Ieskandot leģendārā dziedātāja Andreja Lihtenberga atceres koncertu „Ziemeļu serenāde”, tapis video klips dziesmai „Džambulaja”. Apvienojies izcils vīru trio- Mārtiņš Kanters, Normunds Rutulis un Andris Ērglis un vislabākajās estrādes tradīcijās uzbūruši sajūtas, kas atsauc atmiņā Andreja Lihtenberga 70. gadu deju vakarus klubā „Draudzība”.
Idejas autors Mārtiņš Kanters: „Uzskatu, ka Lihtenbergs ir nepelnīti piemirsts estrādes spīdeklis! Esmu liels viņa mūzikas cienītājs, tādēļ ar lielāko prieku radījām koncertu par godu Andrejam Lihtenbergam!”
Dziesmu 1952. gadā radījis Hanks Williams- pirmā Amerikas kantrī žanra superzvaigzne. Dziesma kļuva par hītu, kuru vēlāk iedziedāja dažādās valodās, un Latvija nebija izņēmums- ar Alfrēda Krūkļa atdzejojumu 1978. gadā kopā ar grupu „Selga” to ieskaņoja arī Andrejs Lihtenbergs. Bez šīs dziesmas neiztika neviena kārtīga ballīte.
Zīmīgi, ka dziesma stāsta par kādu īpašu tikšanos maijā, un tā notiks arī šoreiz! Dienu pirms Lihtenberga dzimšanas dienas- 21. maijā kultūras pilī „Ziemeļblāzma” izskanēs Andrejam veltīts atceres koncerts „Andrejam Lihtenbergam 85. Ziemeļu serenāde”.
Koncertā apvienojušies mūsdienu vīrišķīgāko balsu īpašnieki – Normunds Rutulis, Mārtiņš Kanters un Andris Ērglis, kuri izdziedās populārākās un mīlētākās Andreja Lihtenberga dziesmas – Deviņvīru spēks, Vakara dziesma, Ziemeļu serenāde, Zemes vējš un daudzas citas septiņdesmito gadu melodijas, kas iesakņojušās no paaudzes paaudzē.
Koncerta muzikālo noformēju radīs grupa Jura Kristona vadībā – Edijs Šimiņš (bungas), Modris Laizāns (bass), Jānis Kalniņš (ģitāra), trio “Oranžās” (daiļvokāls), Zintis Žvarts (saksofons), Sandris Skeranskis (trompete), Ainars Ansons (trombons).
Līdz ar pirmo pavasara pumpuru parādīšanos, klausītājiem tiek nodota dziesma ‘’Dzīparos’’, kurā apvienojušās trīs radošas personības: Antra Stafecka, Ivo Grīsniņš-Grīslis un Ingars Viļums.
Ivo: ‘’Man ir prieks, ka kopā ar Ingaru un Antru esam radījuši vispasaulīgu skanējumu ar ļoti īstu, gaišu un patiesu vēstījumu. Šajā skaņdarbā es dzirdu stāstu par katru no mums. Tas ir stāsts par mūsu domām, sajūtām un pamatvērtībām, kuras gribās izlolot, saglabāt un kā lielu dārgumu nodot tālāk’’.
Antra: ‘’Mani jau no paša sākuma uzrunāja dziesmas ideja un sajūta, ko tā raisa. Tajā tiek atspoguļotas tik globālas un sarežģītas, bet tai pašā laikā tik elementāri pašsaprotamas lietas. Cilvēka daba ir ļoti sarežģīta. Dziedot šo dziesmu, sajūtu īstu bezgalību, kura mīt mūsu dvēselēs. Paldies gan Ingaram, gan Ivo par šo!
‘’ Šis laiks, kurā valda dažādas vērtību sistēmas, ir raisījis dziļas pārdomas par apkārt notiekošo. Arī manī, ar katru brīdi arvien spēcīgāk vairojas pārliecība, ka bez racionālās un praktiskās domāšanas un materiālas pasaules, eksistē kas vairāk. Mūsos mīt sirdsapziņa, intuīcija un arī kāds nemirstīgs enerģijas avots – dvēsele. Un tā ir jāsargā! Radošums ir valoda, kādā Visums runā caur mūsu dvēseli tā, lai radītājs to pierakstītu un nodotu tālāk. Saprotot šo patiesību, mēs šo pasauli sākam redzēt citādāk. Par to arī ir šī dziesma….’’. Par dziesmas vēstījumu izsakās tās autors – Ingars Viļums.
Dziesma ierakstīta Ingara Viļuma mūzikas ierakstu studijā ‘’VEIV’’.
Dziesmas mūzikas un teksta autors ir Māris Strads. Dziesmas ieraksts tapa ierakstu studijā “Raya Sound Art Studio” un tieši šī dziesmas ieraksta procesa laikā dziesma ieguva to īpašo skanējumu, kāds ir dzirdams ierakstā.
Dziesma “Atmiņas” – par ko tā ir? Pirmajā brīdī šķiet, ka par rudeni. Tomēr patiesībā tā ir par ilgām, jaukām atmiņām, sen zaudēta mīļotā cilvēka meklējumiem, cerībām un beigās – par laimīgu atkalsatikšanos. Un, protams, par pašu galveno – mīlestību.
Grupa “Nova” ir poproka grupa, kura nodibināta 2019.gada augustā un izpilda dziesmas latviešu valodā. Grupa mūzicē šādā sastāvā: Andis Aizpurietis – bungas, Niklāvs Bērziņš – ģitāra, Elīna Jaunsubrēna – bass, Kārlis Neiburgs – ģitāra un Māris Strads – balss.
Grupa jau līdz šim ir uzstājusies gan vairākos Rīgas klubos, gan arī dažādos kultūras un tautas namos ārpus Rīgas. Grupa ir ieguvusi arī festivālu pieredzi, 2022.gadā uzstājoties Ezīšfestā.
Poproja grupa “Nova” novēl visiem priecīgu klausīšanos un aicina visus uz saviem koncertiem, kuros tiks atskaņota arī šī dziesma!
Piektdien, 12. maijā, Vagonu Zālē (Vagonu iela 19/21) pasākumu sērijas „Vagonu Hall Hip Hop” pirmais pasākums – Mākslinieces: VIŅA, Ūga, BDM, Krisy.
Pasākumu sērija iecerēta kā ieskats Latvijas hip hop mūzikas skatuvē – aktualitātēs, tendencēs, tā reizē kalpo arī kā platforma, kur uz skatuves pieredzēt gan jaunās paaudzes hip hop māksliniekus, gan sevi jau pierādījušus mūziķus.
„ Šaubu nav, hip hops kā žanrs šobrīd ir ļoti populārs, mūsu gadījumā – iecerētā pasākumu sērija nav tikai koncerts, tā ir sava veida paaudzes izprašana un kultūras slāņa apzināšana. Hip hops no reģioniem, tendences, aktualitātes un savā ziņā arī iespēja raisīt dialogu ar klausītāju, paplašinot klausītāja dzirdes loku. Dāmām priekšroka, mūsu hip hopa skatuvē viņas ir izteiktā mazākumā, tāpēc sāksim pasākumu sēriju ar viņām ” – piebilst viens no rīkotājiem Eduards Hincenbergs.
VIŅA – ir ekspresīva, bezbailīga un daudzpusīga mūziķe, kas profesionāli mūzikas scēnā darbojas no 2015. gada. Klausītāji VIŅU ir iemīlējuši, mūziķes oriģinalitātes, neparedzamības un patiesuma dēļ un VIŅU raksturo kā mūziķi, kas vienmēr atšķirsies no “pelēkās masas”, atteiksies ietilpt jebkādos rāmjos un ar savu mūziku spēs gan aizkustināt, gan uzmundrināt.
Mūziķes populārākā dziesma līdz šim ir “Tēja ar karalieni”, kura vietnē Youtube ir sasniegusi jau vairāk kā 2 000 000 skatījumu.
VIŅAS dziesmām ir raksturīgi prasmīgi, izaicinoši, trāpīgi, kreatīvi, dziļi un bieži vien melanholiski dziesmu vārdi, kas savienojas ar viņas dūmakaino, neatkārtojamo vokālu un daudzpusīgu muzikālo pavadījumu. Mūziķe uzstājas kopā ar pavadošo grupu, kurā spēlē Arturs Liede (ģitāra), Filips Batarags (bungas) un Andrjus Jaņuns (bass).
VIŅA līdz šim izdevusi divus studijas solo albumus, vienu EP ar grupu “Bandmaster”, solo albumu angļu valodā ar skatuves vārdu “Zelma” un vinnējusi 3 mūzikas balvas “Zelta mikrofons” kategorijās – “labākā debija”, “labākais elektroniskās mūzikas albums” un “labākais hip hopa mūzikas albums”. VIŅA savu mūziku turpina nogādāt pie klausītājiem, uzstājoties lielākajās Latvijas pilsētās un festivālos, kā arī ārzemēs.
ŪGA – Latgales repa princese, vienīgā sieviešu pārstāve pasaulē, kura repo latgaliešu valodā. Hip hop apvienības AUSMEŅA RECORDS biedre. Uzsākusi savu karjeru 2016. gadā, klajā nākot ar pirmo dziesmu “Latgaļī ir Hip hops”. Ar šadu nosaukumu “LG ir HH” 2020. gadā izdots soloalbums. 2021. gadā ŪGA saņem “Zelta mikrofonu 2021” nominācijā “Gada debija”, kā arī tiek apbalvota Latgaliešu kultūras gada balvā “Boņuks 2021”.
Ūga pieturas pie klasiskā hip hopa saknēm, raksta to, par ko ikdienā neviens nerunā, un skaita valodā, kuru nav viegli saprast, bet .. kurš gan cits to darīs?
Strādājusi kopā ar Latvijas repa un mūzikas scēnā labi pazīstamiem, klausītāju iemīļotiem māksliniekiem- “Misters un Nospiedumi”, Mc Ras, Markoff, Arturs Skutelis, Shipsea, Dināra Rudāne un Patrisha.
BDM – Noslēpumainā un sievišķīgā repere BDM plašākai publikai skaļi sevi pieteica 2021.gadā, izdodot debijas albumu “Shapeshifter” un kļūstot par pirmo pašmāju hip hop mākslinieci, kas nokļuvusi uz žurnāla “Klubs” vāka.
Repere sadarbojusies ar tādiem labi zināmiem pašmāju hip hop vārdiem kā Kurts, Fakts, Punkts uz I, Hunn, Amanito, kā arī dziedātāju Dionu Liepiņu.
Šobrīd repere strādā pie sava otrā studijas albuma. Koncertā Vagonu zālē 12.maijā klausītāji dzirdēs gan dziesmas no BDM pirmā albuma, gan populārākos singlus, kā arī varēs ieskatīties gaidāmā albuma noskaņās.
Krisy – repere un dziedātāja no Latvijas, kura vairāk izvēlas rakstīt vārdus angliski. 401 studijas biedre, kura savu muzikālo darbību sākusi savos 18 gados, 2019. gadā. Krisy nekad sevi nav uzskatījusi par viena konkrēta žanra mākslinieci. Savā daļradē viņa iekļauj R&B, Hip-Hop, Jazz, Pop un arī elektroniskās mūzikas stilistiku.
Mēdz producēt arī pati savu mūziku, sadarbojoties ar 401 studijas galvano producentu Tabli. Strādājusi ar Latvijas repa māksliniekiem kā March, E.V., Ginger Mane un citiem.
Krisy – “Mūzika ir mana sirds lieta, radot to laiks neeksistē, varetu teikt, ka radošajā procesā nokļūstu citā realitātē, tā piepilda manu dvēseli, un ja kaut vienam cilvēkam tā liek kaut ko sajust, kaut kur nokļut, tad varu teikt, ka mans mērķis ar mūzikas radīšanu ir izpildīts. “
Pasākumu informatīvi atbalsta kultūras portāls hiphops.lv un radio „Naba” .
Dziedātāja Grēta kopā ar mūziķiem xantikvariātu un Wiesuli izdevuši jaunu versiju dziesmai “Pēdējais piliens”. Dziesma tapusi pagājušajā gadā un iekļauta Grētas debijas minialbumā “Vēl aizvien man sapņos”, taču dziesmas jaunajā versijā Grētai un xantikvariātam pievienojies arī sevi pērn spilgti pieteikušais jaunais reperis Wiesulis.
”Dziesma ”Pēdējais piliens” ir viena no manām minialbuma favorītēm. Priecājos, ka ar Wiesuļa dalību dziesma ieguvusi vieglāku, plūstošāku un pavasarīgāku noskaņu, lai gan patiesībā runā par gana sarežģītu tematiku – par mirkli attiecībās, kad saproti, ka vairs nevari tajās uzturēties”, stāsta Grēta.
Plašākai publikai Grēta tikko bija redzama arī uz muzikālā šova “Balss maskā” skatuves, kur viņa uzstājās zem graciozā Brieža maskas. Šobrīd Grēta gatavojās aktīvai vasaras koncertu sezonai visā Latvijā, kā arī dalībai lielākajos vasaras mūzikas notikumos, to skaitā arī Positivus festivālā.
Plašāka publika iepazina Grētu pēc viņas dalības un uzvaras TV3 šova “X Faktors” ceturtajā sezonā. Grēta ieguvusi muzikālo izglītību Talsu mūzikas skolā, Ventspils mūzikas vidusskolā un Rīgas Doma kora skolā, bet patreiz turpina mācības Latvijas Universitātē. Līdz šim Grēta darbojusies grupā “Insomnia”, piedalījusies izrādē “Kaupēn, mans mīļais” un Mārtiņa Brauna koncertprogrammā “Veltījums”. 2021. gada nogalē Grēta pievienojusies “Universal Music Group” mākslinieku saimei. 2022.gadā Grēta izdeva savu debijas minialbumu “Vēl aizvien man sapņos”, un ieguva Zelta Mikrofona tautas balsojuma balvu ”Elvi Gada Dziesma” par savu pirmo izdoto singlu ”Pāries”.
Grupa “OGHRE” publicē jaunu skaņdarbu ar nosaukumu “Dzirnavas”, informē grupas pārstāvji. “Dzirnavas” ir pirmais vēstnesis no topošā trešā studijas albuma.
Trešā albuma, kurš turpina dzīvību radošo elementu sēriju, galvenais varonis būs ķīmiskais elements ogleklis. Tiks apskatītas parādības, kuru būtība ir cikliska, kā arī asociācijas ar tādiem oglekļa alotropiem kā dimants, grafīts un amorfais ogleklis – ogle. Vēl būtiska loma būs augsnei kā dzīvā un mirušā krustpunktam.
Skaņdarba “Dzirnavas” iedvesmas avots ir skudru nāves spirāles fenomens. “Mani šī parādība interesē kā savdabīga nāves deja vai rituāls, kas atbalsojas plašākā mērogā: no paaudzes uz paaudzi mantotos paradumos, rīcības inercē un pūļa virzības spiedienā. Tā pat kā skudras, sekodama cita citai, soļo līdz nāvei, arī dzīvība kopumā, riņķodama ap sauli kā gravitācijas vēju grieztās dzirnavās, samaļ pati sevi par barību nākamajām paaudzēm”, stāsta vokālists Oskars Dreģis.
“Arī instrumentāli mēs esam mēģinājuši panākt, ka ir viens konkrēts ritms, kas parādās dziesmas sākumā un nemitīgi ir klātesošs viscaur skaņdarbam, kā neapturams vilciens vai nāves spirāle. Kāds no mums visu laiku to uz maiņām uztur, kamēr pārējie mēģina no tā spītīgi atdalīties un izcelties. Noslēgumā tāpat visi pa vienam atgriežas iemītajā takā un iet bojā, kļūstot par mēslojumu augsnē, no kuras nākuši. Pāri paliek tikai nerealizēts sapnis par peldēšanu pret straumi, atšķiršanos no citiem un mūžīgu dzīvību”, piebilst ģitārists Toms Gaļinauskis.
Skaņdarbu ierakstījis un miksējis Jānis Kalvāns studijā “Gateris”, kurā tapis arī grupas iepriekšējais albums “Grimt”. Dziesmu māsterējis zviedru leģendārās post-metāla grupas “Cult of Luna” dibinātājs un producents Magnuss Lindbergs savā studijā “Redmount Studios” Stokholmā. Singla vizuālā noformējuma autors ir mākslinieks Aigars Opincāns, ar kuru grupa cieši sadarbojusies jau gandrīz desmit gadus.
Dibināta 2012. gadā, grupa OGHRE ir Oskars Dreģis (vokāls, elektronika), Normunds Balodis (bungas), Andis Zvejnieks (basģitāra), Toms Gaļinauskis (ģitāra) un Kristaps Baķis (ģitāra). Grupa izdevusi divus albumus, kuri abi nominēti Zelta Mikrofona un Latvijas Metālmūzikas gada balvām. Jauno skaņdarbu varēs dzirdēt klātienē jau 20. maijā Mežaparka Lielās estrādes Kokaru
zālē koncertā “ZEMES SVARS”, kas turpina alternatīvās mūzikas cikla “CEĻABIEDRI” 2023. gada sezonu. Koncertā uzstāsies arī grupa Saturn’s Husk un šogad Zelta Mikrofona balvai nominētie Four Minute Man.
Šobrīd aktuālajos drum’n’bass ritmos, latviešu popmūzikas skatuvi papildina arī Intara Busuļa dziedātās ArtifexLV dziesmas “Atpakaļ” remiks, kas tapis sadarbībā ar deju mūzikas producentu N’Works.
“Dziesma Atpakaļ ir viens no mana projekta ArtifexLv jaunākajiem veikumiem un ir tikusi atzinīgi novērtēta vairākās radiostacijās un to topos, un tas mani ir ļoti iepriecinājis. Kad N’Works piedāvāja izveidot dziesmas remiksu kļuvu vēl priecīgāks, jo viņš vienmēr atrod jaunas muzikālas idejas, un tā notika arī šoreiz. Domāju, ka šo remiksu var klausīties gan klubos, gan savā auto un pat braucot ar velosipēdu dabā.” – tā savās domās dalās ArtifexLV jeb Juris Ludženieks.
Savukārt, Intars Busulis piebilst: “Ar Normundu mūzikā kopā esam jau kopš šī gadsimta sākuma un mūzikā domājam līdzīgās dimensijās. Tāpēc, viņa piedāvājumam izveidot dziesmai citu versiju, man nebija nekādu iebildumu. Zināju, ka rezultāts būs augstvērtīgs. Un tas tā ir noticis. Turklāt, mani pašu ļoti iedvesmo ritmiska mūzika. Vakar, skrienot pēcpusdienas treniņu, izmēģināju austiņās klausīties šo versiju, un, ziniet – tas ir mans skriešanas temps! 170 sitieni minūtē. Lieliski! Skriešana mani labi uzlādē un palīdz sagatavoties ierakstot jauno albumu, kas gaidāms jau šajā rudenī. Gatavojamies tam kopā un, ja skrienam, tad Atpakaļ remiksa tempā!”
N’Works aka Normunds Rutulis: “Jau kopš 90tajiem gadiem, kad sāku iepazīt dažāda žanra deju mūziku, drum’n’bass enerģiskā un pat brīžiem apokaliptiskā dinamika mani ir aizrāvusi. Priecājos, ka mūsdienu popmūzikā šis mūzikas žanrs atkal ir atgriezies un ar jaunu dvesmu. Klausoties Atpakaļ oriģinālu mani nelika mierā doma, ka arī šai melodijai ir nepieciešams mans redzējums aranžējumā. Gandrīz pusgadu pēc oriģināla publicēšanas pieķēros savu radošo domu realizācijai un rezultāts mani iepriecina. Jura melodija, Kārļa Kazāka vārdi un Intara neviltotais dziedājums nu ir pasvītrots ar divām apakšsvītrām.“
Elektroniskās mūzikas festivāls UNDER 2023, kas jau ceturto reizi notiks 19. un 20. maijā, Tēraudlietuves ielā 9, paziņoja pilnu dalībnieku programmu — tajā piedalīsies gandrīz 40 mākslinieki. Iepriekš paziņotiem galvenajiem māksliniekiem Tiga, Slam DJs, Alinka un Hard Ton pievienosies Berlīnes mākslinieki Holgers Zilske un Radical Softness, kā arī Londonas kluba “Fold” dibinātājs Voicedrone. Papildināts arī vietējo dīdžeju un mūziķu saraksts.
Festivāla pirmā diena, 19. maijs, ir veltīta elektroniskajiem priekšnesumiem “dzīvajā”. Plkst. 21:00 vakaru atklās “Zelta Mikrofona” nominante Waterflower, pazīstama kā ekofutūristu kustības mūzikas aktīviste. Waterflower nekautrējas izmantot augus un sēnes kā mūzikas instrumentus un MIDI ģeneratorus, radot radošu avantpopa un hiperpopa miksli ar hardkoru. Vēlāk skatuvē kāps vokāliste un producente Podruga, kuras daiļrade pārvieto klausītājus 90. gadu elektronikā, fantasy filmu skaņceliņos ar postpanka elementiem. Kopā ar ģitāristu un producentu Ričardu Daukštu Podruga gatavo elektronisko setu. Ekstravagantā itāļu dueta Hard Ton (Permanent Vacation, International Deejay Gigolo) uzstāšanos, pilnu ar acid, house un italo disco mūziku, ievadīs rīdzinieku Queer On Acid mākslinieciskais sets. Skatuves priekšnesumus noslēgs ventspilnieka Igora Vorobjova elektrotehno sniegums. Igors ir pieredzējušais elektroniskās mūzikas producents un vada mūzikas izdevniecību “Blind Allies” nu jau sešus gadus.
Sestdien, 20. maijā, festivāls vērs durvis pulksten 18:00. Programma sāksies Garden skatuvē, kur spēlēs gan pieredzējušie, gan jaunie Latvijas dīdžeji: gaidāmi vinila seti no Nick Ustinov & Jazzy Marky, Waxid, Vakru, Ze Ivarzz. Uzstāsies arī KAN, Aizvakardiena, Adroit, DIN, Esoniq, Ideology of Sound, Elvi Soulsystems un kosmopolītisks Cheh, kurš pārstāv Libānu un Apvienotos Arābu Emirātus, bet šobrīd strādā Lietuvā.
Plkst. 20:00 tiks atklātas skatuves UNDER Pressure un UNDER Control. Spēcīgu tehno uz UNDER Pressure prezentēs šī žanra skotu mastodonti — duets Slam. Viņu mūzikas kompānija Soma Records sāka darboties XX. gadsimta 90. gadu sākumā, atklājot pasaulei vairākus mūsdienās slavenus vārdus. Vienāda nosaukuma radio šovam ir tūkstošiem fanu visā pasaulē. Duetam pievienosies Londonas kluba Fold līdzdibinātājs, kurators un rezidents — Voicedrone. Klubs tiek uzskatīts par vienu no populārākajām pagrīdes vietām Lielbritānijas galvaspilsētā. Ātrāku tehno skanējumu prezentēs Berlin HÖR videoservisa pastāvīga viešņa — queer DJ Radical Softness. Skatuves programmā ir daudz sieviešu vārdu: Igaunijas tehno pirmā lēdija Merimell, kuras aktīvā ir relīzes slavenajās izdevniecībās un savs radio šovs valsts radio, UNDER festivāla dibinātāja — Ksenia Kamikaza, DJ Orthodox no Liepājas, Laima Adelaide no Štutgartes, LE/RA. Dīdžejiem E91, Ikss un HP-82 ir savs īpatnējs stils, kas papildinās sestdienas tehno skatuves kopainu.
Skatuves UNDER Control, kur galvenokārt skanēs EBM, electro un acid, zvaigznes būs: Tiga — kanādiešu dīdžejs, daudzu elektronisko hitu autors no skaņu ierakstu leibla Turbo Recordings; Alinka, kas ir Berlīnē dzīvojošā ukraiņu izcelsmes Čikāgas māksliniece un bāra Panorama rezidente; berlīnietis Holgers Zilske, elektroniskās mūzikas vidē pazīstams ar tehnoprojekta Smash TV nosaukumu, eksperimentējošs ar electro. Festivāla starptautisko programmu papildinās Kauņas kluba “Lizdas” rezidents Mountak. Latviju tajā pārstāvēs duets Taran & Lomov no Amber Muse, Lévi no Klik Klak, Crying Skies, mOZ & Herren Ivo, Veronika Keris & Grisha Nirgov, kā arī duets Laiva Maikule.
Industriālais kvartāls Tēraudlietuves ielā 9 kļūs par vislabāko fonu festivāla UNDER mūsdienās neierasti drosmīgajam skanējumam. Vairāk informācijas par visiem dalībniekiem, norises vietu un biļetēm var atrast vietnē underfestival.com.
Gatavojoties lielajai Eirovīzijai, grupa Sudden Lights sadarbībā ar četriem dažādiem dīdžejiem izdod dziesmas “Aijā” remiksu sēriju. Jaunu skanējumu deju un house mūzikas žanros dziesmai veidojuši Makree, [Ex] da Bass, MarkMate, kā arī atzinību guvušais lietuviešu producents Leons Somovs (Leon Somov). Visi remiksi pieejami un klausāmi straumēšanas vietnēs.
Kā pirmais tika izdots elektroniskās mūzikas producenta Makree (Mārtiņš Makreckis) veidotais remikss. Sudden Lights uzrunāja viņu šai sadarbībai: “Makree ir ļoti talantīgs mūziķis, viņa darbi ir mūsu personīgajās pleilistēs. Viņa mūzikai ir starptautisks raksturs šī vārda vislabākajā nozīmē. Esam priecīgi un novērtējam, ka viņš piekrita mūsu dziesmai piešķirt citu skanējumu!”
Savu tradīciju Eirovīzijas dziesmām veidot remiksus atjaunojis arī zināmais latviešu dīdžejs [Ex] da Bass jeb Mareks Dainis. Viņš stāsta: “Lai arī “Aijā” ir skumja un roķīga šūpuļdziesma, gribētos ticēt, ka mans remikss ir sanācis ļoti baudāms, mūsdienīgs un klubu apmeklētāju prasībām atbilstošs. Novēlu grupai Sudden Lights veiksmīgu startu un labus panākumus šī gada Eirovīzijā!”
Remiksu sērijā iekļauta Sudden Lights pirmā starptautiskā sadarbība ar vienu no zināmākajiem lietuviešu mūzikas producentiem un elektroniskās mūzikas veidotājiem – Leonu Somovu. “Ir lieliska sajūta atbalstīt savus latviešu brāļus ne tikai ar mūsu balsīm, bet arī ar viņu dziesmas jaunu versiju. Protams, stilistiski ļoti atšķiras remikss un oriģināldziesma, tagad tas ir pavisam cits žanrs… Bet, kad dziesma ir laba, tā var lieliski skanēt dažādos stilos. Strādājot pie dziesmas, man bija pilnīga radošā brīvība, un es izmantoju elementus, kas mani aizrāva, es tos izteicu savā veidā,” sadarbību skaidro Leons.
Sēriju noslēdz 19 gadīgais daudzsološais producents MarkMate (Marks Matisons), kura vārds jau izskanējis ārpus Latvijas un kura dziesmas saņēmušas atbalstu no tādiem zināmiem dīdžejiem kā Don Diablo, Nicky Romero un citiem. “Sudden Lights skaņdarbs ir nomierinoša šūpuļdziesma ar savdabīgu taktsmēru. Nodomāju, ka mana mūzikas projekta MarkMate ietvaros remikss ar house mūzikas un mana muzikālā paraksta elementiem, būtu kaut kas, kas varētu uzrunāt gan kaislīgu grupas fanu, gan kādu kurš ikdienā dod priekšroku deju mūzikai,” atzīst Marks.
12. aprīlī indīroka mūziķis Jannsi izdevis dziesmu “Atkrītot”, kur dzirdami indīroka un repa elementi ar autentiskuma un iekļautības vēstījumu. “Es uzskatu, ka mūzikai ir spēks mainīt pasauli. Līdzīgi kā citās dziesmās, arī šajā skaņdarbā mudinu ikvienu izaicināt savus personīgos uzskatus, neļaujot aizspriedumiem vai pārpratumiem raisīt naidu, kas reizēm tiek pasniegts kā mīlestība,” vēsta Jannsi.
Dziesmā “Atkrītot” Jannsi, īstajā vārdā Jānis Uplejs, stāsta par savu pieredzi dažādās sarunās, interneta komentāros, vēstulēs un telefona zvanos, kur kāds izsaka savu spriedumu par Jāņa ticības dzīvi. Tā kā Jannsi sevi identificē kā kristieti, reizē paužot atbalstu LGBTQ+ kopienai un egalitārismam – uzskatam, ka visi dzimumi draudzē ir vienlīdzīgi – šādi spriedumi tiek saņemti visai bieži.
“Šie komentāri ir visai daudzveidīgi – gan mēģinājumi pārmācīt, gan centieni pārliecināt, gan nosaukšana par sātanistu vai maldu mācītāju, bet tos visus vieno spriedums, ka vai nu nekad neesmu bijis patiesi ticīgs, vai arī esmu no ticības “atkritis”. Šī dziesma ir mans stāsts par šo “atkrišanu” – rūpīgu uzskatu izvērtēšanu, nepaļaujoties vien uz to, ko teikuši kādi mācītāji, kuri turpina atbalsot vien to, kas viņiem ir iemācīts, neveicot dziļāku izpēti,” turpina Jannsi. “Piemēram, stāsts par Sodomu un Gomoru apraksta šausminošu seksuālu vardarbību, fiziska un skaitliska pārākuma izmantošanu pret vājāko, taču tiek izmantots pret mīlošiem viendzimuma pāriem.”
Dziesma “Atkrītot” ir pieejama visās populārākajās mūzikas straumēšanas vietnēs.
