Fakts izdod hokeja komandai “Dinamo Rīga” veltītu singlu un videoklipu “Sirds”.

Hiphop izpildītājs un mūzikas producents Fakts, īstajā vārdā Jānis Šmēdiņš, nodod klausītājiem un hokeja faniem videoklipu “Sirds”, kas ir pirmais singls no Fakta gaidāmā debijas albuma “Vainīgs Tu”.

“Jau ieraksta tapšanā zināju, ka to gribēšu veltīt sev vistuvākajam sporta veidam – hokejam. Bija skaidra vīzija, kādu vēlos redzēt dziesmas videoklipu, kā arī pati dziesma varētu tīri labi izklausīsies arēnā. Tas organiski izvērtās par lielisku sadarbību ar HK “Dinamo Rīga” un veltījumu kluba 9. sezonas mājas spēlēm,” atklāj Fakts. 

Videoklipa “Sirds” autors ir Fakts, bet tā tehniskajā producēšanā piedalījušies Ivo Buģis un Mārcis Krasovskis. Video filmēts “Arēnā Rīga” un tajā redzami spēcīgākie un emocionālākie kadri no nesenajām “Viasat Sport Baltic” translētajām “Dinamo Rīga” komandas mājās spēlēm.

Sākot ar 12. oktobri dziesma pieejama lielākajos mūzikas straumēšnas servisos – Spotify, Deezer, Apple Music, iTunes u.c.

Jānis Šmēdiņš jeb Fakts līdz šim sadarbojies, producējis un miksējis dziesmas tādiem mūziķiem un mūziķu projektiem kā Gacho, MESA, Agnese Rakovska, Triana Park, Pēteris Upelnieks, Dvines u.c.

Muzikālā apvienība Laime Pilnīga prezentē jaunu kompozīciju “Apocalyptic Intimacy” un dodas koncerttūrē.

Grupa Laime Pilnīga klausītājiem nodod skaņdarbu “Apocalyptic Intimacy”, kas tika iekļauts grupas pēdējā albumā “LP” un dodas koncerttūrē, kuras laikā paredzēti koncerti Latvijā, Vācijā un Nīderlandē.

Kompozīcija „Apocalyptic Intimacy” vēsta par mirkli, kad apkārt notiekošais neliekas svarīgs un pasaule eksistē tikai no tā, ko tu jūti, dzirdi, redzi.

Oktobra beigās Laime Pilnīga dodas “Apocalyptic Intimacy tour” koncerttūrē uz Vāciju un Nīderlandi un pirms tam paviesojoties arī Latvijas pilsētās: Alūksnē, Liepājā un Ģitāristu sesijas ietvaros, Praulienā. Ārzemēs Laime Pilnīga dodas ar nosaukumu The LP, pavisam kopā grupai paredzēti 12 koncerti

Skaņdarbs, tāpat kā svaigākais grupas albums, ierakstīts un māsterēts “Wolk Recording Studios” ar Aleksandru Volku pie pults, kas arī palīdzējis grupai kā producents.  Mūzikas un vārdu autors ir Laime Pilnīga.

Laime Pilnīga muzicē kopš 2006.gada. Publikai bijusi iespēja dzirdēt grupu uzstājamies gan visos lielākajos Baltijas rokfestivālos, gan neskaitāmos pasākumos un mūzikas klubos. Tāpat „Laime Pilnīga” mūziķi ir piedalījušies festivālos Polijā, Bulgārijā, Ungārijā, Lietuvā un Igaunijā.

Pirmo reizi tiek pasniegtas Miķeļa balvas.

Gatavojoties savas 20 gadu jubilejas lielkoncertam “20 gadi latviešu mūzikā”, lielākā Latvijas mūzikas ierakstu kompānija “Mikrofona ieraksti” pirmo reizi pasniegusi īpašas Miķeļa balvas. Ievadballītē, kas norisinājās 10.oktobrī Latvijas 1.Rokkafejnīcā, “Mikrofona ierakstu” vadītāji Elita Mīlgrāve un Guntars Račs vienkopus pulcēja mūziķus un draugus, ar kuriem sadarbība vijusies jau daudzu gadu garumā.

Miķeļa balvas nosaukums radies no vārda Mikrofons, to draudzīgi lokot: miķis.. miķītis.. Miķelītis. Balva nodibināta, lai apliecinātu cieņu un izteiktu pateicību par īpašiem nopelniem ierakstu izdošanā ilgākā laikposmā.

Atceroties pirmo ierakstu, ko izdeva “Mikrofona ieraksti” – grupas “Menuets” albumu “In Memoriam” un, pateicoties par grupas “Pērkona” kataloga izdošanas uzticēšanu, Miķeļa balva tika piešķirta Jurim Kulakovam, kā arī “Pērkona” solistei Ievai Akuraterei.

Par “MicRec” visu laiku labāko dziedātāju, kurai Guntars Račs dāvinot Miķeļa balvu, veltīja arī īpašu dzejoli, tika atzīta Olga Rajecka.

“Labvēlīgais tips” godam nopelnīja Miķeļa balvu ar visvairāk albumiem – kopskaitā desmit. Otrajā vietā, tikai par vienu albumu atpaliekot, balvu saņēma grupa “bet bet”, kuri jau šogad uz Ziemassvētkiem izdos savu desmito albumu “Mikrofona ieraksti” paspārnē.

Kā labākais Raimonda Paula dziesmu izpildītājs un visu žanru pārstāvis, Miķeļa balvu saņēma Normunds Rutulis, savukārt par visu laiku veiksmīgāko deju mūzikas projektu tika atzīta “100.debija”.

Atceroties piedzīvojumus daudzu gadu garumā un pasaules mūzikas tirgus iekarošanu, balvu saņēma grupa “Prāta vētra”, savukārt kā pēdējo gadu viens no vadošajiem māksliniekiem un veiksmīgākais Baltijas mūzikas tirgū tika atzīts Lauris Reiniks.

Balvu kā labākā rokgrupa saņēma “Līvi”, kas visus savus albumus pēdējo 20 gadu laikā izdevuši sadarbībā ar “MicRec”, tāpat kā grupa “Tumsa”, kas arī tika godināti kā vieni no nozīmīgākajiem kompānijas māksliniekiem. Grupai “Līvi” piešķirto balvu saņēma Ainars Virga un Vilnis Krieviņš, bet grupas “Tumsa” balvu saņēma Normunds Kalniņš, kurš astoņus gadus bija grupas taustiņu instrumentālists un bija grupas sastāvā laikā, kad tās līderis bija Mārtiņš Freimanis.

Balvu saņēma arī viens no Liepājas brāļiem un kormūzikas, mūziklu un lielformas darbu komponists un izpildītājs – Uldis Marhilevičs.

Maestro Raimonds Pauls saņēma Miķeļa balvu kā visvairāk izdotais (vairāk nekā 40 dažādu projektu) un pieprasītākais autors un izpildītājs “Mikrofona ieraksti” vēsturē.

Vēloties izteikt pateicību ne tikai mūziķiem, kas atrodas skatuves redzamajā daļā, bet arī cilvēkiem, kas padara mūzikas ierakstu izdošanu par iespējamu, Miķeļa balvas tika pasniegtas arī producentiem Gintam Stankevičam un Artūram Palkevičam, kā arī dizaineriem Pēterim Sičevam un Guntaram Ošeniekam (Gosh), kurš ir arī “Miķeļa balvas” tēla autors. Balvas izgatavojusi Mākslas Akadēmijas studente Liene Ventniece.

Godinot mūzikas žurnālistus, kuru darbs ir neatņemama mūzikas industrijas sastāvdaļa, balva tika izziņota Daigai Mazvērsītei, un “Mikrofona ieraksti” pateicās arī pārējiem žurnālistiem par sadarbību.

Balvas saņēma arī “Mikrofona ierakstu” draugi – Latvijas 1.Rokkafejnīca un viens no tās īpašniekiem Raivo Mediņš par latviešu mūzikas atmiņu glabāšanu un atbalstu “MicRec” ikdienas gaitās, kā arī lielkoncerta “20 gadi latviešu mūzikā” ģenerālsponsors “Bigbank” un tā Latvijas filiāles vadītājs Artis Bērziņš. Kā atzīmē Artis Bērziņš: “Ar “Mikrofona ierakstiem” mūs vieno ne vien 20 gadu vēsture Latvijas tirgū, bet arī mīlestība pret pašmāju mūziķiem un māksliniekiem – stiprām un nozīmīgām personībām Latvijas kultūras attīstībā.  Esam priecīgi būt daļa no “Mikrofona ieraksti” divdesmitgades svētkiem un veicināt pašmāju mūzikas attīstību.”

Balvu pasniegšana mijās ar Rača un Mīlgrāves atmiņām par daudzo gadu piedzīvojumiem, savukārt muzikālu noskaņu pasākumā radīja jaunie, “MicRec” atzītie talanti – grupas “Sudden Lights”, “Četri vienā”, solisti Katrīna Bindere, Nikolajs Puzikovs, kā arī pianists Normunds Kalniņš.

Jau ziņots, ka 9.novembrī Arēnā Rīga “Mikrofona ieraksti” noslēgs jubilejas gada svinības ar lielkoncertu “20 gadi latviešu mūzikā”, kurā savu dalību apstiprinājuši tādi izpildītāji kā “Prāta vētra”, Laima Vaikule, “Labvēlīgais tips”, “Musiqq”, Olga Rajecka un “Turaidas Roze”, Uldis Marhilevičs, Līvi&Buks, “Dzeguzīte”, Normunds Rutulis, “Tumsa”, “bet bet”, “Credo”, Ivo Fomins, Igo un daudzi citi. Biļetes uz koncertu pieejamas “Biļešu paradīze” kasēs.

„Franco Franco” publicē otro singlu “Up” no novembrī gaidāmā mazalbuma.

Pašmāju indīpopa grupa „Franco Franco” publicē otro singlu un liriku videoklipu „Up” no 2. novembrī gaidāmā mazalbuma „Moon + Light”. Singla un albuma producents ir Reinis Sējāns (Instrumenti), ieraksti tapuši “TRU Music Studio” Rīgā.

Grupas soliste Elizabete Vētra atklāj, ka skaņdarbs „Up” ir apstiprinājums mūžsenajam teicienam „viss kas notiek, notiek uz labu”. Šo sajūtu notvēruši arī liriku videoklipa veidotāji Jurģis Rudmiezis (KIDDIN Aerial Works) un Jānis Vīksna, ar kuriem grupa sadarbojusies, veidojot dziesmas „Frank Killed Lee” videoklipu. Lidojumā atklāta paralēla, maģiska pasaule, kurā ikdienišķās rūpes un pelēkums top nenozīmīgs. 

Dziesma jau šobrīd pieejama vietnēs Spotify, Soundcloud, Bandcamp, kā arī interneta mūzikas veikalā iTunes un citos digitālās izplatīšanas kanālos.

2. novembrī gaidāmajā mazalbumā „Moon + Light” būs dzirdama gan dziesma „Up”, gan maijā izdotā „By the Lake” un citas oriģinālkompozīcijas. Albuma prezentācijas koncerts notiks 5. novembrī K. K. fon Stricka villā.

 „Franco Franco” darbojas kopš 2010. gada, 2013. gadā publicējusi debijas mazalbumu „Color Me” un šogad atgriezusies aktīvā muzikālajā darbībā, koncertējot tādos festivālos kā Playground Festival, Fono Cēsis, Piens Fest.

Kas ir digitālās mūzikas izplatīšanas platforma „The Orchard” – un kāpēc svarīgi par to zināt.

Mūsdienu mūzikas industrija aug un attīstās straujos tempos. Viens no lielākajiem izaicinājumiem 21. gadsimtā ir mūzikas izplatīšana – sen garām tie laiki, kad slavens ierakstu kompānijas vīrs iedod līgumu, pēc kura parakstīšanas albumi nokļūst visu mūzikas veikalu plauktos. Latvija ir viens no reģioniem, kur līdzīgas funkcijas tagad pilda digitālās mūzikas izplatīšanas kompānija jeb agregators „The Orchard”.

„The Orchard” ir „Sony Music Entertainement” paspārnē funkcionējoša, 1997. gadā dibināta mūzikas (kā arī filmu un video ) izplatīšanas kompānija – viena no lielākajām un atzītākajām pasaulē. Būtiski, ka tā sadarbojas arī ar neatkarīgiem, leibliem nepiesaistītajiem māksliniekiem.

Viena no industrijas tendencēm mūsdienās ir tās sazarošanās. „Lielām”, populārām un atzītām grupām ikdienā ar mārketingu strādā viena firma, ar mūzikas izplatīšanu – otra, bet ar koncertu vietu atrašanu – trešā.

„The Orchard” fokuss ir mūzikas izplatīšana gan digitālā, gan fiziskā formātā – viņu darba augļi redzami gan mūzikas veikalu plauktos, gan „Spotify”, „Deezer” „iTunes” un „Youtube”. Katrai no minētajām straumēšanas platformām ir sava specifika un auditorija. Tā, piemēram, dažādās valstīs un reģionos mobilie operatori periodiski piedāvā īpašus piedāvājumus konkrētajai platformai, kas veicina to popularitāti u.t.t. Izdzīvot mūzikas biznesā, neizmantojot digitālās mūzikas izplatīšanas iespējas, mūsdienās vairs nav iespējams – pat gadījumos, kad grupas vai izpildītāja galvenais ienākumu avots ir koncerti, to apmeklētājus bieži vien piesaista iepriekš „Spotify” vai „Youtube” dzirdētais materiāls.

Šādu nianšu pārzināšana ietilpst „The Orchard” ikdienā. Balstoties uz virkni šādu apsvērumu agregators noskaidro un piemēro atbilstošākos un efektīvākos mūzikas izplatīšanas veidus – tostarp reklāmas, mārketinga un promocijas stratēģijas. Tāpat „The Orchard” veiksmīgi risina dažādus autortiesību jautājumus, balstoties gadiem veidotā pieredzē.

Latvijas mūziķiem „The Orchard” ir viena no šīs jomas aizsniedzamākajām kompānijām – tā jau šobrīd veiksmīgi strādā ar vairākiem pašmāju māksliniekiem, kuru darbības lauks iesniedzies citās valstīs. Menedžeriem, kas darbojas ar tām latviešu grupām, kas vēlas „izsisties” ārzemēs, sadarbība ar dažādām industrijas instancēm ir ļoti būtiska – „The Orchard” ir viens no tiem vārdiem, ko vērts atcerēties, jo tieši viņu darbības lauks aptver arī mūsu reģionu. Šādu kompāniju interese par Latviju ir viens no daudzajiem signāliem, kas liecina par latviešu grupu potenciālu arī starptautiskā līmenī. Tāpēc mūziķiem un to menedžeriem vērts dibināt šādus kontaktus – vienalga, vai tas notiek kādā mūzikas konferencē pie vīna glāzes, vai ar e-pasta starpniecību.

Elza Rozentāle ilgi gaidīto pirmo singlu velta mammai.

Dziedātāja Elza Rozentāle piedāvā pirmo singlu “Ka es liela dziedātāja” no drīzumā gaidāmā etno džeza albuma “Lakstīgala”.

Elza Rozentāle, kas labprāt izpilda dažādu stilu mūziku un viegli iejūtas atšķirīgos tēlos, ar albumu “Lakstīgala” atgriežas pie saknēm – savu pirmo skatuves pieredzi dziedātāja guvusi folkloras kopās.

“Visas “Lakstīgalas” dziesmas būs par dziedāšanu. “Ka es liela dziedātāja” ir pirmā, jo vēsta par dziedāšanas sākumu, ko man šūpulī ir ielikusi māmiņa.” – atklāj Elza un šo dziesmu savā dzimšanas dienā kā pateicību velta mammai Ievai, mūzikas skolotājai un folkloras kopas “Skripči” izveidotājai.

“Ka es liela dziedātāja” iedvesmas avots ir šāda paša nosaukuma tautasdziesma, kuras muzikālā apdare tapusi, Elzai saspēlējoties ar ģitāristu Kasparu Vizuli un etnodžeza grupu “Bur Mani”.

Albuma “Lakstīgala” veidošanā nozīmīga loma ir grupai “Bur mani”, kuras sastāvu veido pieprasīti džeza mūziķi: ģitārists Kaspars Vizulis, basģitārists Toms Poišs un bundzinieks Kaspars Kurdeko.

Reinis Sējāns. Elza Leimane VĀRNA Lidojums vienā cēlienā.

Šī gada nogalē Latvijas Nacionālās operas Jaunā zāle četrus vakarus – 29. un 30. novembrī, 1. un 2. decembrī piedzīvos divu unikālu mākslinieku – komponista un mūziķa Reiņa Sējāna un  Latvijas Nacionālā baleta vadošās solistes Elzas Leimanes kopdarbu “Vārna”.

“Vārna” – lidojums vienā cēlienā ir stāsts par cilvēku – ne par vārnu – par cilvēka iekšējo cīņu, par neglīto skaistajā un skaisto neglītajā, tuvošanos bīstamajam un sevis no jauna iepazīšanu. Vārna kā simbols, kā ārkārtīgi intelektuāli attīstīts un skaists putns šo stāstu palīdz izstāstīt tā, lai katrs tajā ieraudzītu sevi.

Reinis Sējāns atzīst, ka mīlestība pret kustību un dejas mākslu viņā dzīvojusi visu mūžu, “bet neizskaidrojamu iemeslu dēļ līdz šim nebiju to licis uz skatuves blakus mūzikai kā līdzvērtīgu sajūtu izteiksmes līdzekli.”

Abi mākslinieki jau ir pazīstami kopš skolas laikiem, taču tā pa īstam viens otru iepazinuši tikai nesen. Turpina Reinis: “Šī negaidītā atkalredzēšanās izrādījās svarīgs punkts radošajā ceļā. Elzas personībā ir noslēpums. Tas ir tas, ko mīlu māksliniekos un mākslā. Kopā strādājot, nostiprinās sajūta, ka mūsu iekšējie mūzikas viļņu uztvērēji darbojas līdzīgās frekvencēs.”

Elza stāsta, ka viņu vienmēr saistījusi Reiņa radošā gaume un spēcīgi iedvesmojis dejai viņa muzikālais lidojums: “Es zinu, ka Reinī pašā mīt īstens dejotājs. Nu esam sadevušies rokās, lai uzburtu savu stāstu par Vārnu, jeb lidojumu vienā cēlienā. Stāstu par sevi, tiklab stāstu par katru no mums. Par mirkļiem, kad ierasto vidi kā putns spēj skatīt un sajust citā rakursā, izjūtot sajūsmu, iedvesmu un bailes vienlaikus. Domājot par Vārnu, Reinis savus radošos spārnus ir atvēzējis ļoti spēcīgi. Arī balets var tikt skatīts ne vien citā rakursā, bet šoreiz intensīvā tuvumā. Bez izskaistināšanas un gulbja cēluma, ar vārnas cienīgu pašpietiekamību un tiešumu.”

Biļetes pieejams no šodienas, 5.septembra, pēcpusdienas Biļešu Serviss tirdzniecības vietās un internetā. Biļešu cenas sākot no 25 Euro.

Grupas “The Sound Poets” koncertu Siguldā īpašie viesi – “Audience Killers” un “Irving Ark”.

Jau pēc mēneša – 26. un 27. augustā Siguldas pilsdrupās grupa “The Sound Poets” sniegs šīs vasaras vienīgos koncertus Latvijā. Par koncertu īpašajiem viesiem katrai dienai grupa ir izvēlējusies citu. 26. augustā tie būs sintī-pop grupa “Audience Killers”, savukārt 27. augustā – indie-rock apvienība “Irving Ark”.

“The Sound Poets” pieturas pie pārliecības aicināt  par viesiem tos māksliniekus un grupas, kuru mūzika pašiem patīk:  ““Audience Killers”  jau labu laiku  sevi ir apliecinājuši kā izcilu, krāšņu un aizraujošu muzikālu stāstu paudēji, savukārt “Irving Ark”  ir malks svaiga gaisa mūsu platuma grādu indie mūzikas lauciņā”.

Informējam, ka abas dienas koncerta teritorija tiks atvērta no plkst. 19:00, īpašie viesi kāps uz skatuves plkst. 20:15, bet “The Sound Poets”  –  21:00. Pasākums beigsies ap plkst. 23:00.

27. augusta koncerts ir izpārdots, savukārt 26. augusta  biļešu cenas  līdz šai piektdienai, 27. jūlijam,  pieejamas par 21 eiro. No piektdienas biļetes maksās 25 eiro. Ģimenēm ar bērniem pieejamie īpašie biļešu komplekti.  Ar Siguldas ID karti biļetes pieejamas lētāk.

Koncertu atbalsta: Siguldas novada Dome, informatīvi atbalsta: Tvnet, Radio SWH, Diena, draugiem.lv un Ieva.

Imants Daksis pēc vairāku gadu pārtraukuma izdos jaunu albumu.

11. jūnijā tiks izdots Imanta Dakša jaunais studijas albums “Mūžīgā ģeogrāfa piedzīvojumi”. Albuma prezentācijas koncerts notiks tās pašas dienas vakarā – pulksten 21.00 “Darbnīcā”. 

“Mūžīgā ģeogrāfa piedzīvojumi” ir pamatā akustisks ieraksts, kas papildināts ar dažādām vides skaņām, elektriskās ģitāras, vēja trubas un citu instrumentu iespēlēm un ieraksta laikā apskaņotu kājas ritmu. Kājas ritms, kas līdz šim bija dzirdams tikai Imanta koncertos, pirmo reizi ir arī ierakstīts un Imanta dziesmām piešķir jaunu raksturu un skanējumu. Albumu ierakstīja un skaņu režisēja Mārtiņš Krastiņš.

Imants par jauno albumu: “Šo albumu es veltu mūžīgajam ģeogrāfam – cilvēkam, kurš ir gatavs un vēlas iziet no savas komforta zonas. Ģeogrāfija ir vietu, sfēru kopums, taču tā ietver sevī arī dinamikas potenciālu – šajā vārdā ir iekodēta kustība, ceļošana, stāvokļu maiņa, apziņas un identitātes plūsma. Mūžīgā ģeogrāfija būtībā nozīmē to, ka viss atrodas plūsmā. Albumā ietvertas tēmas, kas ir ļoti laikmetīgas, un ir dziesmas, kas ļoti cieši sasaucas ar to, kas šobrīd notiek pasaulē. Ir dziesmas, kas sacerētas jau agrāk, taču tieši tagad ir aktuālas, un ir arī ļoti patstāvīgi un autonomi stāsti. Un mūžīgais ģeogrāfs ir tas, kas to visu piedzīvo, bet kurš nekam no tā nepieķeras – viņš plūst tam cauri un turpina būt mūžīgais ģeogrāfs. Un tas ir viņa spēks, kas paradoksālā kārtā spēj iedvesmot cilvēkus no dažādām frontēm”.

Deniss Paškevičs prezentēs jaunu albumu.

Pašmāju saksofonists Deniss Paškevičs ierakstījis jaunu albumu kopā ar citvalstu kolēģiem: Christian Frank (ģitāra; Dānija), Aaron Parks (klavieres; ASV), Kenneth Dahl Knudsen (kontrabass; Dānija) un Lisbeth Diers (bungas, perkusijas; Dānija). Tas tiks prezentēts ar koncertiem 1. oktobrī Rīgā un 2. oktobrī Tukumā.

Jaunais albums saucas “Yours Faithfully” un ar to sevi starptautiski piesaka pašmāju mūzikas izdevniecība “Riga Room”. Šis ir jau trešais Paškeviča un Kopenhāgenas džeza skatuves pārstāvja Kristiana Franka kopdarbs. Abi satikās mākslinieku seminārā Dānijas galvaspilsētā 2010. gadā un divus gadus vēlāk dienasgaismu ieraudzīja albums “Outlook”. Vēl pēc diviem gadiem nāca klajā “Close”. Paškeviča un Franka kopā radītajai mūzikai raksturīgs eiropeiski ziemeļniecisks lakoniskums un atsauces uz ļoti dažādiem džeza novirzieniem no svinga līdz fankam un pat avangardam. Muzikālais materiāls ir plūstošs, piesātināts ar intimitāti un nelielu devu melanholijas, ļaujot novērtēt divu lielisku meistaru vienlīdzīgu saspēli. Kristians piedāvā palielu daļu liriskuma, bet Deniss dod pretī nepārspīlētu devu ekspresijas. Abi sastrādājas gan Latvijā, gan Dānijā, un arī pirmie divi albumi tapa abās valstīs – ieraksts tika veikts studijās Latvijā, bet miksēšanas un māsterēšanas darbi tika izdarīti jau Dānijā, kur albumus izdeva mūzikas izdevniecība “Gateway Music”. Jaunais albums pilnībā tapis dāņu zemē, savukārt izdots Latvijā. Tas ierakstīts “On Location Studio”, bet miksēts un māsterēts “Karma Crew” studijā, abos gadījumos piedaloties Dānijā labi zināmam skaņu režisoram John Fomsgaard.

Lai arī albuma prezentēšanas koncerti notiks dueta sastāvā, Deniss īpaši uzsver amerikāņu pianista Ārona Parksa klātbūtni ierakstā, kas ir liels notikums pat piesātinātajā Dānijas džeza scēnā. Parkss ir džeza pianisma ģēnijs, kurš jau 14 gadu vecumā studēja datorzinātnes un mūziku Vašingtonas Universitātē, bet 15 gadu vecumā pārcēlās uz Manhetenas Mūzikas skolu Ņujorkā. Jau skolas laikā viņš sāka spēlēt kopā ar slavenā amerikāņu trompetista Terence Blanchard grupu un piedalījās trīs viņa albumu ierakstos. Tos izdeva leģendārā džeza mūzikas izdevniecība “Blue Note Records” un viens no tiem – “A Tale of God’s Will (A Requiem for Katrina” – saņēma “Grammy” balvu Lielā džeza ansambļa kategorijā. Tagad Pārkss jau pats kļuvis par izdevniecības “Blue Note” mākslinieku, kā arī turpina sadarboties ar citiem meistariem, ieskaitot ģitāristu Kurt Rosenwinkel un saksofonistu Joshua Redman.   

Stāsta Deniss: “Abi ar Kristianu meklējām kādu progresīvu pianistu, kurš izprastu mūsu radīto mūziku. Mums jau ir izveidojies savs muzikālais rokraksts, ko kurš katrs nevarētu atskaņot. Liels prieks, ka Ārons piekrita, jo tiklīdz viņš studijā pieskārās klavierēm, tā pati mūzika pat nedaudz pārvērtās, it kā atvērās. Viņš ir īsts domātājs, filozofs pie klavierēm!”

“Mums vispār bija diezgan specifiska sastāva izvēle, jo bija arī Dānijā atzīta bundziniece-dāma Lizbeta, kura spēlēja ne tikai bungu komplektu, bet arī ļoti dažādas smalkas perkusijas. Savukārt Kenets ir viens no šobrīd populārākajiem Dānijas kontrabasistiem, kurš padzīvojis un guvis atzinību kā mūziķis gan Ņujorkā, gan Berlīnē, bet tagad atgriezies dzimtenē un pats raksta spēcīgu mūziku dažādiem džeza sastāviem.”

Jaunā albuma programmai veltītie koncerti notiks 1. oktobrī plkst. 19.00 “DAD cafe” Rīgā, Miera ielā 17, un 2. oktobrī plkst. 17.00 Tukuma evaņģēliski luteriskajā baznīcā. Tukumā pirms Denisa Paškeviča un Kristiana Franka uzstāsies arī vietējās mūzikas skolas audzēkņi Karlīna Leimane un Melisa Votinova, kā arī saksofonistu ansamblis, ko vada Eva Folkberga un Inguna Grīnvalde. Ieeja par ziedojumiem. Pēc koncerta Tukumā notiks arī meistarklase topošajiem mūziķiem.

Deniss Paškevičs 7. oktobrī uzstāsies arī Bīriņu pilī, 15. oktobrī kopā ar amerikāņu bundzinieku Brian Melvin – klubā “Trompete”, Rīgā, piedaloties Madaram Kalniņam (klavieres) un Tomam Lipskim (bass), bet pēc tam dosies nelielā Latvijas tūrē ar itāļu trombonistu Beppe Di Benedetto.