Mēnesis: 2023. gada oktobris

Latviešu dziedātāja un dziesmu autore Ei Fe (agrāk zināma kā Anita Intaite) izlaidusi albumu ar nosaukumu “Piedzīvot sevi”. Albumā ir septiņas dziesmas, to producējis Jānis Narbuts (“White Wide Production”). Līdz šim klausītāju vērtējumam no albuma tika izdoti divi singli “Paslēpes” un “Neļaut sev bēgt”.

Albums “Piedzīvot sevi” ir par cilvēka iekšējo ceļojumu – gūtajām pieredzēm šajā pasaulē, apzināšanos un sevis pieņemšanu. “Laikam ejot, esmu sevī iepazinusi ne vien daudz jauna, bet apzinājusi arī to pašu veco, tikai citos dziļumos. Šī ceļojuma iedvesmota esmu pieņēmusi sev jaunu vārdu – Ei Fe, kas man nozīmē drosmi, spēku, brīvību, mīlestību un patiesumu. Lai arī man personiski Ei Fe ir bijusi tuva jau kādu laiku, albuma izdošana ir nozīmīgs solis šīs manas radošās daļas iepazīstināšanai nu jau ar daudz plašāku sabiedrību. Albums ir ļoti personīgs, emocionāls un atklāts. Tā ir mana līdz šim dziļākā izpausme, kurā esmu gatava dalīties ar citiem,” stāsta mūziķe Ei Fe.

Albuma tituldziesma Paslēpes“ tika laista klajā pirms 2 gadiem. Dziesma “Paslēpes”  ir par sevis sastapšanu. Par atvadām no pagātnes un visa vecā, kas vairs nekalpo par labu. “Ieskatīties dziļi sevī un paskatīties acīs patiesībai – tas nav viegli! Tomēr, ja esi gana drosmīgs spert soļus pretī patiesībai, kļūsti brīvs un rodi iekšējo harmoniju,” toreiz atklāja mūziķe.

Savukārt pavisam nesen tika laists klajā otrs albuma singls “Neļaut sev bēgt”, kas ieturēts roka stilistikā un skaidri iezīmē mūziķes jauno skatuves tēlu – Ei Fe. Caur vārdiem, simboliem un skaņām Ei Fe rada pati savu realitāti, vienlaikus arī citus iedvesmojot būt patiesiem un brīviem.

Albuma prezentācija norisinājās 26. oktobrī Tallinas  kvartāla Angārā, klātesot mūziķes draugiem un mūzikas cienītājiem. Kopā ar mūziķi uz skatuves kāpa arī Kalle (grupa HARTA). Albums plašākam klausītāju lokam jau drīzumā būs pieejams straumēšanas vietnē Spotify.

Foto autors: Roberts Vidzidskis

Dziedātāja  Anita Intaite (tagad Ei Fe) līdz šim latviešu mūzikas pasaulē zināma kā kontrastiem bagāta māksliniece, kura apvieno gan enerģisku dumpinieciskumu, gan sapņainu romantismu. Dziedātāja mūzikā darbojas no 2010. gada un vislabāk pazīstama ar 2018. gadā izdoto radio singlu “Nepieradinātā”. Dziedātāja iepriekš sadarbojusies ar tādām grupām kā “Dzelzs vilks”, “7Synths”, “Tumsa”, “Colt” u.c.

Jānis Irbe ielūdz uz jaunā ieraksta prezentācijas koncertu Kultūras Namā “Atmoda”, 16. novembrī, plkst. 20:00. Būs CD un videoklipu prezentācijas.      

Jaunais albums “De ja vu” seko 2019. gadā izdotajam debijas ierakstam “Kas aizņēmis mūsu prātus”. Albums pamatā ierakstīts laika posmā no 2019. – 2023. gadam. Albumu pamatā iespēlējis un iedziedājis ir Jānis Irbe (Bass, bungu mašīna, perkusijas, elektrīskā un akustiskā ģitāra, mandolīna). Jaunajā albumā (tā pat kā debijas) dalību ņem arī Jānis Dubavs – elektriskā ģitāra un piebalsis, Patriss Valdemārs – taustiņi, Kristina un Paula Irbes – balss, piebalss, Alina Melngaile – balss. Albuma nosaukumu “De ja vu” var skaidrot kā tādu mūsdienu dzīvi, kad šķiet, kad ir notikumi, kas jau bijuši un alkal atkārtojas no jauna. Nosaukums arī ietver vārdu deja, jo Irbe šo ierakstu raksturo kā dejojamu. Albumā lielu lomu spēlē tā teksti, to radīšanu iedvesmoja dažodi notikumi no dzīves gan ģimenes tēmas, gan politiskas un sociālas tēmas tiek apskatītas. Jāņa meitas Paulas ienākšana pasaulē arī deva iedvesmu albumam, it sevišķi dziesmai “Jauns stāsts”. Tā ir veltīta viņai. Ja jārakstaro žanrs, tad pamatā tas ieturēts postpanka stilā ar indie, roka un jaunā viļņa elementiem.

Albuma mūzikas un teksta autors pamatā ir Jānis Irbe, izņēmumi ir dziesmas “Auto” (grupas “Zig-Zag” kaverversija) un “Dekorācija” (Jāņa Dubava muzika un teksts). Izņēmums ir arī dziesma “Kad tukši vārdi”, kuras pirmsākumi nāk no savlaik kopīga projekta ar Andri Rozebergu. Andris sarakstīja šīs dziesmas pirmo versiju, kurai nebija balss melodija un teksts. Jānis Irbe šo dziesmu vēlējās pabeigt un izveidoja jaunu aranžējumu, papildinot to vēl ar citām idejām, kā arī balss melodiju un tekstu, līdz nonāca pie albuma versijas.

Ieraksts pamatā veikts Jāņa Irbes studijā, kā arī ir dziesmas, kuras ierakstītas studijā “SKAN” Jāņa Dubava vadībā. Albumu miksējis un māsterējis Jānis Irbe (izņēmums ir 7. dziesma – miks / māsters – Jānis Dubvs). Albumu noklausīties var mūzikas straumēšanas vietnēs, kā arī iegādāties var tā fizisko CD formātu.

Izdoti arī divi jauni mūzikas video, “Trīs gadi” un “Sapņu stūre”. “Trīs gadus” klipa autors un galvenās lomas atveidotājs ir Krišjānis Pleiko, bet “Sapņu stūres” klipa autors ir Iglis Sebāstyans Yelles un galveno lomu atveido Raimonds Vindulis. Šos klipus savās starpā vieno kāds klipos apslēpts simbols. Tos atrast ir skatītāju uzdevums.

Albuma noformējumu veidojis Raimonds Vindulis. Jānim šis noformējums uzreiz iekrita acīs, jo tas piestāvēja “De ja vu” tēmai. Noformējuma centru var iztēloties kā sasietu asinsvadu, kuram apkārt ir aplis – de ja vu, kas simbolizē atkārtošanos.

Dziesma “Rokas” ir singls no Juuk šogad izdotā albuma “Muļķa stabule”, kas tagad ir pieejams arī vinila platē. Šķiet, ka šis Andra Ogriņa dzejolis, Oskara Jansona mūzika un teksta video piestāv laikam, kad no visām pusēm pamazām sāk piezagties aukstums un oranžas lapas.

Albuma plati prasiet veikalos (klātienē un Bandcamp), dziesmu – savās radiostacijās, bet grupu klātienē varēs satikt nu jau par tradīciju kļuvušajos Juuk Ziemassvētku koncertos. Sekojiet jaunumiem grupas sociālajos tīklos!

Teksta video veidojis Edgars Šubrovskis.

Dziesmas autors Oskars Jansons teic: “Dziesmas vārdus atradu Andra Ogriņa dzejoļu krājumā, kuru man aizdeva rakstniece Ilze Jansone. Es ik pa laikam aizeju pie Ilzes ciemos un aizņemos dažas dzejoļu grāmatas. Viņa parasti iesaka, kuras ir vērts lasīt un kuras nav. Ja paveicas, tad uz vienu dzejoļu grāmatu izdodas sarakstīt vienu dziesmu. “Rokas” radās dziļā ziemā, un tolaik šķita, ka teksts labi notvēris noskaņu, kura būtu, ja Romeo strīdētos ar Džuljetu Rīgā janvāra mēnesī.”

“Rokas” izpilda: Oskars Jansons (balss, elektriskā ģitāra), Edgars Šubrovskis (piebalss, basģitāra), Sniedze Prauliņa (flauta), Kalvis Sležis-Zaļkalns (sitaminstrumenti), Rasa Pole (vijole). Ierakstīja un miksēja Ingus Baušķenieks studijā “Bicycle Systems”, māsterēja Edgars Skrāģis.

Albumā “Muļķa stabule” iekļautās dziesmas radītas ar latviešu un lietuviešu dzejas rindām, un grupas dalībnieki tās sauc par Baltijas folkroka balādēm. Tie ir notikumu, ainu un prāta dēku pārstāsti un tēlojumi. “Muļķa stabulē” klausītājs var doties ceļojumā no Jonīna un Radauska gotiskajām antiutopijām līdz Tauna vasaras idillei un no Šubrovska laikmeta vērojumiem līdz Draguna un Ogriņa pārlaicīgajām cilvēkdrāmām.

Tumšās folkmūzikas un kantrī grupa Juuk izpilda pašu sacerētu mūziku un reizēm arī pa kādai dziesmai no latviešu pagrīdes un tradicionālās folkmūzikas scēnas. Grupas 2019. gadā publicētais debijas albums “Indulgenču tirgotāji” tika nominēts Austras balvai un Zelta Mikrofonam kategorijā “Labākais alternatīvās vai indie mūzikas albums”. 2021. gadā, kombinējot akadēmisko, folka un roka skanējumu, izdots albums pieaugušiem bērniem “Sikspārņi”.

jevrans : “Dziesma ir stāstījums par pārdomām, neziņu, mērķiem un sevis meklēšanu, kas bija mani pavadošas gan albuma tapšanas procesā, gan arī pēc izdošanas. Domāju ka daudzi noklausoties šo, spēs savilkt paralēles ar sevi, kādā no dzīves posmiem. Ieslēdz, aiztaisi acis un sajūti! Šis savā ziņā atkal ir sevis pieteikums, bet nu jau kā ‘solo’ izpildītājam.”

jevrans (īstajā vārdā – Ēriks Bobrovs) ir 16 gadus vecs pusaudzis kurš raksta un producē savas dziesmas. Ar mūziku ir pazīstams jau no mazotnes, bet savas daiļrades lielākais veikums ir debijas albums – MILANO, ko izlaida šajā vasarā. Nedaudz par albumu: ‘’MILANO’’ ir pop repa albums, kuru veidoja divi, vien 16 un 17 gadus veci jaunieši – jevrans (Ēriks Bobrovs) un maisonmarchello (Mārcis Mustermanis). Tas ir debijas albums, kurš tika veidots pusotra gada garumā, ar sākotnēji minimālu saprašanu, kā tas jādara, bija tikai mērķis! Šis albums ir kā pieteikums Latvijas hiphopa scēnā, tas ir stāsts par divu parastu cilvēku ceļu uz augšu, ekspektācijam, pārdzīvojumiem.

Sagaidot leģendārās latviešu rokgrupas “Pienvedēja Piedzīvojumi” trīsdesmit gadu kopābūšanu, pie skatītājiem nonāk režisora Jāņa Orbidāna jaunā dokumentālā filma par grupu, kas no 30. oktobra būs skatāma kinoteātrī “Forum Cinemas”.

Tas ir iedvesmojošs stāsts par trīs jauniešiem no Sabiles, kuru interese par mūziku, bezbailīgā tiekšanās pēc sava skanējuma un draudzība rezultējusies klausītāju pilnās zālēs. Filmā redzami unikāli kadri ar grupas pirmo uzstāšanos, ekskluzīvs ieskats dziesmu tapšanā un iepriekš nedzirdēti skaņdarbi.

Latvijā zināmi mākslinieki, mūziķi un grupas atbalstītāji, kuri bijuši kopā ar “Pienvedējiem” viņu ceļā, aizvedīs skatītāju nostalģiskā ceļojumā, kas piepildīts ar mūziku, atmiņām un nepielūdzamu jaunības garu. Šī filma nav tikai veltījums grupai, tas ir spēcīgs stāstījums par deviņdesmito gadu jaunatni un skarbo mūzikas vidi.

“Strādāt ar Jāni un filmēšanas komandu bija aizraujoši,” par sadarbību ar režisoru stāsta grupas ģitārists Aldis Lunde-Kurzemnieks. “Pirmo reizi iejutāmies gan aktieru, gan varoņu lomās. Ar iznākumu esam ļoti apmierināti un ar interesi vērosim, kā skatītāji uztvers līdz šim nezināmus faktus par grupas dalībniekiem.”

Jānis Orbidāns ir režisors ar vairāk nekā 15 gadu TV pieredzi, līdzautors seriāliem “Pa kokas pēdām. Kolumbija”, “Briedis pret Briedi” un neskaitāmiem citiem TV projektiem, kā arī viens no kinofilmas “Dzimuši hokejam” autoriem.

Filma latviešu valodā.

https://www.forumcinemas.lv/event/303841/title/pienved%C4%93ja_piedz%C4%ABvojumi/

Skaņdarba “Stūrgalvība” ieraksts tapis vairākas vietās – guļbūves pirtī Jelgavā, Rīgā, Latvijas neatkarīgās mūzikas citadelē Ādmiņu ielā 4, un visbeidzot pabeigts grupas dalībnieku izcelsmes vietā – Bauskā.

Arī dziesmas video klips netiešā veidā saistāms ar Bausku, kura kalpo par vienu no iedvesmas avotiem grupas daiļradei. Tajā tiek attainota aizgājušā laika profesija – baļķu pludināšana. Bauskas upes, it sevišķi Mēmele, bija viena no visplašāk izmantotām upēm baļķu pludināšanai un 1928. gadā baļķu sastrēgums pie Bauskas tilta izraisīja lielākos plūdus pilsētas vēsturē. Video gan izmantoti kadri no dažādu valstu arhīviem, kuros fiksēts baļķu pludināšanas process.

Muzikālā apvienība iepriekš bija pazīstama ar nosaukumu “Jeruzalemes Dedzinātāji” un 2015. gadā izdeva ierakstu “7’9”, uzstājās festivālos Latvijā, Vācijā un Norvēģijā, bet pēdējos gadus biju ieturējusi pauzi. Grupas dalībnieki iepriekš piedalījušies dažādos muzikālos projektos kā Oyaarss, Stiga, Basta, Vonko. 

Elektroniskās deju mūzikas duets ‘Elpo’ 24. oktobrī klausītāijem piedāvā debijas mini-albumu ‘Rožu dārzs’. Tajā iekļauti dueta šajā gadā izdotie singli un jaunākais deju mūzikas ieraksts ‘Rožu dārzs’.

“Dziesma ‘Rožu dārzs’ ir par to kā mēs mūsu galvās dažreiz ciešam variāk nekā realitātē. Mēs kļūstam par ienaidnieku paši sev, jo apzināti vai neapzināti padodamies balsīm mūsu galvā, kuras ietekmē mūsu ik dienu,” par jaunāko singlu stāsta dziesmas autore Amanda Bašmakova. “Visas dziesmas šajā mini albumā ļoti burtiski atspoguļo to, kas notiek manā galvā. Un ‘Rožu dārzs’ šķita dziegan piemērota metafora šai situācijai.”

‘Rožu dārza’ videoklipā redzama dueta soliste Amanda, kura piedzīvo personības dalīšanos un neskaitāmu balsu izdzīvošanu kādā sporta hallē Lielbritānijā.

“Mana muzikālā gaume ļoti ir ietekmējusies no tā, ko bērnībā klausījās mans tētis,” stāsta dueta Elpo mūzikas producents Mārtiņš Makreckis. “Dzirdēju ļoti daudz ABBA, Depeche Mode, Boney M un latviešu ikonas Jumprava, Eolika un Pērkons. Jaunākajā Elpo singlā un mūsu mini-albumā ‘Rožu dārzs’ ir dzirdama mana iedvesma no šīm leģendārajām grupām.”

Mini-albums “Rožu dārzs” sastāv no 4 dziesmām – jaunākā singla ‘Rožu dārzs’ un dziesmām ‘Ar tevi būt’, ‘Atmiņas’ un ‘No sevis bail’. Elpo sastāvā ir Londonā dzīvojošā latviešu dziedātāja Amanda Bašmakova un elektroniskās deju mūzikas producents un dīdžejs Makree (Mārtiņš Makreckis).

Duets šī gada sākumā izdeva savu pirmo singlu ‘Ar tevi būt’, kas tikt papildināts ar vairākiem remiksiem no pašmāju dīdžejiem. Kopš debijas, Elpo izdevuši 3 singlus, remiksējuši grupas Astro’n’out dziesmu 777 un aizvadījuši dueta pirmo mini-koncertu Andrejostas Kvartālā.

Gaidot koncertu Arēnā Rīga, kas notiks jau pēc 10 dienām,  grupa “Astro’n’out” nāk klajā ar vēl vienu jaunumu – albuma “777” tapšanas aizkulišu īsfilmu.

Trīs nedēļas pēc septītā studijas albuma izdošanas un pēc veiksmīgi izdota singla “Ilgošanās zvani”, grupa izdod albuma tapšanas aizkulišu īsfilmu. Tā ir kā liecība divu gadu posmam grupas dzīvē. Aizkulišu video mirkļus un grupas dalībnieku sajūtas fiksējusi radošās apvienības “Colortime” komanda, savukārt režisora lomu šoreiz uzņēmās Emīls Alps.

Režisors, veidojot “777” tapšanas stāsta video versiju, atzina: “Katrs koncerts vai cits kultūras notikums patiesībā ir daudz lielāka radošā procesa kulminācija. Kā pierāda arī mana personīgā pieredze, nereti tieši šis process ir tas, kas paliek atmiņā vislabāk un motivē doties tālāk. Tādēļ, iespēja ielūkoties grupas “Astro’n’out” albuma tapšanā ir kā dāvana pašai grupai, tās draugiem, atbalstītājiem un klausītājiem. Atmiņu stāsts par sirsnību un aizrautību, kas sastāda šīs grupas mūzikas kodolu un dod spēku iekarot jaunas virsotnes.”

3. novembrī grupa svinēs savu līdz šim lielāko koncertu Arēnā Rīga, solot neaizmirstamu koncertšovu un sirsnīgas emocijas ikvienam klātesošajam. Šonedēļ grupa izziņo arī līdz šim neatklātos draugus, mūziķus, kuri pievienosies uz skatuves. Shipsea, fonds Viegli ar solistiem Renāru Kauperu un Jāni Holšteinu-Upmani (Goran Gora), kā arī grupas Astro’n’out nozīmīgāko mūzikas albumu producentu – Rūdolfa Budzes un Anda Ansona – muzikālā apvienība “Bandmaster”.

Pirms “Astro’n’out” uznāciena uz Arēnas Rīga skatuvas skatītājus priecēs talantīgā mūziķe Elizabete Gaile un hiphop mākslinieks Fiņķis, savukārt Astro’n’out koncerta pamatprogrammā pievienosies arī  grupa Sudden Lights,

Koncerts Arēnā Rīga būs līdz šim lielākais Astro’n’out solokoncerts un vienlaikus arī grupas jaunā albuma iznākšanas svētki. Koncertā izskanēs gan Astro’n’out jaunākie singli, gan sen iemīļotas dziesmas, ko jau ierasts izpildīt un izdejot kopā ar publiku.

Biļetes uz koncertu atrodamas Biļešu serviss kasēs un tiešsaistē Bilesuserviss.lv.

“Astro’n’out” jaunais albums “777” pilnā versijā klausāms Spotify straumēšanas vietnē un YouTube

Kustība “Sofar Sounds Rīga” izziņo nākamo koncertu, kas notiks jau 9. novembrī kādā slepenā Rīgas lokācijā. Pasākuma koncepts paredz, ka uz skatuves kāps trīs dažādi mākslinieki, taču viņu vārdi koncerta apmeklētājiem tiks atklāti tikai pasākuma dienā. Biļetes uz koncertu var iegādāties iepriekšpārdošanā “Sofar Sounds” mājaslapā.

“Aizvadītie pavasara un vasaras koncerti tika pilnībā izpārdoti, kas apstiprina cilvēku vēlmi izbaudīt vēl nebijuša formāta pasākumus, piedzīvot pārsteiguma momentus un atklāt jaunu mūziku. Novembra koncertā vēlamies godāt pašmāju mūziķes un varu garantēt, ka skatītāji pieredzēs patiesi īpašus priekšnesumus, tādēļ iesaku ikvienam kaut reizi izmēģināt “Sofar Sounds” formātu – vai tas būtu Rīgā, vai kādā no 300 citām pasaules pilsētām, kur šos koncertus organizē,” aicina “Sofar Sounds Rīga” koncertu kurators Kristaps Bedrītis.

“Sofar Sounds Rīga” savu darbību aizsāka 2017. gadā un šajā laikā aizvadīti 29 koncerti – trīs no tiem šogad. Tos mēdz dēvēt par slepenajiem koncertiem, jo pasākuma norises vieta apmeklētājiem tiek izziņota tikai dienu pirms pasākuma, bet vakara mākslinieki netiek atklāti līdz pat koncerta sākumam. “Sofar Sounds” nodrošina patīkamu vakara izklaidi apmeklētājiem, kā arī kalpo par platformu jaunajām grupām un jau zināmiem mūziķiem –  Rīgas koncertos līdz šim uzstājušies tādi Latvijā pazīstami mākslinieki kā “Carnival Youth”, Kristīne Prauliņa, “Instrumenti”, Raum, “Sudden Lights”, Patrisha un citi.

“Jau kopš agra vecuma ļoti aktīvi sekoju līdzi “Sofar Sounds” koncertiem un, manuprāt, tas ir lielisks formāts, ko izbaudīt gan māksliniekiem, gan klausītājiem, jo mūziķi sevi var parādīt no pavisam citas puses un izveidot daudz spēcīgāku saikni ar auditoriju – pazūd lielo koncertu fons un priekšstati, ko, iespējams, rada sociālie tīkli. Jau sen vēlējos īstenot šāda formāta koncertu, tādēļ uzstāšanās “Sofar Sounds Rīga” bija mana sapņa piepildījums. Iesaku katram kaut reizi apmeklēt šo koncertu, jo tajā patiešām var piedzīvot ko maģisku,” par savu pieredzi “Sofar Sounds Rīga” stāsta dziedātāja Patrisha.

Vēlies pie sevis uzņemt koncerta apmeklētājus vai kāpt uz “Sofar Sounds Rīga” skatuves?

Lai “Sofar Sounds Rīga” koncerti varētu notikt arī turpmāk, ļoti būtisks ir pasākumu norises vietu un mākslinieku atbalsts. Tādēļ, ja tev ir lielāka vai mazāka telpa, kuru vēlies piepildīt ar dzīvo mūziku un uzmanīgiem klausītājiem, “Sofar Sounds Rīga” aicina sazināties, aizpildot pieteikuma formu. Savukārt ikviens pašmāju vai ārvalstu mūziķis, kurš vēlas izkāpt no ierastā koncertu formāta un satikties ar klausītājiem piezemētākā gaisotnē, var aizpildīt pieteikumu šeit.

Biļetes uz “Sofar Sounds Rīga” koncertiem iespējams iegādāties tikai iepriekšpārdošanā “Sofar Sounds” mājaslapā. Biļešu skaits ir ierobežots.

Plašāka informācija par kustību “Sofar Sounds Rīga” pieejama Facebook, Instagram un Youtube kontos.