Kategorija: Uncategorized

LRMA ROCK RADIO – vienīgais un īstais rokmūzikas interneta radio Latvijā svin savu 1 gada jubileju un prezentē mobilo aplikāciju.

LRMA ROCK RADIO www.rockradio.lv tagad ir pieejams arī mobilajā aplikācijā un joprojām žanriski visplašākajā mērogā atspoguļo pašmāju smagās mūzikas dažādu laiku labākās kompozīcijas.

Radio ēterā sākuši skanēt arī pirmie autorraidījumi. Rokmūziķa Jāņa Bukuma veidotais “Platais Vakars” tiek piedāvāts klausītāju vērtējumam katru pirmdienu plkst. 21.00. (raidījumu arhīvs ir pieejams šeit – https://lrma.lv/category/platais-vakars/ ). Lietot jauno aplikāciju savā mobilajā ierīcē ir īsta rokmūzikas cienītāja goda lieta. Tāpēc lejuplēdē Android vai iOS

LRMA Rock Radio ir Latvijas Rokmūzikas asociācijas izveidota interneta radio stacija, kurā 24/7 tiek atskaņota tikai Latvijā radīta rock/ metal/ alt/ punk un citu subžanru mūzika.

Biedrības “LRMA” (Latvijas Rokmūzikas Asociācija) www.lrma.lv  mērķis ir radīt, uzturēt un popularizēt ilgtspējīgu un starptautiski atzītu kultūras vidi Latvijā, pozicionējot Latvijas rokmūziku kā neatņemamu Latvijas kultūras sastāvdaļu, veicinot Latvijas rokmūzikas autoru, izpildītāju un grupu integrēšanās iespējas vietējā un starptautiskajā mūzikas un izklaides biznesa tirgū veidojot konkurētspējīgu nozari, kuras pamatuzdevums ir radīt eksporta preci ar augstu pievienoto vērtību.

27. novembrī klajā nācis latviešu eksperimentālās elektroniskās mūzikas grupas Woodpecker project pirmais albums Fade.

Albumā ietvertas četras kompozīcijas, kuru pilnais garums pārsniedz vienā kompaktdiskā vai skaņuplatē ietilpināmu apjomu – 2 stundas, tādēļ, vismaz šobrīd, albums pieejams tikai  virtuālajā vidē – visās populārākajās mūzikas straumēšanas vietnēs.

Lai arī Woodpecker project pastāv jau 17 gadus, šis ir pirmais apvienības publicētais ieraksts.

Par albumu Fade, grupas vārdā stāsta grupas dibinātājs Andris Dzenītis:

“Fade in – pakāpeniska parādīšanās, fade out – izzušana.  Fade – zieds, kurš lēnām uzzied un novīst, krāsas mūsu apkārtējā vidē, kuras pakāpeniski maina savu konsistenci un spilgtumu. Līdzīgi arī šajā mūzikā – skaņas un procesi var negaidīti parādīties, tikpat negaidīti zust, neparedzami mainīt savu nokrāsu un spilgtumu. Mūzika, kā bezgalīga plūsma, kura ved neparedzamajā, nezināmajā. Aicinu šīs kompozīcijas uztvert un izbaudīt kā noskaņās mainīgu meditatīvu pieredzi.

Četri albumā ietvertie skaņdarbi tapuši vairākās studijas sesijās no 2021. līdz 2023.gadam. Woodpecker project veidotās kompozīcijas ar intuitīviem, asociatīviem nosaukumiem ir dzīvas improvizācijas. Ierakstos nav veikta montāža, izmaiņas kompozīciju formā. Četras pirmajā grupas albumā iekļautās kompozīcijas ir  paraugs Woodpecker project skaniskajai daudzveidībai, no sprādzienveidīga baritonsaksofona skaņu jūkļa, dažāda veida trokšņu haosa, līdz ritmiskai pulsācijai un gaismas pilnai skaņu plūsmai.”

Visas albumā ietvertās kompozīcijas ir grupas dalībnieku Andra Dzenīša, Arvīda Kazlauska, Ritvara Garozas un Gata Zaķa kopdarbs. Ieraksta skaņas producents – Gatis Zaķis. Albuma foto un dizaina autors – Andris Dzenītis.

Projekts Woodpecker project dibināts 2006.gada vasarā (sākotnējā sastāvā – projekta aizsācējs Andris Dzenītis un dziedātāja Baiba Renerte). WP ir eksperimentāla, dalībai atvērta elektroakustiskas mūzikas apvienība, kura nenovelk nekādas stilistiskas un estētiskas robežas – tā vieno laikmetīgās akadēmiskās mūzikas tehnoloģiskos un filozofiskos pamatus, smagā metāla dinamisko spēku, modernā džeza improvizatoriskumu, noise mūzikas agresiju, primitīvu brutalitāti, un ambienti gaisīgu sapņainību. Apvienības veidotās skaņu ainavas ir spontāni veidotas improvizācijas, par kurām iepriekš zināms maz – vien ļoti aptuvena laika nogriežņa uzbūve.

Woodpecker project savos ierakstos un koncertos izmanto reālus elektroniskus un elektroakustiskus mūzikas  instrumentus, izvairoties no datortehnoloģiju pielietojuma.

Kopš 2019.gada Woodpecker project ir Andris Dzenītis (modulārie un analogie sintezatori, elektronika, ģitāras),  Ritvars Garoza (sintezatori, elektronika), Arvīds Kazlausks (saksofoni, elektronika), Gatis Zaķis (sintezatori, ģitāras, elektronika). Apvienības mūziķiem ir dažādas muzikālās intereses, kuras balstītas to ikdienas profesionālajā darbībā džeza (Garoza), popmūzikas (Zaķis), un klasiskās mūzikas (Kazlausks, Dzenītis) jomās.

Dažādos sastāvos Woodpecker Project uzstājies festivālos Skaņu mežs (2006, 2014, 2020), Arēna (2006, 2008), Druskomanija (2007, 2008 Lietuva), Skan (2007), Baltā nakts (2009, 2019), Gogolfest (2009, Ukraina) Tallinn music week (2012), Erica Synths Garage (2019). 2008.gada ziemā ar vērienīgu šovu, kura vizuālo pusi veidoja Pēteris Ķimelis, Woodpecker Project atklāj izstāžu zāli Rīgas mākslas telpa Rīgā. Woodpecker Project ir uzstājies arī kopā ar dziedātāju Ievu Paršu, čellisti Līgu Veilandi, ģitāristiem Olafu Štālu un Artūru Gaili, vēlāk grupai pievienojies saksofonists Arvīds Kazlausks, un pārējie šī brīža grupas biedri.

Atsevišķas starpžanru kompozīcijas, zem nosaukuma Woodpecker Ōō, ir Andra Dzenīša soloprojekti.

 ALBUMĀ FADE IEKĻAUTĀS KOMPOZĪCIJAS: 

1. Landing                      9’10”
2. The Message 46’44”
3. 22T4                             29’34”
4. Fade to Light 35’16”

Inteliģentās latviešu deju mūzikas producents N’Works, zināms arī kā Normunds Rutulis, publisko savu piekto remiksu albumu “Ritmosfēra”, kurā apkopojis trīs gadu laikā radītos latviešu dziesmu remiksus. To starpā, arī lietuviešu funk grupas Gin Gas jaunākā singla “Brodvejus” versiju.

Remiksu albumā iekļauti Ivo Grīsniņa Grīšļa jaunākā singla “Pāri” , ArtifexLV “Atpakaļ” un Riga Reggae “Zvans pie durvīm” drum’n’bass žanrā veidotas versijas. Tomēr elitārie souful house un nu disco deju mūzikas žanri izmantoti pārsvarā. Pārsteidzošu popularitāti ieguvušais Raimonda Paula “Vīrietis labākos gados, muzikālās apvienības “Vintāža” izpildījumā, kura remiksā izmantoti dzīvā koncerta ieraksta faili. Elegantais Neaizmirstulīšu “Es vēlos vienu vien”, uzlecošās popzvaigznes Aleksandras “Nedejošu” un Dārtas Stepanovas “Tālāk jāiet”, ar deju mūzikai netipisku, bet labi iederošos DaGamba čella tēmu. Klasisko Gunāra Rozenberga “Diskorozi” šeit varam saklausīt atjaunotā versijā, kurai jaunu melodiju ieskaņojusi grupas Soul 2 Soul vokāliste Charlotte Kelly, bet lietuviešu funk grupas Gin Gas singls “Brodvejus” ieturēts šobrīd aktuālajos UK Garage ritmos. No latviešu pop klasikas jaunā tērpā arī Katrīnas Gupalo “Par pēdējo lapu” un Māra Ozoliņa “Maziņā neziņā”. Arī Riharda Bērziņa Supernovas kandidāta, dziesmas “One plus one” versija, kura oriģināli ieskaņota ¾ takstmērā, un Oskara Deigeļa “Teiksi reiz paldies”. Kopumā 14 remiksu izlase, kas spilgti iezīmē N’Works DNS.

“Ritmosfēra” nosaukums veidots no vārdiem ritms un atmosfēra, kas precīzi ieskicē šo abu lielumu klātesamību N’Works radošajā procesā un rezultātā.

Albuma aranžējumu autors, programmētājs, skaņas dizaineris, producents un izdevējs – N’Works. Skaņas pēcapstrādi veica Jānis Kalve. Fotografēja Lauris Vīksne. Albuma vāciņa dizainu un salikumu veidoja  Linda Rutule-Treimane.

N’Works latviešu valodā nozīmē Normunda Darbnīca. N’Works remiksu albums “3.45” tika nominēts Zelta mikrofona kategorijā “labākais deju vai elektroniskās mūzikas albums” 2017.gadā, bet par savu pirmo albumu “Double B tonality” 2010. gadā tika apbalvots ar “Latviešu ierakstu Gada balvu” par labāko deju vai elektroniskās mūzikas albumu.

Nostalģiskā popa grupa “Kautkaili” (Kristīne Pāže, Didzis Bardo, Krists Krūskops) laidusi klajā savu debijas albumu “Personas kods”. Albumā iekļautas gan tādas iepriekš izdotas dziesmas kā “Augam viens no otra projām” un “Ļauj man”, gan 7 pavisam jauni skaņdarbi.

“Vajadzēja vairākus gadus, lai, izejot cauri pamatīgai, emocionālai šaubu centrifūgai, izdotu mūsu pirmo albumu, tomēr ticu, ka šis process bija diezgan būtisks ceļā uz savas skaņas un satura meklējumiem,” atzīst grupas soliste un dziesmu autore Kristīne Pāže. ““Personas kods” ir pašterapeitisks attiecību albums – retrospektīvi pieredzes stāsti par sevi, līdzcilvēkiem un mūsu, reizēm, sarežģīto latviešu dabu. Tā ir vienvirziena biļete ceļojumā tuvāk sev pašam. Un kāds ir tavs personas kods?”

Albumu “Personas kods” iespējams noklausīties šeit – https://orcd.co/kk-personaskods

“Personas kods” tapis grupas dalībnieku lauku mājā Stukmaņos un tā radīšanas procesā piedalījušies arī tādi mūziķi kā Kaspars Vizulis, Rūdolfs Daņiļevičs, Rinalds Maksimovs, Gunārs Gaumigs un “Baltic Groove Orchestra” Jāņa Ivuškāna vadībā. “Kautkaili” albuma priekšvēstnesis, dziesma “Ļauj man”, kas tika izdota oktobrī, jau paspējusi sasniegt vairāku Latvijas radio staciju augšgalus.

Šovakar, 24. novembrī, “Kautkaili” svinēs albuma iznākšanu izpārdotā koncertā M/Darbnīcā, Rīgā. Savukārt tiem, kuri nepaspēja iegādāties biļetes uz šo koncertu, nākamā iespēja dzirdēt “Personas kodu” dzīvajā izpildījumā no sākuma līdz beigām būs 22. martā K. K. fon Stricka villā.

Biļetes uz koncertu iespējams iegādāties šeit: https://bit.ly/kautkaili-villa

“Esam patiesi aizkustināti par negaidīti lielo atsaucību albuma prezentācijas koncertam M/Darbnīcā, tādēļ tiekamies jau pavasarī nedaudz plašākā pulkā,” savu prieku pauž grupas dalībnieki.

Grupu “Kautkaili” veido mūziķi Kristīne Pāže, Didzis Bardo un Krists Krūskops. Grupa mūzikā sakausē latviešu 90-to gadu alternatīvo popmūziku un pasaulīgu soulmūziku, taču tās dimants ir dziedātāja un dziesmu autore Kristīne, kuras samtainā balss un inteliģentās melodijas ieved vēl neiepazītā jūtu pasaulē. Jau izdotās dziesmas ir iekarojušas Latvijas radiostaciju viļņus un dziesmas “Kaut kaili” video saņēmis “Zelta mikrofonu” kā labākais savā kategorijā.

 

Par supergrupu dēvētā apvienība Singapūras Satīns kopā ar vienu no aktuālākajiem Lietuvas reperiem Remis Retro izdevuši enerģisku singlu “Fortūna”.  Dziesma tapusi gan Rīgas, gan Viļņas ierakstu studijās, bet tās videoklips filmēts Rīgā un mākslinieku vasaras koncertos.

“Sadarbība ar lietuviešu mākslinieku Remis Retro izvērtās ļoti patīkama, jau pirmajās minūtēs atradām kopīgu valodu (angļu) un ļoti atbrīvotā gaisotnē ierakstījām skaņdarbu. Neiztikām arī bez jokošanas par valodu un tautu līdzībām un nozīmīgas pieredzes apmaiņas, salīdzinot mūzikas industrijas nianses un aktualitātes abās valstīs. Īsts profesionālis, kādreiz noteikti labprāt apmeklēsim viņa koncertu un tēlosim, ka saprotam, par ko viņš dzied,” stāsta Singapūras Satīns.

Dziesmas video versiju veidojuši režisore Elizabete Šukste un producents Justs Sirmais. Videoklipu atbalstījuši Royal Casino SPA & Hotel Resort un restorāns “Terra”.

Mūzikas video klipā atspoguļots “Fortūnas” dziesmas tapšanas process, no studijas līdz koncertam. “Visiem māksliniekiem ir saspringti ikdienas grafiki, uzreiz sapratām, ka šim videoklipam ir jābūt vieglam, plūstošam un izklaidējošam, tādēļ atspoguļojot dinamisko reperu ikdienu, kļuvām kā ēnas viņu gaitās,” stāsta mūzikas video režisore Elizabete Šukste.

Remis Retro ir viens no vadošajiem māksliniekiem uz Lietuvas hip hop skatuves. Savu karjeru uzsācis kopā ar repa apvienību  “Flying Saucer Gang”, bet 2021.gadā parakstījis līgumu ar “Universal Music Group” un uzsācis savu solo kajeru.

„Singapūras Satīns“ ir Latvijas pēdējā laika skaļākā un apspriestākā hiphopa grupa, kura debitēja 2015. gada izskaņā, kad savā „YouTube“ kanālā publicēja grupas pirmo miksteipu „Singapūras Satīns Vol. 1“. Šis miksteips vienas nakts laikā guva atzinīgu klausītāju un arī kritiķu vērtējumu par unikālo izpildījumu, satīriskajām lirikām un Latvijā neraksturīgo “laikmetīgo” skanējumu. Līdz šim grupa ir izdevusi četrus studijas albumus, trīs miksteipus un vairākus singlus. 2020.gadā „Singapūras Satīns“ sācis sadarbību ar mūzikas izdevniecību „Universal Music Group“.

Hip-hopa mākslinieks Fiņķis šajā nedēļas nogalē piedāvās divus krāšņus koncertus VEF Kvartālā – sestdien, 25. novembrī “Vislielāko Koncertu” un svētdien, 26. novembrī, “Vislielāko Papildkoncertu”. Šie būs pirmie mākslinieka solo koncerti Rīgā, tādēļ Fiņķis ir parūpējies par īpašiem pārsteigumiem. 

“Mums bija uzstādījums divus gadus nespēlēt Rīgā (Positivus, draugi, neskaitās, tas tomēr ir festivāls). Lielākoties kačājām kopējo komandas ķīmiju koncertējot reģionos un re… esam nonākuši līdz pirmajam izpārdotajam mājas koncertam Rīgā. Kāpēc mājas? Tas ir tāpat kā sportā, kad beidzot spēlē savā laukumā. Šajā reizē viss ir kā mēs vēlamies – skatuve, pie kuras strādā industrijas talanti, skaņa, kādu esam vienmēr gribējuši un komanda, kas šo visu satur kopā.” par koncertiem stāsta Fiņķis. “Man šķiet, ka šāda izmēra koncertiem latiņa būs pamatīgi pacelta.”

Uz skatuves Fiņķim pievienosies koncertu neatņemamā sastāvdaļa, mūziķi Aleksis Luriņš, Andris Strazds, Krišjānis Bremšs un Elza Kaktiņa, kuri rūpēsies par augstāko enerģijas līmeni, “grandžīgām” ģitāru partijām un elektroniskās mūzikas eksperimentiem. Abu koncertu īpašie jeb vislielākie viesi būs grupa “Alejas” (Kirils Ēcis, Spāre Vītola un Reinis Žodžiks), kas savā mūzikā apvieno laikmetīgu dzeju ar elektroniskās un dzīvās mūzikas elementiem.

Lai arī sestdienas koncerts ir izpārdots, biļetes uz 26. novembra “Vislielāko Papildkoncertu” vēl pieejamas aula.lv vai bit.ly/vislielakais-papildkoncerts

Abu vakaru laika plāns ir vienāds: ieeja no 19:00, 20:00 – Alejas un 21:00 uz skatuves kāps Fiņķis. Taču sestdien pēc koncerta vakars turpināsies ar četru DJ – Diablo, Aurora222, Durduns un Muuzis – performancēm. Ieeja šinī nakts pasākumā ir no plkst. 23:00 ar abu koncertu biļetēm vai iegādājoties biļeti pie ieejas.

Par Fiņķi:

Fiņķis ir zināms ar tādiem hitiem kā “Raķešu zinātne”, “Maza Rīga” un “Kā pavadīt jaunību”, savukārt, viņa debijas albums “Tāds slinkums”, kas radīts kopā ar elektroniskās mūzikas duo PRAGAII, saņēmis Zelta Mikrofona nomināciju kā labākais hip-hopa albums. Arī mākslinieka video klipi ir izpelnījušies augstu atzinību, piemēram, video dziesmai “Sevis mīlestība” ieguvis Zelta Mikrofonu kā gada labākais mūzikas video.

Dziedātāja un dziesmu autore Diāna Černe (Diana Moon), kura šobrīd atrodas saulainajā Virdžīnijā (ASV), savus klausītājus iepriecina ar jaunu, rudenīgās noskaņās radītu dziesmu “Lapa rudenī”. Dziesmas autore ir pati Diāna, bet to aranžējis un producējis Jānis Narbuts. Ģitāru iespēlējis Gints Purgailis, basu Jānis Narbuts, bet taustiņu instrumentus pati Diāna. Dziesmas teksta video veidojis Ēriks Saksons.

Diāna par savu šī brīža atrašanās vietu: “ASV saulainajā Virdžīnijas štatā es šobrīd izzinu krāšņo dabas dažādību un apmīļoju šo tālo zemi rudenīgajos toņos. Dodos pārgājienos pie dabas, iepazīstos ar vietējo kultūru un domāšanas veidu, izzinu Amerikas Indiāņu skaistākos dabas parkus, apmeklēju Latvijas kora “Kamēr” vieskoncertu un citus kultūras pasākumus.”

Komentējot jauno dziesmu, Diāna piebilst: ““Lapa rudenī” ir dziesma par visu mainīgo dabā, visumā un cilvēkā. Dabu, visumu un cilvēku vieno cikli, kuriem ejam cauri, un rudens ir tas brīdis gada ciklā un dabā, kad pati daba un sārtojošās, krītošās koku lapas mūs aicina atlaist visu lieko un sevi nokalpojušo. Man ļoti patīk vērot dabas procesus dažādos gadalaikos un sinhronizēties ar tiem, lai būtu tik tuvu sev un dabai, cik vien tas straujajās mūsdienās ir iespējams.”

Dziesma pieejama visās populārākājās mūzikas straumēšanas un lejupielādes platformās visā pasaulē: https://orcd.co/laparudeni

Postfolkloras grupa KALIGO laidusi klajā debijas singlu “Pērkons veda Saules meitu”, tādējādi piesakot sevi kā jaunu spēlētāju uz Latvijas mūzikas skatuves. Vienlaikus dziesmai radīts arī videoklips, kura oficiālā prezentācija norisināsies grupas koncertā 24. novembrī Tallinas Pagalmā, Rīgā. Ieeja koncertā bez maksas.

“Dziesma “Pērkons veda Saules meitu” ir cilvēcīga spēka piesātināta kompozīcija. Tās teksta pamatā ir divas latviešu dainas, kurās Saule atvadās no savas meitas, kurai jādodas līdzi Pērkonam. Ar mūzikas palīdzību esam šo tekstu ietērpuši noskaņā, kurā jūtama cīņa pret skumjo, biedējošo un nenovēršamo likteni. Nenoliedzami, dziesmā ir iekodēta latviešu spēja pat vissarežģītākajos apstākļos doties uz priekšu spītīgi un ar paceltu galvu,” stāsta grupas vokāliste Diāna Logina.

Grupas debijas singlam tapis arī videoklips, kura autors ir Kristaps Bičkausks (filmējis mūzikas videoklipus arī tādiem māksliniekiem kā I mean love, Packman u.c.). Klipa filmēšana norisinājās Garkalnē, tā oficiālā prezentācija plānota grupas koncerta ietvaros jau šī gada 24. novembrī plkst.20.00 Tallinas Pagalmā (Tallinas iela 10, Rīga). Uz koncertu aicināts ikviens interesents, ieeja bez maksas.

Grupas KALIGO sastāvā ir seši dalībnieki, kuri līdz šim darbojošies dažādu grupu un projektu sastāvos: Diāna Logina (vokāls, dažādi instrumenti), Marita Karpa (akordeons), Edijs Ostapko (ģitāra), Kārlis Bērziņs (taustiņinstrumenti), Jānis Narbuts (basģitāra), Kristaps Karps (bungas, perkusijas, vokāls).

KALIGO ir latviešu postfolkloras grupa, kas izveidota 2023. gadā. Grupas repertuārā ir latviešu tautas dziesmas, pasaules mūzika, kā arī folkloras iedvesmota oriģinālmūzika. KALIGO savā mūzikā spēlējās ar dažādu žanru elementiem, radot eklektiskas un radošas apdares un oriģināldziesmas, brīvi apvienojot populārās un arī smagās mūzikas noskaņas ar folkmūziku.

Spotify

Dziesma “Pērkons veda Saules meitu”

Mūzikas autors – Marita Karpa

Aranžija – grupa KALIGO

Teksts – latviešu dainas

Ieraksts – White Wide Production Studio, skaņu režisors Jānis Narbuts

Video – Kristaps Bičkausks

No atbalsta daudziem māksliniekiem līdz savai oriģinālmūzikai – dziedātāja un multiinstrumentāliste Una Daniela prezentē savu debijas singlu “Apstājas laiks”.

Una Daniela ir daudzšķautņaina mūziķe, multiinstrumentāliste, kas sadarbojusies ar tādiem māksliniekiem kā Jāni Šipkēvicu, ukraiņu dziedātāju Veru Brežņevu, grupu ”Prāta Vētra”, grupu ”Astro’n’out”, hip-hop izpildītājiem Ozolu un Edavārdi, Ralfu Eilandu un citiem māksliniekiem. Paralēli visām radošajām sadarbībām, Una joprojām darbojas arī Kristīnes Prauliņas vadītajā Rīgas Gospelkorī, un šobrīd dziedātāja aktīvi strādā pie oriģinālmūzikas radīšanas kopā ar savu grupu ”The Electroads”.

Dziesma “Apstājas laiks” ir Unas personisks stāsts par pieredzēto – stāsts par laika posmu, kurā piedzīvots un pārdzīvots tik daudz, lai beidzot apstātos un atklātu savas sajūtas, uzrakstot šo dziesmu. “Sastinguma mirklis, kad laiks uz pāris sekundēm pārtrauc ritējumu, trūkst elpas, piezogas trauksme un viss, ko dzirdi, ir skaļie sirdspuksti krūtīs. Tevi vienlaikus pārņem tumsības un apgaismības sajūta. Sevis apzināšanās mirklis. Ļoti vajadzīgs mirklis,” par dziesmas vēstījumu stāsta Una Daniela,“Man šī ir īpaša un dziļi personiska dziesma, kas tapusi vienā no tumšākajiem dzīves posmiem, kad viena ceļa noslēgumu nomainīja jauna ceļa sākums. Tas ir atgādinājums, ka jāmāk apstāties un ievilkt dziļu elpu, lai ieklausītos savā iekšējā balsī, kas no katras ķermeņa šūniņas cenšas izlauzties ārā, un apdomātu, ko darīt tālāk!” stāsta Una Daniela.

Autores dziesmas stāsts caurvīts pop elektroniskas balādes skaņās ar 80.gadu nokrāsu. “Es ticu, ka ikkatrs klausītājs dziesmu pieredzēs citādi, to saistot ar savu dzīves pieredzi, un ir patiesi skaisti, kad tā notiek!” piebilst Una Daniela.

25. novembrī Unu Danielu varēs dzirdēt divos koncertos kopā ar Jāni Šipkēvicu koncertprogrammā”SHIPSEA Siltā Gaismā”, kas norisināsies Dzintaru koncertzālē. Stāstot par gaidāmajiem koncertiem, mūziķis Jānis Šipkēvics saka: ”Una Daniela, manuprāt, ir absolūts brīnums Latvijas popmūzikas ainavā – apveltīta ar filigrānu balsi, harizmu, turklāt virtuoza daudzos žanros, žilbinoši pārvalda dažādus instrumentus – sintezatorus, lūperus, perkusijas un samplerus. Esmu laimīgs un pagodināts, ka Shipsea mūzikā Unas talants var uzmirdzēt tik koši un dabiski.”

Vilnis Veinbergs, izdodot savu pirmo singlu, piesaka arī savu skatuves vārdu Wilnis. Par savu solo debiju plašākam klausītāju lokam varu uzskatīt Jelgavas universitātē rīkoto Studentu folkfestivālu, kur saņēmu gan žūrijas, gan publikas atzinību. Tā bija spēcīga motivācija neapstāties un turpināt iesākto.

Ikdienā esmu sertificēts būvinženieris un projektēju dažādas ēkas, bet mūzikā rodu mieru un patvērumu no ikdienas rūpēm. Savā mūzikā un dziesmu tekstos ietveru savas emocijas par mums visiem apkārt esošām dzīves situācijām. Izpildot dziesmas dzīvajā, skanējums ir no dažādu žanru sajaukumiem, kur pašā pamatā ir akustiskā ģitāra ar dažādiem skaņu efektiem un balss.

Debijas dziesma “Esi Brīvs” ir par ikdienas saistībām un pienākumiem, kas neļauj būt mums pašiem un darīt lietas, ko vēlētos, jo skrienam ikdienas apburtajā ritenī. Tāpēc vajadzētu kādreiz apstāties, pajautāt sev pašam – ko īsti Tu vēlies? Esi brīvs gan domās, gan darbos – stāsta dziesmas autors Vilnis.

Dziesmas mūzikas un vārdu autors ir pats Vilnis. Dziesmas producēšanā piedalījās pats mākslinieks sadarbībā ar lielisko ģitāras virtuozu Mārci Vasiļevski, kura vadībā dziesma ierakstīta studijā “Laimes telpa”. Lai dziesma iegūtu pilnīgāku skanējumu kā akustiskā versija, tika nolemts iespēlēt arī pārējos instrumentus un nedaudz pamainīt dziesmas aranžiju. Skaņas pēcapstrādi un gala apstrādi veicis Latvian Blues Band basģitārists Mārcis Kalniņš.

Dziesmas teksta video tapis sadarbībā ar Ēriku Saksonu.

Dziesma klausāma visās lielākajās mūzikas straumēšanas vietnēs.