“Very Cool People” uzdod aktuālu jautājumu – “Ko tu vēl gaidi?”

Grupas “Very Cool People” mūziķi ir apņēmības pilni turpināt pārsteigt kā publiku, tā paši sevi, tādēļ īpaši negaida un laiž klajā nākamo spridzekļhitu no topošā albuma. Jaunais singls nodēvēts par “Ko tu vēl gaidi?” un tapis kopā ar dziedātāju Paulu Saiju, stāstnieces lomu atvēlot grupas trombonistei Laurai Rozenbergai. Kā zināms, tad ritmiskās stāstītājas ampluā viņa iejutās arī grupas vasaras singlā “Rikšiem”.

Jaunās dziesmas “Ko tu vēl gaidi?” vēstījums ir tiešs un vienkāršs – viss dzīvē notiek šeit un tagad, tādēļ nav vietas prokrastinācijai. Ja ir kaut kas, ko vēlies sasniegt vai izdarīt, tad tas ir jādara! Idejiskais uzstādījums stabili ripo pa grupas jauno muzikālo šoseju, pa kuru līdzās ritmiski traucas tādi elektromobiļi kā house, drum’n’bass, dubstep un EDM.

“Šoreiz vēlamies rosināt un iekustināt sēdošos štukotājus, kas tikai bīda mākoņus, bet neko tā arī nedara, lai materializētu savas vēlmes un idejas,” stāsta grupas stūrmanis un ģitārists Elvijs Grafcovs. “Gribam iedvesmot cilvēkus neatteikties no saviem mērķiem un tomēr doties tos satikt kopā ar mums. Katram gala mērķis ir cits, bet svarīgs jau ir pats ceļš un it īpaši tā uzsākšana, kad drosmīga drauga roka var lieti noderēt. Kļūdīšanās, mācīšanās un apaugšana ar pieredzi ir tikai loģisks ceļa turpinājums.”

“Jaunā dziesma ir nedaudz ironisks stāsts, kas būs saprotams ikvienam, kurš kādā dzīves posmā ļāvies prokrastinācijai,” turpina dziedātāja Paula Saija. “Tā ir pasmaidīšana pašiem par sevi, jo prokrastinēt taču ir tik patīkami! Tomēr darbiņš jādara, tāpēc, ka ir jāpadara.”

Dziesmai tapis arī krāšņs video, ko režisējis Rihards Romušs, operatora pienākumus veicot jau iepriekš ar grupu strādājušajam Arvim Belovam.

“Arvis pats mums ierosināja pamēģināt radīt klipu kopā ar kādu citu režisoru,” saka Elvijs. “Rihards atnāca ar pilnīgi citādāku skatījumu uz šo dziesmu un tās vizualizāciju, kā rezultātā tapa lielisks action video!”

“Dziesma man likās diezgan jaudīga gan pēc dinamikas, gan pēc tā, ko tajā var ietvert no vizuālā skatpunkta,” stāsta režisors Rihards Romušs. “Jau pašā iesākumā pati grupa vēlējās kaut ko traku un neparastu, tad nu man ienāca prātā dziesmai piešķirt mazliet holivudisku noskaņu. Rezultātā tapa, manuprāt, interesants un diezgan iespaidīgs videoklips. Vismaz pats Latvijā vēl neesmu kādam tādu redzējis.”

Dziesmas “Ko tu vēl gaidi?” autori ir Elvijs Grafcovs, Māris Jēkabsons, Jānis Kalve, Oskars Ozoliņš, Paula Saija un Laura Rozenberga, singlu producējuši Elvijs Grafcovs un Jānis Kalve, ieraksts veikts “Very Cool Studio”, “Labo ierakstu studijā” un “Ciemupes Production” studijā. Skaņas miksu izveicis un māsterversiju radījis Jānis Kalve.

Ierakstā piedalījās vokāliste Paula Saija, vokāliste un tromboniste Laura Rozenberga, ģitārists

Elvijs Grafcovs, tenorsaksofonists Māris Jēkabsons, baritonsaksofonists un fona vokālists Kristaps Lubovs, trompetists Oskars Ozoliņš, taustiņnieks Māris Vitkus, basists Jānis Olekšs un bundzinieks Andris Buiķis, kā arī sintezatoru spēles meistars Andris Kauliņš.

Jaunais singls “Ko tu vēl gaidi?” noklausāms populārākajos mūzikas straumēšanas servisos un dzirdams labākajās Latvijas radiostacijās.

Jānis Uplejs izdod reproka singlu “Personības renesanse”

Latviešu mūziķis Jānis Uplejs 12. septembrī izdevis singlu “Personības renesanse”, apvienojot hiphopa un indīroka skaņas introspektīvā un emocionālā dziesmā par personības izaugsmes ceļojumu.

“Personības renesanse” ir stāsts par sevis izzināšanu, identitātes apzināšanos un mūru nojaukšanu — gan to, kas ir paša būvēti, gan to, ko radījusi apkārtējā sabiedrība. Dziesmā pieminēts gan ceļa sākums, gan šķēršļi, ar kuriem sastopas ikviens, kas atrod drosmi būt sev pašam.

Jānis Uplejs iepriekš izdevis singlus un minialbumus ar grupu “Riverfall” un projektā “Jannsi”, taču šī dziesma laista klajā ar mūziķa vārdu un uzvārdu, norādot uz vēlmi būt autentiskam. Ikdienā Jānis ir grafikas dizainers un aktīvi darbojas iekļaujošā draudzē. Šī pieredze ir līdzās arī dziesmu rakstīšanas procesā, apskatot tādas tēmas kā radošums, garīgums un pašatklāsme.

“Personības renesanse” no 12. septembra ir piejama Spotify, Deezer, Apple Music un citos mūzikas straumēšanas servisos.

Ģitārists Gints Smukais izziņo koncertus un publicē videoklipu kopā ar amerikāņu ģitāristu Ianu Ītanu Keisu

Mūziķis Gints Smukais kopā ar amerikāņu ģitāristu Ianu Ītanu Keisu (Ian Ethan Case, Bostona, ASV) dodas Latvijas koncerttūrē un publicē ASV filmētu skaņdarba “Aftershocks” videoklipu. Ians Ītans Keiss ir akustiskās dubultā grifa ģitāras virtuozs, kurš tiek uzskatīts par vienu no radošākajiem un saistošākajiem ģitāras pirkstu spēles stila (“fingerstyle”) ģitāristiem pasaulē. Abu mūziķu koncerti notiks no 5. līdz 8. oktobrim Rīgā, Liepājā, Ķekavā un Kocēnos. 

Gints Smukais par  Ianu Ītanu Keisu stāsta: “Mani priecē, ka Latvijā ir daudzi ģitāras entuziasti un mūziķi, kuri aktīvi daudzina “fingerstyle” ģitārspēli, bet, lai arī cik daudz mēs to šeit jau būtu redzējuši, ceļojot uz “fingerstyle” kultūrtelpas epicentriem, esmu secinājis, ka tā izpausme ir vēl plašāka nekā mēs varētu iedomāties. Ians Ītans Keiss tam ir izcils piemērs un man liels iedvesmas avots. Klausoties viņa mūziku, es sapratu, ka robežu “fingerstyle” stilam patiesi nav. Mūs vieno ne tikai šis spēles stils, bet arī muzikālā ceļa aizsākumi, kas sākās ar ritma instrumentiem, mēs mīlam ritmu un tā apspēlēšanu melodiskās kaskādēs caur akustiskās ģitāras īpašajām raksturiezīmēm. Esmu pateicīgs, ka mūsu ceļi ir savijušies un nu varam kopā radīt un spēlēt koncertos.”

Abi ģitāristi pirmo reizi satikās klātienē Bostonā 2022. gada septembrī pēc Ginta piedalīšanās Pasaules ģitāras pirkstu spēles stila čempionātā, kas notika ASV, Vinfīldā. Bostonā abi mūziķi radīja videoklipu Iana Ītana Keisa skaņdarbam “Aftershocks” (“Pēcgrūdieni”), kas Gintu īpaši iedvesmoja, tādēļ viņš sarakstīja tam otro balsi, bagātinot un artikulējot skaņdarba vēstījumu un piešķirot tam vēl vienu ritmisku un harmonisku dimensiju. Video autors – Ians Ītans Keiss.

Ians Ītans Keiss par sadarbību ar Gintu stāsta: “Man ļoti daudz nozīmē, ka esmu varējis izpildīt un ierakstīt šo skaņdarbu kopā ar Gintu. Šāda veida ļoti detalizētam, strukturētam, specifiskam skaņdarbam gandrīz nekad neizdodas piesaistīt papildu mūziķi, nemaz nerunājot par citu akustisko pirkststila ģitāristu. Jau no pirmās reizes, kad mēs kopā šo skaņdarbu izpildījām, tas nostrādāja! Gints bija veltījis nopietnu laiku, lai apgūtu katru skaņdarba niansi, pie tam atradis veidu, kā pievienot tam savu muzikālo ieguldījumu, kas dziesmu bagātinātu nevis traucētu tai skanēt, un tas nav viegli. Es esmu ļoti pagodināts, ka viņam šis skaņdarbs bija pietiekami svarīgs un jūtams, lai ieguldītu tik nopietnu darbu, un es patiešām ar nepacietību gaidu, kad varēsim kopā atskaņot to šajos koncertos! Esmu patiesi priecīgs arī par to, ka kopā ar Gintu varēšu iepazīt Latviju, jo pirms kāda laika piedzīvoju neaizmirstamus brīžus un sajūtas, ar koncertiem viesojoties Igaunijā.”

Ģitāristi ar skaņdarbu “Aftershocks” aicina pārdomāt un apzināt tās notis, kuras ikviens no mums spēlē un par kurām iestājamies dzīvē, jo visam, kas tiek domāts, teikts un darīts šajā pasaulē, ir ļoti liela atbalss. Tādēļ svarīgi pievērst uzmanību tam, kas ir tās lietas un notikumi, kuru skanējumam būtu jābūt visilgākajam un kuri ir jākontrolē un pat jānobremzē, lai dotu iespēju pastāvēt un tikt sadzirdētām citām lietām.

Abi mūziķi iepazinās jau pandēmijas laikā, kad Ians uzmeklēja Gintu internetā pēc sava drauga, arī amerikāņu ģitārista, izveidota un ieteikta video noskatīšanās. Tajā bija apkopoti pieci labākie ģitāras pirkstu spēles stila ģitāristi, par kuriem, iespējams, vēl nav dzirdēts. To skaitā bija arī Gints ar oriģinālkompozīcijas “Flourish” videoklipu, kas uz Ianu atstāja lielu un paliekošu iespaidu. Ians atzīst: “Ginta izpildījums video bija ne tikai godīgs, sarežģīts, dziļš un patiešām atsvaidzinošs, bet liecināja arī par patiesu mūzikas izpēti un patiesu mūzikas mīlestību, kas arī man ir vissvarīgākais.”

Oktobra sākumā abi akustiskās ģitāras meistari satiksies uz vienas skatuves koncertsērijas “Landscapes” (“Ainavas”) koncertos, kuros izpildīs savas oriģonālkompozīcijas un klausītājiem pazīstamas latviešu un ārzemju melodijas, kā arī demonstrēs ģitāras pirkstu spēles smalko mūzikas pasauli, kurā var satikties itin visi žanri.

Koncerti notiks:

  • 5. oktobrī plkst. 19.00 Kocēnu kultūras namā;
  • 6. oktobrī plkst. 19.00 Mazajā ģildē Rīgā, koncerts top ar VKKF atbalstu;
  • 7. oktobrī plkst. 18.00 Doles Tautas namā Ķekavā;
  • 8. oktobrī plkst. 18.00 Kultūras namā “Wiktorija” Liepājā.

Biļetes uz koncertiem Rīgā, Ķekavā un Kocēnos pieejamas “Biļešu Paradīze” kasēs un internetā www.bilesuparadize.lv, savukārt uz koncertu Liepājā www.bezrindas.lv.

“Supernova” būs! Mūziķi aicināti pieteikties dalībai Latvijas Televīzijas konkursā

Šodien, 12. septembrī, sākusies dziesmu pieteikšana Latvijas Televīzijas (LTV) autoru un dziesmu izpildītāju konkursam “Supernova”. Pieteikumi gaidīti līdz 30. novembrim.

“Skatītājiem 2024. gada sākumā “Supernovā” atkal būs iespēja lemt, kuram mūziķim vai grupai uzticēt godu un atbildīgo uzdevumu pārstāvēt Latviju starptautiskajā Eirovīzijas dziesmu konkursā, kas maijā notiks Malmē, Zviedrijā. Šī gada Eirovīzijai līdzi juta vairāk nekā 237 miljoni skatītāju! Latvijas mūziķiem konkurss ir lieliska iespēja uzdrošināties uzstāties uz Eiropā lielākās un nozīmīgākās mūzikas skatuves, izstāstīt pasaulei savu stāstu un ļauties radošam piedzīvojumam,” teic LTV Bērnu, jauniešu un izklaides raidījumu redakcijas vadītāja Agnese Štrause-Kubliņa.

“Supernovai” pieteikties aicināti solisti, dueti un grupas, kurās ir ne vairāk kā seši dalībnieki. Konkursam pieteiktā dziesma nedrīkst būt publicēta, atskaņota vai izpildīta publiskos pasākumos pirms 2023. gada 1. septembra. Ārvalstu pilsoņiem ir iespēja piedalīties konkursā tikai kā dziesmu vārdu autoriem, mūzikas autoriem vai fonogrammas producentiem.

Līdz 30. novembra plkst. 23.59 dziesmas un izpildītāji “Supernovai” piesakāmi sabiedrisko mediju portālā LSM.lv https://www.lsm.lv/temas/supernova/, kur publicēts arī konkursa nolikums.

Dziesmas “Supernovas” nākamajai kārtai, kas notiks televīzijas tiešraidē, izvēlēsies žūrija, kurā būs Latvijas mūzikas industrijas, pasākumu jomas un televīzijas pārstāvji, kā arī ārvalstu profesionāļi. Žūrijas pārstāvju vārdus LTV atklās pēc starptautiskā Eirovīzijas dziesmu konkursa maijā.

Izvēloties “Supernovai” pieteiktās dziesmas, žūrija vērtēs to oriģinalitāti, aranžējumu, vēstījumu un atbilstību mūsdienu tirgus tendencēm, savukārt, lemjot par izpildītāju dalību konkursā, būtiskas būs mūziķu vokālās spējas, iepriekšējie sasniegumi mūzikas nozarē un potenciāls gūt panākumus nākotnē.

Jau 2024. gada janvārī žūrijas izvēlētos “Supernovas” dalībniekus būs iespēja iepazīt ikvienam konkursa līdzjutējam, savukārt spilgtos televīzijas šovos nākamā gada februārī skatītāji varēs novērtēt priekšnesumus un finālā kopā ar žūriju lemt, kuram dalībniekam piešķirt ceļazīmi uz Eirovīziju.

2023. gadā konkursā “Supernova” uzvarēja un iespēju piedalīties Eirovīzijā Lielbritānijā ieguva grupa “Sudden Lights” ar dziesmu “Aijā”. 67. starptautiskajā Eirovīzijas dziesmu konkursā uzvarēja Zviedrijas pārstāve Lorēna ar dziesmu “Tattoo”, tāpēc 2024. gada konkurss notiks Zviedrijas pilsētā Malmē.

“Papīra Lidmašīnas” lido tālāk ar dziesmu “Dejot laiks”!

“Dejot laiks” ir pirmais vēstnesis jau 2024. gada pirmajā pusē  gaidāmajam grupas “EP”, kas iezīmē tās jauno skanējumu.

“Dejot laiks” stāsta par izdegšanu.  Kad pienākumu ir pārāk daudz, atliek vienīgi smieties un sākt dejot!

“Pats no izdegšanas baidos, jo pēdējos gados darba, mūzikas un ikdienas dēļ atbildības ir ļoti daudz. Bieži ir sajūta, ka nepaspēju relaksēties, bet, par laimi, tad notiek kaut kas negaidīti labs, kas emocionāli uzlādē. Dažreiz nepieciešams vienkārši padejot, lai atnāktu iedvesma turpināt,” par dziesmu stāsta Rihards Bērziņš.

Video Režija un Montāža: Rihards Bērziņš un mākslīgais intelekts

“Mēs esam sākuši muzikālu ceļojumu, kas noteikti būs dažādu emociju pilns. Ideju ir daudz, ceru, ka mums izdosies tās realizēt un klausītājiem dziesmas patiks,“ par grupas plāniem stāsta Juris Ludženieks.

Grupā spēlē Rihards Bērziņš (vokāls), Reinis Briģis (ģitāra), Gunārs Toms Narbuts (basa ģitāra), Edgars Raila (sitaminstrumenti), Juris Ludženieks (taustiņinstrumenti).

Dziesmas mūzikas autors un producents ir Juris Ludženieks, bet vārdu autori ir Rihards Bērziņš, Atis Zviedris, Juris Ludženieks un Gunārs Toms Narbuts. ”Dejot laiks” ierakstīts “JL ierakstu studijā”.

Dons izdod dziesmu “Lauzto šķēpu karaļvalsts” un izsludina koncertu stadionā “Daugava”

Dons atgriežas pie saviem klausītājiem ar spēcīgu un personīgu balādi “Lauzto šķēpu karaļvalsts”, kā arī izziņo koncertu “Laiks”, kas notiks nākamā gada 17. augustā Rīgā, stadionā “Daugava”. Biļetes uz koncertu var iegādāties ekase.lv.

“Laiks ir lielākā un dievišķākā dāvana, kas mums ir dota. Brīžos, kad jūties sašķaidīts un salīcis zem smaguma, ticība, ka laiks dziedēs un ļaus piecelties, var būt vienīgais, kas dod spēku. Dziesma “Lauzto šķēpu karaļvalsts” tapusi, domājot par šo mūžīgo jautājumu,” stāsta Dons.

Dziesma tapusi Īrijā un Latvijā, tās autori ir Artūrs Šingirejs, Liam Geddes, Kate Northrop, Mikus Frišfelds un Kate Rudzinska, dziesmu producējuši Liam Geddes un DJ Rudd.

Dziesmas “Lauzto šķēpu karaļvalsts” video versiju radījusi film naked komanda, video klipa režisors ir Toms Harjo, operators Ritvars Bluka, producente Ināra Šumeiko.

“Mums visiem ir vairākas maskas, kuras ikdienā veikli mainām. Šajā interpretācijā Dons nonāk zemapziņā, lai tās konfrontētu”, par mūzikas video stāsta Toms Harjo.

Nākamais gads iezīmēs vairākus nozīmīgus notikumus Dona muzikālajā karjerā –  viņš turpina darbu pie gaidāmā albuma, kā arī izziņojis stadiona koncertu, kas notiks 2024.gada 17.augustā. No 12. septembra plkst. 9:00 biļetes pieejamas www.ekase.lv.

“Laiks mani ir atvedis no sapņa par pirmo dziesmu līdz koncertam stadionā, tieši tāpēc šis būs mana nākamgad gaidāmā albuma, kā arī stadiona koncerta nosaukums”, Dons stāsta.

Koncerta sadarbības partneris ir “Laima”, atbalsta TC “Spice”, TVNET Grupa, StarFM un žurnāls “jauns OK”. Oficiālais transporta nodrošinātājs “City Bee”.

Mūziķis Dons ir viens no pieredzējušākajiem un klausītāju iemīļotākajiem mūsdienu māksliniekiem Latvijā. Dons ir izdevis astoņus soloalbumus un viņa kontā ir daudzas muzikālās godalgas, to starpā Zelta Mikrofona 2023 balvas kategorijās “Gada Dziesma” un “Gada Radio Hits”. 2021.gadā Dons uzsāka sadarbību ar mūzikas izdevniecību “Universal Music Group”.

Grupa “Juuk” un dziesminieks Juris Simanovičs ar kopkoncertu noslēgs vasaras koncertsezonu bijušajā Pasaules tirdzniecības centrā “Rīga”

Noslēdzot vasaras koncertsezonu, 16. septembrī plkst. 20.00 ar nolūku kliedēt rudenīgas rūpes kopkoncertā uzstāsies ansambļi “Juuk” un “Juris Simanovičs un Bez Grēka Ieņemtie” bijušajā Pasaules tirdzniecības centrā “Rīga” Elizabetes ielā 2, kas līdz novembra vidum kļuvis par sociālu eksperimentu ar nosaukumu “Mmāja/ддом/ffazenda”.

Pēc koncertiem bagātas vasaras sezonas Latvijā un ārzemēs grupa “Juuk” atgriežas Rīgā, lai priecētu klausītājus ar šogad izdotā studijas albuma “Muļķa stabule” dziesmām. Par jaunāko grupas albumu muzikologs un mūzikas apskatnieks Dāvis Eņģelis Satori.lv raksta: “…jo paveru ausi pasaules psihodēlisko purvaiņu un rokfolka virzienos, jo augstraudzīgāka šķiet “Juuk” ansambļa vērtība. Kā viņi dozē instrumentu saskaņas un sabalsis, kā ar akordu vērpetēm stāsta stāstus, tekstu izdoma un no citiem paņemtā virsvērtība, tajā ir individuāls vaibsts, un tas priecē, kā teikuši jau daudzi latviešu skaņu aprakstnieki.” Grupas jauno albumu un šo to no tās zelta fonda 16. septembra koncertā spēlēs Sniedze Prauliņa, Edgars Šubrovskis, Oskars Jansons, Ričards Dauksts, Rinalds Maksimovs un Rasa Pole.

Uzstāsies arī dziesmu autors Juris Simanovičs, kurš šī gada sākumā izdevis trešo solo albumu “Mīlestības metastāzes”. Jaunākais albums ir pārdomāts un personisks stāsts par mīlestību un tās sekām. Dzejnieks un kultūras žurnālists Toms Treibergs žurnālā “Mūzikas Saule” par to raksta: “Atliekot malā nojausmu, ka šis albums ir dziļi personīga atklāsme, kas nevar tikt pakļauta jebkādam vērtējumam, jāteic, ka Juris ir teju profesionāls sāpinātājs, paša un citu dvēseles stīgu strinkšķinātājs gan mūzikā, gan tekstos.” Līdzās Simanovičam uz skatuves kāps “Bez Grēka Ieņemtie”: Adrians Grīns, Līga Neilande un Rihards Paegle.

Koncerts notiks ļoti specifiskā ēkā, kas projektēta kā centrālais štābs padomju Latvijas komunistu partijai, savukārt pēc neatkarības atgūšanas tika izmantota starptautisku institūciju darbībai. Ēka ir spilgts modernisma arhitektūras paraugs, tādēļ, pēc UNESCO iejaukšanās, tā netiks nojaukta, kā to vēlējās demisionējusī valdība. Arnis Rītups ir panācis, lai šī vieta kļūtu par žurnāla “Rīgas Laiks” 30 gadu jubilejas festivāla norises vietu. Šī gada novembrī un augustā tika uzsākta ēkas sagatavošana festivālam – ierodas dažādi radošo profesiju un augstskolu pārstāvji, nevalstiskās organizācijas. To vidū ir arī “Totaldobže” mākslas centrs, kas organizēs pasākumus konferenču zālē, piesaistot dažādus māksliniekus un producentus. Tur notiks arī “Juuk” un Jura Simanoviča koncerti. Apmeklētāji varēs iegādāties abu grupu jaunākos albumus vinila platēs. Pēc koncerta viesi ir aicināti uzkavēties, papļāpāt vai uzdejot DJ Judzhen mūzikas pavadībā līdz 01:00.

Pasākuma laikā tiks vākti ziedojumi (sākot no 15 EUR) “Mmāja/ддом/ffazenda” darbībai, kuras ietvaros notiks ne tikai koncerti, bet arī tiks uzdoti jautājumi un meklētas atbildes tam, kā padarīt dzīvi Rīgā pievilcīgāku.

Armands Lozinskis-Lūsis un Ingars Viļums izdod jaunu dziesmu ar nosaukumu ‘’Mēs skrējām’’

Pirms gājputni projām dodas, klausītājiem tiek piedāvāta jauna Ingara Viļuma dziesma, kura tapusi sadarbībā ar harmoniski skanīgās balss īpašnieku, dziedātāju Armandu Lozinski-Lūsi.

‘’Šī dziesma ir likumsakarīgs turpinājums mūsu gadu ilgajai sadarbībai ar Armandu, jo aptuveni pirms pusgada, dienas gaismu ieraudzīja mūsu pirmā dziesma ‘’Dzejolī, kur rozes zied’’, kuru klausītāji vērtēja kā ļoti melodisku. Jaunā dziesma ‘’Mēs skrējām’’ stāsta par to, kā aizplūst laiks, kā iztek dzīve, kā tiecamies pēc neaizsniedzamā un netveramā. Tad, kad viss ir pagājis, saprotam, ka daudz kur tā arī neesam bijuši tā pa īstam klātesoši…’’ izsakās tās autors Ingars Viļums.

Armands: ‘’Ar šo dziesmu mēs ceram klausītājiem vēlreiz likt aizdomāties par patiesājām vērtībām, un to, pēc kā tad īsti mēs dzenamies šajā dzīvē. Un vai tiešām viss, ko gribas, ir jānoķer, ja tā dēļ jāziedo pat dārgākais. Mirkļi, ko veltam saviem tuvākajiem, saviem sapņiem, priekam, veselībai arī veido un piepilda mūsu dzīvi. Taču pasaules dzīves ritms paātrinās un cenšas šīs jaukās lietas atstumt malā, liekot mums skriet, sacensties un pārspēt vienam otru ātrumā. Mūsu sadarbība ar Ingaru ir pozitīvi atsaukusies arī savstarpējā komunikācijā, un šīs tēmas brīvi raisās arī sarunās ārpus mūzikas gaitām. Es ticu, ka šai dziesmai sekos arī jaunas muzikālas pārdomas.‘’

Dziesma ierakstīta Ingara Viļuma mūzikas ierakstu studijā ‘’VEIV’’.

Mūzikas autors: Ingars Viļums

Teksta autors: Ingars Viļums

Jaunā dziedātāja Sabīne Mustermane piedāvā debijas singlu “Mākoņi”

11. septembrī ar debijas singlu “Mākoņi” sevi piesaka jaunā dziedātāja Sabīne Mustermane, līdzās izdodot videoklipu, kas aicina atcerēties bērnību.

Dziesma “Mākoņi” tika sarakstīta “Zvaigznāja klases” ietvaros, Sabīnei pašmācības ceļā apgūstot mūzikas producēšanu un dziesmu rakstīšanu. Sadarbojoties ar mūziķi Agnesi Rakovsku un producentu Gothardu Āriņu, radās dziesmas gala versija.

“Pirmās dziesmas skices tapa manās mājās, eksperimentējot ar producēšanas aplikāciju — mēģinot pievienot dziesmai dāžādus efektus. Vienmēr esmu zinājusi, ka vēlos darīt vairāk, tādēļ nonācu “Zvaigznājā”, kas man deva iespēju attīstīt nepieciešamās dziesmu rakstīšanas un producēšanas zināšanas. Dziesmas vēstījums ir par sevis saprašanu un spēju būt vienatnē, lai izbēgtu no savas ikdienas un apkārtējās vides,” saka Sabīne.

Kopā ar dziesmu “Mākoņi” tiek izdots arī videoklips. Sabīne stāsta: “Šī bija mana pirmā reize, kad filmējos videoklipā, tādēļ neizvirzīju ekspektācijas par to, kāds būs rezultāts. Videoklipā var saskatīt manas mīļākās bērnības vietas Bauskā, kur pavadīju laiku ar saviem draugiem un ģimeni, būvējot teltis un staigājot pa iemīļotajām pļavām. Rezultāts mani pārsteidza, un tā vēstījums ir ļoti personisks.” Sabīnes vizuālais tēls tapis sadarbībā ar Latvijas Mākslas akadēmijas studentēm Madaru Indriksoni un Milēnu Emīliju Seržanti.

Sabīne ir viena no konkursa “Ondo.lv Zvaigzne” uzvarētājām. Videoklips tapis, izmantojot konkursā iegūto stipendiju. Piedalījusies vairākos pianstu konkursos – gan Latvijā, gan Eiropā. Ikdienā Sabīne veido audiovizuālu saturu sociālajā tīklā “TikTok”.

Foto autore – Aleksandra Vdovenko

lekss Silvers prezentē jaunu dziesmu, kā arī mūzikas video klipu, kas veidots izmantojot mākslīgo intelektu

11. augustā mākslinieks Alekss Silvers prezentēja savu jauno dziesmu “Jau Sen” kopā ar mūzikas video klipu, kas radīts izmantojot mākslīgo intelektu (AI).

Atveriet acis nākotnes mūzikai un mākslai, jo šis klips ir patiesa priekšstats par inovatīvām idejām un radošām pieejām. 12 stundu neaprakstāmas filmēšanas laikā komanda iegrima nākotnes brīnumainajā pasaulē, kur reālās un virtuālās robežas apvienojas vienā!

Dziesma “Jau Sen” ir turpinājums šī gada veiksmīgajai dziesmai “Tu dejo viena”, tā ir radošs sadarbības rezultāts starp talantīgo dziedātāju un komponisti ATVARA un Aleksu Silveru. Tas ir stāsts, ko jādzird un jāredz, tas nāk no sirds un atklāj nozīmi, kas iekļūst dziļi dvēselē.

Klips no režisora un operatora Andreja Aleksejeva ienesīs neparastu un eksperimentējošu piesitienu mūsu dzīvē. Atklājiet pilnīgi jaunu mūzikas vizualizācijas līmeni!

Bet tas vēl nav viss! Alekss Silvers parādīsies mums pilnīgi jaunā tēlā. Mūzikas klipam Alekss pats izveidoja jaunu stilu,  savukārt meikapu taisīja zināms vizāžists un influenceris André Won. Klips rāda mums stilu un modes devu, kas savienojas ar spilgtām mūzikas emocijām un Mākslīgo Intelektu!

Dziesma būs publiski pieejama visās mūzikas straumēšanas platformās un Youtube kanālā.