Autors: macha

Grupa “Audiokvartāls” prezentē pirmo dziesmu ar nosaukumu “Sorry mazā” no nākamgad gaidāmā otrā studijas albuma.

Jau pagājis gads, kopš grupa “Audiokvartāls” izdeva savu debijas albumu ar nosaukumu “Runa nav par naudu”, kurš izpelnījās arī nomināciju Zelta mikrofonā kategorijā “Debija”.

Visu šo gadu grupa ir cītīgi strādājusi pie jauna materiāla. Pašlaik aktīvi notiek darbs studijā, lai otrais “Audiokvartāls” studijas albums gaismu varētu ieraudzīt 2022. gada maijā. Pirmais priekšvēstnesis ir dziesma “Sorry mazā”, kurai ir tapis arī videoklips.

Pie klipa idejas strādāja visa grupa, un tas tapis sadarbībā ar Tiny Latvian Production. Galvenajā lomā ir dejotāja Oļesja Aļeksova, bet par stilu rūpējusies Lāsma Sondore. Klipa ideja radās, iedvesmojoties no muzikālajām apvienībām, kuras bija populāras “Audiokavartāla” dalībnieku skolas gados – My Chemical Romance, Tokio hotel, Paramore, kuru video klipos bieži dominēja paranormālas lietas (rēgi, dzīvie miroņi, vampīri), ko ļoti veiksmīgi izdevās sasaistīt arī ar šīs dziesmas vēstījumu, kas vēsta par attiecību izjukšanu. Un grupas, tā saucamais “emo” stils ir papildus odziņa, izceļot emocionālo pārdzīvojumu, par ko vēsta dziesma.Dziesmas stāsts ir par pieļautajām kļūdām, ar kurām visi dzīves laikā saskaramies, un tad rodas jautājums: “samierināties vai censties tās labot”, kas bieži nozīmē sabojāt visu vēl vairāk. Dziesmas mērķis nav skumdināt, izkliedzot vārdus “piedod, atvaino, sorry” mēs noveļam no sirds kādu smagumu un dziedinām paši sevi. Grupas solists Ivars Ozoliņš cer, ka šī dziesma palīdzēs arī citiem piedot gan pašiem sev, gan cilvekiem sev līdzās..

Mūziķi Lauris Valters un Reinis Briģis, kuri darbojās kopā kā projekts Polar Pilots, piedāvā klausītājiem savu jaunāko dziesmu un video “Ceļojums tāls”.

Reinis Briģis par kompozīciju izsakās tā: ”Pirms globālās pandēmijas mums ar sievu bija ierasts vismaz divas reizes gadā aizbraukt ceļojumā uz ārvalstīm. Parasti uzķērām lēto aviobiļešu piedāvājumu un ar minimāliem ieguldījumiem neļāvām sev iesūnot ikdienā. Šī dziesma ir izveidota kā skaņu celiņš katra kaislīga ceļotāja nākamajam piedzīvojumam pēc pandēmijas beigām.”

Ar dziesmas tekstu, ievijot īsto sajūtu vārdos, Polar Pilots ļoti palīdzēja Artūrs Jenots. Polar Pilots sevi pieteica 2019. gada vasarā ar dziesmu “Magnēts”, pēc kā 2020.gadā tika izdoti divi singli “Tam ir jābūt tepat” un “1984”. Dziesmas dzirdamas Latvijas radio stacijās, kā arī klausāmas Spotify, Youtube, u.c.

Pēc ilgākas klusuma pauzes viena no spilgtākajām repa apvienībām Latvijas mūzikas lauciņā –  „Singapūras Satīns“ izdod dziesmu “Toksisks” un izziņo šogad gaidāmu albumu.

“Mums nekad nav bijušas problēmas ar pašapziņu, īpaši ar pašironiju. Vienalga vai pasmejamies par 2000. gadu sākuma kultūru un mūsu vietu tajā; smejamies par to, ka nemākam krievu valodu vai komatus, festivālu kultūru un smejamies par citām tēmām, taču šī dziesma ir visai milzīgs pretstats mūsu līdzšinējiem darbiem. Tas ir visai reālistisks un brutāls ieskats sāpīgajā realitātē. Aiz prikolīgiem pritonu pavēlniekiem patiesībā slēpjas ļoti pašdestruktīvas un toksiskas personas, kuras ļoti ātri savos iznīcības ceļos var ievilkt pat vistuvākos cilvēkus. Arī dziesmas videoklips uzņemts ikoniskā lokācijā, kurā savulaik gozējušās neskaitāmas pritonu leģendas – Straupes narkoloģiskajā slimnīcā. Tur mēs visdrīzāk rehabilitētos vai spokotos, ja kāds no mūsu dzīvībai bīstamajiem pritoniem būtu izvērties mazliet citādāks. Šajā videoklipā vēlējāmies parādīt sekas paņēmienam “ārstējies ar to, ko saslimi”, taču mēs paši no šīm kļūdām pagaidām vēl nemācāmies”, par singlu stāsta grupas dalībnieki.

Singla “Toksisks” autori ir Jānis Krīvēns, Mārtiņš Plūme, Edgars Bāliņš, Kristaps Strūbergs un Rihards Mucenieks, to producējuši Rikijs Done Did it, rolands če un DJ Rudd.

„Toksisks“ videoklips ir filmēts slēgtajā Straupes narkoloģijas slimnīcā. Tas ir ieturēts melnbaltā psiholoģisko šausmu filmu estētikā ar destruktīvi drūmu noskaņu. Kopā ar grupas „Singapūras Satīns“ dalībniekiem videoklipā piedalījās un galveno lomu atveidoja Anna Renāte Stuge. Video klipu veidojuši Policy Production, tā režisors ir Toms Upītis, producents Mikus Zarāns.  

Līdz ar dziesmas „Toksisks“ iznākšanu „Singapūras Satīns“ dara zināmu saviem klausītājiem un faniem, ka 2021. gadā no grupas ir sagaidāms jauns studijas albums.

„Singapūras Satīns“ ir Latvijas pēdējā laika skaļākā un apspriestākā hiphopa grupa, kura debitēja 2015. gada izskaņā, kad savā „YouTube“ kanālā publicēja grupas pirmo miksteipu „Singapūras Satīns Vol. 1“. Šis miksteips vienas nakts laikā guva atzinīgu klausītāju un arī kritiķu vērtējumu par unikālo izpildījumu, satīriskajām lirikām un Latvijā neraksturīgo “laikmetīgo” skanējumu. Līdz šim grupa ir izdevusi divus studijas albumus, trīs miksteipus un vairākus singlus. 2020.gadā „Singapūras Satīns“ sācis sadarbību ar mūzikas izdevniecību „Universal Music Group“, izdodot singlus “Blingi” un “Bambaleo”, kas kļuva par vienām no gada klausītākajām pašmāju dziesmām digitālajās straumēšanas platformās.

Ar jaunu albumu atgriežas hiphopa mākslinieks Reinis Kapone. Aizvadot Lieldienas, klausītāju rīcībā tiek nodota “Dvēseles aptieka” – albums, kas veltīts garīgās veselības tematikai.

“Dvēseles aptieka” ir konceptuāls un dziļi personisks albums, kas vienlaikus ir ceļojums dvēseles ārstēšanas līdzekļu meklējumos. Albumā iekļautas deviņas dziesmas un divi skiti (audiālas piezīmes). Visu albuma dziesmu bītu (muzikālo pavadījumu) autors ir Latvijas lielākās hiphopa apvienības “Kreisais Krasts” biedrs un bītmeikers Trakamelodija. Ieraksts veikts “Kreisā Krasta studijā”. Albuma ierakstu un pēcapstrādi veicis Kaizers, apvienības “Kreisais Krasts” mūzikas producents. Atsevišķās dziesmās piedalās arī izpildītāji Sudrabu Sirds un Brokss (no repa apvienības “Rīmdari”). Vāciņa dizainu veidojis atzīts grafiti mākslinieks Tron Karton.

Albuma nosaukums atspoguļo dvēseles dziedināšanas meklējumus. Vārds “aptieka” asociējas ar vietu, kur iegādāties līdzekļus, lai ārstētu savas vainas, taču līdzekļi dvēseles sadziedēšanai katram var būt dažādi – kādam antidepresanti, trankvilizatori, citam narkotikas un alkohols. Albuma ievaddziesmā mākslinieks piesauc repu kā terapiju. “Dvēseles aptiekā” atspoguļota bohēma, dzīves rutīna, panikas lēkmes, cīņa ar bailēm, pārdozēšana, psihoterepeita apmeklējums u.c. notikumi un sajūtas, kas saistītas ar paša mākslinieka piedzīvoto.

“Nāku no vides, kur runāšana par šāda veida problēmām tiek uzskatīta par vājumu. Izpratni par garīgo veselību man pašam sniedz iespēja lasīt, klausīties, skatīties citu stāstus. Saprast to, ka neesi viens ar šādu problēmu, ka tā nav tikai izlaidība vai vājums, ka tas var piemeklēt ikvienu. Jāsaka, ka saskatu arī gaišo pusi, jo, izdzīvojot trauksmi un bailes, spēju izaugt savā personībā un garā. Ceru, ka mans stāsts spēs kādam palīdzēt atrast mieru, apzināties, ka tas ir process mūsu garīgajā izaugsmē,” atklāj Reinis Kapone.

Albums “Dvēseles aptieka” no 5. aprīļa pieejams straumēšanas servisos. Vietnē “Bandcamp” to ir iespējams iegādāties digitālā formātā, tādā veidā atbalstot mākslinieku. Albuma tituldziesma “Dvēseles aptieka” klausāma arī vietnē “Youtube”.

Reinis Kapone, īstajā vārdā Reinis Pone, ir hiphopa izpildītājs no Valmieras. 2017. gadā laidis klajā debijas albumu “Katafalks”. Iepriekš sadarbojies ar tādiem hiphopa māksliniekiem kā ansis, xantikvariāts, Sudrabu Sirds, Pionieris, EikshO, Nātre, kā arī bītmeikeriem Oriole, NiklāvZ, milktune, Noitro un dotConcept.

”Es daru, ko es gribu, man nekādu priekšnieku nav,” vēstīja grupas “OLAS” lielais hits, ko pazīst ikviens Latvijas iedzīvotājs. Šogad, Lieldienās, “OLAS” turpina tradīciju un priecē mūs ar jaunu dziesmu, kuras nosaukums ir “Priekšnieku Nav 2.0”. Žanis un Reiks brīdina, ka šī ir pilnīgi jauna dziesma, bet ar tādu pašu skatījumu uz dzīvi, kāds ir bijis dziesmā “Priekšnieku Nav”.

“Jaunā dziesma sākās ar vārdiem “Es šodien neiešu uz darbu”, kas varētu būt ļoti tuva tēma daudziem Latvijas iedzīvotājiem, kuri pavadījuši pēdējo gadu strādājot no mājām, pandēmijas dēļ” tā jauno dziesmu komentē “OLAS” dalībnieki Žanis un Reiks.

Klipā, grupa “OLAS”, par galveno iedvesmu ir izmantojuši “The Wolf of Wall Street” filmas konceptu. Filmas fani noteikti pamanīs vairākus filmas kadrus, kas tiek apspēlēti klipā. Iespējams, ka šis ir pirmais grupas “OLAS” klips, kur nav attēlotas dārgas mašīnas un nauda. Klipa var redzēt arī klipa atbalstītājus – restorānu “KFC Latvija” un “ASUN” inhalatorus.

“OLAS”, kopš 2020. gada septembra, ir atsākuši savas radošās gaitas Latvijas mūzikas industrijā un, šobrīd, ir vieni no aktīvākajiem mūziķiem. Kopš tā laika ir izdotas jau 4 dziesmas, tajā skaitā, viens no pēdējiem hitiem ar nosaukumu “Kariņ”, kurš jau ir iekarojis vairāku iedzīvotāju sirdis. Grupa “OLAS” sola, ka drīzumā tiks publicēts “lielais tautas klips” dziesmai “Kariņ”, kurš sastāvēs no iedzīvotāju iesūtītiem klipiem.

Atgādinām, ka duets “OLAS” radies kā humora projekts 2014.gadā, apvienojoties kādreizējiem kursa biedriem Žanim Pavlovskim un reperim Arvim Reikam. Jau darbības sākumā puiši sasniedza pārsteidzošus “YouTube” skatījumu rādītājus.

6. aprīlī, plašākai sabiedrībai tiek prezentēts pianista Toma Mikāla mazalbums Teikas, kurā dzirdami četri klavieru skaņdarbi par lietām, vietām un cilvēkiem.

“Spēlēju klavieres jau vairāk kā divdesmit gadus un ticu, ka spēlēju, jo sargāju un turu ļoti augstā cieņā mirkļa burvību, kurā pazūd aizspriedumi un vēlme ko pierādīt. Šai burvībā es itkā izzūdu – palieku par vērotāju, skatītāju, kurš arī pieredz ko nebijušu. Četri stāsti, kuri apkopoti manā debijas mazalbumā ir neskarta, neizdomāta un neatkārtojamu sajūtu improvizācija. Esmu bezgala pateicīgs skaņu inženierim, manam draugam, Tomam Lismentam, jo tieši viņš bija šī ieraksta iniciators,“ stāsta Toms Mikāls.

”Ne bieži dzīvē nākas sastapt tik muzikāli apdāvinātus un idejās brīvus cilvēkus kā Toms Mikāls. Strādāt ar tādu mūziķi ir iedvesmojoši un vispatīkamākajā veidā izaicinoši. Tāpēc varu teikt, ka pirmkārt mans dzinulis bija tīri savtīgs – vēlme būt klāt Toma domas lidojumā mūzikā un to iemūžināt. Interesanta šķita ideja par dažādu instrumentu skanējumu nokrāsām caur viena mūziķa spēli, likās aizraujoši ierakstīt Toma improvizāciju uz dažādiem klavieru veidiem un sajust katra instrumenta individuālo raksturu, un Toma spēles manieres mijiedarbību ar tiem”, komentē Toms Lisments.

Par albuma vizuālo noformējumu parūpējusies māksliniece Laura Tuča. Mazalbums Teikas ir pieejams iemīļotākajās mūzikas straumēšanas platformās. Pianists Toms Mikāls ir viens no šī brīža aktuālākajiem mūziķiem Latvijā. Absolvējis Prinča Klausa konservatoriju, Nīderlandē, spēlējis starptautiskos projektos un albumu ierakstos. Šobrīd visvairāk sastopams uz skatuves kopā ar pazīstamiem pašmāju māksliniekiem – Aiju Andrējevu, Aminatu, Eviju Vēberi, Kristīni Prauliņu, Elzu Rozentāli un citiem.

Grupa “Saldās sejas” turpina pērnā gada septembrī aizsākto izaicinājumu, katra nākamā mēneša pirmajā datumā publicēt jaunu, katram nākamajam mēnesim veltītu dziesmu. Teju ik reizi tiek pieaicināti arī kādi īpašie viesi, un šoreiz tas ir Svilpis.

Dziesmas mūzikas autors Guntars Račs skaidro: “Pandēmijas laiks ir liels izaicinājums, lai katru mēnesi radītu jaunu dziesmu, iesaistot arī viesmāksliniekus. Papildus visam, martā, kad bija jāsāk darbs pie aprīļa dziesmas, studijas producents, ar kuru kopā bija radītas visas iepriekšējās dziesmas, salima ar jauno sērgu un četras nedēļas cīnījās par veselības atgūšanu. Bija jāmeklē jauns sabiedrotais, un paldies producentam Artūram Palkevičam par operatīvo iesaisti. Mainījās idejas par pašu dziesmu. Pēdējā brīdī to uzrakstīju pats un ņemot vērā, ka aprīlis ir joku mēnesis, atļāvos pieaicināt Svilpi.”

Kas ir Svilpis? Neviens cits, kā Normunds Rutulis, kurš mūziķiem jau izsenis bija pazīstams, kā lielisks svilpotājs.

Guntars Račs: “Dziesmai ir arī teksta versija, kuru palīdzēja ierakstīt Mārtiņš Kanters, bet mēs vēl neesam izlēmuši vai to publicēsim, jo pašiem šķiet, ka aprīlī pietiek arī ar svilpošanu!”

Bruknas kapelas unikālajā akustikā ir tapis argentīniešu komponista Ariela Ramireza (Ariel Ramírez) dziedājuma “Agnus dei” ieraksts. Tā radīšanā piedalījušies mūziķi Aleksandra Špicberga, vīru vokālā grupa un ģitāras virtuozs Vladimirs Kudrins.

Mūzika, kas sakņojas Latīņamerikas folklorā, Lieldienu stāstu izstāsta eiropiešiem neierasti dedzīgi. ““Danos la paz!”, latviski – Dod mums Savu mieru! – tas ir no sirds dziļumiem nācis sauciens pēc Gaismas un mierinājuma, kas mums šobrīd visiem tik vajadzīgi”, saka Aleksandra Špicberga.

“Agnus Dei” ir noslēdzošā daļa  A. Ramireza “Kreoliešu mesā”(1964), kas komponēta neilgi pēc tam, kad Vatikāna II koncils atļāva katoļu baznīcās izmantot tautas valodu. “Ticība Dievam, kas sakņojas tautas gara mantojumā, ir tas spēks, kas spēj stāties pretim vislielākajam ļaunumam. Tā ir ziņa, ko vēlamies nodot klausītājiem”, saka video producente Māra Špicberga.

Ierakstā piedalās daļa no profesionālu mūziķu apvienības, kura tika izveidota pagājušā gada nogalē iecerētajai koncertprogrammai “Laiks. Tu. Lūgšana”. “Mēs turpinām sapņot sapni, par koncertiem, kuros skanētu dažādu gadsimtu un tradīciju baznīcas dziedājumi un mēs vienotos un spēcinātos kopīgās lūgšanās. Lai arī tā realizēšana atliekas, vajadzība pēc stiprinājuma ar vien pieaug. To jūtam visapkārt. Tādēļ mēs izlēmām Lieldienās klausītājiem dāvināt mirkli skaistas un dvēseli stiprinošas mūzikas.”, turpina Māra Špicberga.

Video “Agnus Dei. Misa Criolla” autori ir Aleksandrs Okonovs un Kārlis Zemītis. Skaņu celiņš – Andris Ūze. Producente – Māra Špicberga.

Video veidotāji vēlas pateikties par laipnību un atvērtību Bruknas kopienai un personīgi priesterim Andrejam Mediņam, Latvijas modes zīmolam “Black Swan by Olga Broka” par solistes tērpu, kā arī projekta atbalstītājiem SIA “Samskip” un SIA “Excellent Attitude”.

Ieraksts veikts, ievērojot Kultūras Ministrijas izstrādātās vadlīnijas sociālās distancēšanās nodrošināšanai filmēšanas un profesionālās skatuves mākslas mēģinājumu procesā valstī izsludinātās ārkārtējās situācijas laikā.

Hip- Hop apvienībai ReQi šis gads iesākās ar jauna skaņdarba izdošanu, kas nosaukts Latvijā plaši zināma filmas tēla vārdā – „Sprīdītis”. 29. martā klajā tiek laists animācijas tehnikā veidots singla video klips.

Annas Brigaderes, nu jau leģendārais darbs “Sprīdītis” ir stāsts, kas vēstī par prieku un fantastisko sajūtu, ko sniedz atgriešanās mājās. Arī Rīgas kinostudijas spēlfilmā “Sprīdītis” dzirdamā Imanta Kalniņa mūzika tikai paspilgtina šo sajūtu.

„Pēc pāris studijā pavadītām stundām, mūzikas producentam DJ Krii izdevās izveidot mūziku ar līdzīgu noskaņu, kas arī ReQi puišos radīja vēlmi aizdomāties un uz sekundi atgriezties tajos dzīves brīžos, kuriem paglabāta īpaša vieta atmiņu lādītē. Brīžos, kurus atceries tikai ar labu, pat, ja lūkojoties no pieauguša cilvēka skatpunkta saprotams, ka patiesībā tajos tika darītas ļoti lielas blēņas.” – Edgars Bergholcs.

Par palīdzību video klipa veidošanā, grupa saka paldies animātorei Dacei Liepai, animātorei un kompozitorei Sabīnei Moorei, un krāsu korekcijas veicējai Almai Emīlijai Liepai.

ReQi ir enerģiska un radoša grupa, kuras pamata ideja ir 90. gadu HipHop vēsmas ar dažādu žanru skanējumu un profesionālu mūziķu piesaisti. Līdz šim grupa izdevusi četrus singlus.

Grupas pamatsastāvā darbojas Edgars Bergholcs, Andris Balodis, Kristaps Kaļinka, DJ KRII (Kristaps Krievs), Aleksejs Balinskis (Alex) un Mārtiņš Burkevics.

21. gadsimta mīlas trijstūris: “Politika, sabiedrība, mediji”! 2021. gada 19. martā grupa JAUDA šodienas atspulgos balstītos motīvos, ir laidusi klajā savu otro studijas albumu ar nosaukumu “UNDER WATER”, kuru piesaka ar tāda paša nosaukuma tituldziesmas video klipu. 

Ir pagājis gads kopš sākām veidot attiecības, uzskatus, izpratni un attieksmes, kuras ir pretstatā mūsu būtībai. Dubultmorāle, nauda, kontrole, propaganda ir tie instrumenti, ar kuriem politiķi sēž savās vannās un mazgā nost atbildības netīrumus. Ūdens paliek netīrs, un sāk smelties mutē – pretīga garša, bet aizbēgt nav kur… sākas panika! Šovs turpinās un ir sasniedzis kulmināciju, digitāls nogurums un sabiedrība vairāk nevar turēt gada garumā pilināto mediju ūdeni. Visu uzraugām, visu kontrolējam, virziens ir skaidrs, bet aiz borta paliek cilvēka būtība, vērtība, nodomi, attiecības, sapņi un ikdienas dzīve. Esam savas valdības pacienti, ieslodzīti ierobežojumos un vērojam kā iznīcinām sevi un viens otru. Ko prāts nespēj aptvert, to ķermenis nespēj pieņemt. Beigu beigās – kāds kritīs.

Pēdējā gada laikā JAUDA ir izlaidusi vairākus singlus, “EYES”, “APART”, “LOVE AND SUNSHINE”, “DEEP INSIDE” un “UNDER WATER”, kas ir jaunākais grupas singls un tituldziesma jaunajam albumam. Kopā albumā ir 11 dziesmas, kuras ir tapušas pēdējo divu gadu laikā. Albumā ir iekļautas līdz šim vēl plašākai auditorijai nedzirdētas kompozīcijas, tomēr kopējais albuma noskaņojums vedina uz elektroniski dziļa roka viļņa, kurš saglabā savu enerģiju un dzinējspēku. Grupas dalībnieki stāsta, ka albums “UNDER WATER” ir ļoti atšķirīgs no pirmā albuma “Durvis atvērtas” un vairāk parāda to skanējuma virzienu, kādā grupa sevi redz nākotnē.

Albums šobrīd pieejams digitālā versijā, bet grupas dalībnieki neslēpj, ka albums tiks izdots arī vinila formātā. Albumu var straumēt visās lielākajās straumēšanas platformās, kā arī digitāli nopērkams grupas BANDCAMP profilā.