Mūziķe Loreta Reide atgriežas ar albumu “Vers Libre”, kuru veido desmit elektropop stilistikā ieturētas dziesmas. “Tik patiesa es neesmu bijusi nekad un nevienā savā darbā, “ saka Reide un aicina uz albuma noklausīšanos.
“Albums “Vers Libre” atspoguļo aizvadīto divu gadu emocijas. “Vers Libre” ir dzejas jēdziens, kas apzīmē impulsīvus, nejaušus domu gājienus. Kaut arī albumu caurvij viena izjūta, tomēr katra no dziesmām ir kā atsevišķs impulss. Iepriekš ietekmējos no citiem cilvēkiem un veidoju sadarbības, bet šoreiz visu, sākot no teksta, mūzikas līdz ierakstam, radīju pati – tas ir intīms albums. Tik patiesa es neesmu bijusi nekad un nevienā savā darbā. Ceru, ka klausītāji to sajutīs un, iespējams, iepazīs mani no jauna. Šī divu gadu pauze man ir palīdzējusi atrast to virzienu, kuru es pati gribu iet, un pa šo laiku arī mani klausītāji ir izauguši. Vēlos, lai mēs turpinātu augt kopā, ” saka Loreta Reide.
Mūziķe šobrīd dzīvo Berlīnē, kur studē skaņu inženieriju radošo industriju un tehnoloģijas institūtā “Catalyst”. Studiju ietvaros jau izdevusi EP ar dziesmām angļu valodā un ierakstījusi citu mūziķu darbus: “Tas ir ļoti interesanti studijā būt pults otrā pusē, ierakstīt kādu citu. Tas man ļauj atklāt ko jaunu arī par sevi jaunā veidā, šoreiz kā projekta vadītājai.”
Loreta Reide Latvijas popmūzikas skatuvē debitēja 2020.gadā ar mini albumu “Ieroči”, kas ieguva “Zelta Mikrofons’ 21” nomināciju kategorijā debija. Reide izdevusi arī singlus “Stāvi manā priekšā tu” un “Peldētājs”. Kopš 2022. gada rudens mūziķe studē Berlīnē.
Šī gada 11. jūlijā iznāk “Taurenīt?” – I MEAN LOVE vasaras romances noskaņās ieskautā dziesma, ciešā sadarbībā ar Būū.
“Ar Būū pirmo reizi satikāmies 2022. gada februārī, koncerta “Latviešu reps pret karu Ukrainā” laikā. Nezināju kad un kā, bet zināju, ka kādu dienu obligāti jāsadarbojas, jo Būū vaibu ‘noķēru’ uzreiz. Savējais” tā pastāsta Raiens.
Kad tika uzrakstīts “Taurenīša” piedziedājums un pants, I MEAN LOVE dzirdēja, ka būs nepieciešams sieviešu vokāls. Pirmā, kas ienāca prātā bija tieši Būū.
Raiens piebilst: “Kādu brīdi kavējos un nevarēju saņemties Ilzei aizsūtīt demo, bet beidzot aizsūtīju. Viņa atbildēja fiksi un pozitīvi – patika dziesma, patika enerģija, patika I MEAN LOVE. Ilgi nekavējāmies un pēc aptuveni mēneša tikāmies pie manis studijā, lai ierakstītu viņas vokālus.”
Par šo muzikālo kopdarbu Būū piebilst: “Es reti sadarbojos kopdziesmās un vēl retāk dziedu par romantisko mīlestību, taču uz “Taurenīt?” bez piepūles izdevās ievilkt abus šos ķeksīšus. Raiens ir tik ļoti savējais, cik vien var būt – Labu mērķu, gaišu domu un mīlestības vadīts jauns, apņēmīgs mākslinieks. Uzlēkt uz dziesmas varēju bez piepūles – ja “flow” stāvoklis iestājas uzreiz pieķeroties dziesmai, zinu, ka tā ir īstā.”
Šobrīd abi mākslinieki ļoti aktīvi gatavojas, lai uzstātos dažādos vasaras pasākumos visā Latvijā. I MEAN LOVE jūlija mēnesī varēsiet redzēt un dzirdēt “Positvus” festivālā, kā arī Ventspilī (21.07) un Liepājā (29.07).
Savukārt, lai baudītu arī Būū klātienes koncertos, ieplāno būt Kuldīgā (21.07), Liepājā (iesildot Prāta Vētru, 22.07) kā arī festivālā Summer Sound augustā.
Dziesmas “Taurenīt?” tapšanā piedalījās arī producents Kristaps Hļevickis un par dziesmas māsteru bija atbildīgs Marks Spruģevics.
Klausies dziesmu savā iecienītākajā satraumēšanas vietnē.
15. jūlijā Liepājas pludmales bārā “Cukurfabrik”, notiks festivāla “Summer Sound 2023” jau par tradīciju kļuvušais pre-party jeb iesildīšanās pasākums ar dejām līdz rītam kopā ar DJ @tomsgrevins. Savukārt festivāla norises nedēļā, sākot ar 2. augustu divu vakaru garumā Juliannas pagalmā norisināsies ieskaņas koncerti gan ar jauniem pašmāju censoņiem, gan jau pieredzējušākiem Latvijas mūziķiem un grupām.
“Ikgadējā iesildīšanās “Summer Sound” festivālam pludmalē jau uzskatāma par neatņemamu vasaras sastāvdaļu. Lai arī šie DJ seti vienmēr ir kā lielā festivāla mēģinājums, interesanti, ka šīs ballītes parasti izvēršas muzikāli savādākas. Tā kā – tiekamies!” saka Toms Grēviņš.
Ieskaņas pasākumā pludmales bārā “Cukurfabrik” no pulksten 22 papildus DJ @tomsgrevins vadītam pozitīvi uzlādējošam deju vakaram, būs iespēja satikt leģendāro festivāla Sammerīti jeb pludmales festivāla talismanu, piedalīties aktivitātēs, izbaudīt festivāla “Summer Sound” īpašo kokteili un saņemt patīkamus pārsteigumus.
Festivāla organizators Uldis Pabērzis aicina: “Festivāls strauji tuvojas un līdz tam palicis vien mēnesis. Tradicionāli tā priekšvēstneši ir gan ieskaņas pasākumi, gan pilsētas koncerti. Arī šogad tas nebūs izņēmums, un vēl viens ieskaņas pasākums pavisam drīz notiks brīnišķīgajā Liepājas pludmalē, kur festivāla noskaņas atnesīs mūsu draugs – Toms Grēviņš. Savukārt tieši festivāla nedēļā pilsētas skatuvi divus vakarus pēc kārtas ieskandinās 10 pašmāju grupas.”
2. un 3. augusta vakaros, ieskandinot festivāla norises nedēļu, Juliannas pagalmā, Liepājā ar enerģiskiem priekšnesumiem uzstāsies vairāki pašmāju mūziķi un apvienības. 2. augustā uzstāsies – Smaržo pēc lietus, Madara, Embark, Baiba, B Optimist, bet 3. augustā – Kristiāna Millere, 2tie, Midnight Projects, Audiokvartāls un Erased By Sunrise.
Vasaras lielākais pludmales festivāls Baltijā “Summer Sound” šogad notiks jau vienpadsmito reizi 4. un 5. augustā un kā ierasts piedāvās plašu programmu vasaras piedzīvojumu baudītājiem. Starp daudziem iemīļotiem un cienītiem pašmāju mūziķiem festivālā varēs redzēt priekšnesumus no Vācu, Itāļu, Igauņu, Ukraiņu, Lietuviešu, Zviedru un Bulgāru mūziķiem.
Uzzināt pilnu festivāla programmu, citus jaunumus, kā arī iegādāties biļetes dažādās komplektācijās uz festivālu “Summer Sound 2023” var mājaslapā: www.summersound.lv.
4. jūlijā grupa Astro’n’out nāk klajā ar trešo singlu no septītā studijas albuma, kas pie klausītājiem nonāks jau oktobrī. Dziesma “Ielīmēts” ir duets – šoreiz grupai Astro’n’out pievienojies mūziķis Goran Gora.
Paralēli gatavošanās procesam arēnas koncertam, grupa Astro’n’out ar lielu atdevi darbojas pie sava septītā studijas albuma “777”, kura izdošana plānota šī gada 3. oktobrī. “Ielīmēts” ir šī albuma trešais singls, ko grupa prezentē kā duetu ar pieaicināto mūziķi Goran Gora (Jāni Holšteinu-Upmani).
“Gorans, kā jau mans vīrs, ir bijis grupai piesaistīts un tuvs visus šos gadus. Bijis klāt lielajos koncertos, breinstormos, arī daudzās no radošajām nometnēm un ar savu vokālu palīdzējis vairākos albumos. Tomēr apzinātu duetu starp Astro’n’out un Goran Gora mēs esam radījuši pirmo reizi. Šis gads ir nozīmīgs ar to, ka mums abiem šis ir albumu gads, un abi arī tos nosvinam ar lielākiem koncertiem. Nolēmām, ka vēlamies viens otru atbalstīt arī publiski un ka jau sen šādu dziesmu bijām pelnījuši,” smaidot atzīst Astro’n’out soliste Māra Upmane-Holšteine. “Dziesma ir godīga refleksija par pārdomām, ar kurām, manuprāt, var asociēties katrs pāris, kas ir ilgāku laiku bijis kopā un piedzīvojis lielākas vai mazākas grūtības. Vai pēc piedzīvotajām grūtībām mēs būsim kopā stiprāki?”
Dziesmā apvienojas Goran Gora kā dziesminieka pieeja mūzikas radīšanai ar Astro’n’out muzikālo rokrakstu, atrodot vidusceļu starp žanriem un īpašo skanējumu.
“Lai arī esmu piedalījies teju visos “Astro’n’out” albumos kā papildu vokālists, šis ir mūsu pirmais oficiālais duets. Protams, zinot, ka arī šī dziesma izskanēs koncertā Arēnā Rīga, pie dziesmas “Ielīmēts” ierakstīšanas ķērāmies ar daudz lielāku atbildības sajūtu. Bet es ticu, ka šī dziesma ir gana vērtīga, lai dzīvotu arī savu patstāvīgu dzīvi katra tās klausītāja ikdienā,” stāsta Goran Gora.
Tāpat kā pārējām jaunākā albuma dziesmām, arī “Ielīmēts” producents ir Andis Ansons, savukārt dziesmas video tapis sadarbībā ar Elviju Pārpuci (Later).
Astro’n’out ir latviešu popgrupa, kas dibināta 2003. gadā Rīgā. Atpazīstamību tā ieguva ar dziesmu “Daļa Rīgas”. Astro’n’out ir radījuši daudzus radio hitus: “Gravitātei nē”, “Tici sev”, “Dejot trakāk”, “Multivitamīnu multipaka”, “Haosā”, “Lidmašīnas režīmā” un daudzus citus. Grupā muzicē Māra Upmane-Holšteine (vokāls), Juris Kalnišs (ģitāra, elektronikas), Mārtiņš Elerts (ģitāra, elektronikas), Toms Poišs (bass), Mārtiņš Opmanis (bungas).
Astro’n’out ir tikuši nominēti Latvijas Mūzikas ierakstu Gada balvai par katru līdz šim izdoto albumu – kopā sešas reizes. 2006. gadā tika Astro’n’out ieguva apbalvojumu “labākais roka albums” par savu debijas albumu “Kuš kuš”. 2020. gadā grupas sestais studijas albums “Multivitamīnu multipaka” ieguva “Zelta Mikrofonu” kā labākais 2019. gada Latvijas popmūzikas albums. Savukārt 2021. gadā kopā ar grupu “Sudden Lights” radītais skaņdarbs “Haosā” saņēma zelta mikrofonu kategorijā “Gada radio hits”.
Kā iepriekš minēts, grupa Astro’n’out gatavojas savam līdz šim lielākajam koncertam, kas norisināsies 3. novembrī Arēnā Rīga, un tas būs ne tikai Astro’n’out solokoncerts, bet vienlaikus arī grupas jaunā albuma iznākšanas svētki. Koncertā izskanēs gan Astro’n’out jaunākie singli, gan sen iemīļotas dziesmas, ko jau ierasts izpildīt un izdejot kopā ar publiku.
Biļetes izdevīgāk iespējams iegādāties iepriekšpārdošanā Biļešu serviss kasēs un tiešsaistē Bilesuserviss.lv
Grupa “Saldās sejas”, kuras pirmsākumi meklējami 1984. gadā Liepājā un kuras dibinātāju vidū bijuši Ainars Virga, Ivo Fomins, Guntars Račs un fragmentāri arī Zigfrīds Muktupāvels, lēnā garā turpina jaunās versijās pārskaņot deviņdesmitajos gados radītās Raimonda Paula un Guntara Rača dziesmas, kuras savulaik tika iekļautas popgrupas “Dzeguzīte” panākumiem bagātajā albumā “Piena ceļš” (1995). Pēc jau publicētajiem “Kapteinis Reinis” un “Dulla diena”, seko liriskā “Aiz horizonta”. Grupā jau pāris gadus muzicē arī dziedātāja un dziesmu autore Katrīna Bindere, kurai šajā dziesmā uzticēta solistes loma.
Dziesmu aranžēja un, piedaloties Gintam Stankevičam, producēja Tomass Kleins. Ierakstīja un miksēja Gints Stankevičs. Dziesmas teksta video veidojis producents Ēriks Saksons.
Dziesmu publicē “Izdevniecība MicRec”.
“Aiz horizonta” pieejama visās populārākajās mūzikas straumēšanas un lejupielādes platformās visā pasaulē: https://orcd.co/aizhorizonta
Mūziķu apvienība “AKA” izdod jaunu eksperimentālā videografikas tehnikā veidotu mūzikas video “Avotā guni kūru”.
Tieši pirms dziesmu svētkiem iznāk jauns mūzikas video, kura galvenā ideja – katra cilvēka dvēsele ir impulss kopīgas gaismas uzturēšanai visā pasaulē!
Videoklipā mūziķu tēlus veido rakstu zīmes. “Svarīgi apzināties, ka visi mūsu tautas raksti ir mūsos pašos un tikai mūsu pašu spēkos ir rakstīt ar vien jaunus rakstus. Šis process ir nepieciešams, lai turētos harmoniskā mijiedarbē ar pasauli un viens ar otru” – par video iekodēto vēstījumu stāsta tā autors dizainers animators Kārlis Stiģis.
Videoklipa “Avotā guni kūru” izveidē miksētas dažādas videografikas tehnikas. Eksperimentāla ir kustības vektoru ekstrakcija no video un partikļu, jeb sīko daļiņu – rakstu, lāsīšu – piesaiste pie tiem, stāsta Kārlis Stiģis. Mākslinieks šobrīd dzīvo un strādā Vācijā. Piedalījies lielformāta projektos “Staro Rīga” (video instalācija “Virsotnes”) un “Eirovīzija”, veidojot klipu un skatuves video noformējumu “Triānas Parka” dziesmai “Line”. Kārlis veidojis klipus grupai “Prāta Vētra” (“Tevis dēļ” un “Как я искал тебя”).
“Avotā guni kūru” mūzikas autore ir dziedātāja Aleksandra Špicberga. Šis ir pirmais mūzikas ieraksts, kurā Aleksandra piesaka sevi ne vien kā izpildītāju, bet arī mūzikas autori.
Dziesmu ierakstījusi mūziķu apvienība “AKA”, kurā apvienojušies dziedātāja Aleksandra Špicberga un džeza mūzikas lielmeistari Atis Andersons un Kaspars Kurdeko. Ģitāras solo – Teodors Kerimovs. Ieraksta skaņu režisors ir Edijs Gņedovskis, studija GEM PLUS.
“Avotā guni kūru” ir singls no topošā dainu parafrāžu albuma. Albumā būs iekļautas visu trīs mūziķu oriģinālkompozīcijas un tautasdziesmu aranžijas.
Videoklipā redzami modes mākslinieces Ineses Gibeiko dizainētie tērpi. Filmēšanas komanda – operatori Aleksandrs Okonovs un Kārlis Zemītis, producente – Una Cekule. Videoklipa producente – Māra Špicberga.
Starptautisku atzinību guvušais latviešu dīdžejs un producents Urbanstep (Juris Graubergers) nule izdevis savu jaunāko dziesmu “Depressure”. Dziesmu mākslinieks radījis, lai pievērstu savu klausītāju un plašākas sabiedrības uzmanību mentālās veselības tēmai un tās saistībai ar kopējo ķermeņa labsajūtu. Skaņdarba nosaukums “Depressure” ir saliktenis no diviem angļu valodas vārdiem depression un pressure, kas nozīmē depresiju un spiedienu.
“Šī dziesma dzima īpašā noskaņojumā – laikā, kad galvenā emocija, kas manī virmoja, bija vilšanās, kura draudēja pāraugt depresijā. Dziesmu raksturo dziļš bass, tumšs memphis rap vokāls un dramatiskas melodijas. Skaņdarbs tika radīts laikā, kad es nonācu pie apziņas, ka vēlos publiski aktualizēt mentālās veselības tēmu. Mediji gadiem ilgi diendienā runā par mentālo veselību… Daudzu gadu garumā cīnoties ar psiholoģiskajām traumām un rūpējoties par savu labsajūtu, esmu secinājis, ka viss ir saistīts. Sāpes var būt ne tikai emocionālas, bet bieži vien arī fiziskas – ja tev sāp kāja, var izrādīties grūti būt labā omā, tāpat tev var būt fiziski smagi, ja ģimenē notikusi traģēdija. Lai gan daudzi, iespējams, iebildīs, mēs, pirmkārt, esam fiziskas būtnes,” par savu jauno dziesmu stāsta Urbanstep. Mūziķis aicina ikvienu sargāt sevi un savu veselību, atgādinot, ka tas ir visdārgākais, kas ikvienam no mums ir.
Urbanstep ir DJ un producents no Rīgas. Viņa radītā mūzika straumēšanas platformās ir atskaņota vairāk nekā 100 miljoni reižu. Urbanstep radītās dziesmas ierindojušās vairāku prestižu elektroniskās mūzikas žanra topu augšgalos, un producents savā daiļradē ir sadarbojies ar “Grammy” nominēto dziedātāju Tyte Writer un uzstājies kopā ar globāli atzītiem DJ visā pasaulē, tostarp, Pendulum, Dieselboy, Zardonic, Maduk, NCT, Extra Terra u.c. Urbanstep radītā ierakstu kompānija “Urban Stars Records” ir kļuvusi par mājvietu vairāk nekā 50 māksliniekiem. Urbanstep pazīstams arī kā pasākumu organizators – 2018. un 2019. gadā viņš bija viens no Latvijā lielākās elektroniskās mūzikas pasākumu sērijas organizatoriem, radot tādus pasākumus kā “RAVE Reborn”, RAVE Rebellion, RAVE Reunion, kas kļuva par pamatu šīs mūzikas tālākai attīstībai Latvijā. Jāpiebilst, ka Urbanstep daiļrade neaprobežojas ar mūzikas elektroniskās mūzikas radīšanu vien – DJ un producents savu roku pielicis arī rokmūzikas, metāla, repa un popmūzikas skaņdarbu radīšanā. Urbanstep tika uzaicināts pievienoties 2021. gada Eirovīzijas dziesmu konkursa Latvijas nacionālās atlases organizatoru komandā. Tajā pašā gadā viņš tika iekļauts “Forbes Baltics” “30 līdz 30” sarakstā, kā arī vairākas viņa dziesmas ierindojās 1. vietā “Apple Music” topos, savukārt 2022. gadā Urbanstep albums “STAGES” tika nominēts “Zelta Mikrofona” balvai nominācijā “Labākais deju vai elektroniskās mūzikas albums.”
DJ un producenta Urbanstep jaunākais skaņdarbs “Depressure” pieejams visās digitālajās mūzikas straumēšanas platformās, tostarp Spotify
Grupa “Instrumenti” publicē dziesmu “Runā Rīga” un tās video klipu, kura scenārija autors un režisors ir Kaspars Roga.
“Runā Rīga” ir “Instrumenti” svaigākais veikums, kas ir grupas nākamā gada pirmajā pusē gaidāmā jaunā albuma priekšvēstnesis. “Runā Rīga” mūzikas autors Reinis Sējāns stāsta: “Bīts radās spontāni, nemaz nedomājot, ka tas kļūs par kādas dziesmas pamatu. Tikai vēlāk tas neticami organiski satikās ar Marta Pujāta labu laiciņu atpakaļ rakstītu tekstu. Tās reizes, kad notiek šāda negaidīta saslēgšanās, nostiprina pārliecību, ka, lai arī katrs dzīvojamies savā nodabā, mēs visi viļņojamies kopīgā frekvencē un, acīmredzot, nu ir pienācis laiks jaudīgai enerģijas izlādei.”
Video klipa idejas autors ir Kaspars Roga, kurš talantīgas radošās un tehniskās komandas sastāvā uzbūris, Instrumentprāt, lielisku “Runā Rīga” vizuālo stāstu. Komentē Jānis Šipkēvics: “Kaspars Roga mūziku jūt īpaši vizuāli. Viņam piemīt apbrīnojama spēja pārvērst dziesmas vārdus fantastiskos simbolos, melodiskās līnijas – vibrējošos attēlos. Un bildes ritms – tā prot tikai īsts bundzinieks! Šodien mums ir iespēja piedzīvot viņa talanta un augstākās meistarības krustpunktu.” Jāatzīmē, ka video piedalījušies arī lielākie Latvijas hip-hop grandi – ansis, Gustavo un Ozols.
“Runā Rīgā” režisors Kaspars Roga norāda: “Grupa “Instrumenti” allaž bijuši izaicinājumu pilni un šī dziesma nav izņēmums. Pirmo reizi to noklausoties, kārtējo reizi biju patīkami pārsteigts par grupas radošajiem izaicinājumiem un risinājumiem mūzikā. Šķita tikai loģiski pastiprināt šo sajūtu arī videoklipā, pie kura kopā strādājām brīnišķīgā komandā, acīs mums visiem sprakšķēja kino mīlestības dzirkstele, kas tagad ir materializējusies jaudīgā klipā jaudīgai dziesmai! Paldies Instrumentiem par iespēju, komandai par izturību! Patīkamu skatīšanos, lai Rīga runā!”
“Taurud” jaunā kompozīcija “My Gold” ir otrais priekšvēstnesis gaidāmajam EP un skanējuma ziņā mākslinieku definējošs darbs.
“Mums nav ko zaudēt, vienkārši radām mūziku, kas pašiem patīk. Vairs nebaidos un meklēju skaņas muzikālajos rajonos, kur parasti negāju. Un tai pat laikā, tēmas par ko dziedu, noteikti ir aktuālas visiem. Par patiesību šoreiz. Pasaule gāžas uz mutes. Un aiz tā visa kaut kas slēpjās. Kaut kas mīklains. Par to arī ir dziesma”, tā dziesminieks par savu jaunāko veikumu.
Mūzikas un teksta autors ir “Taurud”· Piesaistīti talantīgi, jauni mūziķi no Mančestras, daudzsološs producents Šons Rogans (Spotify – Sean Rogan) un darbs notiek pašu spēkiem studijā, kas atrodas producenta garāžā. Šogad gaidāms arī vairākkārt pieminētais minialbums.
“Taurud” iepriekšējie darbi pabijuši arī regulārajā radio apritē, uzvarējuši Radio “SWH Priekšnamā” un prezentēti TV. Mūziķis vasaras laikā aktīvi koncertē Lielbritānijā un, kā minēts iepriekš, ir plāni šogad koncertēt arī Rīgā un Jūrmalā.
Mūziķis Ivars Pētersons šogad atzīmē 55 gadu jubileju. Tam par godu 16. augustā Latvijas Nacionālajā operā notiks vērienīgs koncertšovs “Welcome to My World”, kurā tiks izpildītas gan Ivara oriģinālkompozīcijas, gan populāri pagājušā gadsimta piecdesmito un sešdesmito gadu hiti – no romantikas apvītām mīlas balādēm līdz pat enerģijas pilnai rokenrola klasikai.
Koncertšovā Ivara grupai “Petersons Band” pievienosies stīgu orķestris Raimonda Ozola vadībā, “Mirage Jazz Orchestra” pūtēju grupa, dāmu vokālais trio “Diamond Voices”, pianists Gints Žilinskis, ģitārists Jānis Kalniņš un rokenrola deju grupa “Ķengurroks”. Programmā būs iekļauti arī Ivara Pētersona dueti ar Zani Dombrovsku, Elzu Rozentāli, Elīnu Krastiņu un “Latvian Blues Band” līderi Jāni Bukovski.
Ivara Pētersona repertuārā galvenokārt ir pagājušā gadsimta piecdesmito, sešdesmito un septiņdesmito gadu dziesmas angļu valodā. Viņa radošajā darbībā liela loma bijusi Elvisa Preslija mūzikai – šī klasiķa dziesmas allaž tiek izpildītas Ivara Pētersona koncertos un fiksētas ierakstos. Viņš arī vairākas reizes rīkojis Elvisa Preslija dzimšanas dienas svinības Latvijā un pats piedalījies Preslija līdzinieku konkursā ASV.
“Man visticamāk nekad neapniks izpildīt lieliskās savulaik Elvisa dziedātās dziesmas, taču tikpat aizraujos arī ar savas oriģinālmūzikas piedāvāšanu klausītājiem,” saka Ivars.
“Jā, arī tās ieturētas 20. gadsimta piecdesmito, sešdesmito gadu stilistikā, jo tieši tā laika noskaņa mūzikas pasaulē man šķiet vistuvākā. Spriežot pēc klausītāju intereses – ne man vienīgajam, tādēļ būs milzīgs prieks atkal satikties nu jau kārtējā jubilejas koncertšovā.”
Šogad tiek atzīmēti arī 35 gadi kopš dziedātāja un ģitārista Ivara Pētersona muzikāli radošās darbības sākuma. Kopš 2013. gada Ivara pavadošās grupas nosaukums ir “Petersons Band”, kurā viņš muzicē kopā ar ģitāristu Raivo Vaivaru, kontrabasistu Bruno Priekuli un bundzinieku Indri Orubu.
Vērienīgi koncerti, atzīmējot Ivara Pētersona jubilejas, jau kļuvuši par tradīcīju. Iepriekšējās divas skatuviskās svinības tika rīkotas Dailes teātrī – 2018. gadā rokenrola mākslinieks savu 50 gadu jubileju atzīmēja ar solokoncertu “Sweet Fifty”, bet 2013. gadā sarīkoja koncertu ar nosaukumu “Back to the Sixties”. Savukārt 40. dzimšanas dienas koncerts “The Songs of Elvis” norisinājās 2008. gadā Dzintaru koncertzālē.
55 gadu jubilejai par godu rīkotais koncerts 16. augustā norisināsies divās daļās ar starpbrīdi. Sākums pulksten 19.00. Biļetes jau iegādājamas servisā “Biļešu paradīze”.
