Latviešu dj un elektroniskās mūzikas producents Rexton ir radījis jaunu singlu ar nosaukumu Swash, kas būs pieejams klausītājiem visās mūzikas straumēšanas platformās piektdien, 21.aprīli.
Singls šobrīd jau ir pieejams pasaulē populārākajā elektroniskās mūzikas tiešsaistes veikalā Beatport, kurā singls jau ir iekarojis mūzikas topus. DJ Rexton savu jaunāko singlu Swash pirmatskaņoja klausītājiem 7.aprīlī elektroniskās mūzikas pasākumu sērijā ”Swash”, kas Rīgā norisinājās 7.aprīlī Com bārā, kurā ar dīdžejsetu uzstājās pasaulē ievērojams dīdžejs no Vācijas Einmusik.
Elektroniskās mūzikas producents Rexton ir Rīdzinieks, kas ar mūziku nodarbojas vairāk kā 15 gadus un ir ierakstu kompānijas 215IS līdzdibinātājs. Rexton īstajā vārdā Ralfs Liepiņš ir izdevis vairākus singlus, kas ir ierindojušies elektroniskās mūzikas topos pasaulē.
Dj Rexton uzstājas ar saviem dj setiem gan vairākos festivālos un pasākumos Latvijā, gan arī ārpus Latvijas. Pagājušā gada rudenī Rexton uzstājās vienā no populārākajiem un unikālākajiem festivāliem pasaulē Burning Man, kas notiek ASV Nevadas štata tuksnesī.
Šovasar DJ Rexton uzstāsies elektroniskās mūzikas festivālā UNREAL, kas notiks Rīgā, Mežaparka lielajā estrādē, 17.jūnijā. Festivālā uz vienas skatuves kāps dīdžeji no visas pasaules. Festivāls izcelsies ar papildinātās realitātes tehnoloģiju izmantošanu, kas ir Latvijā vēl nebijis notikums.
Latviešu reperis E.V. un bītmeikeris VEIDERS ceturtdien, 20.aprīlī, izdeva jaunu mūzikas albumu “JAUNĀ PAGRĪDE”. Tajā vēl piedalās tādi hip-hop mākslinieki kā Edavārdi, goča, Kaizers, xantikvariāts u.c. Albuma vizuālais saturs tapis ciešā sadarbībā ar TimelessR. radošo komandu, kā arī VEIDERA rokrakstu. Grafiskā dizainere, vizuālā satura autore – MEGI jeb Katrīna Megija Deičmane. Par albuma ierakstiem un skaņas apstrādi parūpējās Kaizers. Albums ir pieejams visās straumēšanas platformās un TimelessR. YouTube kanālā.
LAICĪGI VĒLAMIES BRĪDINĀT, KA ALBUMĀ TIEK IZMANTOTA NECENZĒTA UN VULGĀRA VALODA!
Albums “JAUNĀ PAGRĪDE” sastāv no 13 kompozīcijām. Visi skaņdarbi ir ar satīras, pašironijas un grandiozitātes pieskaņu. Atklāti tiek pausti viedokļi par samērā jūtīgām tēmām, tiek izcelts mākslinieka E.V. liriskā “Es” augstprātīgais personāžs, savukārt, pilnā apjomā izpausta bītmeikera VEIDERS tehniski agresīvā un daudzveidīgā mūzika.
“Izlaidīsim tradicionālos “mēs ļoti smagi strādājām pie šī” – tas ir vairāk kā skaidrs – un ķersimies vērsim pie ragiem. Šis albums nav paredzēts tiem, kas ir viegli aizkaitināmi vai zem 18 gadiem. Tas ir rupjšs, vulgārs un izmanto visas iespējamās valodas īpatnības un vārdu spēles taktikas, lai parādītu, ko var panākt latviešu repā. Bīti ir smagi un paredzēti jaudīgām tumbām. Šī ir “JAUNĀ PAGRĪDE” un to arī attiecīgi nosaukumam vajadzētu tā uztvert. Tas ir latviešu hip-hops, bez filtra, savā tīrākajā būtībā.”
-E.V. komentē jaunāko sniegumu.
Autori kopdarbu raksturo kā ceļojumu jaunā pasaulē, kur vienā stūrī notiek patiesības meklēšana, bet citā notiek ballīte. Tajā nav lineāra koncepta vai stāsta, kam sekot līdzi. Audiāli tā drīzāk atgādina paralēlu realitāti, kurā var dzīvot, kamēr mūzika skan.
“Šis albums, manuprāt, tapa īstajā brīdī, radošā brīvībā, bez nekādiem sākotnējiem nodomiem vai uzspiestiem apstākļiem. Atceros, kā pirms pāris gadiem, iesākot sadarbību ar E.V., runājām, ka varētu uztaisīt kādu singlu vai EP ar pāris skaņdarbiem. Nebija pat doma par kopīgu albumu, bet, laikam ejot, radās vairākas jaunas idejas, tika atlasīti un izķerti jaunie beati, kad beigās mēs attapāmies ar 13 treku albumu. Šis kopdarbs ir nācis no sirds un ielu kultūras, nedomājot par citu viedokli vai sabiedrības standartiem. Tas ir, manuprāt, mūsu abu labākais darbs līdz šim, kur tiek pilnā mērā parādīta mūsu radošā pieeja, unikalitāte un daudzveidība.”
-VEIDERS komentē albumu.
E.V. ir 23 gadus jauns hip-hop māsklinieks no Ikšķiles/Ogres, kurš raksta un izpilda dziesmas gan latviešu, gan angļu valodā. Viņš ir dalībnieks divās latviešu hip-hop apvienībās – Kreisais Krasts un Brīvrunu Projekts. Savas gaitas mūzikā viņš uzsāka 2016.gadā, debijas albumu “Imperfect World” publicējot 2017.gadā (ierakstīts Dirty Deal Audio studijā). Sekojot šim projektam, nākamais publicētais albums bija “2018” (ieraksts – rolands če), ko pats reperis vairāk dēvē par dziesmu krājumu, nekā vienota koncepta ierakstu. 2022.gadā mākslinieks izlaida konceptalbumu “Smoke & Mirros” (ieraksts – rolands če). Tagad jau reperis E.V. gatavojas nākamajai lielajai relīzei, kas būs albums ekskluzīvi kopā ar latviešu bītmeikeri VEIDERS (plašāk zināms kā pavadījuma autors repera anša “Bimini” un “Sports” skaņdarbiem) ar nosaukumu “JAUNĀ PAGRĪDE”, izdošanas datums – 2023.gada 20.aprīlis.
E.V. ir uzstājies vairākos pasākumos gan kā solo izpildītājs, gan arī ar iepriekš minētajām apvienībām. Koncerti notikuši gan mazākos klubos, gan lielākajos Latvijas festivālos, piemēram, “Positivus”, “SummerSound”, “Baldones Waterfest”, ar apvienību Brīvrunu Projekts iesildījis Gustavo Arēnā Rīga, ar individuālo performanci iesildījis Odu un goču Palladium u.c.
VEIDERS, pazīstams arī kā ”CHRIS VADER”, ir latviešu producents/DJ, kurš savu darbību uzsāka 2010.gadā. Agrāk pazīstams ar drum & bass apakšžanra jump up skaņdarbiem, iegūstot atpazīstamību ārpus Latvijas. Savukārt, pēdējo gadu laikā ir pārgājis uz hip-hop/trap mūzikas producēšanu ar kuru sāk atstāt savu iezīmi Latvijas hip-hop scēnā, sadarbojoties ar tādiem māksliniekiem, kā ansis, Steps, Kjuumanis, E.V., Būū u.c. Vigli atpazīstams ar savu tehnisko un smago skanējumu, kas lielāko daļu neatstās vienaldzīgu.
Vasaras pilnbriedā, 15. jūlijā, Valmiermuižas parkā norisināsies ikgadējais starptautiskais Valmiermuižas etnomūzikas festivāls, kura galvenās zvaigznes šoreiz būs globālās jeb pasaules mūzikas industrijā īpaši iecienītie un Itālijas sauli allaž sev līdzi vedošie mākslinieki “Canzoniere Grecanico Salentino” (CGS).
Pēc diviem gadiem grupa un tās daudzie fani atzīmēs CGS 50 gadu jubileju, taču tas nenozīmē lēnīgu slīdēšanu mierpilnākas tradicionālās muzicēšanas virzienā. Par Itālijas ģeogrāfiskā zābaka papēdī atrodamā Salento apgabala zīmolu kļuvušā ansambļa sastāvs jau vairākkārt mainīts, vienmēr pielāgojoties aktuālas etnomūzikas tendencēm, par ko liecina arī grupas jaunākie ieraksti un koncerti. Ne velti pirms pieciem gadiem CGS saņēma vienu no prestižākajiem globālās mūzikas apbalvojumiem – britu žurnāla “Songlines” balvu kā Pasaules labākā grupa!
Septiņu mūziķu un vienas dejotājas apvienību jau vairāk nekā 15 gadus vada dziedātājs, vijolnieks un perkusionists Mauro Durante, kura ģimene ir CGS dibinātāji un uzturētāji no paaudzes paaudzē. Grupas galvenais mērķis ir saglabāt un no jauna aktualizēt Dienviditālijas picika (pizzica) mūzikas un dejas tradīciju, kas ir viens no populārās tarantellas paveidiem. Šis komplekts spēj novest cilvēku transā, taču CGS piedāvātais transs ir eksplozīvs, kaislīgs un ceļojumu pa dažādiem laikiem piedāvājošs. Attiecīgi festivālā norisināsies arī tarantellas meistarklase.
Interesanti, ka “Canzoniere Grecanico Salentino” tulkojumā nozīmē “Salento grieķu dziesmugrāmata”, norādot uz grieķu saknēm grupas dzimtajā Apūlijas reģionā un mūsdienu grieķu valodai radniecīgā grekaniko jeb griko dialekta lietojumu tajā. Grupas mūziķu muzikālajai attīstībai nozīmīga ir arī regulāra sadarbība ar citiem globālās mūzikas spīdekļiem (Ballake Sissoko, Ibrahim Maalouf, Piers Faccini), laikmetīgās mūzikas komponistiem (Ludovico Einaudi) un brīvdomātājiem no populārās mūzikas vides (Stewart Copeland no “The Police”).
“CGS māca, kā lokālu mūziku pārvērst globālā zīmolā,” rakstīts britu laikrakstā “The Guardian”, savukārt koncertapskatā “The New York Times” uzsvērts, ka “CGS bija virpuļviesulis”.
Festivāla muzikālā programma norisināsies uz divām skatuvēm, pamīšus uzstājoties kā pašmāju, tā ārvalstu māksliniekiem no Itālijas, Norvēģijas un Ukrainas.
Skandināvu kultūru šajā festivālā pārstāvēs “Torgeir Vassvik Band”. 60 gadu jubileju pērn rudenī atzīmējušais Torgeirs Vasviks ir nenogurdināms sāmu mūziķis no Norvēģijas pašiem ziemeļiem – Gamvikas reģiona. Viņa šamaniskais vokāls un perkusiju rituāls radīts polārā klimata un Ziemeļu ainavu iespaidā. Torgeirs apvieno sāmu joiku dziedāšanu ar rezonējošu rīkles dziedājumu un piedāvā savu programmu klausītājiem visā pasaulē – no Islandes līdz Sibīrijai, no Francijas līdz Japānai. Viņš ir multimākslinieks, kā arī aktīvs dabas aizsardzības un pamatiedzīvotāju tiesību aizstāvis.
Ukrainu Valmiermuižas etnofestivālā pārstāvēs grupa “Joryj Kłoc” – folkroka apvienība no Ļvivas, kas atradusi jaunu skanējumu tradicionālajiem ukraiņu instrumentiem. “Joryj Kłoc” šogad atzīmē 15 gadu jubileju, tajā pašā laikā, protams, aktīvi iestājoties pret asiņaino karu savā dzimtenē.
Grupas nosaukums radies no slepenā slenga, ko lieto slēgtās rata liras un kobzas spēlētāju brālībās: “joryj” nozīmē “cienījamais”, “godājamais”, bet “kłoc” – “mačo”, “stiprinieks” vai “vecākais”. Mūsdienu valodā runājot, “Joryj Kłoc” var interpretēt kā “Godājams cilvēks”, “Vēsie džeki” vai vienkārši “V.I.P.”. Tikpat “VIPīgi” unikāls ir arī grupas skanējums – bungas, ratu lira, elektriskā ģitāra un viola savijas roķīgā turbo-folkā, kas Ukrainas dienvidaustrumos nodēvēts pat par “kazaku break-beat”.
Pazīstamākā pašmāju grupa festivālā šogad būs “Jauno Jāņu Orķestris” – pirmatnējas enerģijas piesātināta jaunfolka apvienība, ko pirms desmit gadiem izveidoja harismātiskais rokgrupas “Dzelzs vilks” līderis Juris Kaukulis. Viņa un draugu izpildījumā latviešu dainas tiek iedzīvinātas oriģinālā, elektroakustiskā mūzikā, kurā saklausāmas ietekmes gan no pop un rokmūzikas, gan tautas un elektroniskās mūzikas.
Latvijas mūsdienu tautas mūzikas žanru pārstāvēs daudzveidīgi mākslinieki – ievedot gan meditācijā, gan jautros deju ritmos. Tāpat kā pērn pēc dzīvās mūzikas programmas naktī uzstāsies arī etnodisko DJ duets – Dīvs Reiznieks un Kaspars Zaviļeiskis, piedāvājot kolorītu dažādas globālās mūzikas lecamprogrammu. Starp citu, pērn tieši viņi iepazīstināja festivāla publiku gan ar “Canzoniere Grecanico Salentino”, gan ar “Joryj Kłoc”, kas šogad jau uzstāsies Valmiermuižā, tādēļ gaidīsim jaunus pārsteigumus!
Festivāla teritorija 15. jūlijā būs atvērta no pulksten 13.00 un tajā būs pieejama bagātīga kultūras un izklaides programma gan lieliem, gan maziem. Festivāla tēma šogad ir “pretstati pievelkas”, izceļot vēlamo gan mākslā un kulinārijā, gan arhitektūrā, apkārtējā ainavā un cilvēku attiecībās.
Līdz ar tumsu norisināsies jau par festivāla tradīciju kļuvusī uguns skulptūras iedegšana – šoreiz spāņu māksliniekam Džordi NN pievienosies starptautiska radošā komanda: Rīgas cirka skolas pasniedzējs un vienīgais Sīra rata mākslinieks Latvijā Aleksejs Smolovs, gaisa apļa un uguns mākslas lietpratēja Lizete Volka no Igaunijas un Latvijas etnomūzikas vidē labi zināmais kontrabasists Staņislavs Judins, kopā piedāvājot apmeklētājiem maģisku, muzikālu mūsdienu cirka performanci.
Festivālā varēs baudīt arī dzeju slavenās somu dzejnieces Heli Lāksonenas un latviešu dzejnieka Gundara Godiņa izpildījumā, skatīt etīžu teātra “Nerten” izrādi, jaunāko latviešu kino sadarbībā ar LKA Nacionālo filmu skolu, brīvdabas mākslas izstādi, kā arī piedalīties ilgtspējīgās un tradicionālās meistarnīcās, iepirkt smukumlietas amatnieku tirdziņā, bet spēkus atgūt mierīgās un nemierīgās zvilnētavās un brīvdabas kafejnīcās.
Netālu no festivāla teritorijas atrodamajā Valmiermuižas stallī būs iespēja uzcelt arī savu telti, kur pārnakšņot. Bērniem līdz 16 gadu vecumam ieeja festivālā būs bez maksas. Par to un vēl arī garšīgu alu varēs pateikties Valmiermuižas alus darītavai.
Biļetes nopērkamas bilesuserviss.lv. Vairāk informācijas festivāla “Facebook” profilā “etnovalmiermuiza” vai mājas lapā etnovalmiermuiza.lv.
Valmiermuižas etnomūzikas festivālu rīko Valmiermuižas kultūras biedrība un Kultūras menedžmenta centrs “Lauska”. Atbalsta Valsts kultūrkapitāla fonds, Valmieras novada pašvaldība, Valmiermuižas alus darītava, “Gardu muti” zelteri, ZAAO un citi.
Ieskandot leģendārā dziedātāja Andreja Lihtenberga atceres koncertu „Ziemeļu serenāde”, tapis video klips dziesmai „Džambulaja”. Apvienojies izcils vīru trio- Mārtiņš Kanters, Normunds Rutulis un Andris Ērglis un vislabākajās estrādes tradīcijās uzbūruši sajūtas, kas atsauc atmiņā Andreja Lihtenberga 70. gadu deju vakarus klubā „Draudzība”.
Idejas autors Mārtiņš Kanters: „Uzskatu, ka Lihtenbergs ir nepelnīti piemirsts estrādes spīdeklis! Esmu liels viņa mūzikas cienītājs, tādēļ ar lielāko prieku radījām koncertu par godu Andrejam Lihtenbergam!”
Dziesmu 1952. gadā radījis Hanks Williams- pirmā Amerikas kantrī žanra superzvaigzne. Dziesma kļuva par hītu, kuru vēlāk iedziedāja dažādās valodās, un Latvija nebija izņēmums- ar Alfrēda Krūkļa atdzejojumu 1978. gadā kopā ar grupu „Selga” to ieskaņoja arī Andrejs Lihtenbergs. Bez šīs dziesmas neiztika neviena kārtīga ballīte.
Zīmīgi, ka dziesma stāsta par kādu īpašu tikšanos maijā, un tā notiks arī šoreiz! Dienu pirms Lihtenberga dzimšanas dienas- 21. maijā kultūras pilī „Ziemeļblāzma” izskanēs Andrejam veltīts atceres koncerts „Andrejam Lihtenbergam 85. Ziemeļu serenāde”.
Koncertā apvienojušies mūsdienu vīrišķīgāko balsu īpašnieki – Normunds Rutulis, Mārtiņš Kanters un Andris Ērglis, kuri izdziedās populārākās un mīlētākās Andreja Lihtenberga dziesmas – Deviņvīru spēks, Vakara dziesma, Ziemeļu serenāde, Zemes vējš un daudzas citas septiņdesmito gadu melodijas, kas iesakņojušās no paaudzes paaudzē.
Koncerta muzikālo noformēju radīs grupa Jura Kristona vadībā – Edijs Šimiņš (bungas), Modris Laizāns (bass), Jānis Kalniņš (ģitāra), trio “Oranžās” (daiļvokāls), Zintis Žvarts (saksofons), Sandris Skeranskis (trompete), Ainars Ansons (trombons).
Līdz ar pirmo pavasara pumpuru parādīšanos, klausītājiem tiek nodota dziesma ‘’Dzīparos’’, kurā apvienojušās trīs radošas personības: Antra Stafecka, Ivo Grīsniņš-Grīslis un Ingars Viļums.
Ivo: ‘’Man ir prieks, ka kopā ar Ingaru un Antru esam radījuši vispasaulīgu skanējumu ar ļoti īstu, gaišu un patiesu vēstījumu. Šajā skaņdarbā es dzirdu stāstu par katru no mums. Tas ir stāsts par mūsu domām, sajūtām un pamatvērtībām, kuras gribās izlolot, saglabāt un kā lielu dārgumu nodot tālāk’’.
Antra: ‘’Mani jau no paša sākuma uzrunāja dziesmas ideja un sajūta, ko tā raisa. Tajā tiek atspoguļotas tik globālas un sarežģītas, bet tai pašā laikā tik elementāri pašsaprotamas lietas. Cilvēka daba ir ļoti sarežģīta. Dziedot šo dziesmu, sajūtu īstu bezgalību, kura mīt mūsu dvēselēs. Paldies gan Ingaram, gan Ivo par šo!
‘’ Šis laiks, kurā valda dažādas vērtību sistēmas, ir raisījis dziļas pārdomas par apkārt notiekošo. Arī manī, ar katru brīdi arvien spēcīgāk vairojas pārliecība, ka bez racionālās un praktiskās domāšanas un materiālas pasaules, eksistē kas vairāk. Mūsos mīt sirdsapziņa, intuīcija un arī kāds nemirstīgs enerģijas avots – dvēsele. Un tā ir jāsargā! Radošums ir valoda, kādā Visums runā caur mūsu dvēseli tā, lai radītājs to pierakstītu un nodotu tālāk. Saprotot šo patiesību, mēs šo pasauli sākam redzēt citādāk. Par to arī ir šī dziesma….’’. Par dziesmas vēstījumu izsakās tās autors – Ingars Viļums.
Dziesma ierakstīta Ingara Viļuma mūzikas ierakstu studijā ‘’VEIV’’.
Dziesmas mūzikas un teksta autors ir Māris Strads. Dziesmas ieraksts tapa ierakstu studijā “Raya Sound Art Studio” un tieši šī dziesmas ieraksta procesa laikā dziesma ieguva to īpašo skanējumu, kāds ir dzirdams ierakstā.
Dziesma “Atmiņas” – par ko tā ir? Pirmajā brīdī šķiet, ka par rudeni. Tomēr patiesībā tā ir par ilgām, jaukām atmiņām, sen zaudēta mīļotā cilvēka meklējumiem, cerībām un beigās – par laimīgu atkalsatikšanos. Un, protams, par pašu galveno – mīlestību.
Grupa “Nova” ir poproka grupa, kura nodibināta 2019.gada augustā un izpilda dziesmas latviešu valodā. Grupa mūzicē šādā sastāvā: Andis Aizpurietis – bungas, Niklāvs Bērziņš – ģitāra, Elīna Jaunsubrēna – bass, Kārlis Neiburgs – ģitāra un Māris Strads – balss.
Grupa jau līdz šim ir uzstājusies gan vairākos Rīgas klubos, gan arī dažādos kultūras un tautas namos ārpus Rīgas. Grupa ir ieguvusi arī festivālu pieredzi, 2022.gadā uzstājoties Ezīšfestā.
Poproja grupa “Nova” novēl visiem priecīgu klausīšanos un aicina visus uz saviem koncertiem, kuros tiks atskaņota arī šī dziesma!
Piektdien, 12. maijā, Vagonu Zālē (Vagonu iela 19/21) pasākumu sērijas „Vagonu Hall Hip Hop” pirmais pasākums – Mākslinieces: VIŅA, Ūga, BDM, Krisy.
Pasākumu sērija iecerēta kā ieskats Latvijas hip hop mūzikas skatuvē – aktualitātēs, tendencēs, tā reizē kalpo arī kā platforma, kur uz skatuves pieredzēt gan jaunās paaudzes hip hop māksliniekus, gan sevi jau pierādījušus mūziķus.
„ Šaubu nav, hip hops kā žanrs šobrīd ir ļoti populārs, mūsu gadījumā – iecerētā pasākumu sērija nav tikai koncerts, tā ir sava veida paaudzes izprašana un kultūras slāņa apzināšana. Hip hops no reģioniem, tendences, aktualitātes un savā ziņā arī iespēja raisīt dialogu ar klausītāju, paplašinot klausītāja dzirdes loku. Dāmām priekšroka, mūsu hip hopa skatuvē viņas ir izteiktā mazākumā, tāpēc sāksim pasākumu sēriju ar viņām ” – piebilst viens no rīkotājiem Eduards Hincenbergs.
VIŅA – ir ekspresīva, bezbailīga un daudzpusīga mūziķe, kas profesionāli mūzikas scēnā darbojas no 2015. gada. Klausītāji VIŅU ir iemīlējuši, mūziķes oriģinalitātes, neparedzamības un patiesuma dēļ un VIŅU raksturo kā mūziķi, kas vienmēr atšķirsies no “pelēkās masas”, atteiksies ietilpt jebkādos rāmjos un ar savu mūziku spēs gan aizkustināt, gan uzmundrināt.
Mūziķes populārākā dziesma līdz šim ir “Tēja ar karalieni”, kura vietnē Youtube ir sasniegusi jau vairāk kā 2 000 000 skatījumu.
VIŅAS dziesmām ir raksturīgi prasmīgi, izaicinoši, trāpīgi, kreatīvi, dziļi un bieži vien melanholiski dziesmu vārdi, kas savienojas ar viņas dūmakaino, neatkārtojamo vokālu un daudzpusīgu muzikālo pavadījumu. Mūziķe uzstājas kopā ar pavadošo grupu, kurā spēlē Arturs Liede (ģitāra), Filips Batarags (bungas) un Andrjus Jaņuns (bass).
VIŅA līdz šim izdevusi divus studijas solo albumus, vienu EP ar grupu “Bandmaster”, solo albumu angļu valodā ar skatuves vārdu “Zelma” un vinnējusi 3 mūzikas balvas “Zelta mikrofons” kategorijās – “labākā debija”, “labākais elektroniskās mūzikas albums” un “labākais hip hopa mūzikas albums”. VIŅA savu mūziku turpina nogādāt pie klausītājiem, uzstājoties lielākajās Latvijas pilsētās un festivālos, kā arī ārzemēs.
ŪGA – Latgales repa princese, vienīgā sieviešu pārstāve pasaulē, kura repo latgaliešu valodā. Hip hop apvienības AUSMEŅA RECORDS biedre. Uzsākusi savu karjeru 2016. gadā, klajā nākot ar pirmo dziesmu “Latgaļī ir Hip hops”. Ar šadu nosaukumu “LG ir HH” 2020. gadā izdots soloalbums. 2021. gadā ŪGA saņem “Zelta mikrofonu 2021” nominācijā “Gada debija”, kā arī tiek apbalvota Latgaliešu kultūras gada balvā “Boņuks 2021”.
Ūga pieturas pie klasiskā hip hopa saknēm, raksta to, par ko ikdienā neviens nerunā, un skaita valodā, kuru nav viegli saprast, bet .. kurš gan cits to darīs?
Strādājusi kopā ar Latvijas repa un mūzikas scēnā labi pazīstamiem, klausītāju iemīļotiem māksliniekiem- “Misters un Nospiedumi”, Mc Ras, Markoff, Arturs Skutelis, Shipsea, Dināra Rudāne un Patrisha.
BDM – Noslēpumainā un sievišķīgā repere BDM plašākai publikai skaļi sevi pieteica 2021.gadā, izdodot debijas albumu “Shapeshifter” un kļūstot par pirmo pašmāju hip hop mākslinieci, kas nokļuvusi uz žurnāla “Klubs” vāka.
Repere sadarbojusies ar tādiem labi zināmiem pašmāju hip hop vārdiem kā Kurts, Fakts, Punkts uz I, Hunn, Amanito, kā arī dziedātāju Dionu Liepiņu.
Šobrīd repere strādā pie sava otrā studijas albuma. Koncertā Vagonu zālē 12.maijā klausītāji dzirdēs gan dziesmas no BDM pirmā albuma, gan populārākos singlus, kā arī varēs ieskatīties gaidāmā albuma noskaņās.
Krisy – repere un dziedātāja no Latvijas, kura vairāk izvēlas rakstīt vārdus angliski. 401 studijas biedre, kura savu muzikālo darbību sākusi savos 18 gados, 2019. gadā. Krisy nekad sevi nav uzskatījusi par viena konkrēta žanra mākslinieci. Savā daļradē viņa iekļauj R&B, Hip-Hop, Jazz, Pop un arī elektroniskās mūzikas stilistiku.
Mēdz producēt arī pati savu mūziku, sadarbojoties ar 401 studijas galvano producentu Tabli. Strādājusi ar Latvijas repa māksliniekiem kā March, E.V., Ginger Mane un citiem.
Krisy – “Mūzika ir mana sirds lieta, radot to laiks neeksistē, varetu teikt, ka radošajā procesā nokļūstu citā realitātē, tā piepilda manu dvēseli, un ja kaut vienam cilvēkam tā liek kaut ko sajust, kaut kur nokļut, tad varu teikt, ka mans mērķis ar mūzikas radīšanu ir izpildīts. “
Pasākumu informatīvi atbalsta kultūras portāls hiphops.lv un radio „Naba” .
Dziedātāja Grēta kopā ar mūziķiem xantikvariātu un Wiesuli izdevuši jaunu versiju dziesmai “Pēdējais piliens”. Dziesma tapusi pagājušajā gadā un iekļauta Grētas debijas minialbumā “Vēl aizvien man sapņos”, taču dziesmas jaunajā versijā Grētai un xantikvariātam pievienojies arī sevi pērn spilgti pieteikušais jaunais reperis Wiesulis.
”Dziesma ”Pēdējais piliens” ir viena no manām minialbuma favorītēm. Priecājos, ka ar Wiesuļa dalību dziesma ieguvusi vieglāku, plūstošāku un pavasarīgāku noskaņu, lai gan patiesībā runā par gana sarežģītu tematiku – par mirkli attiecībās, kad saproti, ka vairs nevari tajās uzturēties”, stāsta Grēta.
Plašākai publikai Grēta tikko bija redzama arī uz muzikālā šova “Balss maskā” skatuves, kur viņa uzstājās zem graciozā Brieža maskas. Šobrīd Grēta gatavojās aktīvai vasaras koncertu sezonai visā Latvijā, kā arī dalībai lielākajos vasaras mūzikas notikumos, to skaitā arī Positivus festivālā.
Plašāka publika iepazina Grētu pēc viņas dalības un uzvaras TV3 šova “X Faktors” ceturtajā sezonā. Grēta ieguvusi muzikālo izglītību Talsu mūzikas skolā, Ventspils mūzikas vidusskolā un Rīgas Doma kora skolā, bet patreiz turpina mācības Latvijas Universitātē. Līdz šim Grēta darbojusies grupā “Insomnia”, piedalījusies izrādē “Kaupēn, mans mīļais” un Mārtiņa Brauna koncertprogrammā “Veltījums”. 2021. gada nogalē Grēta pievienojusies “Universal Music Group” mākslinieku saimei. 2022.gadā Grēta izdeva savu debijas minialbumu “Vēl aizvien man sapņos”, un ieguva Zelta Mikrofona tautas balsojuma balvu ”Elvi Gada Dziesma” par savu pirmo izdoto singlu ”Pāries”.
Grupa “OGHRE” publicē jaunu skaņdarbu ar nosaukumu “Dzirnavas”, informē grupas pārstāvji. “Dzirnavas” ir pirmais vēstnesis no topošā trešā studijas albuma.
Trešā albuma, kurš turpina dzīvību radošo elementu sēriju, galvenais varonis būs ķīmiskais elements ogleklis. Tiks apskatītas parādības, kuru būtība ir cikliska, kā arī asociācijas ar tādiem oglekļa alotropiem kā dimants, grafīts un amorfais ogleklis – ogle. Vēl būtiska loma būs augsnei kā dzīvā un mirušā krustpunktam.
Skaņdarba “Dzirnavas” iedvesmas avots ir skudru nāves spirāles fenomens. “Mani šī parādība interesē kā savdabīga nāves deja vai rituāls, kas atbalsojas plašākā mērogā: no paaudzes uz paaudzi mantotos paradumos, rīcības inercē un pūļa virzības spiedienā. Tā pat kā skudras, sekodama cita citai, soļo līdz nāvei, arī dzīvība kopumā, riņķodama ap sauli kā gravitācijas vēju grieztās dzirnavās, samaļ pati sevi par barību nākamajām paaudzēm”, stāsta vokālists Oskars Dreģis.
“Arī instrumentāli mēs esam mēģinājuši panākt, ka ir viens konkrēts ritms, kas parādās dziesmas sākumā un nemitīgi ir klātesošs viscaur skaņdarbam, kā neapturams vilciens vai nāves spirāle. Kāds no mums visu laiku to uz maiņām uztur, kamēr pārējie mēģina no tā spītīgi atdalīties un izcelties. Noslēgumā tāpat visi pa vienam atgriežas iemītajā takā un iet bojā, kļūstot par mēslojumu augsnē, no kuras nākuši. Pāri paliek tikai nerealizēts sapnis par peldēšanu pret straumi, atšķiršanos no citiem un mūžīgu dzīvību”, piebilst ģitārists Toms Gaļinauskis.
Skaņdarbu ierakstījis un miksējis Jānis Kalvāns studijā “Gateris”, kurā tapis arī grupas iepriekšējais albums “Grimt”. Dziesmu māsterējis zviedru leģendārās post-metāla grupas “Cult of Luna” dibinātājs un producents Magnuss Lindbergs savā studijā “Redmount Studios” Stokholmā. Singla vizuālā noformējuma autors ir mākslinieks Aigars Opincāns, ar kuru grupa cieši sadarbojusies jau gandrīz desmit gadus.
Dibināta 2012. gadā, grupa OGHRE ir Oskars Dreģis (vokāls, elektronika), Normunds Balodis (bungas), Andis Zvejnieks (basģitāra), Toms Gaļinauskis (ģitāra) un Kristaps Baķis (ģitāra). Grupa izdevusi divus albumus, kuri abi nominēti Zelta Mikrofona un Latvijas Metālmūzikas gada balvām. Jauno skaņdarbu varēs dzirdēt klātienē jau 20. maijā Mežaparka Lielās estrādes Kokaru
zālē koncertā “ZEMES SVARS”, kas turpina alternatīvās mūzikas cikla “CEĻABIEDRI” 2023. gada sezonu. Koncertā uzstāsies arī grupa Saturn’s Husk un šogad Zelta Mikrofona balvai nominētie Four Minute Man.
Šobrīd aktuālajos drum’n’bass ritmos, latviešu popmūzikas skatuvi papildina arī Intara Busuļa dziedātās ArtifexLV dziesmas “Atpakaļ” remiks, kas tapis sadarbībā ar deju mūzikas producentu N’Works.
“Dziesma Atpakaļ ir viens no mana projekta ArtifexLv jaunākajiem veikumiem un ir tikusi atzinīgi novērtēta vairākās radiostacijās un to topos, un tas mani ir ļoti iepriecinājis. Kad N’Works piedāvāja izveidot dziesmas remiksu kļuvu vēl priecīgāks, jo viņš vienmēr atrod jaunas muzikālas idejas, un tā notika arī šoreiz. Domāju, ka šo remiksu var klausīties gan klubos, gan savā auto un pat braucot ar velosipēdu dabā.” – tā savās domās dalās ArtifexLV jeb Juris Ludženieks.
Savukārt, Intars Busulis piebilst: “Ar Normundu mūzikā kopā esam jau kopš šī gadsimta sākuma un mūzikā domājam līdzīgās dimensijās. Tāpēc, viņa piedāvājumam izveidot dziesmai citu versiju, man nebija nekādu iebildumu. Zināju, ka rezultāts būs augstvērtīgs. Un tas tā ir noticis. Turklāt, mani pašu ļoti iedvesmo ritmiska mūzika. Vakar, skrienot pēcpusdienas treniņu, izmēģināju austiņās klausīties šo versiju, un, ziniet – tas ir mans skriešanas temps! 170 sitieni minūtē. Lieliski! Skriešana mani labi uzlādē un palīdz sagatavoties ierakstot jauno albumu, kas gaidāms jau šajā rudenī. Gatavojamies tam kopā un, ja skrienam, tad Atpakaļ remiksa tempā!”
N’Works aka Normunds Rutulis: “Jau kopš 90tajiem gadiem, kad sāku iepazīt dažāda žanra deju mūziku, drum’n’bass enerģiskā un pat brīžiem apokaliptiskā dinamika mani ir aizrāvusi. Priecājos, ka mūsdienu popmūzikā šis mūzikas žanrs atkal ir atgriezies un ar jaunu dvesmu. Klausoties Atpakaļ oriģinālu mani nelika mierā doma, ka arī šai melodijai ir nepieciešams mans redzējums aranžējumā. Gandrīz pusgadu pēc oriģināla publicēšanas pieķēros savu radošo domu realizācijai un rezultāts mani iepriecina. Jura melodija, Kārļa Kazāka vārdi un Intara neviltotais dziedājums nu ir pasvītrots ar divām apakšsvītrām.“
