stāstu. Šajā reizē viņi ir ceļinieki, svētceļnieki, meklētāji, vienlaikus notikuma vērotāji un dalībnieki, pārstāvot ne tikai cilvēkus, bet arī dzīvo dabu, tēlus. Ir Ziemassvētku nakts. Baznīca vēl nav dibināta. Pasaule gaida Glābēju un tikai daži ļaudis, austrumu gudrie un arī dzīvā daba zina, Kas šonakt dzims. Līdzīgi kā šodien, arī tolaik cilvēki bija ar dažādām “zināšanām”, nojausmām, cerībām.

“Šis gads mums rādījis, cik dažādi mēs esam un, cik dažādi uztveram pasauli. Un tur nav runa par pareizāk – nepareizāk, labāk – sliktāk. Runa ir par atšķirīgām uztverēm, par ko iepriekš nebijām zinājuši. Tas, ka cilvēkiem sakrīt kādas būtiskas vērtības vēl nav garants, ka tā tas būs visos jautājumos.

Ziemassvētku stāsts atgādina laiku pirms 2000 gadiem, kad notika notikumi, par kuriem mums pat grūti šodien iedomāties, cik dažādi varēja būt cilvēku viedokļi un domas. Kā to, ka Dievs izrādās  dzīvojis tepat starp mums,  lai aptver cilvēka prāts! Un, kur nu vēl dienās, kad Marija gaidīja Kristus piedzimšanu.. Tam, ka dzims Dieva dēls, bija neiespējami ticēt! Un tomēr, bija cilvēki, kas to zināja – un bija dzīvā daba, kas tikko dzimušajā zīdainī atpazina Dieva dēlu. Tādēļ, nesteigsimies nosodīt katru, kas redz pasauli citādāk kā mēs”, aicina Aleksandra.

Ļoti iespējams, ka skaņdarba melodija liksies pārsteidzoši tuva un pazīstama daudziem klausītājiem. Tas tādēļ, ka, neticami, bet ilgus gadus tā skanējusi savulaik padomju savienībā tik populārā raidījuma “Dzīvnieku pasaule” ievadā. Patiešām brīnumains ir skaņdarba stāsts. Melodija no Argentīnas aizceļojusi uz Franciju, kur kļuvusi populāra ar nosaukumu “Cīrulītis”, jo fonētiski dziesmas pirmie vārdi orģinālvalodā skan līdzīgi franču valodas vārdam “cīrulītis”. Jau ar šādu nosaukumu un franču aranžijas autoru, kā komponistu, tā nonākusi Krievijā un tikusi izvēlēta kā titulmelodija populārajam raidījumam par dzīvniekiem. Tā vairākas padomju skatītāju paaudzes ik raidījumu klausījušās melodiju, kas stāsta Kristus piedzimšanas stāstu.

Pirms gada skatītājiem bija iespēja baudīt mūziķu apvienības veidoto garīgo dziedājumu programmu “Laiks. Tu. Lūgšana” Šis ieraksts turpina iesākto – celt gaismā klausītājiem mazāk dzirdētus dažādu tautu garīgus dziedājumus, rādot, ka, lai cik dažādi mēs būtu un dažādas būtu mūsu lūgšanas, ja tās dziedātas no sirds, tām visām ir milzīgs gara spēks, kas uzrunā arī tad, ja skan svešā valodā.

Video filmēts Ropažu baznīcā. Video veidojuši: Kārzis Zemītis, Aleksandrs Okonovs un Una Celma, Skaņu režisors: Andris Ūze, Producente: Māra Špicberga.

Gada nogalē dziesmu “Baltu sniegu ceļu ejot” publisko mūziķe Katrīna Dimanta. Dziesma ieturēta sintīpopa stilistikā un stāsta par draugu piedzīvojumiem ziemas pārgājienā mežā.

Dziesma “Baltu sniega ceļu ejot” sarakstīta 2021. gada februārī, kad Katrīna desmit dienas dzīvojusi un mūziku rakstījusi Rezidencē Kurzeme, milzīga sniega un meža ielokā.

“Dziesma “Baltu sniega ceļu ejot” pie manis atnāca ļoti ātri. Apkārt esošā vide bija kā paradīze un iedvesmas avots. Kopā ar draugiem devāmies meža izpētes pārgājienos, slēpojām, gājām pirtī. Mūziku rakstīju, sēžot pie kamīna,” stāsta mūziķe.

Dziesmu “Baltu sniega ceļu ejot” Katrīna pirmo reizi nospēlēja savā meistarklasē internetā un tā ieguva lielu publikas atsaucību – dziesma kļuva par populāru izvēli tiešsaistes koncertu apsveikumos. Arī daļa no dziesmas video tapusi šā gada februārī Kurzemē. Video apzināti  saglabāts vertikālais formāts, radot klātbūtnes sajūtu, kas pārņem, saņemot video ziņu no draugiem.

2021. gads Katrīnai Dimantai ir bijis daudzveidīgs. Mūziķe koncertējusi kopā ar starptautisko “Nufolk orchestra”, kā arī solo. Raidījumā “Lai top svētki!” bijusi mūzikas grupas vadītāja, tā arī izveidojusi meistarklasi ukuleles spēles apgūšanai. Šajā gadā Dimanta rakstījusi mūziku Latvijas Skolu jaunatnes dziesmu un deju svētkiem un aktīvi strādājusi pie sava debijas albuma “Krāsas” ieraksta, kas klausītājiem tiks nodots 2022. gada februārī. Albumā būs iekļauta arī aktuālā dziesma “Baltu sniega ceļu ejot”.

Vakar, 19. decembrī, kinoteātrī “Splendid Palace” pēc koncertizrādes “100 gadi ar Piafu” Katrīna Gupalo prezentēja leģendārās franču dziedātājas Edītes Piafas dziesmu “La Vie en Rose” mūsdienu versijā. Tas ir pirmais singls no pavasarī gaidāmā albuma “For Men”, un tā muzikālo materiālu papildina mistiski krāšņa režisores Jekaterinas Lanskajas īsfilma “Le rêve d’une sirène” (“Nāriņas sapnis”). Vakara gaitā tika atzīmētas arī Andreja Osokina un Edītes Piafas dzimšanas dienas.

Tās režisore ir Jekaterina Lanskaja, kura ir neskaitāmu video darbu autore un līdztekus veiksmīgai režisores karjerai kļuvusi par vērienīgu kultūras projektu producenti Latvijā. Šajā īsfilmā viņa vēlējās izstāstīt nāras un vampīra mīlestības stāstu, kas dumpojas pret garlaicību, pārsātinājumu, vientulību un balansē uz mīlestības un nāves robežas.  

“Ar šo darbu es vēlējos pārsteigt Edīti Piafu. Daudzos īsfilmas kadros ir atsauces uz slavenu holandiešu mākslinieku darbu stilistiku. Zivs, nāriņas zelts, smaragda krāsa – tā ir mazo holandiešu darbu simbolika un koloristika. Lai radītu nepieciešamo noskaņu masu skatos – nāriņas sapņu sirrealitāti bārā ar tehno tēmu –, man pašai nācās tērpties kostīmā un iedvesmot aktierus,” atklāj Jekaterina Lanskaja. 

Gan dziesmas audio celiņā, gan arī īsfilmā nozīmīga loma ir mūziķim Germanam Superfinam. Par abu sadarbību Katrīna Gupalo stāsta: “Tā kā Germans ir ne tikai lielisks dziedātājs, dziesmu autors un trombonists, bet arī ļoti izteiksmīga un ekspresīva personība, uzrunāju viņu piedalīties gan dziesmas ierakstā, gan īsfilmā. Mūsu “La Vie en Rose” versijā ir ne tikai Edītes Piafas skaistā un, iespējams, arī vissaldākā mīlestības melodija, kāda jebkad ir radīta, bet arī pilnīgi negaidīts pavērsiens dziesmas attīstībā, kur maigais sapnis pārvēršas nevaldāmā vampīru reivā, turklāt vāciski.” 

Īsfilma tika filmēta Jūrmalā, lielākoties skaistajā Kristapa Morberga ģimenes villā, kas ir izsmalcināts neogotiskās koka arhitektūras piemineklis ar grezniem griestu gleznojumiem, kamīniem, vitrāžām un citām vēsturiskām detaļām, kas video rada īpašu noskaņu. Tās pārstāve Dainuvīte Anna Roginska pauž prieku par to, ka villa var būt arī par vietu, kurā var tik radoši izpausties un ka gala rezultātā tā ir kļuvusi par mākslas darba sastāvdaļu. 

Īsfilmā redzami arī Dramaturgu teātra aktieri un mūziķu draugi. Operators un montāžas autors – Alekss Lisenko, horeogrāfs – Gints Dancītis, gaismu mākslinieks – Arsēnijs Rozenbahs, grima māksliniece – Kristīne Dombrovska. Singla producents un skaņu režisors – Aleksandrs Volks, tas ierakstīts “Wolk Recording Studios”.

Šajos ziemas saulgriežos dziesmu “Lightborn” izdod grupa “Mattergy”, aicinot klausītājus aizdomāties par to gaišo un labo, ko mēs visi varam dot pasaulei.

Grupu “Mattergy” izveidoja mūziķi Aigars Aress Māls, kurš pieredzi uzkrājis grupā “Enhet”, un Ivars Kalniņš, kurš darbojies tādos sastāvos kā “Bruit Monkey” un “The Mascaron”. Uzsākot mūzikas rakstīšanu, grupai pievienojās Latvijas džeza skatuvē pazīstamais bundzinieks Andris Buiķis, basģitārists Ilvars Vītoliņš, kā arī brits Tobias Sarra –  avangarda un folkmūzikas vokālists, kurš savā karjerā galvenokārt darbojies kā solo mākslinieks.

Grupas nosaukums “Mattergy” ir sinonīms sinerģijas fenomenam. “Tas ir saliktenis no vārdiem “matter” un “energy” – vēlamies parādīt matērijas un enerģijas savstarpējo neatdalāmību un mūžīgo mijiedarbību no viena stāvokļa otrā,” pauž grupa. “Mattergy”  diskogrāfju šobrīd veido trīs darbi “Wide Awake”, “Primordial Wrath” un “Turbulence Unknown”, kurus raksturo smagā, progresīvā un matemātiskā metālmūzikas stilistika.

Singls “Lightborn” atšķiras gan ar savu melodiskumu, gan ar vokālu – dziesma ierakstīta 2021. gada decembrī, sadarbojoties ar vokālisti Aneti Zālīti.

“Lightborn” ir “Mattergy” pieteikumus dalībai konkursam “Supernova”.

“Kad radu mūziku, tā ir kā plūsma, kas pakāpeniski ieņem formu. Tobias ir saklausījis vispiemērotākos vārdus starp tām skaņu rindiņām, ko esmu viņam stāstījis par dziesmas rašanos. Tās nosaukumu latviski varētu tulkot kā “Gaismā dzimušie” – kad cilvēks dod gaismu citiem, izdedzinot savus resursus. No pasaules to labāko gūstam tad, kad vēlamies pasaulei dot. Tas ir veltījums gaismai un labajam cilvēkos!” saka idejas un mūzikas autors Aigars Aress Māls.

“Šī dziesma stāsta par to, kā apzināmies sevī ikkatrā esošo diženumu, ļaujam sev būs spēcīgiem un šo spēku arī iemiesojam savās dzīves darbībās. Mēs saskaramies ar grūtībām, bet tajā pašā laikā mēdzam piedzīvot lieliskus brīžus, kas līdzinās debesīm zemes virsū. Uzticoties savam spēkam, mēs šodienu varam nodzīvot kā vislabāko! Un dzīves izskaņā pat mirstošas ogles rada lielu siltumu – par to ir šī dziesma, “ saka dziesmas vārdu autors Tobias Sarra.

Katrīna Anna Vīgante, kuru plašāka publika atpazīst kā grupas “Radio Trio” dalībbnieci, klausītājiem svētkos dāvina pašas producētu orģināldziesmu.

Dziesma tapusi sadarbībā ar Latvijas Izpildītāju un producentu apvienības (LaIPA) fondu “Izglītības un kultūras atbalstam”. Vijoles partijas ieskaņoja Ilze Gagaine un skaņas pēcapstrādi nodrošināja Jānis Čubars.

Kā Soliste, Katrīna uzmirdzējusi režisora Viktora Runtuļa koncertiestudējumā “Cabaret Absints”, dalot skatuvi ar Miķeli Putniņu un Elzu Rozentāli. Kopā ar “Radio Trio” iekļuvusi šova “X-faktors” finālā un pārstēvējusi Latviju konkursā “Jaunais Vilnis” Sočos, sadarbojusies ar Raimondu Paulu un Latvijas Radio Bigbendu. Ar savu sievišķīgo balsi papildina arī mūziķi “Gacho” projektā “Mesa”. Katrīna, kā spēcīgākais soprāns, ir arī Rīgas Gospelkora dalībbniece, gospelmūzikas ietekmes ir jūtamas arī viņas orģinālmūzikā.

“Šo dziesmu es radīju par godu vērienīgam pagrieziena punktam savā dzīvē. Pirms pusotra gada es gandrīz aizgāju no šīs pasaules. Es nonācu uz dzīvības un nāves robežas un atnācu atpakaļ pilnīgi vesela un jau pavisam cita es. Par to, ko es piedzīvoju, es pastāstīšu nākamajos “dziesmu stāstos”.

Vēlāk es ievēroju, ka dziesma “Gaismiņas” ir sanācis kā turpinājums dziesmai “Sauc Mani”, kuru sarakstīju grupai “Radio Trio” gadu agrāk. Tā savu pirmatskaņojumu piedzīvoja Laimas Vaikules festivālā “Laima Rendezvous Jūrmala” 2019. gadā.

Mana kaislība ir komponēšana, kad to daru, laiks vairs neeksistē, tikai prātam netverama gara un dvēseles saruna caur skaņu. Skolā mani mīļākie priekšmeti bija mūzikas kompozīcija un ansambļa vadīšana, vēlāk pati saviem spēkiem apguvu producēšanu, iekārtoju savu mājas studiju, lai ļautu vaļu tam orķestrim no manas galvas iemājot arī citiem satveramos skaņu viļņos,“ stāsta Katrīna.

Šie dzejas vārdi uzrunāja mūziķi ar ideju par laika nepārtraukto ritēšanu. Gadumiju izmantojam kā atskaites punktu, klusībā cerot uz kādu nobeigumu un jaunu sākumu. Tomēr dabai un notikumiem ir savs ritējums, tāpat arī mums. Mēs esam daļa no pastāvīga turpinājuma. Dienas mēdz būt dažādas, bet katra no tām mums sniedz pieredzi un iespēju kļūt labākiem.

Ar dzejnieces Maijas Laukmanes iedrošinājumu radās mūzika dzejolim. Dziesmas tapšanai Sintija uzrunāja producentu Edvardu Broderu, ar kuru iepazinās #RigaLive7 songwriting dziesmu rakstīšanas nometnē. Ierakstā piedalās arī ģitārists Rihards Lībietis, ar kuru mūziķe sadarbojās savā iepriekšējā ierakstā “Ved mani”.

Teksta video veidoja Toms Rings.

Foto videoklipam – www.mgfoto.lv

Sintija plašākai sabiedrībai zināma kā dziedātāja dažādās šovprogrammās Latvijā un kaimiņvalstīs. Šobrīd aktīvi darbojas pop, jazz, funk mūzikas žanros kā arī rada savu oriģinālmūziku. Sintijai ir plaša pieredze piedaloties koncertprogrammās dažādos grupu sastāvos.