Kategorija: Uncategorized

I MEAN LOVE (īstajā vārdā Raiens Šaubergs) ir multi-mākslinieks no Rīgas, kuru vislabāk raksturo vārdi; autentiskums, daudzpusīgs talants un harizma.

I MEAN LOVE savu muzikālo karjeru uzsāka jau ļoti agrā vecumā, bet apzināti viņš atgriezās mūzikas lauciņā 2017. gadā. Pēdējo 5 gadu laikā ir iznākuši 4 albumi un 1 EP, kuros ir atrodamas muzikālās sadarbības ar tādiem hip hopa māksliniekiem kā Prusax, MC Apšaude, HUNN un Silraq. Šī brīža populārākās dziesmas Spotify ir “Nezināma vieta”, “6” un “to u”.

Jautājot par skatuves vārda I MEAN LOVE nozīmi, mūziķis paskaidro: “Tas ir būtības veids. I MEAN LOVE ir šis viss ceļš, ko ejam! Viss, ko mēs atstājam aiz sevis. Visi pārbaudījumi, kuri mums stājas pretī, lai tikai mēs varētu atkal pakāpties soli uz augšu un priekšu. Viss, kas mums atgādina, ka mēs nekad nedrīkstam atmest ar roku saviem mērķiem un sapņiem. Viss, kas parāda – KAS ESMU ES, KAS ESI TU, KAS ESAM MĒS!”

Šī gada 17. februāri iznāk I MEAN LOVE jaunākais singls “Savējo Sirdi”. 3

Jau agrā bērnībā I MEAN LOVE uzmanību piesaistīja auto-tune vokālais efekts, kuru, kā atceras, pirmo reizi dzirdējis 3 gadu vecumā, sēžot mammas automašīnas aizmugurējā sēdēklī. Mamma klausījusies pasaulslavenās dziedātājas Šēras nu jau leģendāro dziesmu “Believe”. (Interesants fakts – “Believe” ir pirmā komerciāli izdotā dziesma, kurā izmantots auto-tune).

Kopš tā laika auto-tune sintētiski-kosmiskā skaņa mūziķim I MEAN LOVE ir kļuvusi sirdij un ausīm ļoti tuva, tāpēc likumsakarīgi, ka ar šo efektu papildina arī savu mūziku.

Radošajos procesos I MEAN LOVE izvēlas pēc iespējas biežāk ieklausīties sevī jeb retāk uztvert ‘lieku’ informāciju no ārpasaules, lai sadzirdētu savas domas un sajūtas. “Jaunas dziesmas radīšanas pirmais solis ir melodija. Melodija manī pamodina konkrētas emocijas, kuras pēc tam pārtulkoju vārdos – izmantojot pieredzes, atmiņas un vienkārši aktuālas tēmas un informāciju manā dzīvē. Lai arī 95 % gadījumu manu tekstu vārdi atspoguļo reālus notikumus no manas pieredzes, dažreiz arī pievienoju stāsta elementu, lai klausītājam precīzāk nodotu dziesmas galveno motīvu vai sajūtu.” tā skaidro I MEAN LOVE par dziesmu rakstīšanas procesu.

Raiena mākslinieciskās izpausmes neaprobežojas ar mūziku vien, šī gada sākumu viņš atzīmēja ar apģērba līnijas “I MEAN LOVE apparel” prezentēšanu plašākai publikai.

Spotify

2022. gada 28. aprīlī Vultura izlaida savu debijas albumu “Not Your Typical Fairytale”, kas aizvadītajā gadā bijis kā viens no novērtētākajiem albumiem un “pārsteigumiem” Latvijas elektroniskajā mūzikā un mūzikas industrijā. Albums tapis sadarbībā ar producentu Mark1 Records (Marks Poikāns (22)).  

Šo gadu Vultura iesākusi ar “Zelta Mikrofona” nominācijām ar albumu “Not Your Typical Fairytale” tādās kategorijās kā labākais “Debijas albums” un labākais “Elektroniskās vai deju mūzikas albums”.

Vultura šo gadu iesāk jaudīgi un vēlas pārsteigt savus klausītājus, tāpēc 16.februārī iznāca dziedātājas jaunā singla ,,Noliec Ziedus” mūzikas video klips, kas ir mākslinieces otrais mūzikas video. Mūzikas klipā viņa vēlējās parādīt dinamiku starp dziesmas abām klausāmajām pusēm un sadalīt to divos dažādos, mazos stāstos. Pirmajā daļā novērojama intensivitāte, kas pakāpeniski aug līdz pienāk otra puse, kurā tā pazūd līdz ar dziesmas otras puses jebšu “mierīgās” daļas sākumu. Dziesmā dzirdams elektroniskās mūzikas žanrs ar “Avant-pop” elementiem, kā arī dzirdami “Hip-Hop” elementi, veidojot eksperimentālu sinerģiju. Vultura vēlējās, lai klips savā ziņā atgādina sapni pie kura atgriezties, novērojami divi tēli, kuri reprezetē divus dažādus stāstus, tomēr, kas rezonē klausītājiem un skatītājiem visvairāk tas paliek viņu ziņā. Jāuzsver, ka arvien pakāpeniskāk Vultura vēlas iepazīstināt savu tēlu klausītājiem, līdz ar to šis ir vēlviens iemesls kādēļ klips ir tapis. Lai nonāktu pie vēlamā rezultāta, klips tika veidots sadarbībā ar pašmāju floristikas uzņēmumu “ameli.fleur”.

Klips tika veidots kopā ar pašmāju māksliniekiem:

Video filmēja – Kristofers Emīls Krūmiņš

Video pēcapstrāde – Raimonds Siliņš (mondeniles)

Video producēja – Vultura (Annija Tīna Kukuka)

2022. gada pavasarī plašāk iepazītā dziedātāja Beatrise Heislere, kura ar dziesmu “On the Way Home” tika izvēlēta dziesmu konkursa “Supernova” pusfinālam, laiž klajā dziesmu “Dance ‘Cause You Need It”.

Autors ir mūziķis un dziedātājs Edvards Grieze, to producējis mūziķis un “Eridana” dalībnieks Roberts Pētersons. “Mūsu veiksmīgā sadarbība vienkārši bija jātrupina. Tas ir vienreizēji, kā no sākotnējās idejas, Roberts atrod nianses, kuras izcelt, lai dziesmai būtu unikāls skanējums,” Beatrise min par sadarbību dziesmas tapšanas procesā.

“Dziesma ir par vēl vienu cīņu un pārdomām sevī pašā. Jau atkal dziesma, tās pienesums, aktualitāte un viss kas ap to griežas ir Edvarda talanta un radošuma virsotne – īstajā brīdī, īstā dziesma,” par dziesmas vēstījumu stāsta dziedātāja.

Žanrs, kas precīzāk raksturo dziesmu, ir Synthwave, kas ir mikro žanrs zem elektroniskās mūzikas kā galvenās īpašības ir pagājušā gadsimta astoņdesmito gadu nostalģija, kas cilvēkiem saistās ar tā laika popkultūru – ēras īpašo atmosfēru, mākslām kā kino vai mūziku, kā arī videospēlēm. Arī dziedātājas iepriekšējais singls “On the Way Home” mērķtiecīgi tika veidots šajā žanrā, popularizējot to arī Latvijā.

“Ar šo dziesmu vēlos nodot vēstījumu ikvienam klausītājam, ka nav jāslēpjas aiz saviem sapņiem, tiem jātiecas pretī. Pēdējais gads nav bijis no vieglākajiem, daudzi piekritīs, ka, pēc visa piedzīvotā, tā kā gribas visu, bet negribas neko, tādēļ jo īpaši – es dejošu, jo es to vēlos, jo man to vajag,” saka Beatrise.

Grupa “Eridana”, kurā apvienojušies mūziķi Iveta Baumane un Roberts Pētersons, laiž klajā singlu “Starp sauli un debesīm”. Šī dziesma ir iekļauta grupas pagājušā gada nogalē izdotajā albumā “Tagad, šeit un tūlīt”. Mūzikas un teksta autors ir Andris Lazdāns, kurš popularitāti ieguva darbojoties kā DJ Andy Bassland.

Lai arī dziesmas teksts nav par priecīgiem dzīves notikumiem, tajā tomēr ir kaut kas gaišs un mierinošs, un pati dziesma šķiet cerību pilna ar sajūtu, ka viss būs labi. Dzīvē mums ir dažādi notikumi un zaudējumi, no kuriem mēs noteikti kaut ko varam mācīties. Dziesmas autors Andris Lazdāns atstāj klausītāju ziņā pārdomas par ko ir šis stāsts. Vai tas ir par pagājušiem dzīves notikumiem, pagājušām attiecībām, vai aizgājušu cilvēku…

“Dziesmu nodevu tieši grupas “Eridana” gādīgajās rokās, kura prot notvert, izjust, radīt un niansēs nodot tālāk to krāšņo noskaņu buķeti, kurai klausītāji vienmēr ir atvērti, un ko gaida kā aizvien jaunu muzikālu piedzīvojumu”, tā par sadarbību stāsta dziesmas autors.

Šodien, 16. februārī, kinoteātrī “Splendid Palace” notika Katrīnas Tomašickas dokumentālās filmas “Uzlūdz dāmas” pirmizrāde. Līdz ar šo notikumu filmas veidotāji izdod filmas tituldziesmu “Atradināties”, kuras mūzikas un vārdu autors ir Edgars Šubrovskis un kuru izpilda Anta Eņģele.

Edgars Šubrovskis par dziesmas tapšanu atklāj: “Ar Antu Eņģeli reiz satikāmies Sniedzes Prauliņas koncertā. Noklausījusies dziesmu “Izoleta”, kurai biju sarakstījis vārdus, Anta nopūtās, ka arī gribētu, lai viņai kāds raksta dziesmas. Tā kā Antas balsi uzskatu par vienu no Latvijas mūzikas dārgumiem, ar prieku izmantoju iespēju un dziesmu, kam bija jāataino filmas smeldzīgi romantiskā noskaņa, veltīju tieši viņai. Ceru, ka dzirdēsiet to arī koncertos.”

Dokumentālā filma “Uzlūdz dāmas” ir stāsts par Latvijas senioriem un viņu mīlestības meklējumiem. Tā vēsta par cilvēkiem, kuri, neraugoties uz cienījamo vecumu, nesamierinās ar vientulību, droši dodas jaunos piedzīvojumos un ir atvērti dzīves dāvātajām iespējām. Vienu šie meklējumi aizved pie jauniem sarunu biedriem, citu – pie cilvēka, ar kuru kopā ceļot, bet vēl kādam izdodas atrast dzīvesbiedru. Filmas varoņi atklāj savu pieredzi, kur jūtas ir tikpat trauksmainas kā jaunībā un kur dzīve arī mūsdienu digitālajā vidē ir kaislību pilna.

Filmas uzņemšana sākās vēl pirms pandēmijas, un pirmizrāde noslēgs piecu gadu tapšanas ciklu. Pavasarī filmu plānots izrādīt arī Latvijas reģionos.

Filmas režisore Katrīna Tomašicka, operators Andis Šūba, montāžas režisore Sandra Alksne, mūzikas autors Edgars Šubrovskis, skaņu režisors Pēteris Pāss, producenti “Story Hub” un “Odze films”. Filmas tapšanu atbalstījis Valsts Kultūrkapitāla fonds un BBrental.eu. Biļetes uz pirmizrādi pieejamas aula.lv un stundu pirms pirmizrādes kinoteātrī.

Viens no “Ghetto Games” brīvrunu batla 2022.gada līderiem un “Ghetto Games” gada balvas laureāts, reperis Burlax (īstajā vārdā Olafs Aleksandrs Skulte), nupat izdevis klausītāju ilgi gaidīto albumu “Dvēseles izpēte”.

”Dvēseles izpēte” ir muzikāls projekts, ar kura palīdzību cenšos pavēstīt saviem klausītājiem, ka esmu ceļā uz sevis labāko versiju. Lai līdz tam nonāktu, ir smagi jāstrādā.  Es klausītājam cenšos nosūtīt vēstījumu, ka esmu tieši tāds pats cilvēks kā viņi. Arī man ir personības problēmas, bet esmu pietiekami gudrs, lai to atzītu un censtos sevi uzlabot. Katru rītu es mostos, lai būtu arvien labāka sevis versija – labāks dēls savai mammai, labāks vecākais brālis, labāks dzīvesbiedrs savai sievietei, labāks mūziķis saviem klausītājiem u.t.t.,” norāda reperis Burlax. Viņš arī atzīst, ka rakstot šo albumu, kas viņa sirdij ir ļoti tuvs, viņš ir ieguvis atziņu – jo vairāk tu pie sev apkārt notiekošā vaino sevi nevis kādu citu, jo spēcīgāka kļūst tava personība.

Albums sastāv no septiņām kompozīcijām, kas atspoguļo mākslinieka personības izaugsmi. “Dvēseles izpētē” dzirdami tikai trīs viesmākslinieki – dziedātājas Krisy (Kristiāna Skudrupa) un Samanta Balcere, kā arī viens no hip hop apvienības “Avangards” reperiem – Brālēns (Edgars Klindžāns). Par albuma dziesmu ierakstu un apstrādi parūpējies “Avangards” skaņu inženieris un producents Jezups (Jāzeps Žogla
), savukārt albuma vāka dizainu veidojis Eduards Žiborkins (Ziborkishdesign). Burlax albums “Dvēseles izpēte” pieejams visās populārākajās mūzikas straumēšanas platformās.

Albums Spotify

Burlax ir 20 gadus vecs reperis, kurš savu muzikālo darbību aizsācis 2020. gadā un nāk no Jelgavas. Plašāk zināms no projekta ”Ghetto Games” rīkotajiem brīvrunu batliem, kur jaunais mākslinieks piedalījies divus gadus pēc kārtas un 2022.gada vasarā guvis uzvaras un palicis nepārspēts trijās no četrām ”Ghetto Games” brīvrunu sacensībām. Aizvadītā gada nogalē reperis ieguvis arī “Ghetto Games” gada balvu nominācijā “Gada atklājums brīvrunā”. Burlax līdz šim ir izdevis divus studijas albumus – ”Ziemas blūzs” un ”Tam tā jānotiek”. Strādājis ar tādiem māksliniekiem kā DJ Krii, Steps, Packman, xantikvariāts u.c. Reperis cilvēku simpātijas ieguvis ar savu dzēlīgo attieksmi un patiesumu, ko pauž dziesmu tekstos.

 Bad Habits izsludina koncertu “Atmiņu klade,” kurš norisināsies 13.aprīlī Ādažu Kultūra centrā, kam par godu laiž klajā kaverversiju dziesmai “Kad man vairs nebūs 16.” Dziesmai ir tapis arī videoklips, kas uzņemts vienā no skaistākajām vietām Latvijā – Abgunstes muižā.

Koncertā Bad Habits vēlas izstāstīt stāstus no savas dzīves caur mūziku, kuru ir radījuši visiem labi pazīstami skatuves “smagssvari” kā Ilmārs Dzenis, Raimonds Pauls, 100 debija, Aivars Zaltāns (“Kad man vairs nebūs 16”dziesmas autors) u.c

“Gadu gaitā, šīs dziesmas ir izpildījuši dažādi skatuves mākslinieki uz dažādiem skatuves dēļiem. Mēs ticam, ka viņiem tās ir rezonējušas, tāpat kā mums un esam pārliecināti, ka rezonēs arī publikai, kura būs ar mums šajā vakarā. Galu galā, mums katram atradīsies kāds īpašs stāsts, kurā gremdēties un ar kuru padalīties.”

Kopā ar citu autoru dziesmām, Bad Habits izpildīs arī savas autordziesmas.

Biļetes pieejamas no 13.februāra biļešu tirdzniecības portālā “Aula.”

Paldies visiem, kas piedalījās dziesmas un videoklipa tapšanā :

Oskars Ozoliņš – trompete

Ginta Kaļķe, Līga Zostiņa, Anna Vētra, Līva Augule – bekvokāls

Kristaps Grinbergs – bass, taustiņi

Jānis Līde – el.ģitāra

Normans Bārbals – bungas

Mārtiņš Balodis – vokāls, ak.ģitāra

Aivars Vaišļa – studijas producents

Armands Varslavāns – ieraksta apstrāde

Helmuts Jaunzems Pētersons – video operators, montāža

Abgunstes muižas saimniekiem – Asnatei Avotniecei, Jānim Avotniekam.

Sponsori – Red Line, Port Hotel, Tullamore Dew, Dambis security.

Grupa “Dzelzs vilks”, gatavojoties jaunā albuma “Jauni” atklāšanas koncertam 25. februārī, Rīgā, koncertzālē “Palladium”, izdod singlu ar īsāko nosaukumu grupas vēsturē – “Ir”, kā arī publicē dziesmas analogā teksta video.

“Dziesma “Ir” radusies šajā ārprātīgajā laikā kā viena no retajām mažora skaņkārtā radītajām “Dzelzs vilka” kompozīcijām,” stāsta dziesmas autors Juris Kaukulis. Viņš piebilst: “Sākotnēji “Ir” spēlēju solo, tomēr grupasbiedri lēma, ka Dzelzs vilkam vajadzīga sava gaišo skaņkārtu himna esamībai, tāpēc kopā ar “vilka” cīņu biedriem un studijas producentu Gati Zaķi ierakstījām “Ir” grupas skanējumā  un tapa dziesma ar īsāko nosaukumu grupas vēsturē. Būšanai vārdu nekad nav par maz!”

Dziesma “Ir” iekļauta “Dzelzs vilka” svaigākajā studijas albumā “Jauni”, ko grupa digitāli izdeva aizvadītā gada nogalē, bet CD formātā izdos 25. februārī. Albuma “Jauni” singli “Tās vēl nav beigas” un “Glāzes” jau labi pazīstami klausītājiem, bet tā nesen izdotais singls “Tu negaidīji rītu” vairāk nekā mēnesi gada sākumā bijis Latvijas radiostaciju spēlētākā dziesma, kā arī ierindojies dažādos mūzikas topu augšgalos.

Albuma jaunākajam singlam “Ir” tapis arī analogā teksta video. Klipa ideja – “Dzelzs vilks” un Aija Kaukule, operators un montāžas režisors – Ritvars Bluka, māksliniece – Rūta Kaukule. “Dzelzs vilks” pateicas Tallinas ielas kvartālam par viesmīlību video tapšanas gaitā.

Grupa “Dzelzs vilks” aicina uz jaunā albuma “Jauni” atklāšanas koncertu 25. februārī, Rīgā, koncertzālē “Palladium”. Biļetes iepriekšpārdošanā – Aula.lv.

“Ir” Spotify

Albums “Jauni” Spotify

Trešdien, 15. februārī, savu jaunāko dziesmu “Nesaki nē” plašākas publikas vērtējumam nodod dziedātāja DIONA. Singlam tapis arī horeogrāfiski dinamisks videoklips, kurā dziesmas vēstījums tiek attēlots dejā.

Cik bieži esi uzdrīkstējies sev vai kādam citam piekodināt nepateikt šo nolieguma pilno vārdu – Nē? Nepateikt nē, lai gūtu jaunu pieredzi, jaunas iespējas, lai uzdrīkstētos un arī attīstītos. Lai gan dziesmas stāsts ir par attiecībām, par šķiršanās sāpēm, kad šķietami viss ir zaudēts un nolaidušās rokas, tomēr aicinājums nepateikt nē ir attiecināms teju uz jebkuru ikdienas situāciju. “Cilvēki pie labā pierod tik ātri, ka atlaist to vaļā ir grūtāk nekā domāts. Piemēram, attiecībās. Mēs nereti paļaujamies uz otru un tik ļoti pie tā pierodam, ka, jūtot, ka viss jūk un brūk, ir sajūta, ka jāķeras pie “pēdējā salmiņa”, jo tādā brīdī no atteikumiem ir tikpat bail kā no sevis, tāpēc jautāt vai nejautāt, darīt vai nedarīt… Rodas dilemma, pārdomas, taču tā ir dzīve, un tā nozīmē, ka nevajag pateikt nē, un pagātni izsvītrot no savas dzīves, aizmirst, noslēpties. Ir jāiemācās saprast, pieņemt situāciju un apzināties, ka arī tad, ja beidzas attiecības, tāpat ar šo cilvēku tiksieties. Varbūt ne šeit, bet kādā citā paralēlē noteikti. Citreiz mēs vienkārši paši sev varam pateikt „nesaki nē”, lai dotu iespēju kam jaunam. Citreiz mēs vēlāmies pateikt kādam citam „nesaki nē” konkrētā dzīves situācijā. Nē neteikšana ir kā biļete pretī piedzīvojumiem,” stāsta DIONA.

“Mūzikas videoklipā tiek izdejots dziesmas stāsts, uz kuru atskatās tā galvenā varone, kā uz atmiņām. Stāstā attēloti divi cilvēki, no kuriem viens redz nākotni, bet otrs – nē. Tādēļ – „nesaki nē”. Stāsta galvenā varone noskatās “filmu” (izdejoto stāstu) par savām atmiņām, atceroties to, kas piedzīvots, sajūtot gan siltās emocijas, gan izmisuma pilnās, bēdīgās un cerību kapsētā palikušās, samierinoties un apzinoties, ka ir jādzīvo tālāk, un nedrīkst sev liegt jaunas iespējas,” skaidro DIONA.

Pie dziesmas ir strādājuši Producentu apvienība “Varslaff ‘n’ Edwolf” (Armands Varslavāns, Edgars Vilcāns). Dziesmas videoklipu Diona Liepiņa ir veidojusi, sastrādājoties ar režisori/producenti Madlēnu Valdbergu un operatoru Mārtiņu Strazdiņu. Grima māksliniece – Jana Kozlova. Fotogrāfs – Uldis Stepanovs. Lielu paldies māksliniece vēlas teikt Ezīša kofīšopam, kurā tika filmēta viena no videoklipa daļām (dejošanas aina). Kā arī liels paldies „Kino Bize” kinoteātrim. Dejotāji – Elīna Zaika, Dāvis Imants Ozoliņš.

Dziesmas emocionālais un muzikālais vēstījums piestāv gan saulainām dienām, gan ne tik saulainām, gan lietainām un mākoņainām. “Tas ir tas, ko es vēlējos panākt, – mūzika liek dejot līdzi, vārdi – aizdomāties; atkarīgs no garastāvokļa,” atklāj DIONA.

Pavisam īsi videoklipu raksturo arī tā režisore un producente: “Vienkāršība, patiesums un brīvība.”